京劇藝術(shù)有著極其鮮明的民族特色,從創(chuàng)作思想、表演形式到欣賞態(tài)度,都和西方戲劇大相徑庭,在世界戲劇舞臺(tái)上獨(dú)樹(shù)一幟。在世界三大古老戲劇中,古希臘戲劇和印度梵劇早已成為“藝術(shù)化石”,只有中國(guó)戲曲自古傳承,不曾中斷,直到今天。京劇作為中國(guó)戲曲的代表性劇種,更以其豐富多彩的表演和深厚獨(dú)特的美學(xué)意蘊(yùn)而被稱(chēng)為國(guó)粹。然而到了21世紀(jì)的今天,隨著國(guó)內(nèi)市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和世界全球化進(jìn)程加快,大量的外來(lái)藝術(shù)涌入國(guó)門(mén),古老的民族藝術(shù)正面臨著巨大的考驗(yàn)。如何保護(hù)和弘揚(yáng)優(yōu)秀傳統(tǒng)民族文化?具體到我們京劇演員身上,如何繼承和發(fā)展京劇藝術(shù),就成了擺在我們面前的大課題,同時(shí)也是我們不可推卸的歷史責(zé)任。
在京劇發(fā)展史上,表演藝術(shù)流派紛呈。所謂流派,主要是指自成一家的表演風(fēng)格和唱腔體系,它們被廣大觀眾接受、學(xué)習(xí)與效仿。京劇是以主演為中心的表演藝術(shù),京劇流派都以創(chuàng)建流派的演員命名。就京劇凈行來(lái)說(shuō),有金(少山)派、郝(壽臣)派、侯(喜瑞)派、裘(盛戎)派、袁(世海)派等等。京劇史上每個(gè)新流派的誕生,都是對(duì)相關(guān)行當(dāng)?shù)囊淮纬晒ν卣?,新流派的不斷產(chǎn)生,推動(dòng)了京劇藝術(shù)的發(fā)展;各流派的紛呈迭現(xiàn),也彰顯了京劇表演藝術(shù)的成熟。
裘派藝術(shù)是京劇凈行中非常受歡迎、影響極廣泛的流派之一。裘派的創(chuàng)始人裘盛戎先生出身京劇世家,父親裘桂仙也是一代名凈。1927年,被父親送入富連成科班學(xué)戲,科班雖以學(xué)戲?yàn)橹?,但演出仍然是科班生活的重要部分之一。裘盛戎由于是帶藝入科,所以很快就得以登臺(tái)演出,經(jīng)常和同學(xué)們到前門(mén)外的廣和樓戲園唱戲。
1934年,也就是裘先生19歲那年,他“倒倉(cāng)”了。但此時(shí)的家境不允許他暫時(shí)離開(kāi)舞臺(tái)在家保養(yǎng)嗓子,待嗓音恢復(fù)后再重登舞臺(tái),裘先生只好堅(jiān)持演出,在北京和上海之間搭班演出,更多地演一些偏重架子或武花臉的戲,或扮演一些配角以勉強(qiáng)維持生活。裘先生廣收金派、郝派、侯派各派之長(zhǎng),又借鑒了老生、青衣唱腔,形成了銅錘、架子融為一體的新風(fēng)格,最后創(chuàng)立了影響深遠(yuǎn)的裘派藝術(shù)。他打破了過(guò)去銅錘花臉以“聲”奪人的局面,提倡以柔襯剛,利用鼻、頭腔共鳴,以聲傳情。他把若干年來(lái)凈角銅錘和架子、文與武兩門(mén)界限打破,統(tǒng)兼二者,不但擅演銅錘角色徐彥召、包拯,也能演架子角色曹操、嚴(yán)嵩,亦能演武二花角色張飛。
1941年,26歲的裘盛戎加入由金少山挑梁的“松竹社”。金少山先生,這位銅錘花臉中的佼佼者,是第一位以?xún)艚切挟?dāng)挑班的藝人,對(duì)提高凈角在京劇藝術(shù)中的地位起到了重要的作用。在過(guò)去,一出戲多以老生為主,老生可以挑班,旦角也可以挑班,然而卻沒(méi)有花臉挑班的情況,花臉通常都是配角,金先生則是第一位花臉挑班。金先生可以說(shuō)是在裘盛戎先生面前挺立著的一座高山。金先生個(gè)子高,身材魁梧,嗓音洪亮且穿透力很強(qiáng)。而裘先生自身?xiàng)l件并不像金先生那樣,他個(gè)子矮,瘦瘦的。同為凈角兒,與近乎完美的金少山同臺(tái)表演,怎樣才能揚(yáng)長(zhǎng)避短使自己的表演也能得到觀眾的認(rèn)可,為此裘先生沒(méi)少動(dòng)心思。例如他所穿的胖襖,是裘先生精心制作,使其穿上后顯得圓潤(rùn)、魁梧,還有厚底,就是穿的靴子高一些。為了彌補(bǔ)自己聲音條件上的不足,裘先生在演唱的韻味上狠下功夫,使自己并非得天獨(dú)厚的花臉嗓音得到了觀眾的認(rèn)可。比如《鍘美案》這出戲,是裘先生的代表作之一,其中最著名的唱段“包龍圖打坐在開(kāi)封府”,前三個(gè)字“包龍圖”,過(guò)去的唱法采用直音,而到了裘先生這里,先生巧妙運(yùn)用較為細(xì)膩的演唱方法,就有了一種韻味在里面。
實(shí)際上,任何一個(gè)真正的藝術(shù)流派的形成,都是要具備很多條件的,如廣博精湛的藝術(shù)師承、自身的藝術(shù)表現(xiàn)力、鮮明的藝術(shù)個(gè)性特色、獨(dú)具風(fēng)格的劇目等。但是這里面又存在著另一個(gè)方面,即任何流派不僅有其明顯的優(yōu)長(zhǎng),也必有其不足之處。因?yàn)榫﹦〈蠖鄶?shù)流派的宗師,常常是在明了自己先天、后天的各種弱點(diǎn)和缺陷之后,揚(yáng)長(zhǎng)避短,艱苦探索,經(jīng)過(guò)多年錘煉后,才創(chuàng)造出自己的藝術(shù)特色。在這種情況下,后來(lái)的繼承者如何全面、科學(xué)地認(rèn)識(shí)這個(gè)流派,如何根據(jù)自己的條件發(fā)展流派藝術(shù),就成了這一流派能否生存和發(fā)展的關(guān)鍵。在目前京劇界,往往講繼承多,講突破、超越、發(fā)展傳統(tǒng)較少,這樣容易自設(shè)關(guān)卡、阻礙流派藝術(shù)發(fā)展的弊端,對(duì)發(fā)展京劇藝術(shù)是很不利的。
作為裘派藝術(shù)的第四代傳人,我是在我?guī)煾膏囥瀣|先生以及其他老師們的熏陶下成長(zhǎng)起來(lái)的,從前輩藝術(shù)家的身上,我深刻體會(huì)到繼承與發(fā)展的辯證關(guān)系。學(xué)習(xí)流派藝術(shù),首先要了解這一流派從源頭到形成的全過(guò)程,了解這一流派的精華、特點(diǎn)及其不足之處,這樣才能從整體上理解認(rèn)識(shí)這一流派的真正價(jià)值,從而明確自己的發(fā)展方向。我認(rèn)識(shí)到,對(duì)一個(gè)真正的好演員來(lái)說(shuō),學(xué)習(xí)流派不應(yīng)是他藝術(shù)奮斗的最高目標(biāo),演員的最高目的是演好戲。流派應(yīng)當(dāng)為更好地塑造人物服務(wù),而不能本末倒置,舞臺(tái)上要唱人物,不能光唱流派。同時(shí),一個(gè)京劇演員,想要更好地繼承和發(fā)展本派藝術(shù),要集百家之大成,取長(zhǎng)補(bǔ)短,創(chuàng)造出自己獨(dú)特的、符合觀眾審美要求的藝術(shù)風(fēng)格。
在這幾年的藝術(shù)實(shí)踐中我還體會(huì)到:發(fā)揚(yáng)光大流派藝術(shù)不僅要縱向繼承,同樣要橫向借鑒,不斷地學(xué)習(xí)和創(chuàng)造新東西。所以在學(xué)演裘派骨子老戲的同時(shí),我還結(jié)合自己的嗓音條件,學(xué)習(xí)并排演了新編歷史劇《胭脂河》《大明城墻》《梅園往事》,下面,我想就我學(xué)演《梅園往事》一劇中蔣介石這一角色的經(jīng)歷,講講心得體會(huì)。
該劇的主體是以周恩來(lái)為首的代表團(tuán)成員,在梅園新村進(jìn)行的六個(gè)月談判期間,以大無(wú)畏的英雄氣概和巧妙的斗爭(zhēng)策略,與國(guó)民黨展開(kāi)了驚心動(dòng)魄的博弈,為解放南京并取得中國(guó)人民解放戰(zhàn)爭(zhēng)的最終勝利奠定了重要基礎(chǔ)。在第二場(chǎng)《暗度陳倉(cāng)》中,有一句臺(tái)詞是這樣的:“我何嘗不想建立和平統(tǒng)一的中國(guó),也從未放棄努力啊。”在這句臺(tái)詞中,我結(jié)合自己的理解和蔣介石當(dāng)時(shí)的心境,我在“從未放棄努力”一句處拍了三下身后的桌子,這樣既能體現(xiàn)蔣介石心里焦急的態(tài)度,也能反映出他無(wú)可奈何的心情。第八場(chǎng)《針?shù)h相對(duì)》是這出戲里周恩來(lái)與蔣介石的首次會(huì)面,也是全劇中最為精彩的一幕,其中蔣介石有一句唱是“鹿死誰(shuí)手猶未定”,在這里采用了清唱的手法,體現(xiàn)了蔣介石狂妄自大的性格。在這出戲的排練和演出中,我除了學(xué)習(xí)吸收總導(dǎo)演的要求外,還為將裘派藝術(shù)的神韻融入新劇目的演出、新角色的創(chuàng)作中做了一些小小的努力,取得了一些經(jīng)驗(yàn),也得到了觀眾的認(rèn)可。這都為我在日后兼收并蓄,更好地繼承和發(fā)展裘派藝術(shù)奠定了良好的基礎(chǔ)。
在現(xiàn)代社會(huì)的背景下,京劇和許多傳統(tǒng)藝術(shù)一樣,都無(wú)可奈何地面臨著生存環(huán)境的困窘,其生存之路究竟在哪里,當(dāng)是很多人關(guān)心的話(huà)題。相較于100年前的京劇鼎盛時(shí)期,現(xiàn)在的環(huán)境人事皆非,至于以何種舉措方法來(lái)應(yīng)變,各人會(huì)有不同見(jiàn)解。然而,有一點(diǎn)可以指出的是,京劇的興盛衰頹對(duì)于我們而言,其意義與文化研究者完全不同,是有切膚之痛的。作為京劇人,又是繼承裘派的一名青年演員,我自感身上的擔(dān)子很重,必得加倍努力。今天,我們的市場(chǎng)范圍更大,所應(yīng)學(xué)習(xí)、借鑒的事物也更多,弘揚(yáng)國(guó)粹,繼承和發(fā)展自己熱愛(ài)的流派,讓其能在藝術(shù)市場(chǎng)上更加葉茂枝繁,我想這是我輩應(yīng)該努力做到的事。作為青年演員,我將用我畢生的精力去研究它、繼承它、發(fā)展它,使其與時(shí)俱進(jìn),更好地服務(wù)大眾。