文/ 龔曉田 by Gong Xiaotian
(閩江學(xué)院美術(shù)學(xué)院)
當(dāng)代的工藝雕刻,無論是木雕、石雕、玉雕、硯雕、壽山石雕等項(xiàng)目,都深受當(dāng)代雕塑藝術(shù)的影響。一方面,雕塑藝術(shù)與工藝雕刻有著相通的技藝內(nèi)核,能夠相互借鑒。另一方面,當(dāng)下展覽與評審方式的轉(zhuǎn)變,推動(dòng)了當(dāng)代工藝雕刻作品內(nèi)容主題化、形式大型化的發(fā)展。以往用于案頭把玩的玉雕、硯雕、壽山石雕作品,也開始以更大的體量、更宏大的歷史敘事視角來表現(xiàn)革命歷史題材,展現(xiàn)時(shí)代風(fēng)尚。再者,大量高等院校雕塑專業(yè)的畢業(yè)生進(jìn)入石雕、玉雕、壽山石雕等傳統(tǒng)工藝雕刻行業(yè),也將雕塑的造型思路與手法,以及個(gè)人在構(gòu)圖、塑形、空間關(guān)系等方面的雕塑經(jīng)驗(yàn),直接遷移到工藝雕刻創(chuàng)作中。從宏觀上看,當(dāng)代工藝雕刻的“雕塑化”發(fā)展已經(jīng)是不可逆轉(zhuǎn)的潮流。但是,我們也應(yīng)該注意到,當(dāng)代工藝雕刻的“雕塑化”發(fā)展在為傳統(tǒng)工藝門類的發(fā)展開辟了一條與時(shí)代文化接軌的道路的同時(shí),也正迅速地改變工藝雕刻原有的實(shí)用功能與文化內(nèi)核,新的創(chuàng)作理念、新的合作方式與商業(yè)模式同時(shí)也為傳統(tǒng)雕刻行業(yè)的創(chuàng)新帶來了新的問題。這種轉(zhuǎn)變及相關(guān)問題在福州壽山石雕行業(yè)中表現(xiàn)得尤為突出。
近十年來,福州工藝大師們創(chuàng)作的一系列極具雕塑感的大型壽山石雕作品,讓人清晰地感受到壽山石雕行業(yè)在創(chuàng)作思路與發(fā)展方向上所作的改變。這其中有陳禮忠的《秋荷》等表現(xiàn)古典詩歌意向的寫意作品,也有潘驚石的《盲龜浮木》《倉頡造字》《瓦當(dāng)蜥蜴》《城市螻蟻》等極具哲思的雕刻作品,還有楊明的《滴水穿石,難忘下黨》《龍騰盛世》《達(dá)坂城的姑娘》等表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)題材的作品。這些作品都具有非常突出的“雕塑化”傾向。
首先,與傳統(tǒng)的壽山石雕作品相比,這些作品體量相對較大,而體量更大的作品除了在視覺上更為醒目,也有足夠的空間來形成視覺的動(dòng)感,并增加更多的雕刻細(xì)節(jié)。其次,在表現(xiàn)手法上更寫實(shí)。在圖像盛行的時(shí)代,需要用極為高超的寫實(shí)技巧來塑造一種真實(shí)感,并與傳統(tǒng)寫意性的處理手法拉開差距。而用精妙的寫實(shí)技藝來創(chuàng)作歷史題材、紅色題材或現(xiàn)實(shí)主義的作品,能以再現(xiàn)真實(shí)的方式來增強(qiáng)作品的視覺沖擊力,創(chuàng)造一種易于記憶的歷史性的真實(shí)畫面感。在這類作品創(chuàng)作中使用的構(gòu)圖方式、造型手法都和雕塑創(chuàng)作相通。再次,這些作品使用的材料相對廉價(jià),打磨后的光潤度并不是很強(qiáng),但這類亞光的肌理反而能強(qiáng)化作品的體積感,更有“雕塑味”。對這些以往被視為無用的“廢棄材料”所具有的特殊肌理善加利用,更能顯示作品的匠心。擅用“巧思”正是壽山石雕的長項(xiàng),兩者結(jié)合,讓這類廉價(jià)石材具有了不一樣的使用效能。最后,這些作品在創(chuàng)作思路上都強(qiáng)調(diào)主題性,融入了對事、對物的思考,在形體塑造與思想內(nèi)涵上都體現(xiàn)出較強(qiáng)的“紀(jì)念碑性”。如潘驚石的《瓦當(dāng)蜥蜴》《倉頡造字》《盲龜浮木》,以及楊明的《滴水穿石,難忘下黨》《南湖紅船》等,這些作品在造型力度、思考深度上都已經(jīng)大大了超越傳統(tǒng)壽山石雕題材的直白與寓意的淺顯,其審美趣味也大相徑庭。而傳統(tǒng)壽山石雕所最為注重的材質(zhì)晶瑩、脂潤、色彩斑斕等標(biāo)準(zhǔn),在大型化、雕塑化的新壽山石雕前,已經(jīng)不再是構(gòu)筑其藝術(shù)與商業(yè)價(jià)值的主要因素。
從功能上看,傳統(tǒng)的壽山石雕如印章、把件等,是以某種固定風(fēng)格批量生產(chǎn)的文化商品。這種“商品”性質(zhì)決定了傳統(tǒng)的壽山石雕作品生產(chǎn)是一種圍繞材料特性而展開,以增加原材料附加值為目的,物質(zhì)性、材質(zhì)指向的加工工藝。而當(dāng)代“雕塑化”的壽山石雕,本質(zhì)上是一種藝術(shù)品,是以藝術(shù)思考指導(dǎo)下的對各類材料特性的探索,是一種追求視覺上的造型力度與認(rèn)知上的思想高度,是精神性的、藝術(shù)指向的藝術(shù)創(chuàng)新。從壽山石雕近十年的發(fā)展來看,這種從商品到藝術(shù)品的轉(zhuǎn)向,從工藝生產(chǎn)到藝術(shù)創(chuàng)新,是未來壽山石雕乃至工藝美術(shù)發(fā)展的一個(gè)必然趨勢。
圖1 潘驚石作品《盲龜浮木》
圖2 楊明作品《龍騰盛世》
因材施藝、材美工巧一直是工藝美術(shù)創(chuàng)作的重要原則。材質(zhì)本身優(yōu)異的物理性能或是美觀的肌理本身能夠形成工藝品美感的物質(zhì)基礎(chǔ),而貴重、稀缺的材質(zhì)更是能極大地增加作品的商業(yè)價(jià)值。壽山田黃石因其材質(zhì)的美觀與材料的稀缺性,一直是市場投資的熱點(diǎn),田黃價(jià)格都是以克來計(jì)算,因此,壽山石雕的“薄藝”就是為壽山田黃石量身定做的雕刻工藝。為了盡力保留原石的體量,傳統(tǒng)的壽山石在雕刻過程中都極為謹(jǐn)慎,不敢大膽取舍,這也限制了作者的藝術(shù)發(fā)揮。多年以來在壽山石雕界“唯材料論”的風(fēng)氣盛行,“重材輕藝”傾向非常嚴(yán)重,而與此同時(shí),壽山石雕優(yōu)質(zhì)材料的體量又普遍偏小,對壽山石雕創(chuàng)作形成一定的束縛。
為解決這一問題,19世紀(jì)70年代,福州壽山石雕界也在探索主題化、大型化的壽山石雕創(chuàng)作,這其中最值得稱道的是郭功森創(chuàng)作的《六盤山》《山村巨變》《武夷風(fēng)光》《紅旗渠》和《韶山》山水系列作品。但這些作品還是沿用了傳統(tǒng)“材美工巧”的創(chuàng)作思路,雖然已經(jīng)使用了當(dāng)時(shí)能用到的最大的好石料,但體量還是偏小,精致的山水雕刻終究很難展現(xiàn)山川的壯美。這些以小型雕塑的創(chuàng)作思路完成的壽山石雕作品,為后來的創(chuàng)作者提供了可資借鑒的雕塑化的創(chuàng)作思路與方向。
與此同時(shí),壽山石雕行業(yè)也在不斷嘗試用較粗的大塊材料來創(chuàng)作大型作品。這其中,有早期林亨云用壽山晗紅石創(chuàng)作的“北極熊”系列,馮久和用高山石創(chuàng)作的“養(yǎng)豬”系列;近年來又有陳禮忠用壽山雞母窩石創(chuàng)作“春聲賦”、以老嶺石完成“秋荷”系列,潘驚石用山秀園石完成“盲龜浮木”系列;楊明用山秀園石等石材完成的“紅色主題”系列……使用這以往被認(rèn)為沒有利用價(jià)值的大塊廉價(jià)材料,在某種程度上是一種無奈的選擇,但如果使用得當(dāng),這些體量巨大且雕工細(xì)致的大型作品,反而在各類展覽與比賽中更容易獲得評委青睞。正是由于陳禮忠、潘驚石、楊明等人,使用廉價(jià)的老嶺石、山秀園石創(chuàng)作的這些作品在商業(yè)與藝術(shù)上的成功,也讓壽山石雕屆開始反思什么是“材美”?什么是“工巧”?工藝的價(jià)值究竟在哪里?是用巧工去裝飾昂貴的美材,還是用創(chuàng)作巧思,化腐朽為神奇,去拓展廉價(jià)材質(zhì)本身的藝術(shù)美感?
近年來,陳禮忠一直在行業(yè)推廣“石無貴賤”的理念。而“石無貴賤”的核心,即是從“重材料”到“重藝術(shù)”,從“重精工”到“重巧思”的轉(zhuǎn)變,即以現(xiàn)代雕塑的造型手法、構(gòu)圖方式來破除原有“材美工巧”的保守思想對壽山石雕創(chuàng)作上的思維限制。
必須肯定的是,壽山石雕的“雕塑化”為傳統(tǒng)工藝雕刻帶來了完全不同的藝術(shù)風(fēng)貌:首先,大型化帶來更大的表現(xiàn)空間,能以更宏大的視角、更復(fù)雜的構(gòu)圖、更寫實(shí)的雕工展現(xiàn)創(chuàng)作者的藝術(shù)才華;其次,雕塑化的壽山石雕創(chuàng)作,讓“石無貴賤”變成可能。以往被棄用的“粗石”“廢材”重新得到利用,有利于對壽山石這一自然資源的保護(hù)和技藝的可持續(xù)發(fā)展;再次,“雕塑化”的創(chuàng)作思路、敘事手法、造型語言更符合當(dāng)代人的審美習(xí)慣,特別容易為普通觀眾所理解,而雕塑創(chuàng)作思維與藝術(shù)語言的進(jìn)一步融入,帶動(dòng)了壽山石雕在題材與手法上的更新與迭代。這種趨向又通過展覽、評比等方式得到迅速傳播,改變了公眾對壽山石雕的固有印象。最后,雕塑化的壽山石雕創(chuàng)作,對作者的設(shè)計(jì)能力、管理能力、營銷能力都有新的要求,這類大型作品的創(chuàng)作一方面有利于當(dāng)代壽山石雕藝術(shù)家個(gè)人品牌的建立,另一方面也有助于藝術(shù)家個(gè)人能力的拓展,進(jìn)而以點(diǎn)帶面,促進(jìn)了行業(yè)的整體進(jìn)步。
與此同時(shí),壽山石雕的雕塑化也帶來了一些新的問題。首先是藝術(shù)創(chuàng)作的資本化。大型壽山石雕創(chuàng)作使用的石材重量都是以噸來計(jì)算,購買、制作、運(yùn)輸這些體量碩大的材料花費(fèi)不菲,也增加了作品銷售的難度。因此,創(chuàng)作此類大型壽山石雕需要有雄厚的資金作為保證,“資本化”難于避免。其次,大型的工藝雕刻作品必然需要以公司化的運(yùn)營方式,通過專業(yè)分工,將策劃、設(shè)計(jì)、制作、銷售工作分配給具有專業(yè)特長的人來完成。前期策劃與后期銷售的重要性與日俱增,而負(fù)責(zé)產(chǎn)品生產(chǎn)環(huán)節(jié)的雕刻匠師們的重要性則逐步降低,一部分具有高超手藝的雕刻藝人最終可能會(huì)淪為藝術(shù)品生產(chǎn)流水線上的無名工匠。即使是技藝上較為突出的青年藝人以組團(tuán)的方式成立了自己的小型工作室,也依然很難與擁有資本的大公司與大團(tuán)隊(duì)相競爭,容易被“打壓”或“兼并”。因此,在資本的帶動(dòng)下,“馬太效應(yīng)”愈加明顯,強(qiáng)者衡強(qiáng),青年創(chuàng)作群體所能獲得資源與發(fā)展空間的難度越來越大,從長遠(yuǎn)看,也不利于行業(yè)的持續(xù)健康發(fā)展。
當(dāng)代壽山石雕創(chuàng)作大型化、雕塑化的發(fā)展,是當(dāng)代工藝美術(shù)創(chuàng)新性傳承,創(chuàng)造性發(fā)展的需要。傳統(tǒng)雕塑技藝在構(gòu)圖、空間、造型、動(dòng)感、肌理上的造型手法與壽山石雕這一傳統(tǒng)技藝相融合,賦予當(dāng)代壽山石雕以嶄新的時(shí)代面貌,成為展現(xiàn)時(shí)代文化、弘揚(yáng)時(shí)代精神的藝術(shù)作品。而一個(gè)新事物、新現(xiàn)象的出現(xiàn),背后都是各方利益博弈的結(jié)果。解決已有問題的方法和措施,也會(huì)引發(fā)新的問題。有矛盾、有爭議恰好表明其發(fā)展是健康的、有活力的,這種矛盾的相互斗爭與轉(zhuǎn)化,正是當(dāng)代文化環(huán)境下中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展的表現(xiàn)方式。