戲曲,作為中國(guó)古老而獨(dú)特的藝術(shù)形式,承載著深厚的文化底蘊(yùn)和審美追求。在戲曲表演中,藝術(shù)形象的塑造至關(guān)重要,它不僅是演員與觀眾情感溝通的橋梁,更是展現(xiàn)戲曲藝術(shù)魅力的核心所在。戲曲表演技巧作為塑造藝術(shù)形象的重要手段,其重要性不容忽視。在戲劇演出中,身段與動(dòng)作是必不可少的要素,以其特有的表現(xiàn)力,給戲曲人物的塑造增添了許多色彩。戲曲演員以其豐富的體態(tài)、準(zhǔn)確的動(dòng)作表現(xiàn)出了人物的性格、情感和內(nèi)心。不管是優(yōu)美的臺(tái)步,矯健的武術(shù)動(dòng)作,或是細(xì)膩的指法和生動(dòng)的動(dòng)作,都在默默地傳遞著豐厚的信息,引領(lǐng)著人們走進(jìn)人物的情感世界。在此基礎(chǔ)上,對(duì)身體、運(yùn)動(dòng)進(jìn)行標(biāo)準(zhǔn)化和夸大,使其具有特殊的審美意義,充分展示了戲劇的藝術(shù)魅力。
一、戲曲表演技巧的含義及特征
(一)戲曲表演技巧的含義
戲劇的演出技藝是中國(guó)傳統(tǒng)戲劇的一個(gè)重要方面,它涉及一套專門的技術(shù)和表現(xiàn)手段,是演員在臺(tái)上展示角色形象、表達(dá)情感、推動(dòng)情節(jié)發(fā)展所必須具備的一套專門技術(shù)和表現(xiàn)手段。既要有扎實(shí)的唱、念、做、打等基本功,又要對(duì)角色性格、情感變化和情節(jié)發(fā)展有深刻的了解,用細(xì)致入微的表現(xiàn)向聽眾傳達(dá)出戲曲的魅力。
戲劇表演技巧的含義既要有精湛的技藝水平,又要有深厚的藝術(shù)領(lǐng)悟和表現(xiàn)能力。表演者必須運(yùn)用上述技術(shù),把戲劇腳本中的書面圖像轉(zhuǎn)換成栩栩如生的戲劇人物,充分展示人物的心靈,讓聽眾深切地體會(huì)到戲劇藝術(shù)的魅力。
(二)戲曲表演技巧的特征
戲曲表演技巧具有鮮明的特征,主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。
綜合性:戲劇的演出技巧包括唱、念、做、打等多個(gè)層面,它們互相滲透、互相支持,形成了一種綜合性的戲劇藝術(shù)。要使人物的形象完整而精確地刻畫出來(lái),并準(zhǔn)確地表達(dá)故事的內(nèi)容,就必須將其綜合起來(lái)。
規(guī)范性:戲曲表演技巧有著嚴(yán)格的規(guī)范性,演員要遵守一些特定的演出標(biāo)準(zhǔn)和程序,例如身段、唱腔、臺(tái)步等,確保戲劇藝術(shù)的繼承和發(fā)展,同時(shí)也讓觀眾在其中體會(huì)到一種特殊的藝術(shù)風(fēng)格和文化魅力。
細(xì)膩性:戲劇的表現(xiàn)手法是很精細(xì)的,這就需要演員在表現(xiàn)人物情緒、刻畫人物時(shí),在細(xì)節(jié)上表現(xiàn)出自己的神韻。一個(gè)眼神的流轉(zhuǎn),一個(gè)手勢(shì)的改變,都可以折射出人物的思想與情緒,引起聽眾的共鳴。
虛擬性:戲劇表演的虛擬性是戲劇藝術(shù)最顯著的特征。通過以鞭代馬、以槳代舟等虛擬表現(xiàn)手法,創(chuàng)造出廣闊的舞臺(tái),逼真的情節(jié)情景,讓人在聯(lián)想中獲得身臨其境的感覺。
二、藝術(shù)形象塑造過程中戲曲表演技巧的重要性
(一)聲腔與音樂:塑造藝術(shù)形象的情感基石
戲劇演出中的唱腔和樂曲,是建立在戲劇人物形象上的感情基礎(chǔ)。聲腔的高低起伏,節(jié)奏的快慢,不但傳達(dá)了人物的情緒,而且把人物的個(gè)性特征與心靈世界,都于微妙之中呈現(xiàn)出來(lái)。比如,在表達(dá)悲傷與憤怒的情緒時(shí),演員高昂的歌聲,悲傷的歌聲,都可以深入人們的內(nèi)心深處,讓人們體會(huì)到人物的強(qiáng)烈感情與悲傷。樂曲以旋律的起伏,節(jié)奏的變化,為劇情的展開創(chuàng)造了濃厚的氣氛,讓聽眾可以親身體會(huì)到劇情的張力與變化。所以,在戲劇演出中,正確地使用唱腔和樂曲,是戲曲表演中塑造藝術(shù)形象不可或缺的重要手段。
(二)身段與動(dòng)作:展示藝術(shù)形象的生動(dòng)畫卷
在戲劇演出中,身段和舞姿擔(dān)負(fù)著展現(xiàn)一幅鮮活藝術(shù)畫面的任務(wù)。戲曲演員以其豐富的體態(tài)、準(zhǔn)確的動(dòng)作表現(xiàn)出了人物的個(gè)性、情感、動(dòng)作等特點(diǎn)。每一步、每一次精準(zhǔn)的動(dòng)作,都在默默地傳遞著豐富的信息,引領(lǐng)著人們走進(jìn)人物的情緒。在此基礎(chǔ)上,身段與動(dòng)作的規(guī)范化與夸張化也是戲曲表演的一大特色,具有特殊的審美意義,充分展示戲劇的藝術(shù)魅力。在觀賞優(yōu)秀演出的過程中,人們可以深切地體會(huì)到戲曲特有的韻味與深厚的文化底蘊(yùn)。
(三)面部表情:刻畫藝術(shù)形象的細(xì)膩筆觸
在戲劇演出中,臉部表情是最細(xì)致、最直觀的表現(xiàn)手法。通過眼神的流轉(zhuǎn)、眉梢的挑挑、嘴角的牽動(dòng)等細(xì)微的表情變化,將人物的心理狀態(tài)與情緒的轉(zhuǎn)變表現(xiàn)得淋漓盡致。這種表情既能直接地表現(xiàn)出人物的情緒,又能深入地展現(xiàn)其個(gè)性。一個(gè)細(xì)微的表情、一個(gè)微微蹙起的眉毛,都可以引起觀者的共鳴,讓人對(duì)人物的心靈有一種深切的感悟。因此,準(zhǔn)確地掌握臉部表情,細(xì)致地描繪,是塑造好人物的關(guān)鍵。它們與聲腔、身段、動(dòng)作等技巧相輔相成,構(gòu)筑起一幅三維豐滿的藝術(shù)畫面,使觀者在觀賞戲劇的過程中,深切地體會(huì)到藝術(shù)的無(wú)限魅力。
三、戲曲表演技巧在藝術(shù)形象塑造過程中的使用
(一)“唱”的重要性
在戲劇演出中,“唱”是最主要的表現(xiàn)手法之一。唱腔是一種特殊的旋律形式。首先,戲曲演唱中的演唱可以使表演者更深刻地把握人物的個(gè)性與情緒。唱腔運(yùn)用旋律、聲調(diào)和節(jié)奏,把人物的情緒表達(dá)得很好。在《霸王別姬》中,虞姬和項(xiàng)羽離別時(shí),虞姬演唱的曲調(diào)節(jié)奏明快,把離愁別緒表達(dá)得淋漓盡致,使聽眾產(chǎn)生了極大的共鳴。演唱的表演效果,除了表達(dá)人物的感情外,對(duì)人物的刻畫也起著至關(guān)重要的作用。唱腔可以使表演者更好地表現(xiàn)出所扮演的角色的身份和個(gè)性。戲曲中的各種演唱形態(tài),反映著其社會(huì)身份、個(gè)性特點(diǎn)。戲曲不同的演唱方式,如高腔、二黃、梆子等,體現(xiàn)著不同的人物身份與個(gè)性。高腔多用于表現(xiàn)帝王大臣等達(dá)官顯貴,其唱腔莊嚴(yán)肅穆,顯示出其高貴的身份與堅(jiān)強(qiáng)的個(gè)性;二黃則多用于表現(xiàn)文人等性格溫和的人物,其演唱風(fēng)格以抒情的方式表現(xiàn),表現(xiàn)出穩(wěn)重、平和的性格特點(diǎn)。通過各種演唱方式,可以把人物的個(gè)性特點(diǎn)精確地表達(dá)出來(lái),使人物的形象變得鮮活起來(lái)。唱腔是戲劇最主要的一種表現(xiàn)方式,不僅傳遞著戲劇的內(nèi)容,同時(shí)也傳遞著戲劇的內(nèi)涵。在演唱中,藝人可以將作品的劇情與題材更為直觀地表達(dá)出來(lái),有助于聽眾了解到戲劇作品中所要表現(xiàn)的意識(shí)形態(tài)與文化意蘊(yùn)。
(二)“念”的重要性
戲曲是一門古老而又古老的表演藝術(shù),以其特有的魅力贏得了人們的喜愛?!澳睢笔菓騽⊙莩鲋凶钪饕囊环N表現(xiàn)手法,也是戲劇演出中最關(guān)鍵的一環(huán)。念,是一種以說(shuō)白為主要形式的表演形式,是表達(dá)戲劇中角色心理活動(dòng)的一種主要方法。“念”在戲劇中的應(yīng)用,更能體現(xiàn)出戲曲角色的個(gè)性特征。通過對(duì)臺(tái)詞的運(yùn)用、語(yǔ)氣的改變,可以將人物的個(gè)性特征表現(xiàn)得淋漓盡致。以《竇娥冤》為例,竇娥的念白表現(xiàn)出的柔弱和忍辱負(fù)重的性格特征,引起人們的共鳴,加深對(duì)這個(gè)人物的認(rèn)識(shí)和理解。念白不僅是一種演員對(duì)臺(tái)詞的表達(dá),同時(shí)也是一座向觀眾呈現(xiàn)劇情發(fā)展的橋梁,讓他們對(duì)戲劇的劇情發(fā)展有了更多的興趣,將角色的深厚情誼表現(xiàn)得很好,為劇情增添了色彩。“念”是提高戲劇演出節(jié)奏性的重要手段,念白的抑揚(yáng)頓挫,急緩的高低,給戲劇演出創(chuàng)造了一種特殊的韻律,讓整場(chǎng)演出的節(jié)奏都很緊密,產(chǎn)生身臨其境的感覺。輕緩的念白,能把人帶入一個(gè)溫馨寧?kù)o的天地,讓人在聽?wèi)驎r(shí),有一種舒服的韻律感。另外,“念”法對(duì)表達(dá)戲劇中的角色感情也起著很大的影響。通過音調(diào)的控制,可以將人物的情感傳遞到聽眾的耳中,從而引起聽眾的共鳴。在角色的念白中,對(duì)角色的無(wú)限懷念和不舍,使觀者能夠清晰地體會(huì)到其中所蘊(yùn)含的深刻情感。例如在《四郎探母》里,四郎對(duì)母親的思母、口中的念白,飽含著懷念和牽掛,感動(dòng)了所有人。在戲劇演出中,“念”法是建立人物形象的關(guān)鍵,在表演中,可以體現(xiàn)出人物的性格特征,構(gòu)筑故事情節(jié),提高戲曲表演的韻律感,表達(dá)戲曲中的情緒。只有掌握了正確的念法,才能讓戲劇表演更為立體生動(dòng),才能把精彩的戲劇畫面展現(xiàn)給觀眾。
(三)“做”的重要性
在戲劇演出中,“做”是用于塑造藝術(shù)形象、傳遞戲劇情緒的一種主要手段,利用特定的肢體動(dòng)作、表情和手勢(shì)來(lái)傳遞人物的思想感情,將人物的個(gè)性特征展示出來(lái),加大戲劇沖突的力度?!白觥狈ㄊ菓蚯囆g(shù)創(chuàng)作中最根本的一環(huán)。演員通過對(duì)腿、手、眼等多種基本動(dòng)作的練習(xí),將其應(yīng)用于演出中,從而達(dá)到標(biāo)準(zhǔn)、流暢、生動(dòng)的角色動(dòng)作效果。通過扎實(shí)的腿功,高亢的歌聲,靈活的身體,塑造一個(gè)生動(dòng)的人物和真誠(chéng)的感情。通過對(duì)人物的心理感受,適當(dāng)?shù)厥褂弥w語(yǔ)言來(lái)表達(dá)人物的個(gè)性特征。例如,在川劇《白蛇傳》里,演員們撫琴、捧杯、傾心相擁的姿態(tài),將白娘子溫柔善良的個(gè)性表現(xiàn)得淋漓盡致。相比之下,法海嚴(yán)肅剛毅的性格,從他的每一個(gè)動(dòng)作、每一個(gè)眼神中,都能讓人感覺到人物間的對(duì)立?!白觥狈梢约訌?qiáng)戲劇性的矛盾。戲劇中的矛盾,是推進(jìn)劇情發(fā)展的一個(gè)關(guān)鍵要素,“做”法就是通過人物的動(dòng)作、表情和姿態(tài),使矛盾得以充分地表達(dá)出來(lái)?!白觥狈ǖ倪\(yùn)用,對(duì)戲曲的時(shí)間與空間的再現(xiàn)起到了一定的作用。在戲曲演出中,以“做”為手段,把舞臺(tái)上的時(shí)間和空間情景形象地展現(xiàn)出來(lái)。在《西游記》中,孫悟空表演了筋斗和騰云駕霧,讓人身臨其境地體會(huì)到了西方取經(jīng)的艱難過程。而在此過程中,他們又以“神游物外”“撫摩山水”等方式,將人物在不同時(shí)間和空間里的情緒波動(dòng)傳達(dá)出來(lái),讓人完全進(jìn)入到了這出戲的藝術(shù)天地之中。“做”法對(duì)戲曲演出的重要作用是多方面的,既能體現(xiàn)人物個(gè)性,又能加強(qiáng)矛盾,還能展示出戲的空間和時(shí)間。在戲劇演出的藝術(shù)形象形成中,需要藝人不斷地學(xué)習(xí),不斷地練習(xí),合理使用“做”的技能,把人物形象變得更加豐滿和生動(dòng),讓人們?cè)谙硎軕騽r(shí),體會(huì)到生命的意義和藝術(shù)的魅力。
(四)“打”的重要性
“打”法在塑造藝術(shù)形象、傳達(dá)戲劇情感方面起著非常關(guān)鍵的作用。通過戰(zhàn)斗、格斗等動(dòng)作場(chǎng)景來(lái)展示人物的勇氣、智慧和技巧,突出人物的個(gè)性特征,加大劇情的沖突力度。“打”法在我國(guó)傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)中占有舉足輕重的地位。在戲劇演出中,武術(shù)是人們關(guān)注的重點(diǎn)。通過對(duì)掌、拳、腿、槍、劍等多種基礎(chǔ)動(dòng)作的嫻熟運(yùn)用,將武術(shù)的精湛技藝展現(xiàn)得淋漓盡致,使得人物形象更加豐滿生動(dòng)?!按颉狈ㄊ潜憩F(xiàn)人物個(gè)性的重要手段。通過對(duì)人物的思想感情的理解,適當(dāng)?shù)厥褂梦湫g(shù)、打斗等手段,使得人物的個(gè)性特征得到了充分的體現(xiàn)。演員們用輕功、拳法、腿法,表現(xiàn)了人物的英雄氣概和智慧。在戲劇中,矛盾是推進(jìn)劇情發(fā)展的一個(gè)關(guān)鍵要素,“打”就是通過打斗等形式,使矛盾得以充分地表達(dá)出來(lái)。“打”在戲劇演出中具有多重含義,對(duì)表現(xiàn)角色性格、增強(qiáng)戲劇沖突,表現(xiàn)人物之間感情糾纏等方面都起著十分重要的作用。
在戲劇演出中,綜合運(yùn)用戲曲表演技巧是塑造好一個(gè)藝術(shù)人物的關(guān)鍵。只有如此,才能讓觀眾充分感受到戲曲的魅力。
(作者單位:江陰市錫劇評(píng)彈藝術(shù)傳承中心)