后現(xiàn)代主義波普藝術(shù)對(duì)動(dòng)畫角色的塑造
——以《蜘蛛俠：平行宇宙》為例

王鈺浛

（廣州美術(shù)學(xué)院 廣東 廣州 515000）

一、后現(xiàn)代主義電影與波普藝術(shù)

后現(xiàn)代主義于20 世紀(jì)60 年代誕生，作為多種藝術(shù)觀念、思潮、形式、風(fēng)格的融合，鮮明的反傳統(tǒng)特征使它成為視覺藝術(shù)設(shè)計(jì)發(fā)展史上的重要派別。在當(dāng)代，隨著媒介的融合滲透，后現(xiàn)代主義融入電影形式當(dāng)中，其特征表現(xiàn)在對(duì)現(xiàn)代主義的反叛和對(duì)舊式思想的解構(gòu)與再詮釋。波普藝術(shù)在這一潮流中獲得了很大的發(fā)展——對(duì)比強(qiáng)烈的色彩、秩序與無序的交替、不確定性與叛逆性、形變與重復(fù)等特征在《蜘蛛俠：平行宇宙》的動(dòng)畫角色中表現(xiàn)得十分鮮明。

早在20 世紀(jì)，波普藝術(shù)成為一種解放個(gè)性與情感的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，并逐漸誕生了多位藝術(shù)家和多種藝術(shù)風(fēng)格：凱斯·哈林的粗輪廓線式街頭藝術(shù)、村上隆明快強(qiáng)烈的色彩視覺、布萊克的拼貼畫藝術(shù)、羅伊·利希滕斯坦的漫畫、安迪·沃霍爾的相似物重復(fù)構(gòu)成等[1]。以安迪·沃霍爾為代表的波普藝術(shù)家是最早將動(dòng)畫角色形象應(yīng)用到作品中的一批人，動(dòng)畫角色形象作為一種反對(duì)表現(xiàn)主義和現(xiàn)代主義的方式，成為波普藝術(shù)融入電影的基石。在筆者看來，波普藝術(shù)與動(dòng)畫之間有共通之處：動(dòng)畫依附于傳播媒介，作為媒介的附屬物，與社會(huì)大眾、潮流、時(shí)尚、市場(chǎng)聯(lián)系在一起；波普藝術(shù)則因具備時(shí)尚元素、多元風(fēng)格和強(qiáng)烈的色彩，讓藝術(shù)與媒介對(duì)話，增強(qiáng)了藝術(shù)與生活的聯(lián)系；將波普藝術(shù)運(yùn)用到動(dòng)畫電影當(dāng)中，能使動(dòng)畫電影的角色更加立體，畫面更加生動(dòng)。

二、電影《蜘蛛俠：平行宇宙》的波普美學(xué)

蜘蛛俠的IP 形象被多次用于影視化創(chuàng)作，大眾對(duì)其故事背景、人物設(shè)定都已經(jīng)比較熟悉，蜘蛛俠是否還有挖掘價(jià)值也成為導(dǎo)演界討論的一大熱點(diǎn)。導(dǎo)演鮑勃·佩爾西凱蒂在接手這部動(dòng)畫時(shí)也曾擔(dān)憂過這部電影的改編價(jià)值，直到看過影片的世界觀設(shè)定后，制作組才有將故事拍好的信心。整部影片的藝術(shù)風(fēng)格奠定在波普藝術(shù)的基礎(chǔ)上，采用大量波普藝術(shù)表現(xiàn)形式，展示其特有的美學(xué)設(shè)計(jì)風(fēng)格。首先，在電影片頭，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)就運(yùn)用了波普藝術(shù)的拼貼風(fēng)格，將拿著火把的女神以幾何、色塊、拼貼、故障、重復(fù)、波點(diǎn)等波普藝術(shù)形式進(jìn)行交代，并展現(xiàn)了電影所運(yùn)用的視覺語言。在正片部分，電影采用三渲二的動(dòng)畫形式將三維模型與手繪線條相疊加，并將漫畫特有的表現(xiàn)框、速度線、波點(diǎn)線條、爆炸效果等元素運(yùn)用到極致，讓整部電影的畫面在保留三維動(dòng)畫立體構(gòu)成效果的同時(shí)擁有獨(dú)特的波普視覺藝術(shù)感。這種波普視覺給影片增添了差異，劃分出時(shí)代背景與角色本身的時(shí)空區(qū)隔，方便觀眾快速進(jìn)入影片的平行宇宙。

在敘事上，影片有一個(gè)貫穿始終的結(jié)構(gòu)，即內(nèi)容的重復(fù)，重復(fù)是波普藝術(shù)的表現(xiàn)形式之一，影片中出現(xiàn)了7 次角色的自白，畫面運(yùn)用分格與重復(fù)構(gòu)圖的表現(xiàn)形式和內(nèi)容重復(fù)的敘事手法向觀眾敘述故事。雖然講述者變了，但講述的內(nèi)容實(shí)際是一致的，影片的敘事結(jié)構(gòu)實(shí)現(xiàn)了對(duì)“蜘蛛——目擊者——守護(hù)者”固定規(guī)律的重復(fù)，將7 位蜘蛛俠當(dāng)作主體，將其變成蜘蛛俠的歷程當(dāng)作客體，畫面按照只變化主體不變化客體的規(guī)律，讓敘事手法重復(fù)展現(xiàn)，加深觀眾的印象，讓觀眾明白“蜘蛛俠誕生既定路線”的不變規(guī)律，從而提升作品的沖擊力和沉浸效果，讓觀眾有深刻的情感代入。影片通過這種主觀鏡頭的重復(fù)讓蜘蛛俠作為引導(dǎo)者展現(xiàn)強(qiáng)烈的自我風(fēng)格和個(gè)性意識(shí)，帶領(lǐng)觀眾熟悉角色的背景設(shè)定，創(chuàng)造先鋒的藝術(shù)氣質(zhì)。這種處理方式讓觀眾代入角色中達(dá)成通感效應(yīng)，引發(fā)觀眾情緒上的共鳴，同時(shí)強(qiáng)化了觀眾對(duì)影片世界觀的印象，為影片敘事開拓了更大的發(fā)揮空間。

在畫面內(nèi)容上，波普藝術(shù)在這部電影中以一種具有開拓性視效的畫面呈現(xiàn)，并貫穿整部電影[2]，同時(shí)，對(duì)以往動(dòng)畫電影的感官維度體驗(yàn)進(jìn)行解構(gòu)，從而提高動(dòng)畫的藝術(shù)效果，另外，影片用這種波普視覺符號(hào)結(jié)合電影的方式向觀眾呈現(xiàn)一種極具創(chuàng)新性與探索性的動(dòng)畫類型。

三、波普藝術(shù)對(duì)角色的塑造

（一）波普藝術(shù)與人物形象

讓動(dòng)畫作品具有傳播力與活力離不開對(duì)角色的塑造[3]。塑造一個(gè)經(jīng)典角色，除了要設(shè)計(jì)好人物的文戲與故事情節(jié)的走向外，對(duì)人物外形、性格的理解和把控也很重要?！吨┲雮b：平行宇宙》這部影片的故事背景是架空的多元平行世界，在這樣的背景設(shè)定下，片中的多位蜘蛛俠角色來自不同的世界，他們各有特色，都依照波普藝術(shù)風(fēng)格進(jìn)行表現(xiàn)。反派角色金并的形象設(shè)定就用到了波普藝術(shù)注重圖形輪廓的強(qiáng)化特性。在動(dòng)畫角色的設(shè)計(jì)中，最主要的特點(diǎn)即是對(duì)角色外形的概括與夸張，波普風(fēng)格對(duì)這種概括進(jìn)行了強(qiáng)化[4]，反派金并的造型可以用立方體和圓的拼接形狀概括，其角色造型簡(jiǎn)約夸張，卻很有記憶點(diǎn)。方和圓本是一種沖突效果顯著的對(duì)比形狀，而設(shè)計(jì)者將圓的柔和與方的尖銳糅合到一起，一方面，圓展現(xiàn)了金并思念妻兒的細(xì)膩情緒，展示了他溫柔的一面；另一方面，巨大的方形輪廓展現(xiàn)了金并的拒人之外、野蠻、不顧一切的特性，以及他能夠?qū)苟鄠€(gè)蜘蛛俠的可怕蠻力。這種由不同幾何圖形拼合的夸張?jiān)煨驮O(shè)計(jì)簡(jiǎn)明扼要地向觀眾傳達(dá)了一種視覺體驗(yàn)，讓觀眾能夠一下子抓住人物的性格特征，感受到角色的差異。

相對(duì)的，對(duì)來自平行世界的“蜘蛛俠”，影片則運(yùn)用了波普藝術(shù)家羅伊·利希滕斯坦的風(fēng)格。這位藝術(shù)家廣為人知的是他大膽將漫畫與廣告結(jié)合的繪畫風(fēng)格，這種風(fēng)格在形式上表現(xiàn)為采用完全扁平化的二維方式，用鮮艷的顏色和平面化的上色手法，選用方形、格子形、圓點(diǎn)、線、三角等幾何圖案加以裝飾，以圖案代替陰影著色，劃定黑——白——灰的關(guān)系?！爸┲雮b”本身在影片中擔(dān)任丑角，負(fù)責(zé)搞笑和逗趣，其平面化設(shè)計(jì)符合其穿梭于二維和三維、跨越空間的設(shè)定，比如，從身上的小口袋中拿出等身大木槌，二維化的處理讓角色獨(dú)特的招式變得更加合理。對(duì)于扁平化的角色，觀眾關(guān)注的就不再是角色的外形，而是環(huán)境對(duì)角色的影響和角色應(yīng)對(duì)不同環(huán)境時(shí)的動(dòng)作。整個(gè)動(dòng)畫團(tuán)隊(duì)正是借由這種風(fēng)格，通過采用平面化的形態(tài)與圖形符號(hào)、對(duì)空間的壓縮等，使復(fù)雜的卡通風(fēng)格形象完整融入作為主體世界的空間，畫面整體也更清晰明了、和諧統(tǒng)一。

（二）波普藝術(shù)與人物色彩

在電影中，波普風(fēng)格影片人物色彩的設(shè)計(jì)也有不同的意義。波普風(fēng)格所具有的鮮明的色彩獨(dú)特性成為動(dòng)畫影片的一大亮點(diǎn)。

首先，波普風(fēng)格色彩具有極大的辨識(shí)度，即使影片中蜘蛛俠的服裝配色有所限定，創(chuàng)作者仍然能根據(jù)每個(gè)角色的性格特色進(jìn)行色彩提煉，在現(xiàn)有的紅藍(lán)配色基礎(chǔ)上加入屬于每個(gè)角色的色彩，使各角色之間的層次更加分明。影片中，女蜘蛛俠格溫的配色是白紫色，高明度的色彩在清一色的黑藍(lán)紅之中跳躍而出，給人一種輕盈的感覺，呼應(yīng)了該角色用蛛絲起舞的輕快與靈活特性。暗影蜘蛛俠來自黑白世界，一襲純黑是他的主基調(diào)，但為了讓人物能夠和諧地存在于畫面中，創(chuàng)作者為他加入了一個(gè)小道具：由高飽和度色彩構(gòu)成的魔方，這種艷麗明亮的色彩表現(xiàn)了暗影蜘蛛俠渴望感受豐富的色彩世界的情緒狀態(tài)，展現(xiàn)了人物對(duì)單調(diào)黑白世界的叛逆和角色自身的浪漫主義后現(xiàn)代思想。作為影片主角的小黑蜘蛛俠邁爾斯對(duì)街頭藝術(shù)有強(qiáng)烈的愛好，影片中也運(yùn)用大量篇幅刻畫了主角對(duì)涂鴉的濃厚興趣。在色彩上，主角一開始是紅藍(lán)配色，在汲取流行文化元素后，結(jié)合涂鴉文化與街頭藝術(shù)，主角具備了嶄新的色彩。波普藝術(shù)作為一個(gè)觸發(fā)點(diǎn)，讓角色的個(gè)性得到釋放，并且推動(dòng)了整個(gè)故事的發(fā)展。波普式色彩表現(xiàn)了主角內(nèi)心情緒從波瀾起伏到沉著冷靜，再到追求個(gè)性獨(dú)立的變化過程，同時(shí)，這種色彩變化也反映了角色內(nèi)心的矛盾，以及角色在環(huán)境變化中逐步成長(zhǎng)的狀態(tài)。

其次，除了在角色服裝上運(yùn)用波普藝術(shù)的色彩對(duì)比外，場(chǎng)景畫面本身的對(duì)抗也為角色的塑造和引發(fā)觀眾的情感共鳴提供了幫助。在影片第四幕的高潮部分，反派角色金并打開了傳送門試圖擾亂各個(gè)時(shí)空的秩序，不同世界的蜘蛛俠在多維空間中對(duì)抗反派。此時(shí)，傳送門的鏈接采用重影的方式構(gòu)成平行的虛構(gòu)世界，虛擬空間鮮艷的高反差色彩與現(xiàn)實(shí)世界柔和的色彩相混合，產(chǎn)生強(qiáng)烈的視覺沖擊，增加了畫面交替的動(dòng)態(tài)性。面對(duì)這樣跳躍性的、充滿張力的空間，主角一行在與反派的沖突中交錯(cuò)、互助，這種后現(xiàn)代主義反傳統(tǒng)的叛逆嘗試成功帶動(dòng)觀眾回歸到蜘蛛俠本身的立意，感受角色的魅力，并升華到主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)所表現(xiàn)的影片核心思想：“面具下，任何人都可以是蜘蛛俠，并且有自己伸張正義的方式”。

除此之外，在影片設(shè)定中，除了主角，其他來自平行時(shí)空的蜘蛛俠都會(huì)因?yàn)闀r(shí)空不同而受到影響，也就是出現(xiàn)故障，這種故障在影片中表現(xiàn)為角色形態(tài)的破碎和失真。創(chuàng)作者運(yùn)用波普藝術(shù)中拼貼的藝術(shù)表現(xiàn)形式打破了角色本身顏色的束縛，將視覺呈現(xiàn)中破碎的圖形、失真的色彩、重影的疊加等附加到角色上[5]，最大限度地發(fā)揮波普色彩的迷幻作用，產(chǎn)生具有動(dòng)感的視覺特征，展現(xiàn)角色受到場(chǎng)地空間制約的緊急狀態(tài)，調(diào)動(dòng)觀眾的情緒，豐富觀眾的體驗(yàn)。

總體來講，波普藝術(shù)色彩風(fēng)格的運(yùn)用實(shí)際上融合了創(chuàng)作者的主觀審美和認(rèn)知，使用這種主觀夸張的色彩風(fēng)格使色彩不再只是視覺層面的效應(yīng)，而是作為信息，根據(jù)角色的情感表現(xiàn)需要展示角色的情感，使影片更加具有裝飾性，更加藝術(shù)化。具有強(qiáng)烈的表現(xiàn)性和形式感的色彩動(dòng)態(tài)傳達(dá)了影片的色彩敘事效果，把握了整個(gè)影片的敘事節(jié)奏。

（三）波普藝術(shù)與人物情感

影片通過不同鏡頭的組合銜接，將波普藝術(shù)作為一種敘事形式和視覺符號(hào)，展現(xiàn)出人物的狀態(tài)和情緒。這里以影片開頭啟幕部分為例，闡述波普藝術(shù)對(duì)人物情感的表達(dá)方式。主角小黑蛛邁爾斯剛被變異蜘蛛咬完進(jìn)入學(xué)校開始能力覺醒時(shí)，發(fā)生了烏龍事件。在逃跑時(shí)，攝像機(jī)從主角邁爾斯的視角展現(xiàn)了主觀長(zhǎng)鏡頭——目擊了學(xué)校內(nèi)其他同學(xué)對(duì)他的訕笑，接著，通過運(yùn)用波普藝術(shù)的多種表現(xiàn)形式對(duì)人物的內(nèi)心進(jìn)行刻畫：首先是主角內(nèi)心的獨(dú)白以漫畫框的形式出現(xiàn)在主角背后的上方，并且不斷增加和堆積，一種自上而下、由內(nèi)而外的壓迫感充滿整個(gè)畫面。緊接著是失真重疊的波普色彩，使畫面中的人物開始虛焦散色，色彩的動(dòng)態(tài)化反映出主角內(nèi)心的驚慌。隨后是鏡頭平視角度下，占據(jù)大部分屏幕的主角眼部特寫和背景散色，忠實(shí)地再現(xiàn)了角色因?yàn)椴话捕粩噍敵龅难矍騽?dòng)作，凸顯了主角的搖擺不定和惶恐不安的情緒，使角色的造型更加明確，形象性格更加完善。在這一幕中，不斷出現(xiàn)的臉部特寫的小框、逐步堆滿整個(gè)屏幕的漫畫格、不斷重復(fù)再重復(fù)的片段，將相似的視覺符號(hào)不斷拼合復(fù)制，構(gòu)成畫面。影片通過截取部分人物神態(tài)特征、口部特寫，向觀眾示意主角是個(gè)非常在意生活中其他人對(duì)他的看法的人。重復(fù)的畫框堆砌與各種元素的前后遮擋關(guān)系組成充滿壓力的畫面，展現(xiàn)了主角邁爾斯對(duì)的身份認(rèn)同危機(jī)。影片借此增強(qiáng)了角色的性格塑造力度，也對(duì)角色的內(nèi)心情感進(jìn)行了表達(dá)，使敘事的結(jié)構(gòu)愈發(fā)清晰明了，造型表現(xiàn)愈發(fā)豐富，在增強(qiáng)畫面運(yùn)動(dòng)節(jié)奏的同時(shí)，營(yíng)造了一種視覺的代入感和故事的真實(shí)感，也突破了靜態(tài)造型的局限，獲得了一種具有強(qiáng)烈視覺沖擊力的形式美感。

四、結(jié)語

隨著新媒體時(shí)代的到來，后現(xiàn)代電影發(fā)展迅速，動(dòng)畫電影形式更加多元，《蜘蛛俠：平行宇宙》運(yùn)用后現(xiàn)代不同風(fēng)格的波普藝術(shù)形式對(duì)畫面進(jìn)行再建構(gòu)，對(duì)故事進(jìn)行再創(chuàng)作，對(duì)角色進(jìn)行再設(shè)計(jì)，隨處可見的波普藝術(shù)符號(hào)對(duì)影片角色的形象塑造方式進(jìn)行了創(chuàng)新與超越，探索出了極具創(chuàng)意的視覺風(fēng)格，為受眾帶來全新的視覺感受，也因此得到了觀眾的認(rèn)可[6]。在動(dòng)畫作品的創(chuàng)作過程中，我們不僅要理清故事敘事的邏輯結(jié)構(gòu)，也要主動(dòng)探索新的藝術(shù)形式，在講好故事、塑造好角色的基礎(chǔ)上，提煉并運(yùn)用流行元素的藝術(shù)與風(fēng)格，對(duì)敘事結(jié)構(gòu)進(jìn)行重構(gòu)，提升畫面的豐富度，在增強(qiáng)畫面視覺沖擊力的同時(shí)，促進(jìn)影視動(dòng)畫風(fēng)格的多元化發(fā)展。