劉 晶 朱 琳
從被動轉(zhuǎn)型到與網(wǎng)絡(luò)平臺深度融合,臺網(wǎng)融合傳播模式也在實現(xiàn)新的突破?;谛旅襟w環(huán)境,電視綜藝節(jié)目在探索臺網(wǎng)融合的過程中持續(xù)經(jīng)歷著重塑、重構(gòu)和重建,不斷進(jìn)行跨媒介傳播。湖南衛(wèi)視與芒果TV的融合是國內(nèi)臺網(wǎng)融合和傳統(tǒng)電視臺轉(zhuǎn)型的典型例子之一,其現(xiàn)象級綜藝節(jié)目《聲生不息·港樂季》深耕垂直領(lǐng)域,讓很多觀眾耳目一新,也引發(fā)了懷舊浪潮。
目前國內(nèi)外對“臺網(wǎng)融合”的研究圍繞著技術(shù)、媒介和內(nèi)容這三個方面,對湖南廣電的轉(zhuǎn)型這一案例的研究也不少。作為傳統(tǒng)媒體的湖南廣電,將內(nèi)容和終端這兩種路徑結(jié)合起來,助推湖南衛(wèi)視和芒果TV臺網(wǎng)融合,不斷創(chuàng)新[1]。有學(xué)者分析,就媒介歷史的發(fā)展而言,其形態(tài)的變化通常由于可感知的需要、競爭和政治的壓力,以及社會和技術(shù)革新的復(fù)雜作用所引起的。移動互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的革新為臺網(wǎng)融合提供了技術(shù)支持,政策和資本則成為電視媒體進(jìn)行臺網(wǎng)融合的主要動因[2]。然而,國內(nèi)臺網(wǎng)融合已經(jīng)進(jìn)入到了一個瓶頸期,現(xiàn)象級綜藝節(jié)目稀少,內(nèi)容同質(zhì)化嚴(yán)重,對于臺網(wǎng)融合模式下綜藝節(jié)目的傳播路徑研究尚不多。因此,筆者將以芒果TV、湖南衛(wèi)視聯(lián)合其他制作單位推出的《聲生不息》這一音樂綜藝節(jié)目為案例,結(jié)合文本分析,從臺網(wǎng)融合模式這一視角去分析國內(nèi)綜藝節(jié)目的傳播路徑及其所體現(xiàn)的人文關(guān)懷。
《聲生不息·港樂季》屬于垂直類音樂綜藝節(jié)目,擁有電視臺高品質(zhì)制作水準(zhǔn)和資源,還有著網(wǎng)絡(luò)平臺的靈活和市場。垂直類音樂綜藝節(jié)目是指音樂綜藝節(jié)目向垂直化、專業(yè)化、細(xì)分化發(fā)展,針對不同音樂類型進(jìn)行更深層次的挖掘[3]。這檔節(jié)目是在香港回歸25周年的宏觀主題下制作的,筆者從節(jié)目定位、節(jié)目形式以及節(jié)目價值這三個方面來逐一分析其細(xì)膩的呈現(xiàn)。
近年來,傳播權(quán)力的分散與下放,加劇了媒介市場競爭的激烈程度,縱覽我國電視媒體發(fā)展現(xiàn)狀,不難發(fā)現(xiàn)當(dāng)前我國許多地方欄目依舊存在定位不清晰、缺乏辨識度與品牌認(rèn)可度不高等問題。臺網(wǎng)融合模式下的綜藝節(jié)目在制作過程中,會更加注重以某個視角或宏觀主題去明確自己的定位和市場價值。
該檔節(jié)目定位清晰,明確了節(jié)目主題(見表1)、受眾目標(biāo)和節(jié)目意義,找到了節(jié)目本身在市場中的獨特性。在綜藝市場瓶頸期,《聲生不息》就是通過明確節(jié)目定位而取得突破的典型,它瞄準(zhǔn)“傳唱港樂經(jīng)典”這一傳播藍(lán)海,借助新媒體的力量打響了知名度。
表1 節(jié)目主題設(shè)置
當(dāng)前電視媒體的節(jié)目形式存在著創(chuàng)新能力不足、內(nèi)容同質(zhì)化嚴(yán)重的現(xiàn)象,千篇一律的節(jié)目使得受眾產(chǎn)生了審美疲勞[4]。一般來說,能夠在傳媒市場中生存下來的節(jié)目有成為“綜N代”的趨勢,比如湖南廣電以往的《歌手》《乘風(fēng)破浪的姐姐》等節(jié)目。從《聲生不息》這檔節(jié)目看,它雖然繼承著以往傳統(tǒng)的專業(yè)競演設(shè)置以及真人秀環(huán)節(jié),但是從節(jié)目陣容來看,有傳奇歌手,也有樂壇新人,對組合搭配做了一些巧妙的處理。該節(jié)目中途將男隊的一名成員與女隊的一名成員互換,靈活巧妙地又豐富了節(jié)目的效果,增加了話題討論度。
同時,該檔節(jié)目形式還有一創(chuàng)新之處,就是主持人的安排比較靈活,但不失專業(yè)。不僅有中國內(nèi)地主持人,還設(shè)置了來自中國香港的金曲推薦人,而且在中途幾期節(jié)目中更換歌手作為主持人代表(見表2),避免了觀眾產(chǎn)生審美疲勞,也讓觀眾看到了競唱嘉賓的另一面。這種專業(yè)又靈活的節(jié)目形式,符合當(dāng)下臺網(wǎng)融合模式的背景,貼合新媒介的碎片化、娛樂性等傳播特征。
表2 節(jié)目首發(fā)陣容與組合搭配
綜藝節(jié)目要想在傳媒市場中有一席之地,其節(jié)目價值必然是需要經(jīng)得起時代打磨的。除了要符合當(dāng)下時代審美,更要打造一套屬于自己的價值特色。
“《聲生不息》在新時代環(huán)境下追溯港樂的發(fā)展歷史,探尋同根同源的中華文化,通過對港樂的重新演繹,為人民提供感知社會脈搏、探尋文化源流的機(jī)會,讓年輕的一代人真正了解到港樂的精神內(nèi)核,傳承背后的文化記憶和民族情感?!保ㄈ嗣窬W(wǎng))
從節(jié)目價值來看,該檔節(jié)目確實在中國內(nèi)地是獨一無二且具有特色的。它切合了當(dāng)下宏大主題和時代背景,也抓住了“年輕人”這一活躍在網(wǎng)絡(luò)和新媒介中的群體眼球。雖然主題設(shè)定有一定的政治屬性,但在每一期競演中,“愉快少年事”“一生所愛”這些主題內(nèi)容著眼于微觀層面的個體記憶和情感故事,不同于官方媒體主導(dǎo)的歷史書寫,它借個體視角抒發(fā)的故事情感,更具有打動人心的傳播效果。
《聲生不息·港樂季》定位為香港回歸25周年之際的特別獻(xiàn)禮,意味著其本身不僅僅是一部普通的臺網(wǎng)融合節(jié)目,還被賦予了宏大時代使命和儀式價值。宏觀主題的細(xì)膩呈現(xiàn)是當(dāng)下和未來臺網(wǎng)融合模式面臨的挑戰(zhàn)之一,因為電視傳媒行業(yè)、新媒體行業(yè)的發(fā)展離不開政策這一基礎(chǔ)。
居伊·德波的《景觀社會》出版時,電視、電影等大眾媒介正在第三次工業(yè)革命的推動下快速發(fā)展。而時至今日,無處不在的互聯(lián)網(wǎng)和傳媒影像早已使我們處于無處不在的景觀社會之中。媒介景觀是指通過媒介呈現(xiàn)給大眾的宏大奇觀或景象?!堵暽幌ⅰ酚靡幌盗械奈幕洃浄柦o大眾構(gòu)建了懷舊景觀,主要分為場景建構(gòu)、風(fēng)格建構(gòu)和情感建構(gòu)這三個方面。
長期以來,音樂類綜藝節(jié)目逐漸趨于同質(zhì)化,單方面的演唱并不能帶來視聽等感官的極致體驗。場景理論是芝加哥社會學(xué)派近年來提出的從文化、消費、空間整合的角度來解釋后工業(yè)化時期的經(jīng)濟(jì)社會文化現(xiàn)象的理論范式。在場景理論視域下,場景是一種由消費、體驗、符號、價值觀與生活方式等文化內(nèi)涵組成的文化空間。場景不僅蘊含著功能,也傳遞著文化和價值觀,形成抽象的符號信息傳遞給不同的人群,并在無形之中影響著個體的消費心理和行為。基于場景理論的視角,《聲生不息》這檔節(jié)目和“港樂”的融合塑造了一個與以往不同的文化場景。
例如,在節(jié)目第二期中,曾比特和林子祥合作的《單車》這首歌,是一種“父子”視角的演唱,舞臺上的一左一右、一老一少,仿佛在隔著時空與記憶的父親對話。在節(jié)目中,每首歌播出前都會有一個故事描述片段,先介紹歌曲背景,再融入歌手的個人故事、情感觀點,豐富觀眾對音樂的理解。
該檔節(jié)目通過將音樂故事化,為受眾營造了一個港樂空間的符號性表達(dá),無形中傳達(dá)了一種文化價值,并不斷激發(fā)受眾的體驗和促進(jìn)受眾的媒介消費行為。例如,一些網(wǎng)絡(luò)用戶會選擇充值成為視頻平臺的會員來及時觀看節(jié)目,獲取更好的觀看體驗。因此,在節(jié)目中增加音樂的故事性、互動性和體驗性,可以有效促進(jìn)臺網(wǎng)的深度融合。
節(jié)目內(nèi)容涵蓋了不少懷舊的話題,并且將個人與時代的發(fā)展相結(jié)合,與社會時事熱點相聯(lián)系。建構(gòu)一個獨特又不失高品質(zhì)的節(jié)目風(fēng)格,對于一個綜藝節(jié)目來說十分艱難,要想獲得受眾的持續(xù)關(guān)注和廣告的良好收益,節(jié)目風(fēng)格的塑造十分有必要?!堵暽幌ⅰ愤@檔節(jié)目的高品質(zhì)呈現(xiàn)于這四個方面:一是主持人獨特的個人風(fēng)格;二是節(jié)目競演歌手的個人風(fēng)格;三是高品質(zhì)舞臺的專業(yè)風(fēng)格;四是節(jié)目組賽制與廣告相融的風(fēng)格。(見表3)
表3 節(jié)目風(fēng)格類型與作用
傳播理論表明,傳受雙方的地位平等和情感共鳴能使傳播更為有效,傳播的發(fā)力點應(yīng)該注重在雙向互動中建構(gòu)情感,而非單向度的信息傳播[5]。
在一個節(jié)目的傳播和接受空間中,作為受眾,擁有著多重身份,他們可以是歌曲欣賞者,可以是廣告的消費者,也可以是參與作品的生產(chǎn)者。歌手與觀眾之間的情感建構(gòu),需要形成一個共通的意義空間。在這檔節(jié)目中,每個歌手與自己的歌迷會有一個共通的意義空間,這是一個較為強(qiáng)烈的情感共鳴,非歌迷的聽眾與歌手間也有一個情感建構(gòu)的過程,這種情感更多體現(xiàn)在歌曲本身的表達(dá)上(見圖1)。
圖1 情感互動過程
在新媒體空間中,傳統(tǒng)的相對先進(jìn)和理性的表達(dá)被網(wǎng)絡(luò)文化顛覆與再造,互聯(lián)網(wǎng)中的內(nèi)容共創(chuàng),使大眾沉浸在互動參與的狂歡體驗之中??駳g理論是由米哈伊爾·巴赫金提出的,原本用于文學(xué)藝術(shù)評論,但也適用于很多社會命題的解釋,尤其是互聯(lián)網(wǎng)時代的傳播現(xiàn)象研究?!堵暽幌ⅰ纷鳛榕_網(wǎng)融合模式下的綜藝節(jié)目實踐,通過跟進(jìn)時事政策創(chuàng)建歷史情境,建構(gòu)“互動化”的情感內(nèi)容和“偶像化”的符號,將傳統(tǒng)電視節(jié)目的單向灌輸轉(zhuǎn)化為雙向互動,促進(jìn)受眾沉浸式參與,實現(xiàn)了主流話語向青年群體的傳播,更好地達(dá)到節(jié)目預(yù)期效果。
新媒體時代產(chǎn)生了諸多音樂平臺,例如網(wǎng)易云音樂、QQ音樂等等。音樂綜藝節(jié)目中產(chǎn)生的歌曲音頻可以通過這些平臺進(jìn)行二次傳播,用戶分享音樂給好友、朋友圈等行為也可以加大節(jié)目的知名度。數(shù)字音樂的廣泛傳播也給節(jié)目帶來了經(jīng)濟(jì)效益,一些音樂平臺的用戶通過聽到節(jié)目中的某個歌曲,激發(fā)收看節(jié)目的欲望,從而增加了節(jié)目收視率。
技術(shù)決定著媒介的發(fā)展,短視頻作為一種流行的傳播形式促進(jìn)著傳統(tǒng)長視頻的再生產(chǎn)傳播。電視臺與網(wǎng)絡(luò)端的融合,不只是將綜藝節(jié)目、影視劇等換個平臺播放,而且要結(jié)合當(dāng)下新媒體環(huán)境進(jìn)行多媒介融合,做好綜藝節(jié)目的短視頻再生產(chǎn)傳播是取得良好傳播成效的必經(jīng)之路。
綜藝節(jié)目的再生產(chǎn)短視頻,不僅來自營銷方,而且來自不同的網(wǎng)絡(luò)用戶,可能是普通節(jié)目觀眾、綜藝節(jié)目愛好者、歌迷粉絲后援會等。以抖音平臺為例,跟《聲生不息》這檔節(jié)目有關(guān)的短視頻主要來自湖南衛(wèi)視官方賬號、《聲生不息》官方賬號以及各類娛樂營銷號,也有用戶在平臺上發(fā)布唱粵語歌、學(xué)習(xí)粵語等短視頻。綜合來看,關(guān)于此檔節(jié)目的短視頻趨向更為專業(yè),而非戲謔性的,這對于該檔節(jié)目的價值引導(dǎo)有良好的正向效果,促進(jìn)了文化的交流,也有利于該節(jié)目傳達(dá)預(yù)期的價值理念。
網(wǎng)絡(luò)綜藝節(jié)目與電視的很大不同在于受眾的實時反饋與互動,評論的及時輸出是節(jié)目傳播效果的表現(xiàn)之一,彈幕使用日漸成為大眾視頻觀看的一種典型伴隨性行為,這些意味著當(dāng)前臺網(wǎng)融合的急迫性和必要性。
節(jié)目受眾借助彈幕實現(xiàn)了一種虛擬共時在場的互動儀式,受眾在視頻這一元廣場中可以隨時發(fā)表看法和感受,不斷地進(jìn)行意義再生產(chǎn)與輸出。從《聲生不息》前三期的彈幕情況來看,彈幕主要分為自我表達(dá)類和互動表達(dá)類評論。
在當(dāng)今以用戶為單位主體的社交網(wǎng)絡(luò)媒體中,“意見領(lǐng)袖”在意見擴(kuò)散、影響力輻射的媒介實踐中扮演著重要角色。在這樣的媒介環(huán)境下,輿論對于綜藝節(jié)目的發(fā)展具有舉足輕重的作用,會衍生出很多社會和經(jīng)濟(jì)效應(yīng),節(jié)目可能會因為某些負(fù)面輿論“毀于一旦”。
《聲生不息》這檔節(jié)目從前期宣傳到節(jié)目的播出,都頗受官方媒體的關(guān)注。在全媒體時代,受眾會由于地域或情感的接近性、重要性、趣味性等原因接受和轉(zhuǎn)發(fā)網(wǎng)上信息,匯聚成一股強(qiáng)大的影響力,從而進(jìn)入更多大眾的視野,讓更多的人加入話題中,使之成為大眾傳播的議題。
“實際上,近兩年的香港流行樂壇已經(jīng)開始了加速更新的過程。比如在這次《聲生不息》節(jié)目里,一出場就備受好評的曾比特和炎明熹,就讓人看到了未來之光。在這兩位新人身上,既可以聽到經(jīng)典的復(fù)古味道,曾比特更多元的音樂掌握,炎明熹更現(xiàn)代的控制技巧,也說明了港樂在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新的一面。而這,恰恰是對《聲生不息》這個節(jié)目主題最好的回應(yīng)?!保ū本┣嗄陥螅?/p>
北京青年報的這篇文章更多地是贊揚《聲生不息》這檔節(jié)目對傳統(tǒng)港樂創(chuàng)新的一面。來自主流媒體正面的宣傳報道有利于提高綜藝節(jié)目的知名度和口碑。
從當(dāng)前與《聲生不息》相關(guān)的文章來看,社會各界對該檔節(jié)目的評論褒貶不一,但更多的是對該節(jié)目的價值理念表示贊同。專業(yè)的樂評人、電視評論意見領(lǐng)袖的相關(guān)表述為該節(jié)目的媒介形象提供了多角度的評析。
“或許,《聲生不息》帶給我們真正的思考在于,港樂是否還具有真正的生命力和活力?在香港回歸25周年之際,我們的歌手依然在舞臺上演繹著舊日的歌曲,人們或許更想知道的是,今天“大灣區(qū)”的年輕人在聽什么,在唱什么?如何才能幫助當(dāng)下仍在為夢想努力的獨立、小眾音樂人?這些問題對于熱愛粵語歌的人們來說是迫切的,也是《聲生不息》沒有提供給我們的?!保ā赌戏饺宋镏芸罚?/p>
總而言之,多元的評價和各類意見領(lǐng)袖的言論引導(dǎo)與輿論加持使該節(jié)目的口碑傳播達(dá)到了一定的效果。
面對媒介的深度融合,綜藝節(jié)目的傳播需要不斷創(chuàng)新,更需要學(xué)會在宏大時代背景和政策下找到主流價值的創(chuàng)新表達(dá)方式。在智媒時代,湖南衛(wèi)視+芒果TV的融合實踐給予了業(yè)界很多研究案例。通過研究《聲生不息》這檔節(jié)目發(fā)現(xiàn),臺網(wǎng)融合節(jié)目的傳播路徑大致是節(jié)目制作—景觀建構(gòu)—內(nèi)容共創(chuàng)—口碑傳播。
雖然《聲生不息》獲得了業(yè)界的好評和認(rèn)可,但也面臨著其他挑戰(zhàn),節(jié)目賽制設(shè)置等方面依然存在著局限和不足。此外,文化傳播與商業(yè)消費之間如何平衡也是當(dāng)前很多節(jié)目面臨的問題。總之,智媒時代下的傳媒行業(yè)面臨著機(jī)遇和挑戰(zhàn):如何利用好互聯(lián)網(wǎng)和新媒介?這是當(dāng)前學(xué)界與業(yè)界需要共同深思和解決的問題。