《江南春》及陳少梅的藝術(shù)思想探究

摘要：20世紀(jì)初，伴隨著西學(xué)東漸的浪潮，中國畫逐漸吸納西方寫實主義的表現(xiàn)手法。革新派畫家們積極尋求改良之道，試圖為中國畫注入新的活力。陳少梅雖然歸屬傳統(tǒng)派，但并未局限于傳統(tǒng)的程式化創(chuàng)作模式。在恩師金城的影響下，他明確了“精研古法，博采新知”的藝術(shù)理念，致力于在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間架起一座橋梁。為了實現(xiàn)這一藝術(shù)追求，陳少梅深入研究了北宗繪畫的技法，并在此基礎(chǔ)上融入了南宗的氣韻和意境。他通過不斷學(xué)習(xí)與實踐，逐漸形成了“南風(fēng)北骨”的獨特的繪畫藝術(shù)風(fēng)格。這種風(fēng)格既保留了北宗繪畫的剛勁有力，又融入了南宗的柔美與靈動，使他的作品在視覺上更具沖擊力和藝術(shù)感染力。新中國成立后，隨著新的文藝方針的提出，陳少梅的藝術(shù)創(chuàng)作迎來了新的轉(zhuǎn)折。他積極響應(yīng)時代號召，改變傳統(tǒng)的藝術(shù)創(chuàng)作取向，在追求傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，不斷探索與現(xiàn)代藝術(shù)的結(jié)合點。最終完成了從傳統(tǒng)向現(xiàn)代的蛻變，創(chuàng)作出了一系列既具有傳統(tǒng)韻味又不失現(xiàn)代感的優(yōu)秀作品。研究發(fā)現(xiàn)，陳少梅的藝術(shù)探索與實踐不僅為中國畫的發(fā)展注入了新的活力，也為后世畫家提供了寶貴的借鑒與啟示。其繪畫作品《江南春》不僅展現(xiàn)了他深厚的藝術(shù)功底和獨特的藝術(shù)風(fēng)格，更體現(xiàn)了他在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間尋求平衡與融合的藝術(shù)追求。

關(guān)鍵詞：陳少梅；" 《江南春》；藝術(shù)思想

中圖分類號：J212 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）20-00-03

0 引言

在西方繪畫和藝術(shù)市場商品化的影響下，傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)面臨挑戰(zhàn)。部分藝術(shù)家過分推崇西方繪畫，致使部分作品失去民族特色。在藝術(shù)創(chuàng)新上，一些藝術(shù)家更注重形式美，丟失了傳統(tǒng)繪畫的價值觀念和藝術(shù)本質(zhì)。在筆者看來，當(dāng)前的畫壇與20世紀(jì)初的極為相似，徐悲鴻等畫家探索出中西融合的藝術(shù)之路，金城和陳少梅等畫家向前人學(xué)習(xí)，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上尋求發(fā)展和創(chuàng)新。本文以前人的研究為基礎(chǔ)，通過分析作品《江南春》，解讀陳少梅的繪畫藝術(shù)。

1 《江南春》分析

1.1 畫面結(jié)構(gòu)

1.1.1 外在形式

綜觀《江南春》的整個畫面，有傳統(tǒng)繪畫技法融合現(xiàn)代場景的痕跡。山石樹木遠近虛實明確，似乎在營造一種煙云繚繞的寂靜氛圍。無論是遠景青色的高山還是近景利落的山石樹木，作者都把握得十分嚴(yán)謹(jǐn)，樹木多用墨色調(diào)和，前面清晰的樹葉將后部分的樹葉襯托得更加縹緲，分不清到底是霧中還是遠方，饒有趣味。山的走向蜿蜒而下，樹木呈發(fā)散性構(gòu)圖，向四周延伸，一眼望去極具動感。

1.1.2 內(nèi)在章法

陳少梅運用高遠法，將畫面分為近景、中景、遠景三個部分。近景池塘中的荷葉疏密得當(dāng)，瞭望遠處，是一片蔥綠的高山。中景江邊綠柳成林，山腰水汽氤氳，霧氣繚繞，農(nóng)家院落被柳樹環(huán)抱，剛出家門的小女孩和老奶奶一起往田里送飯。近景河岸與遠山遙相呼應(yīng)，山石矗立，潺潺流水，體現(xiàn)出大自然的優(yōu)美與靈氣。在青綠山水畫中，作者有意識地添加了農(nóng)民勞作的場景，院門上“光榮之家”的紅色標(biāo)志和小女孩的紅色上衣成為畫面的特別之處，寄托著畫家對社會安定、人民美好幸福生活的憧憬。

北宋畫家郭熙說：“真山水之川谷，遠望之，以取其勢；近看之，以取其質(zhì)?！币环暾漠嫞绞匈e主，樹木要有相互傾斜之勢，江河煙云要有流動之意，人物之間也要有呼應(yīng)關(guān)系。在《江南春》中，陳少梅用云氣為畫面留白，利用主賓、虛實、繁簡、疏密使畫面流動起來，凸顯了畫面的氣質(zhì)和韻味。兩棵蜿蜒曲折的樹木和巍峨的山峰是畫面的主體，農(nóng)家屋院背靠大山，勞作的農(nóng)民被安置在柳樹的后方，若隱若現(xiàn)。近景河岸與遠山上下呼應(yīng)，村舍與田間勞作的農(nóng)民左右呼應(yīng)。山石皴擦點染密不透風(fēng)，山腰留白疏可跑馬。畫家用濃淡不同的墨色畫出蓮葉，密集的蓮葉與空白的池塘形成疏密對比，使畫面氣息暢通。

1.1.3 筆墨與設(shè)色

受恩師金城的影響，陳少梅的山水畫以北宗為基礎(chǔ)，同時融入了南宗山水畫的特點。北宗作畫刻畫嚴(yán)謹(jǐn)，用斧劈皴淡墨交叉運行表現(xiàn)山石的塊面結(jié)構(gòu)，筆墨雄健豪放；南宗作畫蘊藉典雅，用披麻皴、積墨法表現(xiàn)南方山水的豐富變化，筆墨腴潤秀雅。陳少梅的作品都是用小筆畫大畫，講究筆墨的變化。在《江南春》這幅畫中，陳少梅以纖細的狼毫，搭配墨赭色中鋒行筆勾勒出山石輪廓，然后用短披麻皴皴擦出山石體積。用淡花青點染村莊和樹木，用墨色點綴山上的苔蘚斑點，用淡墨勾勒遠處的山體。筆法流暢細膩而又有力，用墨典雅而又生動自然，展現(xiàn)了其剛?cè)岵?、細致勁健的獨特筆墨風(fēng)格。陳少梅運用傳統(tǒng)筆墨手法，刻畫出現(xiàn)代山水畫的氣息，體現(xiàn)了他在山水繪畫領(lǐng)域的創(chuàng)新精神。

陳少梅借鑒董源、巨然、夏圭等畫家的用色方法。在《江南春》中，他舍棄傳統(tǒng)大青綠厚涂的技法，采用小青綠薄染的方法，用色剔透玲瓏，去掉大面積石青石綠。首先用細筆淡墨勾畫出了山石的結(jié)構(gòu)，并確定了整體的陰陽效果，凸顯出主體，隨后用淡赭石、花青、石綠再次罩染山石。近景的石頭和遠處的山峰頂部運用了較多的花青色，目的是體現(xiàn)山石的清瘦和峻朗，突出畫面的主體地位。樹干、房屋村舍等景物，多使用赭色渲染，形成冷暖對比。整幅畫面設(shè)色清麗雅潔，風(fēng)格縝密秀雅，透露出安定祥和的氣息。

1.1.4 畫面題跋

陳少梅不僅在繪畫上有很高的造詣，在書法方面也有深刻的體悟。因山水畫以北宗為基礎(chǔ)，故書法豐腴雄渾、結(jié)體遒勁。他題畫常用硬筆楷書，注重結(jié)構(gòu)，字體方中帶扁，字體大小、筆畫長短不受規(guī)矩所縛?！督洗骸愤\用小楷寫經(jīng)體署款：江南春，癸巳夏日陳少梅。落款工整細致，從他的題款中可看出倪瓚書法的雅韻。陳少梅說：“我喜倪字，更喜云林的繪畫，寥寥數(shù)筆即成佳作，意境深遠，有書卷氣?！保?］陳少梅早期受父親的影響，具有深厚的書法功底，之后對倪云林的書法產(chǎn)生濃厚的興趣，他的書法在倪瓚雋秀雅逸的基礎(chǔ)上又結(jié)合了米芾書法風(fēng)神瀟灑、酣暢沉穩(wěn)的風(fēng)格，書畫作品楷書題款既遒美健秀又翰逸神飛。

1.2 精神意義

1.2.1 纏綿、流暢的記事性特征

中國繪畫自誕生以來一直肩負“文以載道”、“成教化，助人倫”、弘揚個性道德的使命，以藝傳情。新中國成立前，陳少梅繪畫中的人物形象大多是高士、仕女。新中國成立初期，農(nóng)民頭戴斗笠或頭巾，身著寬松上衣，腰間系腰帶，卷起褲腳，腳踩布鞋?！督洗骸芬桓闹拔娜搜攀康男蜗?，局部描繪了一家人勞作的場景，奶奶帶著孩子往田里送飯，田里青年身穿白色布衣，頭戴斗笠，彎腰插秧。畫面中的人物形象健康、質(zhì)樸，展現(xiàn)了農(nóng)村生活的真實狀態(tài)?！督洗骸分械娜宋镄蜗髠?cè)面反映出農(nóng)民樸實的生活，以及人們對農(nóng)業(yè)生產(chǎn)的熱情、對美好生活的期盼［2］。畫家以農(nóng)民生活為題材，以細勁的線條、淡雅的設(shè)色、富于節(jié)奏感的畫風(fēng)，將景物融為一體，真實地反映了時代生活風(fēng)貌，使畫作猶如電影中展現(xiàn)新時代的某個長鏡頭。

1.2.2 文化政治寓意

丹納在《藝術(shù)哲學(xué)》中提出：“作品的產(chǎn)生取決于時代精神和周圍的風(fēng)俗?！痹谛轮袊闪⒅?，黨確定了“文藝為人民服務(wù)、首先為工農(nóng)兵服務(wù)”的基本方針，因此這一時期的藝術(shù)在主題和內(nèi)容上以人民為主。20世紀(jì)30年代，陳少梅的作品《柳村漁舟》借鑒古人，沒有掙脫傳統(tǒng)繪畫的束縛，繼續(xù)采用傳統(tǒng)的身著蓑衣的漁民和草船的形象來表現(xiàn)，沒有將作品與當(dāng)下的社會相結(jié)合［3］。《江南春》是為新中國成立五周年所作，作者在傳統(tǒng)山水表現(xiàn)方式中加入了起到政治宣傳作用的人物生產(chǎn)場景，但傳統(tǒng)山水畫的“隱逸”思想已不存在，取而代之的是真實存在的現(xiàn)實生活。大門上“光榮之家”的紅色標(biāo)志和小女孩的紅色上衣是青綠基調(diào)畫面僅有的兩處紅色?！肮鈽s之家”充滿象征意味，是為了歌頌革命斗爭年代無數(shù)革命先驅(qū)為民族獨立、人民解放，在艱苦的社會環(huán)境和自然環(huán)境下堅持奮斗的革命精神，喚起人們對革命英烈的崇敬和激發(fā)群眾的愛國主義精神。青年是祖國的未來、民族的希望，身著紅衣的小女孩寓意新中國的光明前途。

1.3 社會功能

《江南春》是陳少梅不斷自我否定，尋找符合當(dāng)下時代旋律和審美要求的突破性嘗試。面對新方針的思想指引，陳少梅堅定不移地選擇為新時代貢獻自己的力量，多年的動蕩使這些傳承古法的藝術(shù)家們開始探索新的道路［4］。陳少梅在藝術(shù)上以“由技進道”的方式，獲得了心靈上的自由與情感上的升華，從而形成了一種“北骨南風(fēng)”的獨具特色的藝術(shù)形象。這種藝術(shù)形象既契合廣大受眾對傳統(tǒng)文化的喜愛，又能從多個角度傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化?！督洗骸纷裱欧ǘ鲂乱?，立足時代語境，反映農(nóng)民生活、農(nóng)業(yè)生產(chǎn)，謳歌新社會，期盼祖國更加繁榮富強。作品把握時代脈搏，反映時代精神，為弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化積累了寶貴的經(jīng)驗，提供了珍貴的啟示。陳少梅的藝術(shù)實踐告訴我們：將西畫技法與中國傳統(tǒng)畫法相融合，可以促進中國畫的革新和發(fā)展；從傳統(tǒng)出發(fā)，繼承南宗和北宗的藝術(shù)精神，同樣可以促進中國畫的革新。陳少梅所代表的不僅僅是他個人藝術(shù)思想的轉(zhuǎn)變，更是新中國成立后，在新的藝術(shù)方針的指引下，藝術(shù)家們積極順應(yīng)時代潮流的縮影。傳統(tǒng)繪畫已無法滿足大眾的文化需求，推陳出新、新舊結(jié)合才是藝術(shù)傳承的奧義。

2 陳少梅的藝術(shù)思想

2.1 汲百家之長融匯創(chuàng)新

陳少梅在和他的朋友彭昭義討論“南北宗論”時說：“南北融合提法好，我雖宗北，但也避其霸悍和外露……”［5］在《江南春》中，陳少梅以傳統(tǒng)的北宗筆法描繪新題材，并將南宗積墨法、披麻皴用于畫面創(chuàng)作，細膩的筆觸與青綠結(jié)合，作品柔秀淡雅。陳少梅在繼承和學(xué)習(xí)傳統(tǒng)山水畫方面，持客觀態(tài)度，他不拘泥于一家一派，也不盲從任何一個流派，而是廣泛吸收各流派大師們的優(yōu)點，不被世人所關(guān)注但有自己獨特筆墨風(fēng)格的藝術(shù)家們也是他學(xué)習(xí)的目標(biāo)。自董其昌提出“南北宗論”之后，畫壇上形成了“崇南貶北”的風(fēng)氣。陳少梅以客觀的態(tài)度對待傳統(tǒng)繪畫，“精研古法，博采新知”，將南北二宗融為一體，以北宗蓄其勢，以南宗添其韻，博采眾長，畫面既有北宗的清奇峭拔，又有南宗的蘊藉典雅。

20世紀(jì)初，五四運動帶來的思想與文化對傳統(tǒng)繪畫產(chǎn)生了影響，徐悲鴻、林風(fēng)眠、高劍父等人借鑒西畫繪畫技法，對中國畫進行改良。陳少梅以北宗繪畫為切入點，借鑒馬遠和夏圭的畫法，探尋出一種“寓陰柔于剛陽”的畫風(fēng)。在吳派畫風(fēng)日漸衰落時，其能繼承郭熙、馬遠、仇英的北宗畫風(fēng)，“以古出新”地發(fā)揚浙派畫風(fēng)，其繼承與創(chuàng)新的藝術(shù)精神對當(dāng)今畫風(fēng)的發(fā)展仍有重要的啟示作用［6］。

2.2 從傳統(tǒng)到現(xiàn)代的探索

新中國成立前，堅守中國繪畫傳統(tǒng)是陳少梅的藝術(shù)原則。從拜師金城開始，他便一直追隨傳統(tǒng)畫壇的審美觀念，縱然改變，也是在傳統(tǒng)畫壇尋求改變。他從唐寅、仇英、吳偉等人的繪畫入手，上溯至北宋郭熙及南宋馬遠、夏圭，從北宗繪畫中找到與自己藝術(shù)取向相近的表現(xiàn)形式，朝夕研摹，最終掌握精髓且自成一體。新中國成立后，陳少梅改變藝術(shù)立場，積極探索與新時代相符的藝術(shù)表現(xiàn)形式［7］。

一方面，其深入生活，大量寫生，從現(xiàn)實生活中汲取創(chuàng)作素材，多描繪祖國山河景象，畫面形象由早期草堂讀書的高士、仕女轉(zhuǎn)變?yōu)楦飫谧鞯霓r(nóng)民、嬉戲的兒童，藝術(shù)作品更貼近勞動生活。《江南春》一改以“春光明媚”為主題的寫景風(fēng)格，表現(xiàn)出新時代鄉(xiāng)村居民的日常生活，以及人們在勞作中與大自然融為一體的情感。這既是一幅山水畫，又是一幅風(fēng)情畫。另一方面，藝術(shù)扎根于傳統(tǒng)但又不拘泥于傳統(tǒng)，其在創(chuàng)作中大膽融入西方的審美觀念，創(chuàng)作出《小姑山》《風(fēng)雨歸舟圖》《江南春曉》《海防圖》《叢林遠嶺》等帶有時代氣息的繪畫作品。

3 結(jié)語

陳少梅以深厚的繪畫功底、高超的藝術(shù)技巧、清新淡雅的風(fēng)格，在京津畫壇占有重要地位。拜師金城使他有機會接觸宋元繪畫，夯實繪畫基礎(chǔ)，沿著傳統(tǒng)的道路推陳出新。在崇南貶北、西學(xué)東漸的藝術(shù)思想下，陳少梅以北宗為基礎(chǔ)，同時融合南宗的繪畫思想，最終形成了獨特的風(fēng)格。人們可以從他的作品中看到他對中國繪畫的執(zhí)著追求，以及他對社會的強烈責(zé)任感。美緣于過去，依存于現(xiàn)在，發(fā)展于未來，不斷變化、不斷革新，每個時代有每個時代的藝術(shù)。陳少梅對傳統(tǒng)文化的繼承，實則是對中國文化的沉淀。

參考文獻：

［1］ 何延喆，何厚今.陳少梅［M］.石家莊：河北教育出版社，2004：92.

［2］ 馬苑.《小姑山》及陳少梅的山水畫風(fēng)格［J］.美與時代，2021（4）：70-71.

［3］ 薛永年.淺論20世紀(jì)中國畫變革中的陳少梅及其傳派［J］.中國民族博覽，2021（20）：1-7.

［4］ 張海燕.對陳少梅花鳥繪畫創(chuàng)作的思考［J］.美術(shù)教育研究，2021（10）：64-65.

［5］ 劉慧棟.陳少梅藝術(shù)活動及畫風(fēng)研究［D］.南昌：江西師范大學(xué)，2016.

［6］ 傅愛國.“國家的藝術(shù)形象”與“藝術(shù)的國家形象”：兼談人民大會堂《江山如此多嬌》的文化內(nèi)涵［J］.巢湖學(xué)院學(xué)報，2003（5）：65-68.

［7］ 蔡青.新中國成立初期的中國畫藝術(shù)創(chuàng)作［J］.藝術(shù)百家，2009，25（S2）：19-24.