張谷旻山水畫中的筆墨語言分析

摘要：古往今來，中國的自然山川不知孕育了多少山水畫家。無論是隱逸臥游，或是寄情暢神，中國山水作為自然對象總能給人們帶來諸多不同的審美愉悅，并以“中得心源”之內(nèi)美，造就不同于西方風(fēng)景的山水畫。新浙派中青年畫家的水墨以其深厚的傳統(tǒng)素養(yǎng)和現(xiàn)代的審美情趣在山水畫中占有很重的分量。其中，張谷旻先生是非常突出的一位。

關(guān)鍵詞：水墨山水；繪畫特點；藝術(shù)語言

張谷旻先生，現(xiàn)為中國美術(shù)學(xué)院教授、博士研究生導(dǎo)師，是當(dāng)代最具影響力的中青年山水畫家之一。陳莊硯談道：讀張谷旻先生的山水畫，首先會被他水墨氤氳的畫面氣息打動，其次是個性化的筆墨語言及濃淡干濕的墨色變幻，頗得妙意。筆者非常喜歡張先生的水墨山水畫，特別是他的水墨寫生，生動傳神。幾十年來，他一直走在水墨山水這條路上，堅持不懈，從不見異思遷。到如今，要說當(dāng)代水墨山水畫的代表人物，張谷旻先生當(dāng)仁不讓是一家。

一、張谷旻山水畫的表現(xiàn)內(nèi)容

張谷旻在山水畫上堅持傳統(tǒng)，追求心理、畫面意境的表現(xiàn)和作品的格調(diào)升華。他的作品雖然力圖達到完美的視覺效果，但是不會刻意追求獨樹一幟的風(fēng)格，而是強調(diào)自然、有感而發(fā)，最終在視覺上達到完美的平衡效果。因此，他的作品總是給人一種生機勃勃而意氣風(fēng)發(fā)的印象。尤其是這些作品展示的江南風(fēng)韻，既符合藝術(shù)家的創(chuàng)造性，也讓觀者產(chǎn)生深刻的共鳴。他創(chuàng)作的這些富有魅力的作品，像潺潺的小溪一樣，輕輕滲透到讀畫者的內(nèi)心，將他們引向一個安詳、平淡的美妙世界[1]。

張谷旻在水墨山水畫中汲取傳統(tǒng)文化精華與筆墨結(jié)合，營造出一種寧靜而又幽寂深遠的畫面，為現(xiàn)代人帶來一個充滿詩意的心靈港灣。他的作品格調(diào)素凈，畫面幽寂，對畫界有深遠的影響。在大學(xué)時代，他不僅深入研究了中國的傳統(tǒng)藝術(shù)，還融入了西方的現(xiàn)代藝術(shù)。畢業(yè)后的幾年中，他多次前往西北地區(qū)，嘗試描繪當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情，努力捕捉那些能表現(xiàn)西部蒼涼的景色。在這時的作品中，他很少使用常見的點線，而是多使用水沖墨和皴擦，創(chuàng)作出一幅幅宏偉壯麗、深邃迷人的作品。1993年，張谷旻返回江南后，為了更好地表現(xiàn)西部山水的風(fēng)景題材，重心轉(zhuǎn)向表現(xiàn)作品的結(jié)構(gòu)以及對筆墨的思考和發(fā)揮[2]。

二、張谷旻的藝術(shù)語言分析

張谷旻是一位有名的山水畫家，不同于其他畫家的是，他親近自然、總結(jié)前人經(jīng)驗、運用自己的繪畫語言和筆墨程式來探索水墨山水主題的奧秘。張谷旻和其他優(yōu)秀的山水畫家一樣，都把山水主題的神韻凝聚在意境之中，特別是從作品中升華出高尚的藝術(shù)品格和文化精神，使作品神韻的流動內(nèi)涵向玄遠邁進了一步，成就了獨特的煙雨江南、溪山疏雨“氣象”[3]。畫家一直用心感受自然，創(chuàng)造屬于自己的繪畫風(fēng)格和理念，力求畫出心中所想的美麗而獨特的山水世界。張谷旻江南的山水作品有一種獨具魅力的氛圍——幽寂，既寧靜又深邃[4]。他的作品不僅描繪了繁茂的植物、蜿蜒的河流和幽寂的古道，還描繪了或陰或晴的天空，使得畫面充滿了寧靜、深邃、漫長的意境。畫中沒有世俗的喧囂，有的只是寂靜。張谷旻的西部繪畫作品也充滿了幽寂的氣息，但那幽寂有些蒼茫。在描繪不同地理環(huán)境時，藝術(shù)家的情緒表達也不同。

（一）構(gòu)圖特點

張谷旻在描繪江南作品時強調(diào)作品結(jié)構(gòu)的完整性，比如全景式或截取式的畫面，都是將建筑物的樓閣、亭臺、寺塔等作為中心或重心[5]。張谷旻還喜歡描繪傳統(tǒng)建筑，例如一些被小路、山林環(huán)繞，充滿霧氣的村居、園林、古塔等，因為它們具有別具一格的氣息，并蘊涵豐富的歷史意義和文化內(nèi)涵。在這個快速發(fā)展的物質(zhì)化世界里，他更懷念過去的農(nóng)耕經(jīng)濟。因為人在這個時代會出現(xiàn)浮躁的情緒，需要在繪畫中尋找一些“東西”來安慰自己[6]?，F(xiàn)代化的“浮躁”，需要通過“寄托”來表達自己的情感。

（二）色彩特點

傳統(tǒng)筆墨技法是前人對自然觀察與參悟后總結(jié)出來的。這些技法有規(guī)定的程式，也有許多學(xué)習(xí)和借鑒的優(yōu)點，但是需要我們變通和發(fā)展，而不是照搬挪用。很多人認為山水畫發(fā)展已經(jīng)停滯不前，盡管它已經(jīng)發(fā)展到了一個高度。近現(xiàn)代的黃賓虹等人卻以獨特的風(fēng)格和技巧，將這種藝術(shù)形式帶到了一個嶄新的高度，他的作品融合了宋人的嚴謹和元人的寫實，并以其獨特的筆法和風(fēng)格，使其作品充滿活力和豐富的內(nèi)涵。這些近現(xiàn)代的畫家用筆墨開創(chuàng)了自己的新境界。陸儼少以其獨特的創(chuàng)造力，將傳統(tǒng)墨學(xué)融合到自己的創(chuàng)作當(dāng)中，不僅拓展了元人的筆墨技巧，還從自身的經(jīng)驗中汲取精華，創(chuàng)造了一套屬于自己的藝術(shù)語言。他對前人的經(jīng)驗取其精華去其糟粕，參考南北宗之間的優(yōu)點，得法于元人的筆墨和圖式，并在現(xiàn)實生活和經(jīng)歷中獲取了新的語境[7]。尤其是描繪云和水，他的作品非常生動且多樣，這都要歸功于他對文字的敏銳洞察。

（三）繪畫特點

張谷旻以厚重的筆墨著稱，但它并非毫無顧忌地大量使用，相反，它注重筆墨的質(zhì)量和風(fēng)格，使用的筆觸沉穩(wěn)而有力，技巧多樣，富有節(jié)奏感和統(tǒng)一性，使用的墨水具有厚重感、透明感和層次感，并能夠表現(xiàn)出濃淡干濕、陰晴顯晦的變化?！吧荡蠛诖帧薄安诳菟烙病钡淖髌酚泻裰氐母杏X，它不僅是一種表現(xiàn)手法，而是一種深刻的表達方式。很多人認為，追求厚重的作品就該放棄筆墨技巧和必要的程式，但實際上，這樣做是對筆墨的剝奪[8]。技能和習(xí)慣則是通過不斷學(xué)習(xí)和實踐而獲得的。

三、張谷旻作品欣賞

在《西泠煙雨》中，作者將傳統(tǒng)的筆墨技巧與現(xiàn)代的寫生技巧完美結(jié)合，營造出一個充滿詩意的精神世界。

《天童禪寺》大約畫于1994年前，張谷旻曾經(jīng)沉醉于西北的美景，他用精致的繪畫技法勾勒出壯麗的山川，營造了充滿宗教氣息的西部幻境。1994年后，他開始又把目光投向江南，此時他的繪畫技法發(fā)生了巨大的改變。他把九華禪寺、西湖園林和古歙村居都描繪得如同仙境般，仿佛向江南的煙雨注入了寧靜的氣息。他重視筆墨與形象的統(tǒng)一?！毒湃A山系列》大多是厚重而空靈的，但是他的作品充滿了輕盈和沉著的韻味，這兩種風(fēng)格相互映襯。

四、張谷旻先生對后世的影響

《抱樸山莊》《西泠印社》《湖山清曉》《山莊清涼》等扇面作品，描繪了西湖的美麗風(fēng)光。細膩的線條和優(yōu)美的色彩，融合了倪云林的清新、王蒙的濃郁，使得這些作品更加完美。這種將現(xiàn)代繪制技巧與古典繪制技巧完美融合的創(chuàng)新，標(biāo)志現(xiàn)代繪制技藝的一次重大突破。他的水墨山水畫追求深邃的境界，筆力蒼勁，墨色沉幽，后有眾多追隨者。張谷旻的作品充滿了深刻的思考，讓人感受到深刻的情感和理性的思考。張谷旻先生的山水畫筆精墨妙，在當(dāng)代畫壇影響了一大批山水畫學(xué)子。

五、張谷旻的藝術(shù)語言分析總結(jié)

本文旨在深入探討張谷旻先生的藝術(shù)語言，并將其視為一種情感和生命的精神表達。藝術(shù)不僅是一種表達方式，它還能夠揭示一個國家或民族的文化特質(zhì)，從而讓我們更好地理解這個世界。

在張谷旻的山水畫作品中，他經(jīng)常使用水墨來表現(xiàn)景象，他的畫作經(jīng)常會出現(xiàn)濃淡不一的墨色，這種混合的顏色在氤氳的煙雨中顯得格外醒目。在“渴筆”的畫作中，張谷旻運用“渴筆”中的水墨元素，將它們巧妙地組合在一起，增添了一些意想不到的趣味。張谷旻的宏偉作品，通常通過多層次的渲染來營造寬廣的背景，使畫面顯得活躍而富有生命力。他的筆觸厚重而粗獷，看起來像是隨意涂抹，但實際上卻是一筆一畫地抓住了重點?？梢赃@樣說，這是一種具有藝術(shù)性的、精心設(shè)計的繪畫技巧。張谷旻在20世紀(jì)傳統(tǒng)寫生的基礎(chǔ)上，進一步加強了筆墨的表現(xiàn)力，他不僅是簡單地描繪物體，而是深入挖掘物體的內(nèi)涵，將其與自身的氣質(zhì)、學(xué)養(yǎng)以及獨特的內(nèi)心感受融為一體，以此來表現(xiàn)自身的風(fēng)格。

六、張谷旻先生部分入展作品獲獎概況

1989—2005年，張谷旻不斷有優(yōu)秀的作品入展，如在1989年，作品《火云滿山凝未開》參加絲綢之路—全國美術(shù)大展。

1990年，作品《寧靜高原》參加90珠海當(dāng)代中國畫邀請展，作品《南宋詩意》五幅參加南宋風(fēng)情畫展。

1993年，作品《漁塘春曉》獲全國首屆山水畫展銅獎并獲浙江省中國畫展最高榮譽獎，作品《暮秋》獲金穗杯全國中國畫大獎賽銀獎。

1997年，作品《藏魂》參加97中國畫壇百家畫展并獲中國文聯(lián)，中國美協(xié)“97中國畫壇百杰”稱號，作品《沃野千里》獲第三屆中國當(dāng)代山水畫展優(yōu)秀作品獎，作品《江南記游》等十幅參加杭州市十大提名展。

1999年，作品《太行洪谷》獲第九屆全國美展優(yōu)秀作品獎，作品《太行洪谷》獲浙江省展區(qū)銅獎，作品《山莊煙雨》等十五幅參加南北交融五人展。

2000年，作品《秋霽》等十三幅參加世紀(jì)之門（1979—1999）——中國藝術(shù)邀請展，作品《太行洪谷》等四十五幅在煙臺美術(shù)館舉辦張谷旻畫展，作品《西泠煙雨》參加中國畫名家作品展，作品《秋風(fēng)秋雨》等八幅參加西泠書畫院展，作品《幽谷》等二十一幅參加三人行畫展。

2001年，作品《筆·意·墨·韻》參加國際水墨畫邀請展，作品《秦川那場雨》二幅參加水墨延伸——中國畫邀請展，作品《壟上高秋》參加黃河2001中國畫作品展，作品《西泠煙雨》參加2001中國畫名家作品展。

2002年，作品《禪林雨意》等三幅參加煙臺之夏——全國中國畫名家學(xué)術(shù)提名展，作品《武夷天游》等二幅參加神州風(fēng)采——世界遺產(chǎn)28畫展，作品《蒼林疊岫圖》等七幅參加南北玄華·全國中國畫名家提名展，作品《夏陰》等三幅參加中國畫名家作品展。

2003年，作品《溪山煙雨圖》十一幅參加視點·中國畫文獻展，作品《太行洪谷》等四幅參加?xùn)|方之韻2003中國畫展，作品《武當(dāng)紫霄宮》等二幅參加新經(jīng)典·學(xué)院派中國畫展。

2004年，作品《秋風(fēng)秋雨》等十幅赴臺灣參加“潤——大陸優(yōu)秀青年國畫家作品展”，作品《抱樸山莊》等四幅參加水墨心象——當(dāng)代中國畫名家學(xué)術(shù)邀請展，作品《九水煙雨》等四幅參加彩墨青島·全國名家中國畫展，作品《西泠印社》等五幅參加彩墨大運河，作品《山谷云起》等六幅參加中國當(dāng)代山水畫壇名家作品展，作品《虎丘》入選第十屆全國美展。

作者簡介

劉文麗，女，貴州人，碩士研究生，研究方向為中國書畫藝術(shù)。

參考文獻

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[5]邢鴿平.清幽中見磅礴之勢—讀張谷旻的山水畫[J].今日浙江，1999（12）：26.

[6]佚名.張谷旻作品[J].美術(shù)觀察，1999（1）：81.

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[8]張望.悟入與悟出—讀路洪明的水墨山水畫[J].支點，2022（5）：78-83.