基于戲劇表演藝術(shù)表現(xiàn)力的分析

潘曉斌

（上海大學(xué) 上海 201000）

戲劇有著獨特藝術(shù)特色，是當(dāng)之無愧的傳統(tǒng)瑰寶，而一部戲的藝術(shù)價值是演員的表演所傳達的，表演形式、方法是多種多樣的，表演藝術(shù)是從其表演過程、表演本體特性以及表演與觀眾、現(xiàn)實之間的互動形成的。要想在表演上展現(xiàn)出一定的藝術(shù)表現(xiàn)力，必須在戲劇的本身內(nèi)容上加以藝術(shù)化塑造，通過一定的演技技藝、方法塑造人物，營造情緒氛圍，與觀眾產(chǎn)生情感共鳴，達到演員所要呈現(xiàn)的藝術(shù)感染力。

一、戲劇表演與藝術(shù)表現(xiàn)力的具體含義

戲劇表演是指戲劇演員以自己的身體為主體，通過自己臺詞、身段或者情感表達等表演手段，在有限的時間空間內(nèi)通過表演完成戲劇故事的呈現(xiàn)，最終讓觀眾達到深入的藝術(shù)共鳴。在戲劇表演過程中，其藝術(shù)性可以體現(xiàn)在其演員演出前案頭工作準(zhǔn)備、表演中對人物形象的塑造、情感表達以及對現(xiàn)場的把控；此外，舞臺上的其他元素諸如服化道、導(dǎo)演指導(dǎo)等都對演員的表演有一定的影響。

從藝術(shù)理論的角度出發(fā)，表演的藝術(shù)表現(xiàn)力可以體現(xiàn)在戲劇本身所體現(xiàn)的人文性。人文性一方面指表演劇目的人文價值，戲劇劇作需要歌頌現(xiàn)實，向觀眾傳遞社會現(xiàn)實中的真善美，滿足他們的情感期待；同時，劇作也需要批判現(xiàn)實，剖析社會問題，批判不良的社會現(xiàn)象。戲劇演出正是以演員為主體，而戲劇表演的受眾則是人民群眾，演員需要通過自身的表演，藝術(shù)地去反映劇作中的人文性，從而為觀眾傳達劇作所體現(xiàn)的人文價值。從整體的意義上來說，戲劇文化的傳播需要舞臺上下共同的影響，也就是說需要戲劇表演藝術(shù)家和觀眾之間建立起思想以及藝術(shù)性的橋梁。讓戲劇更富有人文性，讓表演者在進行藝術(shù)表現(xiàn)力的同時，增加自身情感的投入。

此外，戲劇表演是來源于生活且超脫于生活的。戲劇包含許多種類，例如政治、歷史以及民間小說等等劇目，但這些劇目無論如何分類，如何劃分都離不開生活實際的支撐和聯(lián)系。

最后，戲劇表演需要探究藝術(shù)的精神理念，挖掘戲劇表現(xiàn)形式下的深刻內(nèi)涵，根據(jù)藝術(shù)創(chuàng)作者的個人特征和性格情緒投入，把戲劇表演的藝術(shù)表現(xiàn)力進行多種多樣的呈現(xiàn)。讓表演者和觀眾之間形成多種聯(lián)系，藝術(shù)通過對表現(xiàn)對象的不同情感投入，呈現(xiàn)其相關(guān)感受和態(tài)度。

二、藝術(shù)在戲劇表演中呈現(xiàn)的作用和特點

（一）戲劇表演過程的藝術(shù)分析

表演的藝術(shù)表現(xiàn)力體現(xiàn)在演出的方方面面。首先，對于案頭工作的準(zhǔn)備，演員需要分析角色以塑造人物形象，分析過程包括整個腳本和角色的各種特征。不同的戲劇流派有著不同的分析方法。如體驗派藝術(shù)要求演員不斷體會劇作中的規(guī)定情境，從而達到與角色合一的效果，演員每次演出都是在刷新自己的表演，每次表演都是即興表演。

演員在前期工作時，需要學(xué)習(xí)大量不同的表演程式：臺詞、身段、動作等等，并刻苦練習(xí)，通過這些程式技巧，從而藝術(shù)地呈現(xiàn)角色的特質(zhì)。其次，在表演過程中，戲劇演員需要根據(jù)舞臺空間大小、調(diào)整表演的風(fēng)格和氣氛，使之與觀眾達到共鳴，演員需要決定臺詞的音調(diào)、音色和力度，達到不同的藝術(shù)效果。

（二）戲劇表演元素的藝術(shù)分析

舞臺即是演員的藝術(shù)，演員通過自身的表演技藝完成一個又一個震撼人心的表演。表演中臺詞力度、動作以及人物塑造都是體現(xiàn)其藝術(shù)性的特征。

首先，表演者需要發(fā)出“戲劇腔”，使自己的語言清晰，具有穿透感。臺詞能夠傳達角色特征的主要因素，且演員念出的臺詞要符合所飾演的人物形象。

此外，不同的戲劇有不同的表演程式，如戲曲有戲曲的出場、轉(zhuǎn)身、念白、揮手，這些已經(jīng)成為了戲劇與觀眾之間的固定欣賞模式，因此演員的每一個程式和動作均需要反復(fù)練習(xí)，結(jié)合自己對劇作的理解，進行相應(yīng)的情感表達。

最后，戲劇演出核心目的是塑造生動的人物形象，演員所塑造的人物形象，能夠引起臺下觀眾的情感共鳴，從而產(chǎn)生戲劇的藝術(shù)效果和社會價值。優(yōu)秀的演員需要通過聯(lián)系生活經(jīng)驗，深刻把握劇作的主題、人物的內(nèi)在情感，了解不同戲種中人物形象的規(guī)范、對劇中不同人物的特征分析，從而展現(xiàn)出獨特精彩的人物形象。

（三）表演體現(xiàn)著獨特的藝術(shù)價值

戲劇表演體現(xiàn)了表演藝術(shù)的互動性。演員在進行藝術(shù)表演的過程當(dāng)中，需要全身心地投入自己所扮演角色中去，在與角色互動的過程中把自己的角色轉(zhuǎn)變?yōu)槲枧_人物形象，設(shè)身處地從表演故事情節(jié)出發(fā)到展現(xiàn)戲劇中主題思想、人物心理變化以及情緒展示。好的表演者要在戲劇表演的過程當(dāng)中忘卻自身，把自己完全變成角色，以達到戲劇表演的最佳藝術(shù)效果。與此同時，在這樣的表演情況下，舞臺下的觀眾能夠最大程度上地與戲劇中的藝術(shù)內(nèi)容產(chǎn)生共鳴，獲得啟迪的同時，幫助藝術(shù)在戲劇中發(fā)揮更大作用。

戲劇表演能夠宣揚劇作豐富的社會價值。戲劇都是通過生活的各種事件發(fā)展而來，包含了生活中發(fā)展的各種情緒和陰暗面，這樣的表現(xiàn)形式能夠增強戲劇的社會性功能，讓戲劇表演以直接關(guān)系的形式增加與觀眾之間的思想互動，把藝術(shù)作品產(chǎn)生的影響進一步擴大范圍。而且戲劇的表演藝術(shù)能夠最大程度地調(diào)動觀眾的觀劇意識，在增加戲劇內(nèi)容的靈活性和人文性的同時，幫助戲劇表演進行形象和內(nèi)容的統(tǒng)一。

戲劇表演具有獨特的綜合性美學(xué)特質(zhì)。表演能夠在客觀和主觀兩個因素的影響下進行藝術(shù)性地融合。在客觀視角中，表演作為藝術(shù)展示手段會受到舞臺道具等服化道方面的綜合影響。而在主觀因素上則需要演員根據(jù)自身狀況進行一定的演技訓(xùn)練。把身心都投入到對劇作主題思想的理解和人物塑造當(dāng)中，增強自身與藝術(shù)表達能力的匹配程度，加強對于觀眾評判的信息采集，最終在舞臺上呈現(xiàn)出一定情緒氣氛、一定人物形象。

戲劇表演的包容和創(chuàng)新也能夠推動表演藝術(shù)的發(fā)展。與其他藝術(shù)融合，戲劇可以借助音樂、舞蹈的其他形式，豐富表演內(nèi)容，為觀眾帶來具有創(chuàng)新的戲劇體驗；同時，戲劇可以借助高科技聲光色電，使單一的舞臺空間轉(zhuǎn)化為立體的舞臺空間，使觀眾沉浸其中。譬如現(xiàn)代的沉浸式的戲劇。舞臺時而以環(huán)形的狀態(tài)圍繞觀眾，時而插入人群之中。因此演員的表演變得更為立體，更為多面，觀眾能夠從前后左右上下等不同角度欣賞演員的表演，這就要求演員能夠?qū)⒈硌輦鬟_給臺下四面八方的觀眾。此外，現(xiàn)代化的燈光能夠像電影鏡頭的焦點一樣，照射不同區(qū)域的演員，表演也呈現(xiàn)出電影蒙太奇般或者深焦鏡頭的效果?，F(xiàn)代化音響能夠加劇表演的情緒，從而擴大了戲劇表演的空間和范疇。

三、戲劇表演中的方法論

（一）戲劇表演與實際生活聯(lián)系

藝術(shù)源于現(xiàn)實生活，是對現(xiàn)實生活場景或畫面的表達。離開了現(xiàn)實生活，戲劇藝術(shù)就失去了本身的價值。演員要想完美地開展戲劇表演活動，必須緊密聯(lián)系自身的生活實際。在戲劇表演過程中，表演內(nèi)容與現(xiàn)實生活之間具有非常緊密的聯(lián)系，即創(chuàng)作者依據(jù)現(xiàn)實生活元素開展創(chuàng)作，之后再由演員在舞臺上進行表演。如果脫離了現(xiàn)實生活實際，人物形象塑造就會失去本身的藝術(shù)價值，更難以讓受眾產(chǎn)生情感共鳴。在戲劇表演中，演員如果缺乏足夠的生活閱歷，就很難有效關(guān)注現(xiàn)實生活中的細節(jié)內(nèi)容，容易導(dǎo)致其表演缺乏感染力。因此，在戲劇表演中，演員要持續(xù)積累現(xiàn)實生活經(jīng)驗，有效把控表演節(jié)奏，深入理解戲劇作品中相關(guān)人物的情感，將戲劇作品的內(nèi)容生動、直觀地呈現(xiàn)出來，提高戲劇表演效果。

此外，表演者需要具備專業(yè)的藝術(shù)修養(yǎng)，打磨自己的表演技藝，磨練演技，融合多門戲劇流派并結(jié)合當(dāng)今戲劇舞臺的創(chuàng)新機制。比如塑造人物形象時，演員除了挖掘劇作主題思想和結(jié)合實際經(jīng)驗外，必須要對相關(guān)人物角色進行認(rèn)真解讀和分析，尤其是要全面了解這些人物角色的社會文化背景、生活習(xí)性等。從這個角度來講，要想成功地塑造人物形象，就要全面了解及掌握相關(guān)戲劇劇本以及其中的角色。在表演過程當(dāng)中，表演者要既要增加自身情感和理念的投入，豐富角色的內(nèi)涵，又要注意把握對人物塑造的尺度，給觀眾一定的留白空間。

最后，演員表演的核心目的是與觀眾建立聯(lián)系，將一定的社會價值進行有效傳播。通常來說，沒有進行有價值的思想傳播的戲劇，不但對群眾和人民造不成相應(yīng)的思想影響，也大大削弱了藝術(shù)表現(xiàn)力，忽視了表演與生活之間的聯(lián)系。因此，在現(xiàn)代戲劇表現(xiàn)發(fā)展過程當(dāng)中，表演藝術(shù)始終要緊貼觀眾。

（二）表演者的自身綜合素質(zhì)

為了能夠促進表演者以自身素質(zhì)為基礎(chǔ)提升戲劇藝術(shù)表現(xiàn)力，就需要進行相關(guān)的培訓(xùn)和指導(dǎo)，讓表演者有扎實的基本功。首先力求增加戲劇表演的真實性，提升與實際生活的聯(lián)系。其次在戲劇表演的過程當(dāng)中，通過指揮將自身的情感和理想帶入到戲劇當(dāng)中，使戲劇表演更具有客觀性和主觀性二者相結(jié)合的表達成效，通過對戲劇與表演進行藝術(shù)性解讀，完善自身理念的藝術(shù)性擴張。

表演者需要聯(lián)系生活，由于戲劇藝術(shù)的表現(xiàn)能力是通過演員自身主觀和生活實際聯(lián)系的共同影響，因此在表演過程當(dāng)中，演員所表達的思想內(nèi)涵將會直觀性地傳遞到戲劇的表演內(nèi)容上，表演者的情感投入能夠直接影響觀眾，并影響觀眾的觀感體驗。

要想綜合提高藝術(shù)表現(xiàn)能力，就需要演員在舞臺上能夠通過自身的情感渲染與觀眾情感產(chǎn)生共鳴，把自身的思想和情感和內(nèi)心感悟用具體的藝術(shù)表現(xiàn)形式和戲劇行為進行表達。演員在藝術(shù)表演的過程當(dāng)中，要在一定程度上遵循自己的主觀意識，同時確保表演的真實性和合理性，把藝術(shù)放在特定的情境中，進而展現(xiàn)出具體的行為。這樣才能夠發(fā)揮戲劇藝術(shù)的獨特魅力。

四、戲劇表演藝術(shù)最終要服務(wù)于大眾

戲劇的表演藝術(shù)模式歸根結(jié)底是由觀眾反饋決定的。雖然實際生活作為影響戲劇的重要發(fā)展脈絡(luò)，但觀眾是戲劇最終服務(wù)的主體，所有的影響因素都要圍繞著受眾而開展有意義的傳播。

戲劇的動作能夠銜接起演員和觀眾之間有意義的橋梁，能夠通過具體的動作給觀眾以情感渲染，帶來有意義的思想啟迪。戲劇表演也需要觀眾的評價來進行不斷完善，這樣的評價不但會增強演員對于角色的理解，更讓觀眾能夠把情感投入到故事的演繹當(dāng)中。演員需要針對觀眾的情感體會和欣賞習(xí)慣以及審美情趣，從戲劇的表演中獲得心理訴求，從而幫助演員進行更好地理解和把握。在戲劇的舞臺上，一個完美的藝術(shù)形象需要觀眾的接受和喜愛，這樣的形象離不開演員對于角色的理解和塑造。讓觀眾在表演中會為人物牽掛、擔(dān)心，抓住觀眾的心和情感，讓觀眾產(chǎn)生共鳴。演員在表演過程中也要抓住這種情緒的影響，產(chǎn)生更大表演的動力，最終促成戲劇表演藝術(shù)化的表達效果。

五、總結(jié)

戲劇表演的藝術(shù)表現(xiàn)力既體現(xiàn)在其人文性、綜合性、現(xiàn)實性上；也體現(xiàn)在戲劇表演的案頭準(zhǔn)備、人物塑造、表演程式、生活經(jīng)驗以及其他舞臺元素對藝術(shù)的影響上。表演者的自我素養(yǎng)和現(xiàn)代藝術(shù)融合對舞臺藝術(shù)的創(chuàng)新也推動著表演方式、風(fēng)格的變化。戲劇表演的藝術(shù)魅力是不斷變化和定位的，但戲劇表演最終要落實到觀眾身上，在與觀眾的共鳴中達到自我藝術(shù)素養(yǎng)的提升以及社會價值的傳遞，從而實現(xiàn)戲劇藝術(shù)的核心目的。