江南·絲竹·交響：蘇州民族管弦樂團的品牌構(gòu)建①

孫 凡（武漢音樂學(xué)院，湖北 武漢 430060）

引 言

蘇州民族管弦樂團是近年我國最活躍、影響最大的民族樂團。雖然成立僅5年，但該樂團在創(chuàng)作、演奏、傳播、培育、運營等方面創(chuàng)造了令人矚目的成績，大有后來者居上之勢。該團為蘇州市和高新區(qū)共同成立的職業(yè)樂團，是蘇州市公益性文藝團體。樂團由著名指揮家彭家鵬任藝術(shù)總監(jiān)兼首席指揮，著名二胡演奏家、作曲家朱昌耀任藝術(shù)指導(dǎo)，蘇州文聯(lián)名譽主席、國家一級藝術(shù)監(jiān)督成從武任總經(jīng)理。

蘇州民族管弦樂團創(chuàng)立之初就明確了自己的使命：創(chuàng)建“全國一流”民族樂團?；仡櫂穲F5年的發(fā)展歷程，可以說，他們作為一個品牌確已進入“一流”方陣。蘇州民族管弦樂團的成功，得益于地方政府的支持、科學(xué)的運營管理，更得益于樂團一系列積極有力的舉措。5年里，樂團精準(zhǔn)定位品牌核心內(nèi)涵“絲竹江南、絲竹交響”，通過挖掘蘇州文化資源、汲取江南絲竹精華，借鑒西方交響樂的編制與編配，委約我國著名作曲家創(chuàng)作出蘇州特色、江南品質(zhì)、中國氣派的優(yōu)秀作品，精心打造富有創(chuàng)意的主題音樂會，在探索民族音樂管弦化、交響化方面走出了一條特色鮮明、方向明晰的發(fā)展道路。

筆者認(rèn)為，樂團精準(zhǔn)的品牌定位、有體系的品牌內(nèi)容構(gòu)建，是樂團走出特色道路的關(guān)鍵因素。確立品牌核心內(nèi)涵有助于品牌形象的樹立，每年音樂季中富有創(chuàng)意的主題音樂會的成功上演，有助于品牌形象的提升；樂團委約我國著名作曲家創(chuàng)作了一批又一批優(yōu)秀的民族管弦樂作品，在國內(nèi)外廣受好評，反響熱烈，不僅有助于品牌形象的穩(wěn)定與延續(xù)，還有助于擴大品牌的影響力。

因而，本文以蘇州民族管弦樂團的品牌構(gòu)建為切入點，對其5年來音樂會的宣傳資料，如節(jié)目單、海報②為撰寫此文，筆者從蘇州民族管弦樂團收集到建團5年來的《團訊》、音樂會海報和節(jié)目單等資料，本文涉及相關(guān)數(shù)據(jù)和演出信息即來源于此。在此感謝蘇州民族管弦樂團劉學(xué)清的幫助。等進行整理歸類，從音樂會主題策劃、曲目選擇和委約作品等方面進行分析，探究蘇州民族管弦樂團在構(gòu)建品牌方面的策略和努力。

一、樂團的品牌定位

“品牌定位是品牌識別與價值主張的組成部分，它展示了品牌相對于競爭品牌的優(yōu)勢?！盵1]因此有“一個品牌就是一個獨特的名稱和（或）標(biāo)志”[2]的說法。“蘇州民族管弦樂團”作為品牌名稱濃縮了巨大的信息量和感情能量。

首先，蘇州歷史悠久，文人薈萃，經(jīng)濟繁榮，文化昌盛，是古代文化發(fā)達的地區(qū)之一，是明清時期全國的經(jīng)濟重心和文化藝術(shù)重鎮(zhèn)?！疤K州最江南”，說明蘇州是江南文化的代表。絲竹樂的柔婉、悠揚，昆曲的慢、雅、細(xì)、柔，都透出江南水鄉(xiāng)文化的秀美、幽雅和從容。

其次，樂團在我國慣用的“民族樂團”名稱里加入“管弦”二字，試圖重新定位“中國民族管弦樂團”。這彰顯了樂團的獨特愿景，即主導(dǎo)民族管弦樂品類，建設(shè)成為中國民族管弦樂第一品牌。對于蘇州民族管弦樂團來說，現(xiàn)在的“民族樂團”并不等同于“民族管弦樂團”。蘇州民族管弦樂團此舉，便是通過品牌名的語辭變更，構(gòu)建新品類，展現(xiàn)態(tài)度，明確差異點。他們不斷強化走國際管弦樂團的道路，堅持把國際化的規(guī)則引進到中國民族器樂行業(yè)。比如樂團采用國際通行的管弦樂隊編制思維來編制民族樂隊，并委約作曲家創(chuàng)作大型民族管弦樂作品。這種形式打破了徘徊在傳統(tǒng)與現(xiàn)代邊緣的民族樂團形象，創(chuàng)造出一種具有中國化、國際化和交響化元素的中國民族管弦樂團品牌。差異化的發(fā)展策略，將自己與其他樂團拉開了距離，同時也打破了民族樂團同質(zhì)化的怪圈。

蘇州民族管弦樂團的管理者有著強烈的品牌意識，作為后起的、身處江南水鄉(xiāng)的民族管弦樂團，面對海內(nèi)外眾多民族樂團的激烈競爭，他們通過找準(zhǔn)自己的定位，找到了樂團的生存和未來的發(fā)展之路。

綜觀樂團成立5年來的品牌搭建，2017年12月25日蘇州民族管弦樂團建團首場音樂會“蘇州民族管弦樂團建團揭牌暨‘絲竹江南 絲竹交響’音樂會”，首次以“絲竹江南、絲竹交響”8個字闡述了其藝術(shù)定位，正式明確品牌核心——創(chuàng)造具有“江南”地域特色和交響化的中國民族管弦樂：

樂團秉承“絲竹江南、絲竹交響”的藝術(shù)定位，持續(xù)踐行中國民族音樂文化、江南音樂文化的創(chuàng)新性發(fā)展與創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，既堅持“絲竹江南”的地域特色，又注重“絲竹交響”的國際表達，積極探索中國民族音樂、江南音樂的現(xiàn)代化、交響化、國際化創(chuàng)新之路，打造蘇州品質(zhì)、江南風(fēng)格、中國氣派與國際審美有機融合的民族音樂作品，塑造了中國民族音樂文化、江南音樂文化品牌。[3]

“絲竹”是江南器樂合奏的原型，也是基于傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)在蘇州這片土地上構(gòu)建現(xiàn)代民族管弦樂品牌的文化母體。蘇州民族管弦樂團與競爭者的核心差異或者說品牌優(yōu)勢，就是以江南“絲竹”等傳統(tǒng)音樂為基礎(chǔ)，創(chuàng)造具有“江南”地域特色和交響化的中國民族管弦樂。

此外，蘇州民族管弦樂團還將自己定位成中國民族管弦樂和江南區(qū)域音樂創(chuàng)新的領(lǐng)導(dǎo)者。將以蘇州為中心的江南坐標(biāo)位置與絲竹建立聯(lián)系，樂團找到了人們熟悉的江南絲竹記憶，以此為基礎(chǔ)撬開了觀眾的心扉，植入了蘇州民族管弦樂團這一品牌。樂團獨特的藝術(shù)氣質(zhì)和國際化的音樂季演出機制，在我國民族樂團中獨樹一幟，吸引了眾多著名的作曲家和演奏家與之共創(chuàng)優(yōu)良品牌。而樂團極高的演奏水平和清雅的“江南音色”也讓國內(nèi)外的音樂愛好者都熟悉并記住了它。

“現(xiàn)代營銷的顯著特征就是重視品牌的差異化建設(shè)?！盵2]樂團通過市場調(diào)查來尋找品牌的差異化要素，從而確定自己的品牌定位，并借助音樂季板塊、音樂會主題名稱、音樂會選曲、委約作品、音樂會宣傳等來建立差異化品牌聯(lián)想，創(chuàng)造出一個與眾不同的形象。這一做法的目的，就是要以此塑造蘇州民族管弦樂團的品牌核心價值，增強品牌差異化因素的影響力，加大與其他民族樂團的區(qū)別，從而提升其品牌在業(yè)界的知名度、美譽度與忠誠度?？梢哉f，“絲竹江南、絲竹交響”就是蘇州民族管弦樂團在眾多民族樂團中占據(jù)的一個有價值的位置，是該樂團在成立后短短5年就能取得成功的核心要素。

二、品牌內(nèi)容搭建

蘇州民族管弦樂團是一個文化品牌，品牌主體由多個主題鮮明的音樂會構(gòu)成。其音樂會采取了音樂季這種國際化的演出管理方式，面向海內(nèi)外音樂受眾的審美需求，策劃了“五大版塊”，即大型音樂會版塊、中型音樂會版塊、國內(nèi)城市和蘇州周邊地區(qū)大型音樂會巡演版塊、“高雅藝術(shù)進校園”“高雅藝術(shù)進社區(qū)”“高雅藝術(shù)進企業(yè)”惠民演出版塊、國際交流音樂會版塊。這“五大版塊”有三個共同點，一是形式靈活，二是傳播區(qū)域廣泛，三是公益性質(zhì)突出。從音樂會主題來看，樂團“五大版塊”內(nèi)容主題豐富多樣，最具品牌代表性的有以下4類。

（一）江南主題音樂會

江南主題是指音樂會以江南文化為題材、以江南音樂風(fēng)格為特色的作品專場或主要選曲的演出活動。據(jù)統(tǒng)計，5年間，以蘇州為中心的江南主題音樂會共計177場（見表1），這個數(shù)字在眾多主題音樂會中名列前茅。

表1.江南主題音樂會演出場次一覽表①文中表格里的數(shù)據(jù)是筆者根據(jù)蘇州民族管弦樂團提供的2017—2022年音樂會《節(jié)目單》統(tǒng)計而來。

據(jù)統(tǒng)計，江南主題音樂會名稱主要包括：“來自蘇州的聲音”“華樂蘇韻”“絲竹里的江南”“評彈昆韻江南情”“秋江花月夜”“永遠的江南”“絲竹雅樂”“唐宋古韻詠江南”等。以“來自蘇州的聲音”命名的音樂會共7場（2019）；以“絲竹里的江南”命名的音樂會共25場（2020—2022）；以“江河湖海頌”命名的音樂會共23場（2021—2022）；以“華樂蘇韻”命名的音樂會共55場（2018—2022）（見表2），其中，國外演出38場。

表2.“華樂蘇韻”音樂會演出場次統(tǒng)計表

以江南主題命名的音樂會是該樂團的重要系列內(nèi)容，貫穿于音樂季五大版塊，其中“絲竹里的江南”民族管弦樂作品音樂會入選江蘇藝術(shù)基金2021年度舞臺藝術(shù)創(chuàng)作資助項目，“江河湖海頌”交響音樂會入選國家藝術(shù)基金2022年度大型舞臺劇和作品創(chuàng)作資助項目。

（二）公益演出音樂會

蘇州民族管弦樂團是一家地方公益性質(zhì)的職業(yè)樂團，為蘇州地方經(jīng)濟文化建設(shè)服務(wù)是樂團的職能，因而，樂團每年音樂季都安排了針對不同群體的大量演出活動，即使疫情期間，線上線下演出也未停止，觀看惠民演出顯然已成為蘇州民眾文化生活的一部分。

樂團成立5年里，公益演出共計345場，觀眾覆蓋社區(qū)（鄉(xiāng)鎮(zhèn)）、學(xué)校、企業(yè)、軍營等，演出場次最多的是面對蘇州市區(qū)及各區(qū)（市）、鄉(xiāng)鎮(zhèn)學(xué)校的音樂普及演出和社區(qū)惠民演出。音樂會以“中華情 江南韻”“江南情韻”“天堂姑蘇”“絲竹雅韻”“珠落玉盤”“評彈昆韻”“弓弦情話”“鼓吹中國”“百年回響光明行”等為主題，選曲以觀眾耳熟能詳、喜聞樂見為原則。樂團以本地民眾為目標(biāo)受眾，充分體現(xiàn)出樂團“堅持以人民為中心的工作導(dǎo)向”，通過惠民演出來豐富民眾的精神生活，通過普及演出來提升學(xué)生等群體的音樂認(rèn)知能力，通過江南主題音樂會來弘揚蘇州優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，全面打造符合樂團自身性質(zhì)構(gòu)建的公益形象。

（三）委約作品音樂會

藝術(shù)指導(dǎo)朱昌耀說，樂團“不能躺在前輩的功勞簿上過日子，在繼承經(jīng)典的同時，更要打造一批高藝術(shù)水準(zhǔn)的作品”。民族音樂作品豐富，但要使品牌差異化突出，必須要有屬于自己的代表性作品，因而，樂團通過委約國內(nèi)著名作曲家創(chuàng)作大型音樂會精品力作；組織省內(nèi)外優(yōu)秀作曲家以及本團具有一定作曲水準(zhǔn)的演奏員，進行具有蘇州特色、江南雅韻的中小型音樂會曲目的創(chuàng)作。

5年里，即使遭遇疫情樂團也沒停止對新作的追求。他們一邊委約劉錫津、趙季平、唐建平、郭文景、劉長遠、李濱揚、張朝、王丹紅、徐昌俊、郝維亞、姜瑩等著名作曲家為樂團量身定做多部民族管弦樂（委約作品信息詳見表3），一邊積極吸納本團藝術(shù)家的優(yōu)秀作品，如朱昌耀新創(chuàng)和改編自江南民歌、器樂、戲曲的一批作品。無論是委約還是自創(chuàng)作品，為了提升其藝術(shù)品質(zhì)，樂團均在演出實踐中反復(fù)打磨每一部作品。其中多部作品，如劉長遠的《絲竹的交響》、王丹紅的《四季留園》、張朝的《干將·莫邪》《琴動山河》、唐建平的《江河湖海頌》、李濱揚的《煙雨楓橋》、朱昌耀的《牡丹亭·游園》等，已成為樂團的精品力作，是樂團建立品牌的重要支撐。

表3.蘇州民族管弦樂團委約作品一覽表

從表3可見，作曲家以蘇州民族管弦樂團“絲竹江南、絲竹交響”的獨特定位以及樂團品牌構(gòu)建對作品的要求來進行藝術(shù)創(chuàng)作的。筆者在解析委約作品中發(fā)現(xiàn)這些作品有以下特點：

1.委約作品充分體現(xiàn)出“江南文化”特色，作曲家們“把蘇州的睿智靈動融入音符，把江南的風(fēng)雅琴韻譜進樂章”①引自樂團藝術(shù)總監(jiān)兼首席指揮彭家鵬：《2018，我們在一起——2018音樂季致辭》。。如第一部上演的委約作品《姑蘇印象》，以“今月曾經(jīng)照古人”的情懷，撫今追昔，感念日月滄桑，驚嘆姑蘇今日之輝煌，謳歌了充滿幸福感的蘇州人吉祥美麗的家園。又如上演場次最高的《絲竹的交響》以江蘇民歌《姑蘇好風(fēng)光》為素材，通過管弦間的交響呼應(yīng)，讓聽眾感受到太湖的船歌、寒山寺的鐘聲、庭院中的評彈和江南水鄉(xiāng)浪花的美妙，抒發(fā)了作者對江南水鄉(xiāng)的贊美以及蘇州人民深愛故鄉(xiāng)之情感。

2.這些作者大多是音樂院校的教授和活躍在中西音樂創(chuàng)作領(lǐng)域的著名作曲家。他們受教于專業(yè)音樂院校，并長期從事管弦樂的教學(xué)與創(chuàng)作，有豐富的管弦樂創(chuàng)作經(jīng)驗。

3.作品大都以民族管弦樂為體裁。作曲家對于樂團強調(diào)的“民族管弦樂”不陌生，有些作曲家已創(chuàng)作了多部以中西技法為用、融新舊風(fēng)格為體，廣受觀眾喜愛的優(yōu)秀作品，如趙季平、劉錫津、王丹紅、劉長遠、唐建平等。

4.從作品演出地點來看，凡是樂團參與的重大演出活動和海外巡演，優(yōu)秀的委約作品都是音樂會的主角。

為了積極傳播這些優(yōu)秀作品，樂團還以委約作品為音樂會命名，如“來自蘇州的聲音”音樂會、“風(fēng)雅頌之交響”經(jīng)典作品音樂會、“吳越春秋”音樂會、“四季留園”音樂會、“絲竹里的交響”音樂會、“江河湖海頌”音樂會、“琴動山河”音樂會等，符號化的宣傳既加速了人們的識別力又強化了受眾的記憶力。

（四）觀眾培育音樂會

觀眾培育也是品牌內(nèi)容體系構(gòu)建的重要部分。根據(jù)蘇州民族管弦樂團節(jié)目單統(tǒng)計顯示，以“中國民族音樂‘聽·說Ⅰ樂讀課堂’”導(dǎo)賞音樂會形式進行觀眾培養(yǎng)的主題音樂會，從2019年開始舉辦至2022年共計37場。如“絲竹江南”導(dǎo)賞音樂會、“遇見江南”導(dǎo)賞音樂會、“中西樂器對話”導(dǎo)賞音樂會、“吳樂笙歌”笙專場導(dǎo)賞音樂會、“江南情韻”導(dǎo)賞音樂會、“天堂姑蘇好風(fēng)光”導(dǎo)賞音樂會、“絲竹鄉(xiāng)韻詠江南”導(dǎo)賞音樂會（錄像）江南絲竹專場、“絲竹雅韻”江南絲竹導(dǎo)賞音樂會、“吳儂‘阮’語”導(dǎo)賞音樂會、“評彈昆韻”導(dǎo)賞音樂會、“民樂也流行”導(dǎo)賞音樂會，等等。樂團通過導(dǎo)賞音樂會講授音樂基礎(chǔ)知識、介紹樂器性能和特色、解析樂曲內(nèi)涵，引導(dǎo)觀眾走進音樂世界，感知中外不同風(fēng)格音樂的魅力。

觀眾培育是樂團構(gòu)建品牌、獲得聽眾認(rèn)可的重要措施。國際上著名樂團都非常重視對觀眾的培育?！坝^眾培養(yǎng)是一個長期過程，藝術(shù)機構(gòu)需要通過一系列的手段來維護、發(fā)展個體與藝術(shù)之間的關(guān)系，并不斷推陳出新，通過各類活動與項目提升觀眾服務(wù)并滿足觀眾需求，從而增加觀眾忠誠度與留存率?！盵4]品牌忠誠度是品牌價值的核心。樂團舉辦的導(dǎo)賞音樂會內(nèi)容豐富、形式多樣，獲得了觀眾的贊賞，也為自己培養(yǎng)了一批又一批忠實觀眾。這些觀眾對樂團的忠誠一旦獲得，就能比較長久地保持，觀眾的欣賞慣性也會讓樂團獲得忠誠的品牌收益。

前述從音樂季“五大版塊”歸納出的4類音樂會，雖未能將樂團所有演出都納入其中，但無論從聚焦江南主題音樂會的策劃還是其演出場次，從委約作曲家的知名度還是委約作品的風(fēng)格或體裁，從服務(wù)蘇州地方經(jīng)濟文化建設(shè)還是豐富民眾生活的惠民演出，從面向國內(nèi)、國際傳播“華樂蘇韻”還是觀眾培育，等等，均能反映出蘇州民族管弦樂團建團5年來品牌內(nèi)容搭建的核心特色，以及品牌對外傳播的定位、形象和價值。

不同主題的民族管弦樂音樂會，滿足了不同觀眾的不同音樂欣賞需求。圍繞“絲竹江南、絲竹交響”這一定位的內(nèi)容規(guī)劃與設(shè)計，不僅有利于蘇州民族管弦樂團的品牌建設(shè)和提升品牌的影響力，也提高了觀眾的忠誠度，這是在觀眾心里創(chuàng)造持久價值的重要方式。

三、品牌傳播策略

蘇州民族管弦樂團作為蘇州市和高新區(qū)共同成立的公益性文藝團體，評估其品牌價值不能只看經(jīng)濟效益，重要的是看其品牌影響力?；凇敖z竹江南、絲竹交響”的定位和已有品牌內(nèi)容的搭建，如何對外傳播，提升品牌影響力？這不僅需要審視媒介價值，合理選擇和充分運用各種媒介，[5]更重要的是制定品牌傳播策略，面向目標(biāo)受眾有效溝通品牌形象。他們的做法側(cè)重四個方面。

（一）強化文化符號

重復(fù)以蘇州為中心的“江南”主題音樂會名稱，如“來自蘇州的聲音”“絲竹里的江南”“華樂蘇韻”“江河湖海頌”等。無論音樂會的作品如何變化，“絲竹”“江南”“交響”作為蘇州民族管弦樂團品牌的核心聯(lián)想沒變。不斷重復(fù)強化樂團文化符號，是構(gòu)建民族音樂品牌的重要傳播策略之一。

（二）創(chuàng)作優(yōu)秀作品

當(dāng)下，民族樂團同質(zhì)化競爭問題突出，如何闖出一條新路？通過委約創(chuàng)作，不斷建設(shè)品牌資產(chǎn)是一種行之有效的途徑。樂團委約著名作曲家創(chuàng)作出一批承載著蘇州故事、江南風(fēng)雅、中國聲音的優(yōu)秀作品。這些委約作品凸顯出樂團兩種核心發(fā)展策略。一是“絲竹交響”，創(chuàng)造中國民族管弦樂；二是“絲竹江南”，創(chuàng)作自己的作品，主奏絲竹里的江南。兩種核心發(fā)展策略開拓、引領(lǐng)音樂創(chuàng)新，不僅保證了作品質(zhì)量、品牌傳播力，還給樂團帶來獨特賣點，在行業(yè)內(nèi)形成了差異化競爭優(yōu)勢。

（三）做好對外溝通

競爭重大國內(nèi)演出活動和世界巡演，樂團需要有自己的創(chuàng)新性優(yōu)秀作品和高水平演奏樂隊。雖然蘇州民族管弦樂團是我國目前最年輕的隊伍，但在指揮家彭家鵬的精心指導(dǎo)和嚴(yán)格訓(xùn)練下，年輕藝術(shù)家得到快速成長，樂團自身的藝術(shù)修養(yǎng)得到快速提升，彼此間已經(jīng)達到近乎完美合作的境界。樂團積極開展國內(nèi)外民族音樂文化交流，參加重大賽事，演出了大量中國民族音樂和新編蘇州、江南地區(qū)民族民間音樂以及樂團委約作品，在國內(nèi)外贏得了很高的聲譽。

能夠在競爭中“出圈”，是對樂團藝術(shù)家的信任和音樂會品質(zhì)的認(rèn)可。5年來，樂團參與由中國文聯(lián)主辦、中國音協(xié)承辦的慶祝新中國成立70周年國家級大型演出“致新時代——大型原創(chuàng)交響音樂會”，在國家大劇院與國家交響樂團同臺競藝；作為由文旅部、教育部舉辦的“北京現(xiàn)代音樂節(jié)”唯一一家受邀的民族樂團演出音樂會；參加由文旅部主辦的第五屆絲綢之路國際藝術(shù)節(jié)，并獲第五屆絲綢之路國際藝術(shù)節(jié)絲路文化貢獻獎；亮相由文旅部主辦的北京國際音樂節(jié)，作為在音樂節(jié)歷史上首次邀請的民族樂團舉辦音樂會；亮相由中韓兩國音協(xié)聯(lián)合主辦的韓國國際音樂節(jié)，作為音樂節(jié)唯一一家受邀的中國樂團，在韓國4個城市巡演；在國際青年音樂聯(lián)盟、中國音協(xié)聯(lián)合主辦的國際青年音樂聯(lián)盟第74屆代表大會上，舉辦了開幕音樂會與中外音樂家交流音樂會；作為中央宣傳部對外宣傳支持項目，與奧地利國家電視臺合作的大型網(wǎng)絡(luò)主題音樂會向全球網(wǎng)絡(luò)直播；樂團還參加了“上海之春”國際音樂節(jié)、杭州國際音樂節(jié)、首屆中國·蘇州江南文化藝術(shù)國際旅游節(jié)等重要演出活動。

疫情期間，蘇州民族管弦樂團聯(lián)合多國文化機構(gòu)和音樂平臺開展線上音樂會展播活動，得到數(shù)百萬海內(nèi)外樂迷的收看和關(guān)注。觀眾在“華樂蘇韻”“蘇州好風(fēng)光”“炎黃風(fēng)情”等具有鮮明江南特質(zhì)和濃郁中華風(fēng)情的音樂會中，感受中國管弦樂中的大美意境和民族氣派。

（四）發(fā)揮社會責(zé)任

1.突出樂團的宣傳職能，如舉辦“中心”主題音樂會?！爸行摹敝黝}是指以國家層面上的歷史大事件為題的音樂會。如為宣傳絲綢之路、慶祝中國共產(chǎn)黨成立百年、喜迎二十大的召開和積極參與抗疫而策劃的系列音樂會等重要主題音樂會。2022年，為了振奮抗疫信心，蘇州民族管弦樂團積極推出“光明”“未來的希望”“蘇州好風(fēng)光”三場中國管弦樂音樂會?！肮饷鳌币魳窌?，由觀眾耳熟能詳?shù)摹段业淖鎳泛蛢刹课s作品組成，其中委約作品為張朝作曲的以展現(xiàn)新時代巨大成就為題材的鋼琴協(xié)奏曲《琴動山河》和劉長遠作曲的以抗疫為題材的第五中國交響樂《光明》。音樂會以強烈的、催人向上的音樂情感，表達了戰(zhàn)勝困難、奔赴光明、共建美好家園的決心。

2.樂團重視培養(yǎng)江南音樂創(chuàng)作人才和傳播該區(qū)域音樂，他們聯(lián)合中國文聯(lián)、中國音協(xié)創(chuàng)建“中國江南音樂創(chuàng)作研發(fā)基地”，與文旅部全國公共文化發(fā)展中心合作共建“中國江南音樂文化藝術(shù)數(shù)字化平臺”。

3.樂團繼承和發(fā)展以蘇州為中心的江南民間音樂，努力挖掘、整理和排演被列為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護名錄的江南民間音樂，積極排演傳播海內(nèi)外優(yōu)秀作曲家創(chuàng)作的具有江南風(fēng)格的優(yōu)秀作品，以促進具有江南風(fēng)格及江南絲竹特色的民族音樂文化藝術(shù)的全面發(fā)展。

4.樂團以建設(shè)有新時代中國特色的社會主義文化為己任，堅持以人民為中心的工作導(dǎo)向，積極履行公益性職能，廣泛開展惠民活動，通過舉辦各類音樂會、小型團隊演出及社會培訓(xùn)等方式，傳承和弘揚中國民族民間音樂，積極向人民大眾推廣中外優(yōu)秀音樂作品。

結(jié)語

蘇州民族管弦樂團通過5年的努力，創(chuàng)造出獨特的文化品牌形象，在國內(nèi)外眾多民族樂團中脫穎而出。江南文化的藝術(shù)內(nèi)涵、中西合璧的藝術(shù)創(chuàng)作、宏大精湛的藝術(shù)表現(xiàn)，使蘇州民族管弦樂團在我國民族樂團中樹立起中國化、交響化、國際化品牌形象。品牌的知名度和識別度、觀眾的滿意度和忠誠度也與日俱增，在業(yè)界和觀眾心目中樂團的品牌形象也得以建立。

然而，觀往知來，“絲竹交響”的真正國際表達還需很長的探索之路。從20世紀(jì)五六十年代彭修文開啟探索民族管弦樂隊至今，在改造個性鮮明的民族樂器以適合大樂隊建設(shè)需要以及樂隊配器方面有一定收獲，但也備受爭議。有人說這種借鑒西方管弦樂隊尋求交響化的做法是違背中國民族音樂審美觀念的，不符合中國樂器個性張揚的特點，也破壞了西方管弦樂隊音色和諧的審美追求……其實，不能一提起“交響化”就要學(xué)習(xí)西方，或者說一提起“交響化”就是學(xué)習(xí)西方。因為“中國的民族管弦樂隊，是有著廣泛表現(xiàn)能力具有交響性的樂隊，應(yīng)該廣泛地發(fā)掘其潛能包括其交響性的方面，沿著自己的道路前進，而不必向歐洲的交響‘化’去”。[6]（彭修文語）更何況“在西洋管弦樂中，音響的融合與效果的均衡也并不是永遠至高無上的，這些，不過僅僅是西洋古典音樂與浪漫派音樂中的美學(xué)原則而已”。[7]發(fā)展創(chuàng)新符合現(xiàn)代審美音響效果的民族管弦樂隊編制，鞏固已探索幾十年的大型交響化民族樂隊，首先不能忽視對我國民族民間樂隊優(yōu)秀傳統(tǒng)的繼承與發(fā)展，同時要“破除西洋古典樂隊關(guān)于音響融合與平衡的傳統(tǒng)觀念的束縛，建立更為多樣與廣闊的‘交響化’新概念”[7]9。這或許也是蘇州民族管弦樂團品牌構(gòu)建乃至中國民族樂團未來需要努力的方向。