融媒體時代西藏流行音樂文化傳播研究

吳 娜

（西藏民族大學，陜西 咸陽 712000）

一、引 言

西藏流行音樂文化是少數(shù)民族流行音樂文化中的重要分支，無論是獨具特色、高昂動人的傳唱風格，還是當下融入媒介技術的潮流新曲，往往都帶有著濃厚的民族特點。隨著新媒體技術以及流行音樂文化的進一步發(fā)展，融媒體時代下的西藏流行音樂在傳承與創(chuàng)作中，逐漸呈現(xiàn)出欣欣向榮的發(fā)展態(tài)勢。因此，為了更好地研究西藏流行音樂文化，本文從融媒體的角度出發(fā)，對當前西藏流行音樂文化傳播的背景、發(fā)展現(xiàn)狀、傳播特點以及傳播中存在的問題進行了分析，并提出相關策略，旨在為西藏流行音樂文化的傳播提供參考。

二、西藏流行音樂文化背景分析

（一）西藏地區(qū)流行音樂的背景

盡管藏族音樂的發(fā)展歷史悠久，但是由于青藏高原獨特的地理環(huán)境，與內(nèi)地的音樂文化缺少交流交融，直到20世紀60年代，藏族歌曲才漸漸融入內(nèi)地。后續(xù)的發(fā)展主要歷經(jīng)了以下兩個階段。

第一階段是20世紀60、70年代。這一時期的主要代表作有《翻身農(nóng)奴把歌唱》《北京的金山上》和西藏軍區(qū)文工團的《洗衣歌》等，這些歌曲的主題具有濃厚的時代特色。此外，這一時期西藏地區(qū)流行音樂的發(fā)展正處于初創(chuàng)階段，總體音樂風格悠揚生動、旋律激昂，濃郁的民族特色氣息中也加入了不少聲樂技法。這個時期的歌曲不僅充分展示了西藏人民在中國共產(chǎn)黨的領導下走向幸福生活、開創(chuàng)美好未來的景象，同時也表現(xiàn)了西藏人民對黨和國家的深深愛戴之情。

第二階段是20世紀90年代，這一階段的藏族歌曲再度在內(nèi)地流行。改革開放以后，內(nèi)地音樂界首先被我國香港、臺灣的“靡靡之音”深深吸引；但是一段時間之后，發(fā)現(xiàn)這種僅限于抒發(fā)都市情感的音樂讓他們感到單調(diào)，并由此產(chǎn)生審美疲勞。于是，他們便開始將創(chuàng)作視野投向祖國更廣闊的天地。

90年代，音樂人鄭鈞將目光轉向了西藏，采用輕搖滾的風格唱出了《回到拉薩》。他用自己的歌聲表達出“在時代更迭中年輕人的迷惘和對美好家園的向往”，于是，西藏便成了“凈土”的代名詞。至此，專業(yè)的藏族音樂人和非藏族音樂人于20世紀末創(chuàng)作了大量有關藏族題材的流行音樂作品，藏族音樂和流行音樂第一次成功牽手。

（二）西藏流行音樂的風格特點

這一時期的西藏流行音樂呈現(xiàn)出多元化的蓬勃發(fā)展趨勢，歌頌西藏自然風光，歌頌“天塹變通途”，抒情風味濃厚，具有意境深刻、富有哲思的特點。

歌頌西藏自然風光的歌曲有《青藏高原》《神奇的九寨》等。歌手李娜曾以一曲高亢的《青藏高原》而聲震音樂界，這首歌的唱作吸收了當?shù)夭貐^(qū)的傳統(tǒng)唱法，加入了一些具有技術特色的現(xiàn)代元素，使得整首歌不僅具有時代感和藝術感，還保留了西藏民歌質樸與清越的韻味，真正做到了西藏流行音樂文化的創(chuàng)新與突破。歌頌“天塹變通途”的歌曲，比如《天路》和《向往神鷹》。這兩首歌以優(yōu)美動人的旋律和描繪出的獨屬于雪域高原的壯美風景，使得歌曲迅速傳唱開來。2001年，歌曲作家印青與詞作家屈塬前往青藏鐵路沿線的工地采風，發(fā)現(xiàn)當?shù)罔F道工人和藏族同仁將青藏鐵路線親切地稱為“天路”，因此靈感爆發(fā)，《天路》也由此誕生。抒情風味濃厚的歌曲，比如《媽媽的羊皮襖》，這首歌傳頌著游子對阿媽無限的思念。意境深刻、富有哲思的歌曲，比如 《阿姐鼓》，這首歌讓西藏題材音樂走向了世界。

三、融媒體時代下西藏流行音樂文化的現(xiàn)狀與未來發(fā)展

（一）當下西藏流行音樂文化的現(xiàn)狀

“融媒體”是媒體融合發(fā)展過程中的一個階段，也是更高階段，其核心就是借助互聯(lián)網(wǎng)將傳統(tǒng)媒體的表現(xiàn)形式與新媒體的傳播方式進行融合，既有媒體形式的融合，也有傳播方式的融合［1］；并非傳統(tǒng)媒體與新媒體的簡單相加，而是資源整合、平臺互通［2］。融媒體的出現(xiàn)，使得帶有地方特色的傳統(tǒng)文化以更加個性化、本土化的方式展現(xiàn)在人民群眾面前。

21世紀，互聯(lián)網(wǎng)技術的發(fā)展以及移動終端的普及，逐漸揭開了西藏神秘的面紗，各地人們開始了解西藏文化，隨著西藏交通越來越完善，西藏也成為旅游熱門目的地。于是，西藏音樂人開始通過挖掘本土音樂文化元素來創(chuàng)作歌曲，比如，秋加措創(chuàng)作的《卓瑪》就運用了藏族民歌里弦子和鍋莊的一些曲調(diào)。隨著時代的發(fā)展，藏族歌手的演唱風格也從單一的原生態(tài)逐步轉變?yōu)槿谌胛鞣搅餍幸魳吩氐娘L格，進而涌現(xiàn)出了不少知名樂隊，比如高原紅、高原風、哈拉瑪、阿佳、三江源兄弟組合、青龍組合、雪蓮三姐妹、雪山郎瑪、亞丁人、冰雪姐妹、雪域男兒等。

此外，來自世界各地的非藏族音樂創(chuàng)作者也越來越向往西藏的圣潔，以及那種能夠遠離塵囂、心靈能夠得以凈化的空靈之感，各式各樣風格的音樂作品不斷涌現(xiàn)。有的音樂人挖掘了藏族文學里的詩歌美好，就像根據(jù)倉央嘉措的詩歌而改編的 《那一天》和《在那東山頂上》等；有的音樂人通過歌曲思考人生百態(tài)，比如李健的《水流眾生》。隨著西藏經(jīng)濟及科學技術的發(fā)展，西藏流行音樂文化通過日益更新的新媒體技術傳播到了更多地方，發(fā)展一片向好。

（二）西藏流行音樂文化未來的發(fā)展

西藏地處高原，多年來生活在這片土地的藏族人民形成了自己獨有的文化，其中就包括了音樂文化。藏族歌曲的魅力源于其特殊的表達方式：獨特的聲音與山谷的回響相呼應，能夠直抵人們內(nèi)心深處；高亢的歌聲，具有浪漫主義色彩，表達了藏族的宗教信仰以及他們享受幸福、向往和平的思想。過去，由于歷史原因，西藏本土音樂鮮少向外傳送、被外界熟知；如今，乘著融媒體的“東風”，具有民族特點的西藏流行音樂發(fā)展得也越來越好。

隨著5G時代的到來，各種類型的手機短視頻軟件、社交媒體軟件在互聯(lián)網(wǎng)技術的支持下得以迅速發(fā)展，人們可以通過抖音、快手、小紅書等短視頻平臺滿足生活中的各類信息需求，這對當下西藏流行音樂的傳播起到了較大的促進作用。越來越多的西藏本土音樂人參與到西藏流行音樂的創(chuàng)作中來，這就加劇了當?shù)亓餍幸魳返膭?chuàng)新發(fā)展。

綜上所述，融媒體時代背景下，西藏流行音樂文化的發(fā)展逐漸打破了過去的小眾群體，具有更廣泛的群眾基礎。各種向往西藏文化的音樂愛好者、藏族同胞、文化傳承者的積極參與，不僅對西藏流行音樂文化的傳承與創(chuàng)新具有重要的推動作用，還促使由此形成的流行音樂文化成為聲樂藝術傳統(tǒng)的主要組成部分。因此，融媒體環(huán)境下，西藏流行音樂文化未來的發(fā)展應借助各種可視化與場景化的傳播方式，使流行音樂的創(chuàng)作更加便捷且多元；同時，充分滿足音樂愛好者的多種需求，為受眾帶來更多沉浸式娛樂體驗，進而推動西藏流行音樂文化的交流與合作。

四、融媒體環(huán)境下西藏流行音樂文化的傳承與創(chuàng)新

隨著傳播渠道的不斷增加以及新媒體平臺市場競爭的愈發(fā)激烈，流行歌曲的傳播路徑逐漸從電視、收音機等傳統(tǒng)媒體轉變?yōu)橹悄茈娨?、移動智能終端、車載移動終端等新媒體平臺。在融媒體時代下，多媒體技術的融合使得西藏流行音樂的發(fā)展必須開拓創(chuàng)新，只有不斷尋求本民族音樂發(fā)展的新出路，才能繼續(xù)推動西藏流行音樂文化的傳承與創(chuàng)新。需要注意的是，傳統(tǒng)媒體時代與融媒體時代的受眾具有截然不同的特點。傳統(tǒng)媒體時代，信息傳播是單向的，受眾被動接收信息；融媒體時代，由于互聯(lián)網(wǎng)的迅速發(fā)展以及移動終端的普及，受眾也成為信息生產(chǎn)者、傳播者，其信息傳播是一種雙向傳播模式。然而，傳統(tǒng)媒體與新媒體如何有效融合、媒體融合環(huán)境下如何促進西藏流行音樂文化的進一步傳承和發(fā)揚，是當下面臨的挑戰(zhàn)。

（一）突出創(chuàng)作群體的多元化特征

西藏流行音樂文化具有創(chuàng)作群體多元、流傳范圍廣闊、文化內(nèi)涵豐富的優(yōu)勢。在創(chuàng)作形式上，它涉及民俗歌曲、流行歌曲等多種類別；在情感表現(xiàn)上，它包含親情、愛情、友情等多重情感。比如，以自由為題材的走紅歌曲《Fly》在2017年夏天剛剛問世時，便已經(jīng)獲得了眾多青年人的喜愛。這首由青海省玉樹藏族自治州囊謙縣的藏族說唱團體ANU所創(chuàng)造的歌曲，在融合民謠元素的基礎上，與流行歌曲、藏族歌曲、說唱音樂相互融合，給人以空靈而純粹的感受，呈現(xiàn)出質樸的情感和輕松快樂的旋律。

（二）注重短視頻內(nèi)容的沉浸式傳播

實際上，“沉浸式”已不是一個新鮮的話題，從單一重復文字營造出的信息沉浸到空間設計營造出的觀感沉浸，再到高科技運用營造的身心沉浸，都給予了觀眾全然不同的體驗。而“沉浸式傳播”的主要特征就是讓用戶真實地感受到自己是虛擬世界的一部分，由觀察者變?yōu)閰⑴c者，主動參與到虛擬世界的各種活動［3］。如今，深受大眾喜愛的短視頻成為沉浸式傳播的最佳載體之一。究其原因：第一，可視化呈現(xiàn)一直是信息數(shù)字化的重點發(fā)展方向。以抖音為代表的短視頻平臺，使得流行音樂的傳播與發(fā)展煥然一新，音樂短視頻內(nèi)容的豐富性和表現(xiàn)形式的多樣化，用戶間強大的互動性和去中心化的傳播特性，使得音樂短視頻傳播變得越來越立體化，并且也更容易營造出沉浸式氛圍。第二，短視頻APP的視覺化和碎片化優(yōu)勢［4］，使得這些音樂作品在新媒體環(huán)境中能夠更好地呈現(xiàn)出立體化的形象效果，給受眾帶來聽覺盛宴。在新科技賦權下，豐富的視覺元素能夠有效引導不同年齡、職業(yè)和文化程度的用戶投入到具有沉浸式感受的作品之中。第三，技術所賦予的視覺化情境能有效增進使用者相互之間的情感聯(lián)系，幫助使用者在欣賞音樂的過程中形成感觸，從而加深對音樂內(nèi)涵的理解。

（三）借助社交媒體與電商平臺的跨界融合，豐富受眾交互性體驗

融媒體時代背景下，微信、微博、抖音、快手等新媒體平臺的出現(xiàn)，為西藏流行音樂文化的傳播提供了更多途徑。因此，可以將這些新媒體平臺作為西藏流行音樂推廣的重要陣地，利用其開放性和互動性強的優(yōu)勢，豐富受眾的交互性體驗。

近年來，“跨界”成為各行各業(yè)轉型發(fā)展的新特點，尤其對傳媒行業(yè)來講，內(nèi)容、技術、平臺等層面的跨界融合，更容易釋放改革活力與發(fā)展效能。為此，西藏流行音樂文化的發(fā)展也要與時俱進，積極尋找自己的跨界轉型之路。融媒體環(huán)境下，西藏流行音樂文化要想有良好的發(fā)展環(huán)境，就要在音樂創(chuàng)作的基礎上借助社交媒體與電商平臺等進行廣泛宣傳，擴大自身品牌影響力。第一，西藏流行音樂文化的宣傳要加強與微博、微信、短視頻等平臺的跨平臺交流，積極拓展社會化宣傳渠道。比如，“互聯(lián)網(wǎng)＋音樂”“兩微”等平臺，可以借助其即時性、廣泛性等優(yōu)勢，強化品牌黏性，聚集忠實受眾，構建“流行音樂＋西藏新聞”“藏區(qū)音樂＋微潮流”等發(fā)展模式。第二，在車載、移動端、收音機等平臺宣傳的同時，可以積極開辟短音頻、短視頻、微信公眾號等傳播路徑，通過與社交媒體的跨界合作，打造多元傳播矩陣［5］。第三，西藏流行音樂文化的傳承與發(fā)展不僅體現(xiàn)在內(nèi)容宣傳形式上，還表現(xiàn)在盈利模式上。比如，可以利用傳統(tǒng)互聯(lián)網(wǎng)電商業(yè)務模式投資成本小、見效快的優(yōu)點，在短時間內(nèi)完成信息的多渠道傳播以及視聽享受與社交傳播的融合，提高客戶利用率，從而強化電子商務網(wǎng)絡平臺的傳播交流，建立完善的管理模式。

五、結 語

多媒體融合技術在歌曲的傳播領域中不斷地推動著藏族傳統(tǒng)歌曲事業(yè)的發(fā)展，為西藏當代主流歌曲帶來了技術支持，促使大批具有原創(chuàng)特色、民族特點的西藏歌手不斷涌現(xiàn)。在融媒體背景下，越來越多的音樂創(chuàng)作者借助各種視頻工具、媒體工具將西藏當代流行音樂的發(fā)展推向了全新的發(fā)展時期，并使其交流發(fā)展范圍逐步向全國拓展；同時，在發(fā)展西藏流行音樂的過程中，又繼承和保護了許多帶有本民族特點的原創(chuàng)西藏歌舞。因此，在融媒體時代要想縱深推進西藏流行音樂文化的傳播與發(fā)展、實現(xiàn)新突破，不僅要具備前瞻性思維，積極把握時代方向，有效進行技術更新與內(nèi)容創(chuàng)新，更要堅持數(shù)字賦能與媒介融合，不斷培育西藏流行音樂發(fā)展的核心優(yōu)勢，創(chuàng)造具有民族特色的個性化、場景化的西藏流行音樂生態(tài)圈。