武迎輝 寇亮
莫高窟存有壁畫(huà)洞窟492個(gè),其中含有樂(lè)舞壁畫(huà)的洞窟有328個(gè),樂(lè)舞壁畫(huà)占據(jù)較大部分。在敦煌石窟中占據(jù)一席之地的樂(lè)舞壁畫(huà),承載著自十六國(guó)(304年—439年)時(shí)期以來(lái)的樂(lè)舞審美特征——華夏文化視域中的“對(duì)稱(chēng)美”。本論文通過(guò)分析敦煌樂(lè)舞壁畫(huà)的“對(duì)稱(chēng)性”規(guī)律,在探究樂(lè)舞壁畫(huà)所體現(xiàn)的審美認(rèn)同的基礎(chǔ)上,把握如何在舞蹈作品活態(tài)化呈現(xiàn)“對(duì)稱(chēng)美”的實(shí)踐方法與應(yīng)用路徑,幫助相關(guān)從業(yè)者在敦煌樂(lè)舞中汲取靈感,更好地進(jìn)行創(chuàng)作與表演。
1 “對(duì)稱(chēng)性”規(guī)律相關(guān)概述
1.1 概念界定:敦煌樂(lè)舞壁畫(huà)之“對(duì)稱(chēng)性”
“對(duì)稱(chēng)”的概念源于中國(guó)傳統(tǒng)思維方式之一,太極思維中的“置陣布勢(shì)”。“均齊和諧,平衡對(duì)稱(chēng)”是太極圖的一個(gè)顯著特征?!皩?duì)稱(chēng)”內(nèi)涵豐富,象征著中庸、平衡、和諧的中正之美;莊重、穩(wěn)健、大方的傳統(tǒng)之美;寧?kù)o、安和、穩(wěn)定的意境之美?!皩?duì)稱(chēng)”以一條線或點(diǎn)為中心,使得事物的顏色、結(jié)構(gòu)、格局在兩側(cè)形成和諧一致的象,從而構(gòu)建協(xié)調(diào)、勻稱(chēng)的空間現(xiàn)象,以一種對(duì)等的形式給人帶來(lái)視覺(jué)上結(jié)構(gòu)整齊、協(xié)調(diào)統(tǒng)一的美的感受。
“對(duì)稱(chēng)”的概念分類(lèi)中有絕對(duì)對(duì)稱(chēng)、相對(duì)對(duì)稱(chēng)(相似對(duì)稱(chēng))等,而在哲學(xué)范疇以及更大的平衡法則中又有不相似對(duì)稱(chēng)這個(gè)概念。局部不對(duì)稱(chēng)的相對(duì)對(duì)稱(chēng)賦予“對(duì)稱(chēng)”一種可變量的美,表達(dá)著中國(guó)人在物的造物表現(xiàn)上對(duì)“對(duì)稱(chēng)美”的獨(dú)到追求。
聚焦于敦煌樂(lè)舞壁畫(huà)中“對(duì)稱(chēng)”的應(yīng)用,強(qiáng)調(diào)整體與局部的和諧,壁畫(huà)局部的內(nèi)容遵循著“相對(duì)對(duì)稱(chēng)”與“絕對(duì)對(duì)稱(chēng)”的原則,而從石窟整體的呈現(xiàn)效果上來(lái)看,石窟貫徹了不相似對(duì)稱(chēng)的美學(xué)追求。具體體現(xiàn)在從洞窟整體布局來(lái)看,敦煌壁畫(huà)嚴(yán)格遵循了對(duì)稱(chēng)法則。一般說(shuō)來(lái),主要是以洞窟西壁為中心,南、北兩壁相向的壁畫(huà)之面積、位置等呈對(duì)稱(chēng)均衡狀。如南壁中央有一幅說(shuō)法圖,在北壁相應(yīng)位置也有一幅同樣大小的說(shuō)法圖;如南壁有幾幅經(jīng)變畫(huà),北壁也就有幾幅經(jīng)變畫(huà),并且大小、位置也相對(duì)應(yīng)。但是,其畫(huà)面中的局部布局、人物造型、建筑背景以及色彩等等卻存在著很多差異。這是它的不對(duì)稱(chēng)性的體現(xiàn)[1]。
1.2 審美認(rèn)同:“對(duì)稱(chēng)美”寓于敦煌樂(lè)舞壁畫(huà)之中
所謂審美認(rèn)同,是藝術(shù)類(lèi)型與社會(huì)群體的文化結(jié)盟,借助這種結(jié)盟,群體就會(huì)感覺(jué)到某種藝術(shù)類(lèi)型是代表了“我們的”或者“他們的”藝術(shù)、音樂(lè)和文學(xué)。古語(yǔ)有云:“夫美者,上下、內(nèi)外、大小、遠(yuǎn)近皆無(wú)害焉,故曰美?!敝袊?guó)文化始終追求著對(duì)稱(chēng)美,無(wú)論是建筑中所追求的工整、宏偉,如北京市東城西城呈東西對(duì)稱(chēng)布局,而故宮正好在中軸線上,飛檐翹角紅墻黃瓦也如鵬鳥(niǎo)雙翼,呈現(xiàn)出對(duì)稱(chēng)之美;還是詩(shī)詞中所追求的對(duì)稱(chēng)和諧,如“江畔何人初見(jiàn)月,江月何年初照人”,月照人,人觀月,物我相望;還是服飾中所追求的剪裁得當(dāng),如旗袍盤(pán)扣的對(duì)稱(chēng)美學(xué),都體現(xiàn)了中國(guó)人對(duì)對(duì)稱(chēng)美的認(rèn)同。
劉勰在《文心雕龍》中說(shuō)“文變?nèi)竞跏狼?,興廢系乎時(shí)序”。在“對(duì)稱(chēng)美”形式背后的,是民族成員對(duì)敦煌樂(lè)舞壁畫(huà)所承載的文化的認(rèn)同,是其情感歸屬和紐帶所在。
2 敦煌壁畫(huà)中“對(duì)稱(chēng)”樂(lè)舞形式分析
2.1 藻井中的飛天伎樂(lè)
敦煌壁畫(huà)中的藻井圖案是以點(diǎn)為中心的相對(duì)對(duì)稱(chēng)結(jié)構(gòu)。四方形的藻井圖案中,方形或圓形的飛天花紋圖案由內(nèi)而外層層疊加,從而形成了典型的旋轉(zhuǎn)式對(duì)稱(chēng)圖案。敦煌壁畫(huà)中現(xiàn)存的最早的藻井圖案是第272窟頂?shù)谋睕鰰r(shí)期的泥塑彩繪套斗式藻井(圖1),該藻井邊框?yàn)榉叫?,飛天伎樂(lè)(東魏成書(shū)的《洛陽(yáng)伽藍(lán)記》中記載:“有金像輦,去地三尺,施寶蓋,四面垂金鈴七寶珠,飛天伎樂(lè),望之云表?!奔繕?lè)天,是專(zhuān)司散花施香、歌舞伎樂(lè)的佛陀侍從,飛天造像之一,不能完全等同飛天。由于魏晉南北朝時(shí)期,佛教初傳,在中國(guó)發(fā)展還不成熟,概念釋義有模糊重疊的地方,飛天伎樂(lè)、伎樂(lè)天、飛天指同一神,即伎樂(lè)天)處于外層的四角內(nèi),有不同表現(xiàn)形式的忍冬紋作邊飾,岔角飾有火焰紋等花紋。在井心向上凸進(jìn)形成的側(cè)壁,還畫(huà)出垂角紋樣,中央繪制圓形蓮花。值得注意的是藻井中的飛天伎樂(lè)服飾、飄帶的顏色均有不同,從整體結(jié)構(gòu)來(lái)看卻顯現(xiàn)出對(duì)稱(chēng)統(tǒng)一之美。藻井中一位位飛天伎樂(lè)姿態(tài)造型各異、方向順逆結(jié)合,以靜制動(dòng),以旋轉(zhuǎn)對(duì)稱(chēng)營(yíng)造出飄逸飛翔的動(dòng)態(tài)之美??偟膩?lái)說(shuō),敦煌樂(lè)舞壁畫(huà)既呈現(xiàn)出了均齊和諧的靜態(tài)的對(duì)稱(chēng)之美,同時(shí)也以飛天伎樂(lè)的不同服飾造型、樂(lè)舞姿態(tài)的變換表現(xiàn)出一種動(dòng)態(tài)的效果,方圓相疊、動(dòng)靜相宜,體現(xiàn)出濃郁的東方美學(xué)。
2.2 宮門(mén)中的天宮伎樂(lè)
天宮伎樂(lè)作為敦煌石窟中最早的石窟樂(lè)舞圖像,每一個(gè)樂(lè)伎都由二方連續(xù)的宮門(mén)隔開(kāi)[2],呈現(xiàn)出交錯(cuò)復(fù)雜的視覺(jué)效果。由于這些樂(lè)伎大都位于洞窟壁畫(huà)上端的天宮樓閣中,因此被稱(chēng)為天宮伎樂(lè)。最早出現(xiàn)在北涼時(shí)期的洞窟里的門(mén)的形狀為半圓拱序式,是西方的建筑形式。而到了北魏時(shí)期,方形的門(mén)上方帶有小小的屋檐,有明顯的漢人的建筑形式特點(diǎn),這種門(mén)稱(chēng)為宮門(mén)。從門(mén)的建筑形式的發(fā)展變化來(lái)看,這一時(shí)期佛教文化初傳,并逐步對(duì)中原文化產(chǎn)生影響,故門(mén)的建筑構(gòu)造有明顯的西域文化與中原文化融合交流之美。
在諸多的洞窟中,天宮伎樂(lè)或出現(xiàn)在洞窟的一面墻,或出現(xiàn)在四壁,有時(shí)也出現(xiàn)在人字坡上。在形式上具有橫向排列、人數(shù)眾多、一人一宮門(mén)、半身居于各中的特點(diǎn),這種單一、限制、傳統(tǒng)且格式化的表現(xiàn)形式使其在整體布局上更顯現(xiàn)出強(qiáng)烈的對(duì)稱(chēng)美學(xué)。
北魏時(shí)期的莫高窟251窟(圖2)中出現(xiàn)了天宮伎樂(lè)以全部舞姿形態(tài)呈現(xiàn)在樓閣中的較為少見(jiàn)的特例。他們姿態(tài)各異,或雙手合十作冥想之態(tài)或衣袂翩躚欲乘風(fēng)歸去。由此可以看出,天宮伎樂(lè)相關(guān)的樂(lè)舞壁畫(huà)在整體布局上有序排列,形成對(duì)稱(chēng)之勢(shì),此為形式上的對(duì)稱(chēng)。細(xì)化到樓閣中,天宮伎樂(lè)樂(lè)器演奏與舞姿形態(tài)相互呼應(yīng),態(tài)勢(shì)形象逼真,暗示著樂(lè)伎音樂(lè)節(jié)奏與舞姿韻律的相互配合,就內(nèi)在調(diào)度而言,也形成了樂(lè)舞相接、樂(lè)律響應(yīng)的動(dòng)態(tài)效果。敦煌莫高窟在不變的樓閣中表現(xiàn)了萬(wàn)般變化的樂(lè)舞者形象;在不變的形式中呈現(xiàn)了萬(wàn)變的樂(lè)器鳴奏、舞姿韻律。舞與樂(lè)互為補(bǔ)充、融為一體。
2.3 經(jīng)變圖中的樂(lè)舞場(chǎng)面
所謂經(jīng)變圖,經(jīng)是“佛經(jīng)”,變是“變相”或“變現(xiàn)”,也就是形象化的意思。換句話(huà),經(jīng)變圖就是以圖像的形式來(lái)說(shuō)明某部佛經(jīng)的思想內(nèi)容。敦煌莫高窟中的經(jīng)變圖像依據(jù)佛經(jīng)中的故事情節(jié)繪制相應(yīng)的樂(lè)舞場(chǎng)面,高德祥先生將這類(lèi)壁畫(huà)統(tǒng)稱(chēng)為“經(jīng)變樂(lè)舞”[3]。經(jīng)變圖中的樂(lè)舞場(chǎng)面形式統(tǒng)一、排列有序、樂(lè)舞相依。這樣極具美感的樂(lè)舞畫(huà)面與唐代兼收并蓄、充滿(mǎn)包容性的文化風(fēng)氣緊密相依。經(jīng)變樂(lè)舞將唐代宮廷宴樂(lè)中最高級(jí)的樂(lè)舞配置——坐部伎(坐部伎是唐玄宗時(shí)期宮廷燕樂(lè)中的一種演奏形式。在堂上坐奏時(shí)稱(chēng)為坐部伎,而在堂下立奏時(shí)稱(chēng)為立部伎)應(yīng)用其中,以此演奏制式表達(dá)人們對(duì)西方“極樂(lè)世界”盡善盡美的美好想象。經(jīng)變樂(lè)舞壁畫(huà)中,中間是姿態(tài)各異的舞伎,旁邊是單排或多排式進(jìn)行演奏的樂(lè)伎,且左右人數(shù)對(duì)等。經(jīng)變樂(lè)舞壁畫(huà)中除了樂(lè)伎、舞伎的對(duì)稱(chēng)排列之外,還有舞臺(tái)、服飾顏色的對(duì)稱(chēng)。
較為經(jīng)典的經(jīng)變樂(lè)舞是中唐時(shí)期莫高窟第112窟中的金剛經(jīng)變(圖3)。該壁畫(huà)從舞臺(tái)的構(gòu)建到樂(lè)隊(duì)的布局再到樂(lè)器的使用以及各個(gè)樂(lè)伎形態(tài)各異的舞姿,都顯現(xiàn)出隋唐宮廷宴樂(lè)制式的特點(diǎn)。壁畫(huà)中左側(cè)樂(lè)隊(duì)與右側(cè)樂(lè)隊(duì)人數(shù)均等且制式相同,左側(cè)樂(lè)伎演奏的樂(lè)器由前到后,依次為橫笛、法螺、篳篥、拍板;右側(cè)樂(lè)伎演奏的樂(lè)器由前到后依次為笙、豎箜篌、羯鼓、琵琶。置于舞臺(tái)正中的舞伎在雙手執(zhí)巾、雙臂展平的同時(shí),左腳立姿,右腳后掖,身體與眼神似乎與樂(lè)伎多有交流,因此成向前傾倒的態(tài)勢(shì)。這種位置排序固定但舞伎姿態(tài)風(fēng)流隨意,體現(xiàn)出唐代宮廷樂(lè)舞儀式性和娛樂(lè)性兼具的特點(diǎn)。坐部伎位置的固定強(qiáng)調(diào)了唐朝等級(jí)制度下坐部伎的尊貴性。宮廷樂(lè)舞中具有較高地位的樂(lè)舞制式強(qiáng)調(diào)固定人數(shù)、固定樂(lè)器、固定排列方式,這種程式被再現(xiàn)于敦煌壁畫(huà)的樂(lè)舞場(chǎng)面之中,可以說(shuō)經(jīng)變樂(lè)舞壁畫(huà)是唐人對(duì)于“對(duì)稱(chēng)性”審美觀念的獨(dú)特表達(dá)的載體。
3“對(duì)稱(chēng)美”于敦煌舞的活態(tài)化呈現(xiàn)
3.1“對(duì)稱(chēng)美”于舞蹈構(gòu)圖的形式呈現(xiàn)
黑格爾說(shuō)過(guò):“只是形式一致,同一性的重復(fù)……把彼此不一致的定性結(jié)合為一致的形式,才能產(chǎn)生平衡對(duì)稱(chēng)?!倍鼗蜆?lè)舞壁畫(huà)在“平衡對(duì)稱(chēng)中蘊(yùn)含著調(diào)和對(duì)比,從而達(dá)到多樣統(tǒng)一的美感配置”[4]。
當(dāng)代舞蹈實(shí)踐中,學(xué)習(xí)運(yùn)用敦煌樂(lè)舞壁畫(huà)所承載的“對(duì)稱(chēng)美”構(gòu)圖進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作的代表有高金榮先生。他創(chuàng)作的舞蹈作品《千手觀音》,構(gòu)圖以中間舞者為中心,左右兩側(cè)演員形體上存在差異,但大體上相當(dāng),位置固定,體現(xiàn)出平衡之美。舞者縱向?qū)R,在固定化的垂直關(guān)系基礎(chǔ)之上以“千手”多樣化的聚合與分離營(yíng)造出真善美的千手觀音形象。舞者身體的靜態(tài)處理與手臂的動(dòng)態(tài)變化,構(gòu)成對(duì)稱(chēng)形式,從而達(dá)到了以靜制動(dòng)、動(dòng)靜結(jié)合,以不變應(yīng)萬(wàn)變的韻律之美[5]。
3.2“對(duì)稱(chēng)美”于舞蹈姿態(tài)的內(nèi)容表達(dá)
敦煌舞蹈屬于中國(guó)古典舞的范疇,它根植于中國(guó)傳統(tǒng)文化中,吸取各家之精華,是中國(guó)自古以來(lái)樂(lè)舞一體的藝術(shù)形式的傳承與繼續(xù)。敦煌壁畫(huà)中的樂(lè)舞種類(lèi)繁多,但均凸顯著敦煌樂(lè)舞壁畫(huà)中獨(dú)有的“S”形姿態(tài)動(dòng)勢(shì),承載著敦煌樂(lè)舞的共性規(guī)律。樂(lè)伎雖有造型差異,但在整體步調(diào)上顯出協(xié)調(diào)、統(tǒng)一的特點(diǎn)。
敦煌舞姿的“對(duì)稱(chēng)美”呈現(xiàn)在兩個(gè)方面,一方面,呈現(xiàn)在由身體的勁力對(duì)抗而形成的人體對(duì)稱(chēng)結(jié)構(gòu):敦煌樂(lè)舞壁畫(huà)中的人體姿態(tài)有著獨(dú)特的舒展與曲屈的弧度。從局部來(lái)看,舞伎們手姿豐富,腳指、腳踝的勾繃力度具有彎曲又有勁力的特點(diǎn)。身體局部關(guān)節(jié)的彎曲協(xié)調(diào)至全身,頭、腕、肘、臂、胸、肋、腰、胯、膝、腿、腳各個(gè)部位互相配合,整體上形成了一條自然的“S”形曲線。敦煌壁畫(huà)中的舞伎以身體的不同部位發(fā)力向外延伸,形成了榫卯結(jié)構(gòu)一般力與力對(duì)抗的關(guān)系[6]。例如,莫高窟中晚唐時(shí)期114窟經(jīng)變畫(huà)中的舞伎,她提肘、挽綢、側(cè)身、擺胯、盤(pán)腿、儈腳、彎膝,形成了一個(gè)“S”型曲線。這些身體部位,失去任何一個(gè)發(fā)力點(diǎn),便會(huì)出現(xiàn)人物傾倒的現(xiàn)象,但舞伎卻實(shí)現(xiàn)了一種平衡,這進(jìn)一步說(shuō)明了敦煌樂(lè)舞中身姿的勁力對(duì)稱(chēng)。
另一方面,呈現(xiàn)在由舞姿造型所形成的對(duì)稱(chēng)態(tài)勢(shì),例如,敦煌莫高窟初唐時(shí)期第220窟中的樂(lè)舞壁畫(huà)(圖4)是借鑒《對(duì)影胡旋》創(chuàng)作的。畫(huà)面中舞伎的舞姿成對(duì)稱(chēng)態(tài)勢(shì),相互推動(dòng),神態(tài)交流,身體形態(tài)與彎曲飄逸的綢帶彼此配合,給人以鮮明活躍的審美感受。
3.3“對(duì)稱(chēng)美”于舞蹈表演的審美意境
敦煌樂(lè)舞壁畫(huà)的“對(duì)稱(chēng)美”審美規(guī)律應(yīng)用于舞蹈藝術(shù)中,呈現(xiàn)的是平衡對(duì)稱(chēng)、陰陽(yáng)相諧的審美意境。
敦煌壁畫(huà)中所描繪的佛國(guó)世界中的伎樂(lè)以不同的身份,如伎樂(lè)天、伽陵頻迦(佛教詞匯,佛教里的一種妙音鳥(niǎo))等形象出現(xiàn),他們或身姿如旋或反彈琵琶,造型各異,多變的形象與豐富的肢體語(yǔ)言相互配合,在給人以鮮明活躍的視覺(jué)感受的同時(shí),又以形、質(zhì)、勢(shì)的融合,樂(lè)舞一體畫(huà)面的呈現(xiàn),動(dòng)靜結(jié)合的審美意境的營(yíng)造,創(chuàng)造出非凡的氣象。
當(dāng)代舞蹈創(chuàng)作實(shí)踐中,有相似意境的作品有北京舞蹈學(xué)院胡元圓、馬路瑤編創(chuàng)的舞蹈作品《伽陵頻迦》,舞蹈中舞者四人縱向于舞臺(tái)之上,以中段固定配以四肢在不同空間的對(duì)稱(chēng)姿態(tài),在展現(xiàn)靈巧多變的手姿的同時(shí),塑造了人首鳥(niǎo)身的妙音鳥(niǎo)形象,表現(xiàn)出其形象于對(duì)稱(chēng)之中體現(xiàn)的千變?nèi)f化、萬(wàn)象歸一之美。該舞蹈以靜制動(dòng)、動(dòng)靜結(jié)合,凸顯出舞者以不變應(yīng)萬(wàn)變的主體意識(shí)。該作品舞臺(tái)結(jié)構(gòu)也是對(duì)稱(chēng)的。舞者在表演時(shí)節(jié)奏、神態(tài)、氣力、情感相互統(tǒng)一,在流動(dòng)中求“合”,合并中求“異”,傳遞出一種“真、善、美”的意境。
4 結(jié)語(yǔ)
敦煌樂(lè)舞壁畫(huà)所體現(xiàn)的“對(duì)稱(chēng)美”的審美規(guī)律,承載著中國(guó)傳統(tǒng)文化思維中對(duì)中庸之道的追求,凸顯了“陰陽(yáng)相合,主從有序”的內(nèi)在特征:樂(lè)伎既為壁畫(huà)中的個(gè)體,主體為陽(yáng),也為壁畫(huà)中的群體,配體為陰,在對(duì)稱(chēng)之勢(shì)中彰顯了樂(lè)舞一體、動(dòng)靜結(jié)合的審美意境。這種審美意境同樣也是中國(guó)樂(lè)舞藝術(shù)自誕生起就一以貫之的追求。
引用
[1] 胡同慶,胡朝陽(yáng).試論敦煌壁畫(huà)中的于對(duì)稱(chēng)中求不對(duì)稱(chēng)美學(xué)特征[J].民族藝術(shù),2004(03):81-82.
[2] 汪雪.敦煌莫高窟壁畫(huà)樂(lè)舞圖式研究[D].蘭州:蘭州大學(xué),2022.
[3] 高德祥.敦煌古代樂(lè)舞[M].北京:人民音樂(lè)出版社,2008.
[4] 呂藝生.舞蹈美學(xué)[M].北京:中央民族大學(xué)出版社,2011.
[5] 高金榮.敦煌石窟樂(lè)舞藝術(shù)[M].蘭州:甘肅人民出版社, 2000.
[6] 夏瑩瑩.關(guān)于敦煌舞美學(xué)特征的探索[D].蘭州:西北民族大學(xué),2014.