鈞陶瓷造型設(shè)計中常用的幾種藝術(shù)形式

鈞陶瓷造型設(shè)計是一種應(yīng)用性很強的藝術(shù)形式，它結(jié)合了工藝、造型、繪畫等多種藝術(shù)形式，具有很高的實用性和觀賞性。

在鈞陶瓷的造型中常用到仿生的手法，即選取生物中最美的部分進行簡化和設(shè)計。這種手法一般體現(xiàn)在造型和裝飾紋樣上。在造型上運用仿生手法的如宋代鈞窯天藍釉葫蘆瓶，模仿葫蘆的造型，通過簡化、抽象手法，設(shè)計出的葫蘆造型簡約、樸素，具有“福祿吉祥”的美好寓意；鈞瓷瓶經(jīng)典的造型鵝頸瓶，細長頸、緩肩，型似天鵝頸，曲頸高雅，象征曲頸向天歌之意；再如鈞瓷竹節(jié)壺，采用竹節(jié)造型，寓意節(jié)節(jié)高升；傳統(tǒng)造型玉壺春、荷葉盤等也都采用了仿生的藝術(shù)手法。

在鈞陶瓷美術(shù)設(shè)計中，抽象藝術(shù)的應(yīng)用也非常廣泛，抽象藝術(shù)是20世紀初興起的一種藝術(shù)形式，它跳出了傳統(tǒng)的視覺藝術(shù)表現(xiàn)方式，強調(diào)形式、色彩、線條和空間的組合變化，突破了傳統(tǒng)的物象表現(xiàn)形態(tài)，設(shè)計往往更加抽象、簡約、流暢，強調(diào)造型語言和視覺效果，在造型上運用大膽、自由的線條使作品更加具有現(xiàn)代感和時尚感，設(shè)計中將造型要素，按照一定的構(gòu)成原則，組合成美好的形體，以點、線、面、對稱、肌理等設(shè)計元素，按立體造型的基本規(guī)律，設(shè)計出的作品大膽奔放、更吸引年輕人的關(guān)注。

此外，質(zhì)感也是一個能夠展示陶瓷作品價值和美學(xué)感受的重要方面，質(zhì)感往往強調(diào)材質(zhì)和表現(xiàn)手法。更加突出作品的獨特性、個性化，比如，泥料與釉色的呼應(yīng)或沖突，釉色的自然流動和相互滲融，鈞瓷高溫釉流動后隨坯體線條造型的起伏變化等，使雕塑形式美與釉色美的完美結(jié)合，作品更加立體、飽滿，從而吸引人們把玩瓷器的興趣，增強觸摸瓷器的手感。為了達到這種效果，匠人們常常有意識地人為添加一些肌理效果，如在器物上雕刻、印花、繪畫、鏤空等等，把當前的流行元素附加到器物之上，滿足人們的審美需要，獲得人們的喜愛和追捧。宋代是人為肌理在陶瓷應(yīng)用最為輝煌的時期，嫻熟的裝飾技巧和科學(xué)先進的制作工藝及特殊的審美取向造就了這一時期的偉大成就。在現(xiàn)代的鈞瓷生產(chǎn)中，經(jīng)常用到“跳刀紋”，工匠們將坯體放在飛速旋轉(zhuǎn)的轉(zhuǎn)盤上，手執(zhí)坯刀，用刀頭圍繞坯體形成有序的浮雕刻花，這種技法有效地裝飾了器物的美感與品味，彰顯了純樸天然的藝術(shù)風(fēng)格。苗家鈞窯繩口尊、跳刀杯，都用到了這一傳統(tǒng)的造型裝飾技法，與釉色、造型、燒成等各工序完美結(jié)合，生產(chǎn)出了一批又一批傳統(tǒng)與現(xiàn)代相輔相生的優(yōu)秀作品。

隨著時代的發(fā)展和人們審美的不斷變化，鈞陶瓷美術(shù)設(shè)計也不斷地演變，發(fā)展趨勢更加多元、自由和開放。在藝術(shù)元素的融合上，越來越多的設(shè)計師不斷打破傳統(tǒng)的藝術(shù)邊界，將各種藝術(shù)手法、裝飾技法穿插結(jié)合，在一件作品上同時用到夸張概況、抽象寫意、局部仿生、形象點綴等裝飾手法，創(chuàng)造出更加具有創(chuàng)新性和時代性的鈞陶瓷作品，以滿足市場的需求，這樣的藝術(shù)創(chuàng)作不僅可以讓陶瓷作品更具文化內(nèi)涵和藝術(shù)魅力，同時也可以推動鈞陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)作和文化交流交融的進一步發(fā)展。