摘 要:隨著我國教育事業(yè)的發(fā)展,專業(yè)院校的聲樂學科也面臨著越來越激烈的競爭壓力。為了提升學生學習效率以及各項演唱技能,教師應當積極地去探索符合時代發(fā)展的人才培養(yǎng)方案,探索出一種簡單而且高效的學習方法,盡量使學生的歌唱水平能夠在短時間內(nèi)得到最大程度的提升。因此,本文將從聲樂學習的高效訓練途徑以及方法入手對演唱技巧和實踐進行探究,期待能為學生提供一條快速提升歌唱技能的路徑,促進學生的演唱技能快速提升。
關鍵詞:聲樂;演唱技巧
中圖分類號:J616文獻標識碼:A文章編號:2096-0905(2023)30-00-03
在聲樂演唱過程中,高水平的演唱技巧能夠促進學生更加恰當?shù)乇憩F(xiàn)演唱作品。通過歌曲情感內(nèi)容的表現(xiàn),能夠更好地傳達作品所要表達的情緒。因此,良好的聲樂發(fā)聲和演唱處理的技巧是需要認真提高的。為了提升學生的演唱技巧,教師可以通過發(fā)聲位置、呼吸的控制等訓練方法以及通過一些練聲曲來進行強化,進而能夠有效快速地提升學生的演唱技巧。
一、氣息控制
氣息控制也就是呼吸的訓練,它是我們歌唱的根本。如果一個人在歌唱的過程中控制好了呼吸,就能夠很好地把握歌曲演唱的要點。良好的呼吸是需要長期并且正確的訓練方法來實現(xiàn)的。通過呼吸訓練,學生能夠在歌唱的過程中正確地把握換氣口,可以讓學生的氣息控制更加游刃有余。呼吸在歌唱中的作用是非常重要的。
呼吸是歌唱發(fā)聲的源泉。中國古代聲樂理論中就有“善歌者必先調(diào)其氣”這樣的說法。無論哪種歌唱的唱法都離不開正確的呼吸,即“有氣才有聲,有聲必有氣”。
在歌唱訓練過程中,學生可以感受不同唱法中正確氣息的運用,要求學生意識到歌唱時氣息的重要性,用心去練習才能獲得良好的呼吸控制能力,才能更好地為歌唱服務。教師要教給學生正確的呼吸方法并且引導學生做日常的呼吸動作,多感受身體的變化。為學生講解歌唱的呼吸方法,雖然是基于日常呼吸的生理基礎之上,但還是與日常呼吸不同,歌唱的呼吸應當隨著音的高低強弱的變化而變化。在音樂走向上,呼吸控制應該根據(jù)作品中樂句的長短和分句進行調(diào)節(jié);在情感表達上,呼吸必須根據(jù)情緒變化的要求來隨之做出改編處理。
呼吸方法的三種類型:胸式呼吸、腹式呼吸和胸腹式聯(lián)合呼吸。學生可能不太理解這三種類型,需要教師細致講解并做出對應的示范,讓學生直觀感受和學會分辨最科學的呼吸方式,引導學生了解和總結胸腹式聯(lián)合呼吸法是最有效的呼吸方法,也是目前公認的最科學的呼吸方法。通過教師的示范讓學生直觀地看到如何根據(jù)作品的走向以及旋律的不同,做出相對應的不同呼吸控制表現(xiàn),來發(fā)出高低強弱等不同的聲音,讓學生感受呼吸的不同和變化,進而跟著教師快速改變自己的呼吸控制狀態(tài),快速提升自己呼吸控制的能力,提高演唱技巧[1]。
二、呼吸訓練類型
歌唱的呼吸練習方式分為無聲呼吸和有聲呼吸練習兩種。
(一)無聲的呼吸
無聲的呼吸,也叫純呼吸練習,就是只做呼吸運動而不發(fā)音。這種練習對初學者來說是非常有必要的。
無聲呼吸練習一般有以下幾種:1.慢吸慢呼。具體練習方法是:慢吸—保持—慢呼。如同聞花般緩慢地吸氣,保持片刻,再將氣息緩慢、均勻、連貫地呼出。教師引導學生練習,一對一指導個別學生。2.快吸慢呼。具體練習方法是:快吸—保持—慢呼。如同受到驚喜或被嚇一跳般緩慢地吸氣,呼吸保持片刻,再將氣息緩慢、均勻、連貫地呼出。這種呼吸方法是歌唱時最常用的一種。這需要教師細心地引導學生練習,一對一指導個別學生。3.慢吸快呼。具體練習方法是:慢吸—保持—快呼。感覺如同聞花香般緩慢地吸氣,氣息保持片刻,再將氣息短促有力、快速地呼出。呼氣的時候注意腹肌和橫膈膜急速而有彈性的收縮動作。教師引導學生練習,一對一指導個別學生。4.快吸快呼。具體練習方法是:快吸—快呼。練習的動作是如同哭泣般快速地吸氣,快速呼氣。腰肌不斷地做擴張與收縮的彈性動作。教師引導學生練習,一對一指導個別學生。
(二)有聲的呼吸
有聲呼吸練習就是氣與聲相結合的發(fā)聲練習。這種練習比無聲呼吸復雜很多,更接近歌曲的演唱。這里著重講述短促音練習和長音控制練習的具體方法。
短促音練習,可以用“Lu”來練習有聲頓音發(fā)聲,需要注意以下幾點:1.練習的音域為C1-C2。很多學生沒有聲樂基礎,音域比較窄,通常以一個八度以內(nèi)的音域練習為主,讓學生循序漸進地拓寬聲音的音域。2.在前期做小腹運動練習的基礎上,把聲音和小腹的力量搭上,小腹收縮要有彈性,讓聲音真正搭在氣息上。每個音出來要短促,但整體的練習速度不能快。嚴格控制速度,如果速度快了就不能真正做到聲音和氣息的有效結合。3.音量也是聲音訓練的一個重要訓練點。我們要注意聲音在小腹、橫膈膜的力量下發(fā)出,而且發(fā)出的聲音要大,要從根本上改變學生喜歡小聲哼唱的不良習慣。4.“l(fā)u”這個字對初學者來說是比較好的練習。咬字時要用舌尖的力量,有爆發(fā)力地去發(fā)輔音“l(fā)”,元音“u”要求牙關打開,且外關里開的狀態(tài)。這樣的口型容易讓聲音立起來,讓學生樹立歌唱的高位置、立體的聲音概念。
長音控制練習是歌唱訓練很重要的技能訓練之一,需要訓練氣息控制的能力。氣息控制訓練是聲樂演唱技巧的根本,沒有足夠氣息的支持,沒有辦法在此基礎上來進一步訓練,要想強化訓練這一技能就得勤加練習,可以多練習弱長音和打嘟練習。
1.弱長音訓練。嘴唇呈現(xiàn)打開狀態(tài),嘴角拉向兩側,發(fā)出“si”的音,一口氣說“si”持續(xù)一分鐘,用5-7口氣為一組,每次練3-5組,對于氣息控制的能力有較大提升。
用“l(fā)u”替代歌詞,完成整首曲目歌唱氣息訓練,同時也注重保持歌唱的高位置,利于科學發(fā)聲習慣的養(yǎng)成。其要求:輕巧,細密,連貫,綿長。
2.打“嘟”練習。嘴唇放松,眉心拎起來,眼睛睜大,嘴巴吹氣,顫動一口氣“嘟”20-30秒,5-7口氣為一組,每次練4-5組。
用打“嘟”替代歌詞,用這個練習完成整首曲目。
通過以上幾點訓練可以快速找到歌唱的狀態(tài),提升自己的演唱功底。
聲樂演唱時歌唱狀態(tài)起著關鍵作用,軟腭也是一個重要的發(fā)聲器官,軟腭與喉頭是直接相連,我們需要時刻保持高位置哼鳴的狀態(tài),把眉心向上拎起來一些,以此獲得聲音的高位置,這樣發(fā)出的聲音比較立體,不會出現(xiàn)音色含糊的問題。在歌唱技術中,可以巧妙地運用軟腭來調(diào)節(jié)咽腔管道的功能,使得高音區(qū)的聲音略微向后移動,在聲音到達軟腭和懸雍垂的位置后再回到高位置,它相對于在中聲區(qū)的開放而變成了關閉性的聲區(qū)唱法,卻不能用舌根壓喉頭,否則會使演唱者的咽腔管道軟弱無力,聲音僵化,機能變得遲鈍,且缺少伸縮性而失去活力?;诖?,軟腭可主要用來調(diào)節(jié)高音,隨著音高的變化,它在聲區(qū)唱法中發(fā)揮其獨特的作用。
胸腔共鳴是口腔共鳴在硬腭上的聲波振動,反射點移動至下牙背上,聲波在氣管和喉頭的附近引起更多的振動后再經(jīng)氣管傳遞至整個胸腔而產(chǎn)生共鳴,在中聲區(qū)運用的較為普遍[2]。
三、情緒表達方式
情緒表達是歌唱非常重要的一個表演作用。它反映了作曲家和作詞對音樂和要表達的情感體現(xiàn),能直觀地表達出人物的情緒,所以我們要正確地把握歌曲的情緒。在演唱的過程中表達情緒要從日常生活中找狀態(tài),任何的情緒表達都是通過日常生活的情感體驗來體現(xiàn)的。
四、了解歌唱的器官
學習歌唱除了基礎訓練,還有必要了解一下參與歌唱的身體器官,這樣會更加清晰地了解歌唱的過程以及正確的歌唱狀態(tài)。
1.呼吸器官。由鼻、口、咽、喉等器官組成,這些器官協(xié)調(diào)運動,是歌唱的原動力和能量保證。教師做呼氣吸氣示范,引導學生感受歌唱時正確的呼吸。
2.發(fā)聲器官。其包括喉頭、會厭、聲帶等。呼吸時,這些器官協(xié)調(diào)運動,發(fā)出聲音。教師重點講解聲帶在呼氣和吸氣時的狀態(tài),并引導學生用聲音來感受聲帶的運動。
3.共鳴器官。其起著美化和擴大聲音的作用。主要有頭腔、胸腔、咽腔三大共鳴腔體,頭腔、胸腔為不可調(diào)節(jié)腔體,咽腔為可調(diào)節(jié)腔體。教師講解不同音區(qū)所需的不同共鳴腔體,結合前述的呼吸、發(fā)聲器官,用聲音進一步讓學生感受共鳴的作用。
4.語言器官。即咬字吐字器官,包括唇、齒、牙、舌等,只有通過它們才能產(chǎn)生歌唱的語言。歌唱的咬字比較復雜,不同歌曲的速度、情緒等都會對咬字吐字形成不同的要求。教師示范,讓學生初步感受歌唱中正確的咬字吐字及對歌唱的重要性。
5.聽覺器官。其由外耳、中耳、內(nèi)耳三部分構成。歌唱是聽覺藝術,聽覺在歌唱中起著鑒賞、分辨、引導歌唱的作用。
我們在了解了這些發(fā)聲器官后,在歌唱時就要恰當?shù)剡\用起來,為我們的歌唱服務。我們知道歌唱有很多好處,歌唱能夠排解情緒,歌唱的曲目豐富,音樂帶給人們的感受非常多,好的歌曲能夠抒發(fā)情感,具有治愈心靈的作用,總有一種歌曲風格適合你,總有一段樂曲能夠釋放情感,總有一段歌詞讓你信心滿滿富有正能量,讓你激情飛揚忘卻煩惱,排解掉內(nèi)心的焦慮與憂愁。
唱歌能夠強身健體,唱歌時要調(diào)動全身肌肉,同時也消耗大量體能,鍛煉了心肺功能。相關研究表明,唱歌時體內(nèi)的一種免疫球蛋白含量會增加,有效增強免疫力,強健體魄。
音樂能陶冶情操,提升幸福感。在信息時代,越來越多人沉迷于網(wǎng)絡世界,空閑時間多數(shù)用來玩手機,反而忽略了與身邊人的溝通。唱歌是一項老少皆宜的娛樂活動,可以充分調(diào)動家庭氛圍,接受藝術熏陶,潛移默化地提升審美修養(yǎng)和家庭凝聚力。切記唱歌前做好熱身,練聲開嗓子是不能省略的環(huán)節(jié),這樣有助于保護嗓子。科學的發(fā)聲方法能夠促進歌唱技能的提升,在氣與聲的良好協(xié)調(diào)下穩(wěn)步前進,表演者以正確的思想來要求和規(guī)范自己的訓練標準,以科學的發(fā)聲促進歌唱者的藝術表現(xiàn)力的提升,能夠運用科學的發(fā)聲方法來提升藝術素養(yǎng)。
歌唱都是建立在平穩(wěn)綿長而堅定有力的呼吸控制支持之上的,只有做到訓練得當才能夠自如地獲得明亮動聽的音色,只有保持長期對歌唱的熱情,才能有持之以恒練習的決心和興趣,通過長期的訓練會發(fā)現(xiàn)音量也會產(chǎn)生一定的變化,我們會發(fā)現(xiàn)科學的發(fā)聲方法不僅讓自己唱得更加順暢,很多的歌唱處理技巧也有能力加上去了,如果沒有一定的歌唱技巧和基本能力,連基本的歌唱技能都不具備,更不用說加滑音、拖腔、顫音、拖長音等技巧了,可能會唱得上氣不接下氣,沒有美感,不能激起聽眾共鳴,也不能打動觀眾,歌唱者也會感覺唱歌非常累,嗓子特別疲。
科學的發(fā)聲方法是每一位歌唱者必須學會的一項基本技能。想要唱好歌一定要充分理解和熟練運用良好的氣息支持來發(fā)聲,還需要學會氣息平穩(wěn)控制的方法。我們常說打開喉嚨,穩(wěn)定喉頭,是歌唱基本功訓練的核心,我們想要快速練習好歌唱的科學發(fā)聲技巧可以通過打哈欠找到開喉吸氣的感覺,始終保持打哈欠的狀態(tài),就找到了高位置保持的狀態(tài),通過哼鳴的狀態(tài)保持聲音高掛的狀態(tài)歌唱。這就是歌唱者聲樂技巧能否順利發(fā)展的關鍵之一,很多歌唱者存在聲音上的問題,多是由于歌唱時喉頭打不開、咬字不清晰、氣息不穩(wěn)定造成的,而正確的喉頭位置是協(xié)調(diào)呼吸器官的運動,我們只有通過打哈欠打開喉頭,獲得穩(wěn)定、流暢且富有共鳴的聲音效果。
找到哼鳴的高位置歌唱狀態(tài)是唱好高音和低音的關鍵,尤其是頭腔共鳴非常重要,由于共鳴訓練常常與其他發(fā)聲基礎要求分不開,因此要求歌唱者通過母音的轉換、穩(wěn)定喉頭打開口腔、調(diào)節(jié)氣息等多種手段,把聲音振響在鼻咽腔以上的高位置頭腔共鳴點上,高音掛住,使唱高音低音統(tǒng)一聲區(qū),使高、中、低三個聲區(qū)的聲音協(xié)調(diào)一致,天衣無縫,使聲音的走向能高低自如靈活。
我們在歌唱實踐中發(fā)現(xiàn),歌唱者的心理素質(zhì)要好,除了需要多加練習,還需要多動腦筋鉆研,要注重理論知識學習,運用好歌唱的共鳴,要使聲音傳得遠,且圓潤、優(yōu)美動聽,這是需要經(jīng)過長時間熏陶,用心去研究和實踐,分析聽辨,在一遍遍糾正中快速進步的,對于不是經(jīng)過系統(tǒng)而長期訓練的歌唱愛好者來說,快速唱好歌曲更是比較難掌握的課題,是歌唱者需要長期去研究探索和實踐的一項有挑戰(zhàn)性的任務。
參考文獻:
[1]尚小安.論聲樂表演中的歌唱生理與歌唱心理[J].黑河學院學報,2022,13(05):150-152.
[2]查華.聲樂演唱技巧與舞臺實踐研究[M].北京:地質(zhì)出版社,2016.
基金項目:2022年度湖北省職業(yè)技術教育學會科學研究重點課題“基于多元互動的學前教育聲樂教學模式有效性研究及實踐”(項目編號:ZJGA202214)。
作者簡介:周玲(1981-),女,湖北荊門人,碩士研究生,講師,從事聲樂表演與教學研究。