音樂學習心理理論在音樂課堂教學中的運用研究

摘要：目的：音樂課堂教學在學生自主學習、德智體美勞全面發(fā)展的過程中起著不可忽視的作用。音樂學習心理是歸屬于教育心理學分支下的學習心理學，學習心理學注重的是學習者在學習過程中的心理發(fā)展過程，也涉及外部環(huán)境可能出現(xiàn)的動作技能的影響，是推動音樂課堂教學的重要理論工具。方法：對各階段學生的心理狀態(tài)展開調(diào)查分析。結(jié)果：學生在各個階段的心理狀態(tài)和身心發(fā)展不同，在每個階段有不同的學習動機、學習需求、學習心理。學齡前和小學低年級學生對音樂的想象更多借助表層的事物信息，如歌詞、樂曲標題、樂曲的故事情節(jié)等。小學高年級學生和初中生身心開始成熟，更傾向于運用對音樂要素的綜合感知和情感體驗對音樂作品展開聯(lián)想和想象。高中生對音樂的認知處于從幼稚向成熟發(fā)展的階段，理解能力和邏輯思維能力大大增強，對音樂的理解也從不成熟走向成熟，情感更加豐富多彩，逐步趨向深刻、穩(wěn)定。結(jié)論：教師要將學生個體心理特征與學習心理特征和規(guī)律相結(jié)合，在教學中將音樂教學經(jīng)驗和音樂學習心理理論相結(jié)合，在此基礎(chǔ)上引導學生，發(fā)現(xiàn)學生在學習音樂的過程中存在的問題，并逐步解決問題，從而提升課堂教學水平。

關(guān)鍵詞：音樂學習心理；音樂課堂；音樂教育

中圖分類號：G623.71 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）01-0-03

1 音樂學習心理概念

音樂學習心理是歸屬于教育心理學分支下的學習心理學。學習心理學注重的是學習者在學習過程中的心理發(fā)展過程，也涉及外部環(huán)境可能出現(xiàn)的動作技能的影響。學習形式既有簡單的，又有復雜的，在教與學的過程中探索“刺激與反應”的變化［1］。嚴毅在《基于初中生學習心理的課堂律動教學現(xiàn)狀研究》一文中總結(jié)了音樂學習心理學的以下三個方面特點：第一，建立在音樂學和學習心理學理論知識結(jié)合的基礎(chǔ)上；第二，目的是尊重學生身心發(fā)展的規(guī)律和特點；第三，尊重學生的主體性。

音樂學習是一個復雜的心理過程，音樂這門特殊的學科賦予了其相較于一般心理活動不同的意義。音樂學習心理過程雖然是復雜的，但依然具有學習心理活動的基礎(chǔ)性，兩種特性相互交織、相互影響。

將音樂學習心理理論運用于音樂這門特殊學科的教學，能夠使學習者在學習過程中受到積極影響，學習效果大大增強。同時基于學習心理學，在音樂課程中，學習者可以得到更好的培養(yǎng)。

1.1 音樂學習心理

1.1.1 學生的音樂學習動機

學生的音樂學習動機包括音樂學習需求、音樂學習興趣、音樂學習期望價值、音樂學習目標，其中音樂學習需求主要分為精神需求、交往需求、表現(xiàn)需求這三個方面。

1.1.2 學生的音樂學習能力

音樂學習能力是指一個人以簡明有效的方式獲得音樂知識和技能的能力，從而增強學習的有效性。人類所擁有的感知力、記憶力、注意力、專注力、觀察力等能力都屬于這個技能范疇。在學習音樂的過程中，需要運用這些能力實現(xiàn)音樂學習的目標。

第一，音樂感知能力。音樂感知能力是指音樂感受者和學習者對樂曲的音色、節(jié)奏、節(jié)拍、旋律線、強弱、速度等的反應速度和敏銳程度，也是一切音樂心理過程的起始［2］。

第二，音樂審美能力。審美是個體對事物的主觀反應，沒有絕對的標準。在人一生的受教育歷程中，處于基礎(chǔ)階段的是小學教育。在小學音樂教育中，如何培養(yǎng)健全的人格、使少年兒童全面發(fā)展是當代教師最需要關(guān)注的。美育是實現(xiàn)這個目標最重要的手段之一。在音樂教學中，教師一般通過美育指導學生感受音樂的美，在課外作業(yè)中展示美，在課堂教學中創(chuàng)設(shè)美，在教學過程中評判美。這樣可以激發(fā)學生學習音樂的熱情，增強其審美能力，使其樹立正確的價值觀。

第三，音樂記憶能力。記憶是指存儲和提取信息的一種能力，被定義為一種信息加工。記憶是人類智慧的一部分，是認識和記憶、儲存和回憶所遇到的事物信息的能力。音樂記憶是指個體在大腦中初步處理和儲存有關(guān)音樂經(jīng)驗的信息（長期保留），并在不同的音樂背景下進行回憶或檢索的能力。例如，一個人在現(xiàn)有的音樂信息背景下主動從記憶中檢索信息，即回憶。記憶是在回憶的意義上使用的，即“記住”。

第四，音樂表現(xiàn)能力。音樂性是指學習、感受、分析和理解一首樂曲的能力，然后以人們能夠理解的方式詮釋或演唱它，從而使其具有美感和內(nèi)在性。狹義的音樂性，即個人掌握簡單、初級的音樂技能；廣義的音樂性，不僅包括掌握初級音樂技能，還包括逐步掌握更加專業(yè)的音樂技能。

第五，音樂創(chuàng)造能力。個體在實際生活中受到某些信息刺激，促使大腦運作思考，從而具備另一種關(guān)聯(lián)性新型思維，被稱為創(chuàng)造能力。音樂是一種聽覺藝術(shù)，內(nèi)在表現(xiàn)出來的多樣性代表其同時具有創(chuàng)造性，音樂創(chuàng)造能力是音樂能夠得到傳承和發(fā)展的重要體現(xiàn)。

1.2 音樂學習心理的影響因素

音樂學習心理的影響因素不僅包括外部環(huán)境因素，如家庭、學校、社會等，還包括個體內(nèi)部因素，如遺傳、個人認知、性別、人格等。

2 學生各階段的心理發(fā)展分析

2.1 小學階段

在小學階段，學生的感知覺迅速發(fā)展，心理學家提出4～12歲是音樂聽覺訓練的最佳時期，尤其是7歲的兒童，視敏度增長最快，注意的發(fā)展以無意注意為主，逐漸向隨意注意發(fā)展；記憶的發(fā)展以無意識記為主，擅長具體形象識記；思維的發(fā)展以具體形象思維為主，逐漸向抽象思維過渡；想象的發(fā)展走向隨意性、自覺性，認知層面從以具體表征為主轉(zhuǎn)向抽象概括。

小學生在玩耍中體驗音樂，節(jié)奏感迅速增強，他們用耳朵感知音樂、記憶音樂，他們通過身體的節(jié)奏對音樂的節(jié)奏和旋律作出反應，并加以記憶。這是音樂認知發(fā)展的最佳時期，此時運動感和聽覺得到顯著發(fā)展，節(jié)奏和旋律的表達也得到了豐富。小學高年級的學生亟須鍛煉自身的理解和表達能力，音樂情感和對表現(xiàn)性音樂的興趣得到增強。

學齡前和小學低年級學生對音樂的想象更多借助表層的事物信息，歌詞、樂曲標題、樂曲的故事情節(jié)都是這一階段學生常用的事物信息。小學中年級學生通過“音樂—想象—幻想—童話—創(chuàng)造”發(fā)展自己的想象力。

2.2 初中階段

初中階段，學生的發(fā)展被分為兩個時期，即青少年時期和早期青少年時期［3］。這是從童年到青春期的過渡時期。學生的心理發(fā)展反映了兩個不同的特點。中學初期還帶有兒童特點，天真單純、有依賴性、缺乏自覺性，但又渴望向成人看齊，希望自己獨立自主。此時學生的心理處于一個特殊的階段，心理特征較為復雜，各因素相互交織、相互碰撞。這一階段的學生幼稚與懂事并存，對家庭有依賴性，同時又想獨立，在學習上開始具有自覺性，但由于自身不成熟，所以自覺性不強。隨著各項機能的發(fā)展，他們的意志逐步增強，在學習上逐漸有了自己的理解，同時因為不同學生的氣質(zhì)和個性不同，所以喜好開始產(chǎn)生差異。

中學生的認知發(fā)展處于正式算術(shù)階段，隨著年齡的增長，綜合能力不斷增強，音樂感知覺能力越來越強，在學習音樂的過程中，獨立思考能力也在逐步增強。他們的身心逐漸成熟，對音樂的認識和體驗也在不斷深化，同時對音樂的感知和理解不斷加深，能夠理解一些作品所表達的主要情感，能夠?qū)σ魳分斜磉_的情緒、情感和形象作出自己的審美判斷，通過鑒賞音樂，能夠了解音樂作品的基本情緒和意義。

小學高年級學生和初中生由于身心開始成熟，所以不再拘泥于歌詞、樂曲標題和樂曲的故事情節(jié)，轉(zhuǎn)而探尋更高層次的內(nèi)容，再加上數(shù)年來的音樂學習，他們更傾向于運用對音樂要素的綜合感知和情感體驗對音樂作品展開聯(lián)想和想象。

2.3 高中階段

高中生對音樂的認知正處于從幼稚向成熟發(fā)展的過程，相較于中小學生較緩慢，中學的最后階段是他們逐漸成熟的時期，自我控制、自我意識和獨立生活的欲望不斷增強［4］。隨著生活接觸面的擴大，他們接觸到更多的音樂和更廣泛的內(nèi)容，理解能力和邏輯思維能力大大增強，對音樂的理解也從不成熟走向成熟，情感更加豐富，逐步趨向深刻而穩(wěn)定，因此對音樂風格、音樂類型及興趣取向發(fā)生了明顯的變化，對自己不感興趣的音樂，他們會表現(xiàn)出排斥或不熱情、不主動的學習態(tài)度。

我國的教育改革不斷推進，但是在實際一線教學中，尤其是在教育欠發(fā)達地區(qū)，仍然存在劃分主副科的現(xiàn)象，音樂、美術(shù)等美育課程往往被劃入副科范圍，導致其實際課時量很難得到保障。

大部分學校在安排課程教學時，一般高一年級一周一節(jié)音樂課，高二年級兩周一節(jié)音樂課，高三則直接取消音樂課，而實際情況是大部分音樂課教學只在開學初或者有文藝匯演活動時才會開展。對于音樂課經(jīng)常被占用的情況，學生的態(tài)度是“反感”“不接受”。

3 音樂學習心理理論在音樂課堂教學中的運用

音樂課堂教學應根據(jù)學生身心發(fā)育的階段性特點開展。音樂教師要掌握好施教原則，創(chuàng)造良好的音樂環(huán)境。幼兒有好玩、好動、好奇、好勝的特點；小學高年級學生和初中生接受新事物較快，在情感上容易發(fā)生變化，以致缺乏審美判斷能力，也易受到各類新潮音樂的影響，偏愛流行音樂。因此音樂教育既不能遷就、迎合、放任自流，又不能硬性約束，而應做到因勢利導。

中小學要實施“樂學教育”，以“趣”激發(fā)動機，以“美”愉悅身心，積極創(chuàng)造與教學有關(guān)的情境，使學生在審美樂趣中獲得全面發(fā)展?，F(xiàn)代課程論從社會心理學視角，將參與教學的心智成分歸結(jié)為兩類：一類為意識因素，包括感覺、聯(lián)想、思考、記憶等，形成了“感知—思維—知識—智慧”的“認知—邏輯”流程；一類為情感要素，包括動機、意識、性格、愿望、情感等，形成了“感受—體驗—意志—性格”的“情感—體驗”流程。

學生通過民歌學習五聲音階，觸發(fā)聽覺和視覺。生動靈活的課堂環(huán)境能夠增強他們的感知、主動性和創(chuàng)造性的學習能力。提到20世紀著名的音樂教學方法，奧爾夫的方法與柯達伊的方法并駕齊驅(qū)。在奧爾夫的音樂教育中，他認為“音樂應該遵循兒童的天性”，并采用更能夠體現(xiàn)學生學習心理的教學方法和手段。這樣一來，學生的學習心理得到了尊重，音樂教育中不僅有以審美為中心的目標，還有以學生發(fā)展為中心的教育理念。

唱歌教學可以采用不同的形式，如唱歌不應花費太多時間，如果有必要，可以使用較簡單的樂器，如口琴、豎琴等，以方便唱出樂譜，克服困難。唱歌也可以采用“張口默唱”的方式，這比重復排練更節(jié)省時間。這是因為“張口默唱”不僅可以改掉喊叫的不良演唱習慣，還可以保護嗓子?！皬堊炷币髮W生張大嘴，夸張地達到標準的發(fā)音，這種教學方法可以糾正很多學生唱歌時不張嘴的壞習慣，也可以糾正許多學生在唱歌時存在的一些問題，同時可以讓他們在唱歌時放松聲帶，重新認識歌曲，體會歌曲的意境，等等。

4 結(jié)語

由于中小學生在各個階段身心發(fā)展存在差異，所以其藝術(shù)發(fā)展也會不同。各個時期兒童的藝術(shù)身體發(fā)展具有個性化和差異性特點，受社會、家庭、個人等綜合因素的影響，主體意識各有不同。正如蘇霍姆林斯基所說，“每個學生都有獨一無二的個性，沒有像兩滴水那么相似的兒童”。因此，教師應因材施教，允許存在差異，揚長避短。學生是學習的主體，一切活動都應圍繞這一主體開展，每個主體都有其獨特性。在音樂教學中，教師要將學生個體心理特征與學習心理發(fā)展特征和規(guī)律相結(jié)合，在教學中將音樂教學經(jīng)驗和音樂學習心理理論相結(jié)合，在此基礎(chǔ)上引導學生，發(fā)現(xiàn)學生在音樂學習過程中存在的問題，并逐步解決問題，同時提高自身音樂教學水平。學生學習音樂的心理過程是一個復雜且漫長的過程，教師要在此過程中不斷探索和實踐，逐步了解學生的音樂學習心理，從而提高音樂教學質(zhì)量。

參考文獻：

［1］ 嚴毅.基于初中生學習心理的課堂律動教學現(xiàn)狀研究［D］.烏魯木齊：新疆師范大學，2021.

［2］ 林子瑞.信陽市小學生音樂學習心理調(diào)查及對策研究［D］.信陽：信陽師范學院，2020.

［3］ 謝磊玉，資利萍.淺析中學生音樂學習心理特點［J］.音樂時空，2015（19）：130.

［4］ 周佩佩.高初中學生音樂學習心理的比較研究［D］.上海：上海音樂學院，2011.

作者簡介：張雪松（1998—），女，江蘇宿遷人，碩士在讀，研究方向：音樂教育。