原創(chuàng)音樂劇《對鳥》將樂清民歌《對鳥》與當下年輕人最為喜愛的音樂劇形式相結(jié)合,以改革開放以來“溫州模式”發(fā)祥地樂清的民營企業(yè)家敢為人先、追夢前行的傳奇、創(chuàng)業(yè)、創(chuàng)新的故事為原型,以小見大地展現(xiàn)中國地時代發(fā)展,生動詮釋浙商的“四千精神”。
該劇由浙江演藝集團(浙江歌舞劇院有限公司)、中共樂清市委宣傳部聯(lián)合出品,浙江歌舞劇院有限公司、樂清市文化和廣電旅游體育局演出制作。目前已入選國家藝術(shù)基金2023年度大型舞臺劇和作品創(chuàng)作資助項目、溫州文化藝術(shù)發(fā)展基金資助項目。
見證浙商奮斗史
對于樂清人來說,民歌《對鳥》不只是一首鄉(xiāng)間民歌,更是扎根本土的文化符號,是海外僑胞的鄉(xiāng)音鄉(xiāng)愁,自帶樂清“情懷密碼”。歌中凝集著溫州數(shù)代人的智慧和創(chuàng)造,這既是一首溫州民歌的傳奇,也是溫州地域文化的傳承和創(chuàng)新的奇跡。
音樂劇《對鳥》是第一部描寫樂清人,書寫樂清故事的原創(chuàng)音樂劇作品,也是一次從中國民歌中挖掘創(chuàng)作靈感,進行當代審美轉(zhuǎn)化的舞臺劇創(chuàng)作探索。
作為一部講述創(chuàng)業(yè)與情感的音樂劇,《對鳥》有著深厚文化內(nèi)涵和高度藝術(shù)價值。浙商創(chuàng)業(yè)的“四千精神”在音樂劇《對鳥》中被主創(chuàng)和演員們充分演繹、精彩呈現(xiàn)。浙江人溫州人特別的“奮斗精神”就是“敢文化”的具體表現(xiàn)和表達。
劇中巧妙地融合了傳統(tǒng)與現(xiàn)代元素,用生動的溫州語言講述了中國故事。作品不僅傳承了樂清民歌的精髓,還對傳統(tǒng)民歌做了創(chuàng)新性詮釋。這種對中國本土文化精髓的深度挖掘和呈現(xiàn),是對民族文化、民族精神的傳承和發(fā)揚。
通過音樂劇的形式,更能使觀眾直觀地感受到劇情和音樂中所蘊含的深厚人文情懷和文化底蘊,感受到傳統(tǒng)文化與時俱進所帶來的全新的生命力和時代價值。
國家藝術(shù)基金理事、原中國國家話劇院院長周予援對這部精品力作給予了高度評價:“劇中改革開放的大時代背景下,樂清人立足本土、追夢創(chuàng)業(yè),特別是熱愛家鄉(xiāng)的大愛情懷得到了很好的詮釋。這是一種擔當,是浙江演藝集團、樂清地方對文化的眷愛,對這片土地的熱愛,用藝術(shù)形式進行的很好表達,特別是大膽運用音樂劇的表現(xiàn)形式?!?/p>
一曲民歌慰鄉(xiāng)愁
《對鳥》重磅集結(jié)業(yè)內(nèi)實力主創(chuàng)團隊,國家一級導演鐘浩擔任總導演;編劇楊碩是中國音樂劇協(xié)會副秘書長;編劇顏珮珊是浙江歌舞劇院青年編?。蛔髑鲃潘墒侵醒霊騽W院的音樂劇系主任;導演、編舞張陽是中國音樂劇協(xié)會理事;導演張雪松是浙江歌舞劇院青年導演…
總導演鐘浩在前期的采風中,帶領(lǐng)主創(chuàng)團隊挖掘到很多有溫度、有亮點的素材。創(chuàng)作者們從 “溫州模式”的主要發(fā)祥地樂清人發(fā)奮圖強改變家鄉(xiāng)面貌的故事中尋找素材,從盛傳已久的樂清民歌中捕獲靈感。以《對鳥》為紐帶,通過律動的歌舞和感人的情節(jié),將現(xiàn)實與藝術(shù)完美融合,反映出樂清人熱愛家鄉(xiāng)、敢想敢干的氣質(zhì)情懷。
鐘浩通過巧妙的導演手法和創(chuàng)新的舞臺處理,將觀眾帶入了一個精彩紛呈的藝術(shù)世界。每個人談到故鄉(xiāng)都有說不出的鄉(xiāng)愁。劇中對故鄉(xiāng)的眷戀和熱愛深深觸動了觀眾內(nèi)心最柔軟的部分。
心靈的歸巢是劇中探討的核心主題,各地的人都有在外謀生和漂泊創(chuàng)業(yè)的經(jīng)歷,鄉(xiāng)愁是一個有共性的話題。無論游子在外生意做得多大,都在完成對家的認知。倦鳥歸巢,落葉歸根,故鄉(xiāng)永遠是心靈的歸屬。就像劇中表達的那樣:無論走到天涯海角,只要唱起對鳥,就能找到家的方向。
富有時代感的律動歌舞
律動的歌舞和感人的情節(jié)是音樂劇《對鳥》的一大亮點。作曲家戴勁松以其深厚的音樂功底和豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗,為音樂劇《對鳥》創(chuàng)作了33首優(yōu)美動人的音樂和曲目,使全劇詞曲旋律既具有地方特色又富有時代感,成為推動劇情的紐帶。
戴勁松啟動了92年、93年買的全部老音源尋找80年代音樂語匯。在呈現(xiàn)前期奮斗歷程時,在音色和配器模式上基本還原了80年代的流行音樂模式。
為了突破在劇中關(guān)照原始的溫州民歌《對鳥》這一難點,戴勁松找到歌曲中最核心的兩個元素:一是“吤呣”,“什么”的意思,體現(xiàn)著劇中兩個男主創(chuàng)業(yè)時對自己提出的疑問,對對手提出的疑問,對生命提出的疑問和對生活方式、理想提出的疑問,因此這兩個字幾乎貫穿全劇。二是《對鳥》里很重要的、小7度的音程,這在其他民歌很少體現(xiàn)。
音樂評論家、音樂學家、國家藝術(shù)基金評審景作人老師對該劇的藝術(shù)表現(xiàn)形式給予高度認可:“這是去年以來我看到最純粹的、最本質(zhì)的現(xiàn)代音樂劇。從形式上來講是很完美的?!秾B》中,音樂劇的表現(xiàn)手段都出現(xiàn)了,而且每個表現(xiàn)手段都經(jīng)過創(chuàng)作者有意的安排和縝密的思維編排。音樂用現(xiàn)代的表現(xiàn)手法和語匯保持它的民族元素,發(fā)揮它的現(xiàn)代意義作用。這一點做得很出色,包括“吤呣”的出現(xiàn)?!?/p>
浙歌實力演員精彩演繹
音樂劇《對鳥》是鐘浩導演和浙江歌舞劇院演員的第二次合作。為了更好地將這部作品呈現(xiàn)在觀眾面前,劇中優(yōu)秀的演職員們從劇目創(chuàng)排之初便積極應(yīng)對挑戰(zhàn)、全身心投入到劇目的排練中。
劇中主演既有張殿宇、王靖、林姿嫻、黃爽、王伍偉等浙江歌舞劇院聲樂團的資深演員,也有應(yīng)憶俊、劉子慕等新生代演員的加入,更有浙江歌舞劇院舞蹈團演員的強勢加盟。
在浙江歌舞劇院實力演員唱跳俱佳的演繹下,觀眾們沉浸式回到艱苦創(chuàng)業(yè)的奮斗年代,體驗著劇中人物情感與命運的起伏與抉擇,一再被樂清人熱愛家鄉(xiāng)、敢想敢干的氣質(zhì)情懷打動。
這部節(jié)奏歡快、充滿現(xiàn)代氣息的音樂劇目前已在杭州運河大劇院、溫州大劇院和樂清大劇院陸續(xù)上演十場,之后,還將在全國各地陸續(xù)展開巡演。
(通訊員:張君怡劇照攝影:張海)