色彩在中國畫人物創(chuàng)作中的運(yùn)用技巧分析

梁棟瑛/江蘇省第二師范學(xué)院

0 引言

在傳統(tǒng)“五行五色觀”中，往往是以黃色為中心，此基礎(chǔ)上形成以青、白、紅、黑為方位關(guān)系的色相環(huán)，以黃色為中心主要是因?yàn)辄S色與泥土的顏色相近，同時(shí)黃色也是皇帝的代表色，有一定的“天道”思想?隨著歷史的發(fā)展，儒家、道家、佛教、西方色相的傳入都對(duì)中國畫的繪畫技巧和色彩運(yùn)用產(chǎn)生一定影響?中國畫是我國自古以來傳承的中國傳統(tǒng)繪畫形式，對(duì)中國畫的色彩運(yùn)用技巧進(jìn)行研究能夠幫助畫家更好地了解中國畫的發(fā)展情況?現(xiàn)代畫家也能夠借鑒中國畫中具有典型性、傳承性的繪畫技巧來不斷提升自己的繪畫能力?

1 色彩及中國畫相關(guān)概念

中國畫又稱為國畫，是我國較為傳統(tǒng)的藝術(shù)形式之一，也是我國文化名苑中的瑰寶?中國畫類型較為豐富?根據(jù)繪畫內(nèi)容的不同，中國畫可以被分為人物畫、山水畫等，色彩運(yùn)用是中國畫重要技巧?在國畫繪畫中，畫家通常依據(jù)“五行五色”觀念上色，五行五色觀念是以黃色為核心，形成以青、白、紅、黑為方位關(guān)系的色相環(huán)（圖1）?

圖1 中國畫色彩運(yùn)用觀念

隨著中國歷史的發(fā)展，許多思想文化也對(duì)中國畫的色彩技術(shù)產(chǎn)生一定影響，如儒家的 “正色思想”、道家的“陰陽、太一”觀念和佛教講究的“素淡”觀念等，都對(duì)畫家的用色產(chǎn)生一定影響?在清朝后期，外來繪畫技術(shù)也對(duì)中國畫產(chǎn)生一定影響，如張大千的潑彩畫法就受到了西方繪畫技術(shù)的影響?與此同時(shí)，在人物畫色彩中的運(yùn)用方面，各個(gè)朝代也各具特色，受到國力、文化、開放程度的影響，盛唐時(shí)期的人物畫色彩呈現(xiàn)出富麗堂皇的特點(diǎn)，畫家在繪制人物時(shí)并不拘泥于用色，而是大膽地利用暖色來襯托出人物的豐腴和大氣；而宋代則追求清麗、雅致，因此宋代水墨畫發(fā)展程度較高；而在清朝后期，中國畫則受到了外來文化的影響，如西方透視技巧等被應(yīng)用到人物畫中?可以說，中國畫作為上層建筑的重要組成部分，也受到了社會(huì)的廣泛影響[1]?除了“五行五色”觀念外，中國畫也有其他講究：在墨色部分，要講究分“焦、濃、重、淡、清”；而在色彩運(yùn)用方面，最主要的技巧則是“隨類賦彩”，什么類別就要運(yùn)用什么樣的色，講究真實(shí)，畫家在用色方面無論是大膽還是追求雅致，都不會(huì)過分應(yīng)用色彩，在中國畫中，絕不會(huì)看到“艷俗”“抽象”的畫?中國畫或是清麗或是富雅，大都呈現(xiàn)出和諧之態(tài)?色彩的重要來源就是顏料，通過對(duì)調(diào)色、濃重的運(yùn)用可以讓顏料在紙上呈現(xiàn)出不同的顏色?在“水墨決定論”中，強(qiáng)調(diào)少用色，多用水墨，在水墨運(yùn)用過程中有著“色不礙墨，墨不礙色”的要求，畫家在用色時(shí)可以不著色也可以少著色?根據(jù)繪畫類型的不同，用色的技巧也有所不同?在進(jìn)行用色分析時(shí)，既要遵循社會(huì)歷史角度，結(jié)合社會(huì)歷史的發(fā)展對(duì)色彩運(yùn)用技巧加以解析，又需要遵循系統(tǒng)性原則，立足于中國畫內(nèi)容對(duì)色彩運(yùn)用技巧加以分析；遵循整體與部分原則，既要著重地對(duì)繪畫技巧加以分析，更要結(jié)合內(nèi)容進(jìn)行分析[2]?

中國畫則根據(jù)描繪人物不同分成不同的題材，如肖像畫、仕女圖等，在進(jìn)行人物繪畫時(shí)，強(qiáng)調(diào)要著重把握人物的特點(diǎn)，不僅要對(duì)人物的外貌衣著加以刻畫，更重要的是要將人物的情感、神態(tài)有所表達(dá)，做到內(nèi)外結(jié)合?在內(nèi)外結(jié)合方面，畫家一般通過構(gòu)圖、色彩等對(duì)人物進(jìn)行刻畫，通過對(duì)場景、人物動(dòng)作、人物神態(tài)的描繪讓人能夠感受到畫中人的所思所想，如《女史箴圖卷》《簪花仕女圖》就是具有較高代表性的人物畫?

2 人物畫特點(diǎn)

在人物畫中，主要體現(xiàn)出人物神態(tài)與形態(tài)相結(jié)合、人物特點(diǎn)明顯、內(nèi)在情緒與外在情緒相結(jié)合的特點(diǎn)?中國畫中的人物畫在一定程度上還受到社會(huì)思想的影響?在唐代，思想開放、經(jīng)濟(jì)繁榮，對(duì)外活動(dòng)較為頻繁，唐朝赫赫有名的閻立本就受到了開放的社會(huì)環(huán)境影響，非常善于肖像繪畫創(chuàng)作，尤其是在臉部特寫上更為傳神，在線條用筆上較為有力，以朱砂、石綠用色較為精湛?其中《步輦圖》《歷代帝王圖》都是歷史上影響力較大的畫作，其中《步輦圖》的場景描繪的是唐朝帝王唐太宗接見吐蕃祿東贊的一些場景，而《歷代帝王圖》則是繪制了 13 位帝王，通過面部細(xì)節(jié)來凸顯各個(gè)帝王的性格特征?而在宋朝，《清明上河圖》中就有各式各樣人物的描繪，作者通過各種天然植物與礦物中提取的顏料圍繞著汴京清明時(shí)節(jié)的繁榮景象繪畫出北宋時(shí)期經(jīng)濟(jì)狀況，整體色調(diào)偏暖色系?但根據(jù)人物的身份不同，人物的衣著顏色也有所不同，涵蓋各種顏色?通常身份較為顯貴的人，衣著顏色更加鮮明，而勞動(dòng)者們普遍身著冷色系的衣服[3]?宋朝具有典型特色的人物圖《觀音像》（圖2），可以看出本圖中使用色彩的部分較少，而是大量運(yùn)用了墨色勾勒人物外形?觀音的素衣主要是通過留白的方式加以展現(xiàn)，對(duì)觀音衣服褶皺的刻畫也主要是通過描線的方式進(jìn)行展現(xiàn)?運(yùn)用墨色對(duì)遠(yuǎn)山和群石加以刻畫?通過放大細(xì)節(jié)可以發(fā)現(xiàn)，畫家對(duì)觀音的面部表情刻畫得較為生動(dòng)，著重描摹了觀音像的眉眼、嘴部細(xì)節(jié)?

圖2 《觀音像》

在《聽琴圖》（圖3）中，畫家用了較為寫實(shí)的顏色，通過線條勾勒出衣服的褶皺，人物微微仰頭，一副若有所思的模樣，小童和男人都臉朝一方，好像被琴聲所吸引?這種動(dòng)作與神態(tài)相結(jié)合的方式，就體現(xiàn)出了人物畫中“神態(tài)與形態(tài)相結(jié)合”的特點(diǎn)?可以看出，畫家雖然在積極地利用色彩技巧，但是只將色彩運(yùn)用到景物、衣服描繪上，相對(duì)于線條運(yùn)用技巧，色彩技巧的運(yùn)用稍顯遜色?

圖3 《聽琴圖》

3 色彩運(yùn)用技巧分析

3.1 色彩的冷暖關(guān)系

冷暖關(guān)系并不是中國畫中的概念，而是西方色彩學(xué)概念，其核心內(nèi)容在于通過色彩的冷暖關(guān)系對(duì)比來讓人能夠感受到“對(duì)比”，從而突出繪畫中的主旨和核心要義?但在傳統(tǒng)中國畫中并沒有應(yīng)用到色彩的冷暖對(duì)比，這主要是因?yàn)樵趥鹘y(tǒng)中國畫中主要強(qiáng)調(diào)“和諧”，大膽運(yùn)用對(duì)比色會(huì)導(dǎo)致畫面失衡?雖然在繪畫過程中，部分畫家會(huì)應(yīng)用冷暖色處理，但是并沒有在繪畫中形成明顯的冷暖色對(duì)比?因此，隨著中國畫在現(xiàn)階段的進(jìn)一步發(fā)展，畫家也可以嘗試著彌補(bǔ)冷暖色對(duì)比在中國畫色彩技巧方面的空白[4]?

3.2 色彩風(fēng)格的運(yùn)用

色彩風(fēng)格可以分為時(shí)代風(fēng)格與個(gè)人風(fēng)格，時(shí)代風(fēng)格受時(shí)代影響，呈現(xiàn)出此階段共同性特征，個(gè)人風(fēng)格則主要是收到畫家個(gè)人的思想影響，他們除了受到時(shí)代風(fēng)格的影響外，還會(huì)用自己的色彩語言去表達(dá)自己的所思所想，展現(xiàn)自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格?可以說，真正的畫家需要在掌握時(shí)代風(fēng)格的技巧上，在融合自己的獨(dú)特風(fēng)格和個(gè)人魅力，在此方面，諸如齊白石就是把時(shí)代風(fēng)格和個(gè)人風(fēng)格做到和諧統(tǒng)一的大家?風(fēng)格的形成并非是可以模仿，同時(shí)也不是苦于練習(xí)形成的，而應(yīng)該是在潛移默化、循序漸進(jìn)中把握色彩的規(guī)律?

3.3 多種色彩技巧結(jié)合

在中國畫人物畫色彩技巧中，主要有分染、著色、罩色等技巧，這些上色技巧在繪畫過程中并非單獨(dú)出現(xiàn)，而是根據(jù)畫家的具體需要來進(jìn)行技巧結(jié)合?畫家在進(jìn)行繪畫時(shí)并不是一次性上色，而是根據(jù)實(shí)際需求進(jìn)行著色、罩色、提色，在立足于繪畫整體性的基礎(chǔ)上對(duì)人物畫中的色彩進(jìn)行渲染，從而讓畫中人更具活力、栩栩如生，也能夠體現(xiàn)出中國畫的和諧之感?多種色彩技巧相結(jié)合，也能夠避免在后期畫作保存過程中出現(xiàn)畫作褪色的現(xiàn)象[5]?

以仕女簪花圖為例(圖4)，畫家首先是運(yùn)用了分染底色的方式上色：在仕女的面部上色過程中，畫家主要利用赭色進(jìn)行分染?畫家在分染時(shí)一般手執(zhí)二筆，其中一支筆要蘸赭石，而剩下的一支筆則蘸清水?染色后，蘸清水的筆要立刻洗涮，保證下次使用時(shí)仍然是清水上色?另一支筆則先進(jìn)行局部染色，根據(jù)所上顏色位置不同來選擇不同的顏色，如處理面頰部分時(shí)，畫家先用洋紅對(duì)該面積進(jìn)行分染，然后再用蘸取清水的筆來將其推開，從而形成暈染、漸變?分染后則要進(jìn)行著色和罩色?在傳統(tǒng)仕女畫中對(duì)仕女臉部的著色畫法近似于京劇人物的化妝造型，仕女的額鼻和下顎三部分暈白粉眼眶和面頰用色比較夸張，在此部分上色時(shí)多用洋紅、朱膘、藤黃?罩色則多用于對(duì)色彩進(jìn)行補(bǔ)救，對(duì)畫中不和諧之處進(jìn)行調(diào)節(jié)，以臉部形態(tài)調(diào)節(jié)為例，畫家常用淡赭石平涂一或兩遍，然后在此基礎(chǔ)上再進(jìn)行著色?雖然罩色已經(jīng)能夠?qū)Ξ嬛胁缓椭C之處進(jìn)行調(diào)節(jié)，以達(dá)到中國畫中要求的和諧之感，但是中國畫的畫家常常會(huì)精益求精，在罩色之后還會(huì)利用提色做最后的加工?為了凸顯出仕女圖中白色的臉頰，畫家常常還會(huì)用白粉從紙的背后進(jìn)行托染?一般常用于工筆重彩人物畫的染色法有罩染、窄染、寬染、接染、疊染、掏染等?

圖4 《仕女簪花圖》

4 色彩在中國畫人物創(chuàng)作中的運(yùn)用優(yōu)化路徑

4.1 重視我國優(yōu)秀傳統(tǒng)中國畫繪畫技巧

色彩技巧是中國畫人物創(chuàng)作中的重要組成部分，因此在進(jìn)行繪畫過程中，畫家應(yīng)該講究“和諧”“統(tǒng)一”，在進(jìn)行色彩運(yùn)用時(shí)，還要注重發(fā)揮我國優(yōu)秀傳統(tǒng)中國畫繪畫技巧，這需要畫家大膽創(chuàng)新，不能完全遵循傳統(tǒng)，而是要取其精華去其糟粕，不斷融合、大膽創(chuàng)新?在中國畫繪畫技巧中，就構(gòu)圖法而言，有“s”線構(gòu)圖法、自由式構(gòu)圖法和疊層式構(gòu)圖法?疊層式構(gòu)圖法較為容易應(yīng)用到景物畫中?“s”線構(gòu)圖法，即要求在繪畫中具有較強(qiáng)的繪畫技巧，賦予畫作強(qiáng)烈的構(gòu)圖功能特征?與“s”線構(gòu)圖法相對(duì)的是自由式構(gòu)圖法，強(qiáng)調(diào)在繪畫中自由而靈活，避免形象之間距離相等?如前文中所展示的《聽琴圖》為例，主人與小童的高度不等，這不僅是因?yàn)槎四隁q不同，更是因?yàn)槎叩匚徊坏?，所以畫家有意識(shí)地將小童的高度降低，拉伸主人的高度，從而更加凸顯出他們的地位?在視覺效果上，受眾能夠一眼就看到主人，即圖畫中的重心?在色彩技巧運(yùn)用方面，雖然藍(lán)色和黑色都是冷色調(diào)，但是這也充分地反映了當(dāng)時(shí)的歷史，因?yàn)楫?dāng)時(shí)漿洗衣物的成本較高，所以窮人、下人一般都著黑衣、粗布衣服，這是因?yàn)檫@些衣服耐臟；而社會(huì)地位較高的人、富人則更傾向于選擇具有顏色的衣服，這是因?yàn)楣糯∪?、漿洗成本較高，只有富有財(cái)富、地位的人才更傾向于穿著具有顏色的衣服?

4.2 重視中西方繪畫技巧的融合

在明清時(shí)期，中國傳統(tǒng)畫受到西方文化的影響，但是在色彩技巧運(yùn)用方面，卻仍然是“水墨至上”的應(yīng)用方法，并沒有受到西方繪畫技巧的過多影響?因?yàn)殚L期重視水墨，所以中國畫中較少利用冷暖色調(diào)對(duì)比，這也是中國畫中色彩運(yùn)用技巧較為缺失的重要表現(xiàn)?在重視中西方繪畫技巧的融入時(shí)，中國畫作家應(yīng)該做到大膽創(chuàng)新，積極地將中國畫的繪畫技巧與西方繪畫技巧相融入，但是在融入過程中也要遵循著整體性和諧的原則，并不能為了過于追求融合西方審美而摒棄原有中國畫中最精妙的色彩?“他山之石，可以攻玉”，正如新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)當(dāng)中，新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)中的外國畫家將日本的浮世繪融入到創(chuàng)作風(fēng)格當(dāng)中，雖然借鑒了日式風(fēng)格，但是畫作整體并沒有凸顯出日式風(fēng)格與西式審美之間的不同，反而是做到一種和諧、統(tǒng)一，顯示出一種別樣的藝術(shù)?

4.3 利用色彩來表達(dá)光影細(xì)節(jié)

在中國畫人物畫中國，強(qiáng)調(diào)將多種元素進(jìn)行巧妙結(jié)合從而達(dá)成和諧之感，即強(qiáng)調(diào)運(yùn)用光、形、色的結(jié)合?中國畫中強(qiáng)調(diào)氣韻、神態(tài)和和諧，因此在人物畫中，要注意運(yùn)用色彩來表達(dá)光影細(xì)節(jié)，逐步提升色彩的高度凝練與有效提升，通過這種方式，能夠有效地促進(jìn)光和色的運(yùn)用以及與形的結(jié)合使畫面，從而產(chǎn)生有效的空靈之感，讓人物與其背景形成有效的融合一體?對(duì)色彩與形的高度提煉與概括，使畫面更具抽象之美，能夠有效的體現(xiàn)出中國畫的寫意性?在繪畫中國畫的同時(shí)，畫家可以通過對(duì)同色系的應(yīng)用形成漸變、渲染質(zhì)感，從而將主觀情感通過客觀物象有所展現(xiàn)?利用色彩來表達(dá)光影細(xì)節(jié)，能夠原有的形視覺效果?在繪畫過程中，形、光、色能夠相互影響，相互輝映，在形中聲色、在色中產(chǎn)生光影，著眼于整個(gè)畫面的和諧，強(qiáng)調(diào)畫家對(duì)人物的體積、質(zhì)量、空間等因素深度體驗(yàn)與把握，注重色彩的光影細(xì)節(jié)表達(dá)?

5 結(jié)語

在進(jìn)行色彩在中國畫人物創(chuàng)作中的運(yùn)用技巧分析時(shí)，應(yīng)該結(jié)合系統(tǒng)觀念、整體與部分觀念進(jìn)行分析，加強(qiáng)色彩的運(yùn)用并非代表將原有的繪畫技巧所拋棄，而是要加強(qiáng)色彩與水墨的輝映，從而在中國畫人物題材的作品創(chuàng)作過程中更加注重寫意和寫實(shí)的結(jié)合，從東西方文化互相影響的當(dāng)下來逐步提升在創(chuàng)作的過程中，需要加強(qiáng)對(duì)色彩應(yīng)用的重視，加強(qiáng)對(duì)色彩的合理控制，合理使用好繪畫語言?