敦煌壁畫(huà)音樂(lè)的價(jià)值研究

文◎羅丹

一、前言

中國(guó)作為歷史文明古國(guó)震古爍今、中華民族藝術(shù)博大精深，文化傳統(tǒng)音樂(lè)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，敦煌音樂(lè)是其中的重要分支，是敦煌壁畫(huà)文化之精髓。敦煌莫高窟的壁畫(huà)、壁畫(huà)音樂(lè)馳名中外，是國(guó)人的驕傲，是先人留給當(dāng)代人的財(cái)富。作為敦煌石窟壁畫(huà)文化的重要組成部分——敦煌壁畫(huà)音樂(lè)充分體現(xiàn)古代各國(guó)、各區(qū)域的音樂(lè)文化現(xiàn)象。敦煌樂(lè)舞藝術(shù)指的是敦煌石窟壁畫(huà)中的樂(lè)舞畫(huà)面。其中蘊(yùn)涵豐富的知識(shí)點(diǎn)，是研究歌舞史、音樂(lè)史的重要載體?；诖?，我們研究敦煌文化也需要研究敦煌音樂(lè)。敦煌文化藝術(shù)是中西方歷史文化相互交融、交流的結(jié)果，是先祖?zhèn)兘o我們的財(cái)富，是重要的精神食糧。敦煌石窟的表現(xiàn)形式獨(dú)特，音樂(lè)內(nèi)涵豐富，其有獨(dú)特的歷史性，是先輩們給我們留下的寶貴財(cái)富，是中華民族音樂(lè)文化的重要組成部分。基于此，現(xiàn)代人應(yīng)該深入研究敦煌莫高窟壁畫(huà)，吸收并凝聚其中的文化精髓，再現(xiàn)其文化魅力。

二、敦煌壁畫(huà)音樂(lè)的藝術(shù)特點(diǎn)

（一）敦煌壁畫(huà)音樂(lè)的融合性

敦煌音樂(lè)充分融合敦煌、西域、中原等各地的音樂(lè)形式，這是敦煌壁畫(huà)音樂(lè)獨(dú)特的流派，其融合了三地的樂(lè)器。比如中原的琴、瑟、古箏、簫等，西域的五弦琴、琵琶等，敦煌本地的指板胡琴、蓮花琴等。融合形成了一個(gè)區(qū)域的樂(lè)器，其變法多樣化，能夠形成顯著的效果。這些都賦予了敦煌壁畫(huà)同時(shí)兼具敦煌本土、西域及中原等各地的音樂(lè)性，彰顯其融合性、多樣性的特點(diǎn)。

（二）敦煌壁畫(huà)音樂(lè)的豐富性

敦煌壁畫(huà)音樂(lè)有極其充足的內(nèi)容，主要有雜耍、音樂(lè)、舞蹈等。其演奏方式主要有拉弦、吹奏、彈奏等。其表演形式多樣化，有各種形態(tài)、穿著。其中，敦煌壁畫(huà)音樂(lè)中最為重要的一個(gè)分支是：飛天壁畫(huà)。飛天壁畫(huà)是敦煌藝術(shù)文化中極具代表性的文化象征，靈動(dòng)飄逸的線條、環(huán)繞流轉(zhuǎn)的衣擺，給人強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊力。飛天的形象是源于佛經(jīng)中名叫乾達(dá)婆的菩薩，她手持樂(lè)器，瀟灑優(yōu)美，因而又被世人稱之為“香音神”。飛天這一形象體現(xiàn)了音樂(lè)性。古絲綢之路上的敦煌是連接亞歐大陸的重要橋梁，是中原人士去往西域的必經(jīng)之地，亦是四大文明古國(guó)文化交流的重要樞紐。隨著中原跟西域音樂(lè)文化交流越來(lái)越頻繁，很多中原樂(lè)器傳向了西域，西域的很多樂(lè)器、樂(lè)譜也傳到了中原大地，如隋七部樂(lè)、九部樂(lè)、唐代九部樂(lè)、十部樂(lè)，很多都是借鑒了西域音樂(lè)而創(chuàng)作的。這些音樂(lè)最終在絲綢之路的重鎮(zhèn)敦煌得以展現(xiàn)，最直觀的便是飛天壁畫(huà)。飛天壁畫(huà)中的飛天樂(lè)伎著裝飄逸，身姿獨(dú)特，所奏樂(lè)器繁多，有腰鼓、排簫、笙、曲頸琵琶、直頸琵琶、橫笛、箜篌、羌笛等。這些樂(lè)器體現(xiàn)了飛天壁畫(huà)的音樂(lè)性；飛天壁畫(huà)還有著豐富的舞蹈性。古代是沒(méi)有攝影機(jī)的，那些舞蹈只能通過(guò)繪畫(huà)記錄下來(lái)，飛天壁畫(huà)是凝固在石窟中的繪畫(huà)藝術(shù)，其壁畫(huà)中的舞蹈打破了傳統(tǒng)意義上的刻板、呆板的形象，繪畫(huà)者用飛天舞伎身體特有的伸展、翻轉(zhuǎn)以及衣服擺動(dòng)的流動(dòng)感讓畫(huà)面產(chǎn)生了強(qiáng)烈的動(dòng)感。如第321窟中的兩身雙飛天，雙手散花，衣裙巾帶猶如被風(fēng)吹動(dòng)，體態(tài)婀娜，胯、膝、腳的獨(dú)特曲線充滿美感，仿佛仙女下凡。尤其是腳的翹、勾、歪等動(dòng)作特征，完美地體現(xiàn)出了飛天壁畫(huà)的舞蹈性。飛天壁畫(huà)給人以無(wú)窮的浪漫構(gòu)想，相傳唐玄宗李隆基所作的《霓裳羽衣舞》就是在飛天壁畫(huà)中得到了靈感，而著名的京劇表演藝術(shù)大師梅蘭芳在演出《天女散花》前，便以敦煌壁畫(huà)中“飛天”畫(huà)像為主要參考，設(shè)計(jì)了“綢舞”作為表演的重頭戲。因此敦煌音樂(lè)以壁畫(huà)的方式充分描繪、體現(xiàn)當(dāng)時(shí)的文化藝術(shù)、風(fēng)俗人情，彰顯敦煌藝術(shù)獨(dú)特的魅力與價(jià)值。具有極強(qiáng)的豐富性。

三、敦煌壁畫(huà)音樂(lè)的演奏形式

敦煌壁畫(huà)有各種音樂(lè)畫(huà)面，其中最為常見(jiàn)的有經(jīng)變說(shuō)法、百戲圖、佛經(jīng)故事畫(huà)像樂(lè)舞圖等。這些音樂(lè)畫(huà)面中多以表現(xiàn)歡快、熱鬧的民間音樂(lè)為主，而經(jīng)變說(shuō)法圖樂(lè)舞則是樂(lè)像圖用于體現(xiàn)佛陀說(shuō)法。雖說(shuō)這些都屬于民間音樂(lè)，但是與佛教有一定關(guān)聯(lián)性。“禮教”在我國(guó)音樂(lè)發(fā)展中占據(jù)較高的比重。禮與樂(lè)充分體現(xiàn)了倫理道德。在我國(guó)古代，禮樂(lè)可規(guī)范、教育老百姓。古代國(guó)力強(qiáng)盛國(guó)家就通過(guò)禮與樂(lè)的方式引導(dǎo)人們學(xué)習(xí)倫理道德。我國(guó)引入佛學(xué)后就充分吸收禮樂(lè)制度，佛學(xué)世界中充分融入其中的優(yōu)點(diǎn)。音樂(lè)值得所有人肅然起敬，其可以調(diào)節(jié)人性，是信仰佛教的入門(mén)方法。

敦煌壁畫(huà)中的樂(lè)伎圖像多以歌唱狀態(tài)示人。與此同時(shí)我們還能看到很多樂(lè)會(huì)圖在各個(gè)場(chǎng)合演奏各類樂(lè)器的場(chǎng)景。我們可以通過(guò)這些圖像所持的樂(lè)器及其演出圖像分析其中所要表達(dá)的音樂(lè)形式。敦煌藏經(jīng)洞內(nèi)有經(jīng)卷、舞譜、曲譜、曲詞等各類古代音樂(lè)的書(shū)籍資料。這些文書(shū)記載了人類探索音樂(lè)材料的征程。比如寺院中的佛事活動(dòng)、節(jié)慶日民間風(fēng)俗等。此外也有記載社會(huì)音樂(lè)活動(dòng)、編制音聲人、樂(lè)僧及樂(lè)工等。最后，在壁畫(huà)的圖像數(shù)據(jù)庫(kù)中還有眾多敦煌音樂(lè)數(shù)據(jù)。

四、敦煌壁畫(huà)音樂(lè)的組成

岸邊成雄（1912-2005）在研究敦煌音樂(lè)領(lǐng)域取得較高的研究成果。20世紀(jì)40年代后，我國(guó)開(kāi)始研究敦煌。陰法魯（1915-2002）先生在這方面的研究最為出色。這位北大教授先后發(fā)表的很多論文都是關(guān)于敦煌壁畫(huà)樂(lè)舞的。陰法魯結(jié)合敦煌樂(lè)舞圖像所展示的繪畫(huà)資料，從風(fēng)俗特征、表演形式、舞蹈內(nèi)容等方面研究敦煌樂(lè)舞，并深刻分析了敦煌樂(lè)舞與中原音樂(lè)的關(guān)系。這些研究對(duì)后續(xù)學(xué)者開(kāi)展相關(guān)課題的研究有較大的價(jià)值。此外，何昌林、葉棟等人也深入探究敦煌壁畫(huà)文化。這些研究對(duì)敦煌壁畫(huà)樂(lè)舞發(fā)展有重要的意義。

（一）敦煌壁畫(huà)中的樂(lè)伎

“敦煌樂(lè)伎”泛指敦煌壁畫(huà)畫(huà)面中演奏樂(lè)器的人物圖像。敦煌壁畫(huà)中有很多圖像繪制了古代樂(lè)器、樂(lè)技。其中敦煌壁畫(huà)中有240多幅此類圖像，3300多個(gè)樂(lè)伎。由此被世人譽(yù)為種類最豐富的音樂(lè)資料庫(kù)。壁畫(huà)中的樂(lè)舞圖像真實(shí)地詮釋了古人表演音樂(lè)、舞蹈的情況，體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)宮廷、民間表演的場(chǎng)景、氛圍，折射出古人的生活方式。

空中舞蹈的人，即飛天樂(lè)伎。在很多涉及佛教內(nèi)容的壁畫(huà)中可見(jiàn)飛天樂(lè)伎。其整體形象是樂(lè)伎抱著樂(lè)器在空中飛舞。數(shù)據(jù)顯示，敦煌壁畫(huà)有4500多個(gè)此類圖畫(huà)人物。其中有600多個(gè)懷抱樂(lè)器的形象。

從廣義的層面分析，天宮樂(lè)伎的形象多表現(xiàn)為天人、菩薩在樂(lè)舞。

一童子或坐或立地在蓮花綻放的地方表演化生樂(lè)技，這就是“化生童子”?！盎兴_”，即坐立或者站立于蓮花畫(huà)中的菩薩。

如同飛鳥(niǎo)一般的迦陵頻伽樂(lè)伎揮舞著翅膀，其形象人頭鳥(niǎo)身，羽毛顏色絢麗多彩，冠帽戴頭上，雙腿十分細(xì)長(zhǎng)或懷抱樂(lè)器，或揮動(dòng)翅膀，或站于平臺(tái)、蓮花之上。

開(kāi)建石窟、制造神佛圣像者，即供養(yǎng)人樂(lè)技描畫(huà)，其形象多為奏樂(lè)歌舞。

“供養(yǎng)菩薩”即菩薩樂(lè)伎，包括可歌舞、可奏樂(lè)的菩薩，敦煌壁畫(huà)中有很多描繪菩薩的畫(huà)面。這充分說(shuō)明當(dāng)時(shí)人們信仰神佛。

（二）敦煌壁畫(huà)中的樂(lè)器

據(jù)研究，敦煌壁畫(huà)約描述了54種樂(lè)器且出現(xiàn)了4000多次。比如鼓類樂(lè)器、古箏、古琴等。敦煌壁畫(huà)中的樂(lè)器種類多，有常見(jiàn)的，有較罕見(jiàn)，其出現(xiàn)4000多次充分說(shuō)明敦煌壁畫(huà)描繪樂(lè)器的重點(diǎn)。54種樂(lè)器則說(shuō)明壁畫(huà)涉及樂(lè)器種類多。

近年來(lái)科學(xué)技術(shù)飛速發(fā)展，研究發(fā)現(xiàn)敦煌壁畫(huà)中描繪各個(gè)時(shí)代的樂(lè)器。這些樂(lè)器的形式、造型等各方面都存在差異性。基于此，非常有必要深入研究民族樂(lè)器的由來(lái)及其發(fā)展史。

（三）敦煌壁畫(huà)中的經(jīng)變畫(huà)樂(lè)舞

隋唐之際盛行經(jīng)變畫(huà)，這是我國(guó)樂(lè)舞史的巔峰期。從敦煌壁畫(huà)樂(lè)舞藝術(shù)的層面分析，經(jīng)變畫(huà)呈現(xiàn)出多而精的特點(diǎn)，進(jìn)一步分析主要包括西方凈土變畫(huà)、藥師經(jīng)變畫(huà)等。這些經(jīng)變畫(huà)充分體現(xiàn)了敦煌壁畫(huà)樂(lè)舞藝術(shù)應(yīng)有的屬性——禮佛性——并有機(jī)結(jié)合現(xiàn)實(shí)生活，在壁畫(huà)中充分展現(xiàn)五代時(shí)期、隋唐等各個(gè)時(shí)期的樂(lè)舞技藝。從伎樂(lè)經(jīng)變畫(huà)的角度分析，在莫高窟中共有62鋪無(wú)量壽經(jīng)變畫(huà)，37鋪阿彌陀經(jīng)變畫(huà)。在眾多經(jīng)變畫(huà)中，藥師經(jīng)變畫(huà)的數(shù)量最多，也最為突出，其可達(dá)到64鋪。藥師經(jīng)變畫(huà)是莫高窟中較多的經(jīng)變畫(huà)類型。這些經(jīng)變畫(huà)中畫(huà)面的前沿主要以供養(yǎng)舞伎、樂(lè)伎為主，樂(lè)舞陣型對(duì)稱，兩側(cè)鼓樂(lè)用樂(lè)伎伴奏，中央是翩翩起舞的舞者。

敦煌壁畫(huà)中保存眾多經(jīng)變畫(huà)，這些經(jīng)變畫(huà)的技藝高超，遠(yuǎn)優(yōu)于其他類型的壁畫(huà)。經(jīng)變畫(huà)充分體現(xiàn)了大唐樂(lè)舞技藝的發(fā)展，其豐富的舞蹈類型，比如中原地區(qū)樂(lè)舞、西域風(fēng)格樂(lè)舞、百戲類型等。隋唐時(shí)期，這些經(jīng)變畫(huà)成為研究樂(lè)舞藝術(shù)的寶貴資料。

（四）敦煌壁畫(huà)中的佛教音樂(lè)

直到當(dāng)前學(xué)術(shù)界仍在積極探索敦煌佛教音樂(lè)的起源。在我國(guó)音樂(lè)史上，敦煌佛教音樂(lè)的重要性是不言而喻的。作為宗教藝術(shù)，敦煌佛教音樂(lè)同時(shí)兼具地域性、音樂(lè)性、文學(xué)性以及宗教性等各種屬性特點(diǎn)，其非片面的，更非單一的?？v覽國(guó)內(nèi)音樂(lè)藝術(shù)發(fā)展史可知，佛教音樂(lè)充分發(fā)揮承接作用，具有承上啟下的功能，其關(guān)乎宗教藝術(shù)發(fā)展，有利于建立佛教音樂(lè)。

早期的壁畫(huà)中有很多天宮伎樂(lè)。在佛國(guó)，天宮伎樂(lè)泛指樂(lè)舞活動(dòng)中的神眾、菩薩。北朝時(shí)期的敦煌壁畫(huà)樂(lè)舞有很多天宮伎樂(lè)。這些天宮伎樂(lè)表現(xiàn)出顯著的印度佛教色彩，有吹彈樂(lè)器的，有手持鮮花的，有環(huán)繞洞窟四壁的，且多呈現(xiàn)出男性特征，服飾接近于印度傳統(tǒng)女性。

化生伎樂(lè)是敦煌壁畫(huà)樂(lè)舞的主要元素，化生伎樂(lè)中隨處可見(jiàn)化生這一佛教術(shù)語(yǔ)，具有顯著的樂(lè)舞特征，有兩側(cè)樂(lè)伎奏樂(lè)的，對(duì)稱有中間舞伎起舞。部分化生伎樂(lè)在蓮花上跳舞，有徒手、持花，其形態(tài)多變，舞姿或倒立、半蹲?；繕?lè)有從側(cè)面也有從正面體現(xiàn)出來(lái)的。在敦煌壁畫(huà)樂(lè)舞中有很多關(guān)于化生伎樂(lè)的壁畫(huà)，其姿勢(shì)多樣化，種類多。

五、結(jié)語(yǔ)

敦煌是世界文化歷史之都，是中華民族的驕傲，其文化藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。為了實(shí)現(xiàn)“古為今用”，讓敦煌音樂(lè)重新煥發(fā)其藝術(shù)光澤與活力，就必須深入探究音樂(lè)理論，落實(shí)實(shí)踐研究，讓這一傳統(tǒng)的文化能夠彰顯出其獨(dú)特的魅力。當(dāng)前很多學(xué)者們就在綜合舞蹈學(xué)、宗教學(xué)、歷史學(xué)等維度解析敦煌壁畫(huà)音樂(lè)，充分了解此種音樂(lè)形式的藝術(shù)特點(diǎn)、演奏形式及其組成部分。此外，在未來(lái)的實(shí)踐與發(fā)展中應(yīng)深入分析如何深層次地融合“原生”與“再現(xiàn)”敦煌壁畫(huà)音樂(lè)，從而有效傳承、保護(hù)敦煌壁畫(huà)音樂(lè)，并促進(jìn)敦煌壁畫(huà)藝術(shù)發(fā)展，真正實(shí)現(xiàn)“引古用今”。我們要研究敦煌壁畫(huà)音樂(lè)，充分了解敦煌壁畫(huà)的魅力，并以此為切入點(diǎn)打造敦煌文化產(chǎn)業(yè)特區(qū)，再現(xiàn)敦煌魅力，讓更多人了解敦煌壁畫(huà)，讓敦煌音樂(lè)名揚(yáng)天下。