論中國(guó)山水畫(huà)中的意境

劉一鳴　徐文生

摘要：中國(guó)畫(huà)的核心是意境，是畫(huà)家通過(guò)描繪景物表達(dá)思想感情所形成的藝術(shù)境界。同時(shí)，意境營(yíng)造讓中國(guó)畫(huà)與西方繪畫(huà)有了本質(zhì)區(qū)別，是中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作的重要目標(biāo)之一。中國(guó)畫(huà)表現(xiàn)的意境不是憑空想象，而是基于對(duì)客觀事物的深入觀察和理解，以及對(duì)自然規(guī)律和美學(xué)規(guī)律的把握，然后根據(jù)自己的情感和審美取舍、概括、變化和提煉物象，使之符合藝術(shù)需要，體現(xiàn)出自然之神。意境來(lái)源于生活，融合了情與景、形與神。中國(guó)畫(huà)意境不僅是對(duì)景物外在形態(tài)的表現(xiàn)，更是對(duì)景物所蘊(yùn)含的內(nèi)在意義和精神實(shí)質(zhì)的表現(xiàn)。在描繪景物時(shí)，要以形寫(xiě)神，形神兼?zhèn)?，氣韻生?dòng)。意境也不是單純的情感或情緒，而是情中有理，理中有情。中國(guó)畫(huà)家在表達(dá)情感時(shí)，往往使用托物抒情的方法，使之與景物相得益彰，達(dá)到情景交融的效果。意境體現(xiàn)了虛與實(shí)，有限與無(wú)限，中國(guó)畫(huà)意境不拘泥于物象的視覺(jué)真實(shí)，而是追求物象的意象真實(shí)。因此，中國(guó)畫(huà)家在構(gòu)圖時(shí)講究畫(huà)面虛實(shí)相生，留白適度，使畫(huà)面產(chǎn)生幽深淡遠(yuǎn)的效果。在用色時(shí)，注意明暗相輔，層次分明，使畫(huà)面產(chǎn)生豐富的色彩效果；在用筆時(shí)，變化無(wú)窮，神韻無(wú)限，增強(qiáng)畫(huà)面的靈動(dòng)活潑之感。中國(guó)畫(huà)意境是中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中最難以捉摸也最具魅力的部分。它既是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想的體現(xiàn)，又是中國(guó)畫(huà)家個(gè)性風(fēng)格的展示。只有深入理解和掌握中國(guó)畫(huà)意境的特點(diǎn)和表現(xiàn)方法，才能創(chuàng)作出具有高度藝術(shù)價(jià)值和審美價(jià)值的作品。

關(guān)鍵詞：中國(guó)畫(huà)；意境；特點(diǎn)；方法

中圖分類號(hào)：J212 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1004-9436（2023）18-0-03

0 引言

中國(guó)畫(huà)是中華民族智慧的結(jié)晶，它以筆墨為基礎(chǔ)，以意境營(yíng)造為宗旨，傾注畫(huà)家的思想和才情，進(jìn)而寓情于畫(huà)、以畫(huà)言志、以畫(huà)抒情。意境是畫(huà)家通過(guò)描繪景物表達(dá)思想感情所形成的藝術(shù)境界，也是觀者通過(guò)欣賞畫(huà)面產(chǎn)生的聯(lián)想和感受。中國(guó)山水畫(huà)集中體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)中天人合一、以心寫(xiě)景等理念。通過(guò)探討中國(guó)山水畫(huà)中的意境特點(diǎn)、表現(xiàn)方法和審美價(jià)值，分析中國(guó)山水畫(huà)中意境所包含的空靈美、靈境美、妙境美等多種審美表現(xiàn)形式，說(shuō)明不同歷史時(shí)期和流派代表性畫(huà)家如何運(yùn)用立意構(gòu)思、構(gòu)圖章法、筆墨運(yùn)用等手段來(lái)營(yíng)造和傳達(dá)山水意境，對(duì)提升人們的審美能力和文化素養(yǎng)、弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、促進(jìn)中外文化交流等方面具有重要意義。

1 中國(guó)畫(huà)山水意境之思想起源

“意境”這一美學(xué)范疇源于唐代王昌齡的《詩(shī)格》，其作為繪畫(huà)領(lǐng)域的美學(xué)理論被提出的時(shí)間要晚于文學(xué)領(lǐng)域。繪畫(huà)領(lǐng)域的意境以北宋《林泉高致》中郭熙明確提出“境界”一詞為開(kāi)端。在“意境”作為繪畫(huà)理論被提出之前，更多偏向技法創(chuàng)作方面的理論。比如，東晉顧愷之追求“以形寫(xiě)神，遷想妙得”，唐末五代時(shí)期荊浩所提出的“忘筆墨而有真景”等，這些觀點(diǎn)都強(qiáng)調(diào)，在繪畫(huà)創(chuàng)作的過(guò)程中更加注重表達(dá)畫(huà)家的主觀情感及個(gè)人感受，雖然并未提及“意境”二字，但是都表現(xiàn)出對(duì)意境的追求。

中國(guó)畫(huà)中意境是指作品在具有審美性的基礎(chǔ)上通過(guò)立意、構(gòu)圖及筆墨運(yùn)用達(dá)到情景交融、天人合一的審美境界。

意境超越了具體客觀存在的事物，包含主觀對(duì)自然萬(wàn)物的感觸及人生體悟。另外，禪宗的發(fā)展推動(dòng)了社會(huì)審美的發(fā)展，畫(huà)家的創(chuàng)作思維和藝術(shù)審美均在一定程度上受到禪的精神觀念的影響。在這種影響下，意境不再局限于以語(yǔ)言為媒介的文學(xué)創(chuàng)作，山水畫(huà)創(chuàng)作也逐漸走上了藝術(shù)自覺(jué)的道路，詩(shī)、書(shū)、樂(lè)成為可表現(xiàn)意境的藝術(shù)形式，并與繪畫(huà)作品結(jié)合。

“意境”和“禪境”在本質(zhì)上趨同。美學(xué)大師宗白華先生說(shuō)：“禪是中國(guó)人接觸佛教大乘教義后體認(rèn)到自己心靈的深處而燦爛地發(fā)揮到哲學(xué)境界與藝術(shù)境界。”山林蕭然，星月疏朗，花開(kāi)花落，云煙聚散，皆有禪意?！疤烊撕弦弧笔嵌U宗追求的崇高境界?！岸U宗畫(huà)則以畫(huà)面的簡(jiǎn)略來(lái)呈現(xiàn)自心的生命體悟”［1］，對(duì)天人合一的追求激發(fā)了古代畫(huà)家直覺(jué)性思考方式與藝術(shù)創(chuàng)作的主觀能動(dòng)性，對(duì)“意境”的發(fā)展起到重要推動(dòng)作用。

2 中國(guó)山水畫(huà)的意境

中國(guó)畫(huà)追求的意境是根植于中華民族的基本哲學(xué)，而天人合一是中國(guó)山水畫(huà)的基本哲學(xué)觀。其強(qiáng)調(diào)主觀認(rèn)識(shí)自然與客觀自然界精神和諧統(tǒng)一，形成人與自然相通的意識(shí)形態(tài)。

中國(guó)畫(huà)家借助世間萬(wàn)物來(lái)表達(dá)內(nèi)心情感，借筆墨飛舞寫(xiě)胸中逸氣，他們往往表現(xiàn)的是主觀生命情調(diào)與客觀自然界事物的交融，二者交相輝映且富有生命力，最終達(dá)到意境營(yíng)造效果。

山水畫(huà)中意境的表現(xiàn)，因人地及其他因素的差異，即便是在同一時(shí)間地點(diǎn)，也能營(yíng)造不同的意境。明代畫(huà)家沈周的《寫(xiě)懷寄僧》云，“明河有影微云外，清露無(wú)聲萬(wàn)木中”。月影星跡隱沒(méi)在九霄薄云之中，夜露滋潤(rùn)的花草樹(shù)木寧?kù)o無(wú)聲，寫(xiě)出星天月夜迥絕世塵的清幽境界。又如沈周的畫(huà)作《廬山高圖》中，廬山層巒疊嶂，半山紅樹(shù)奇峰，一紅瀑布傾瀉而下，山下淙淙流水，畫(huà)面柔中帶剛，傳達(dá)了畫(huà)家對(duì)廬山的感受，同時(shí)借山川景色表現(xiàn)出了畫(huà)家的博大胸懷。畫(huà)面的意境實(shí)則就是創(chuàng)造出虛幻的境象來(lái)表現(xiàn)人生的真際，所體現(xiàn)的哲學(xué)則誕生于充沛的自我內(nèi)心。

3 中國(guó)山水畫(huà)意境之營(yíng)造傳達(dá)

山水畫(huà)意境的營(yíng)造與傳達(dá)建立在深厚的文化底蘊(yùn)的基礎(chǔ)上。意境的營(yíng)造傳達(dá)來(lái)源于對(duì)客觀事物的再現(xiàn)與反映，這個(gè)過(guò)程需要深入自然、觀察體驗(yàn)，結(jié)合自身的文化修養(yǎng)感悟真諦。因此，不斷學(xué)習(xí)并提升藝術(shù)修養(yǎng)與文化修養(yǎng)是營(yíng)造傳達(dá)山水畫(huà)意境的重要前提。

山水畫(huà)意境的營(yíng)造傳達(dá)重在立意構(gòu)思。一幅山水畫(huà)是否具有意境，立意構(gòu)思是關(guān)鍵。在作品創(chuàng)作中，立意構(gòu)思起到明確思路與目標(biāo)的作用，同時(shí)要實(shí)現(xiàn)對(duì)作品細(xì)節(jié)和整體的把握，在落筆之前就要明確立意。而作品立意構(gòu)思的深度取決于其對(duì)大自然真善美的崇尚與感知及當(dāng)下心境，也反映出藝術(shù)家的審美意識(shí)和藝術(shù)追求。所以，營(yíng)造山水意境不僅要加強(qiáng)藝術(shù)修養(yǎng)及文化修養(yǎng)，還要運(yùn)用繪畫(huà)理論、技法、審美等因素，結(jié)合生活經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行感悟、提煉、升華，最終明確主題與表現(xiàn)形式，將主觀情感、思想融入作品中，做到畫(huà)面虛實(shí)結(jié)合，情景交融，形神兼?zhèn)?，從而營(yíng)造傳達(dá)作品意境。

山水畫(huà)意境營(yíng)造傳達(dá)重在構(gòu)圖章法。山水畫(huà)構(gòu)圖暗合中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的陰陽(yáng)辯證思維。春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，《老子》一書(shū)具體描述了陰陽(yáng)辯證關(guān)系，如有無(wú)、大小等關(guān)系，認(rèn)為萬(wàn)物都具有陰與陽(yáng)這樣一對(duì)既互為對(duì)立又相互依存的矛盾關(guān)系。所以，山水畫(huà)構(gòu)圖并不是無(wú)規(guī)律的，它是有章法且暗含結(jié)構(gòu)原理的。第一，注重取舍，分清主次。巧妙運(yùn)用次要部分烘托主體，但又不能過(guò)于單調(diào)，畫(huà)中要有主“點(diǎn)”，用于點(diǎn)明主題。比如，五代南唐董源的《瀟湘圖》以瀟湘游樂(lè)與江南漁樂(lè)的情境作為畫(huà)作主體，刻畫(huà)雖小，但點(diǎn)明主題，作為背景的高山是作品意境營(yíng)造傳達(dá)的關(guān)鍵。第二，呼應(yīng)與開(kāi)合關(guān)系。一方面，畫(huà)面中的事物彼此呼應(yīng)。山峰之間要有主次朝揖之意，樹(shù)木之間要有彼此斜倚之姿，云煙流動(dòng)之間要有起伏輾轉(zhuǎn)之勢(shì)，人物與其他景物之間有交流之感?？傊?huà)面應(yīng)疏密聚散呼應(yīng)，事物之間要相輔相成。另一方面，山水畫(huà)要有開(kāi)合關(guān)系。開(kāi)合關(guān)系是一幅畫(huà)的整體脈絡(luò)，貫穿畫(huà)面全局，開(kāi)與合是對(duì)立關(guān)系，但它們之間并不矛盾，有開(kāi)有合畫(huà)面才完整。對(duì)山水畫(huà)創(chuàng)作而言，畫(huà)面整體構(gòu)成大開(kāi)合，分段間也應(yīng)有小開(kāi)合，強(qiáng)調(diào)整體畫(huà)面的節(jié)奏變化，而小開(kāi)合要統(tǒng)一于畫(huà)面大的開(kāi)合起伏關(guān)系之中，不能破壞畫(huà)面的整體關(guān)系。第三，虛實(shí)關(guān)系。在這里也可看作是畫(huà)面的黑白關(guān)系，過(guò)疏的畫(huà)面則空曠寂寥，過(guò)密的畫(huà)面則密不透風(fēng)，所以在構(gòu)圖方面把握好疏密關(guān)系對(duì)畫(huà)面效果至關(guān)重要。

山水畫(huà)意境營(yíng)造傳達(dá)重在筆墨的運(yùn)用。在山水畫(huà)創(chuàng)作中，筆墨的運(yùn)用同構(gòu)圖章法一樣重要，“構(gòu)圖可以構(gòu)架起一幅畫(huà)的骨骼，筆墨則作為血肉來(lái)對(duì)畫(huà)面進(jìn)行填充”［2］。筆鋒與墨的變換形成多種筆法，有重、平、圓等變化，用墨的干濕濃淡也會(huì)形成焦、重、淡等墨色區(qū)別。在畫(huà)中不斷變換筆法與墨色，能產(chǎn)生不同的自然山水景色與主觀情感表達(dá)。一方面，中國(guó)畫(huà)的用筆基礎(chǔ)在于點(diǎn)線面，中國(guó)畫(huà)是以線條為基礎(chǔ)構(gòu)成的，講究“筆簡(jiǎn)形具”。從美學(xué)范疇來(lái)講，用筆是對(duì)生活認(rèn)識(shí)的表達(dá)，同時(shí)包含主觀情感與意識(shí)。一幅山水畫(huà)作的線條粗細(xì)、曲直等都是由當(dāng)下的心境與情感決定的，所以用筆具有寫(xiě)心的功能，即表現(xiàn)內(nèi)心情感的作用。通過(guò)畫(huà)面展現(xiàn)出大自然的奇妙景致及其內(nèi)心世界與情感，達(dá)到天人合一的意境。另一方面，山水畫(huà)中的用墨與用筆緊密相連，都是山水意境營(yíng)造傳達(dá)的重要因素。墨色五分，雖無(wú)色彩，但可千變?nèi)f化，已然勝于色彩。山水畫(huà)多用水底，后用墨染，用墨的節(jié)奏韻律直接影響作品的意境表達(dá)。比如，山水畫(huà)家黃賓虹通過(guò)簡(jiǎn)單點(diǎn)畫(huà)層層疊加，形成渾厚的藝術(shù)效果，可以將平常的場(chǎng)景表現(xiàn)得氣韻生動(dòng)。而之所以能達(dá)到這樣的藝術(shù)效果，是因?yàn)樗阎袊?guó)文化的內(nèi)涵和內(nèi)心情感注入了筆墨中，每一筆都飽含他對(duì)儒釋道的理解和追求及對(duì)自我內(nèi)心的表達(dá)。

4 中國(guó)山水畫(huà)意境之審美表現(xiàn)

4.1 山水意境之空靈美

山水意境所體現(xiàn)的空靈美是山水畫(huà)藝術(shù)的首要審美表現(xiàn)形式。正如宗白華在《美學(xué)散步》中所言，“所以美感的養(yǎng)成在于能空，對(duì)物象造成距離，使自己不沾不滯，物象得以孤立絕緣，自成境界”?？蘸挽`是對(duì)立統(tǒng)一關(guān)系，“空靈之空為靜、為虛、為無(wú)；靈為靈氣、為實(shí)、為有”［3］。運(yùn)用構(gòu)圖章法與筆墨語(yǔ)言，表現(xiàn)山水畫(huà)中濃淡、虛實(shí)、聚散等變化，營(yíng)造出山水間空靈之美。

宗白華先生也曾表示：“中國(guó)山水畫(huà)趨向簡(jiǎn)淡，然而簡(jiǎn)淡中包具無(wú)窮境界?！保?］32回看前人所作山水，寥寥數(shù)筆，卻意趣盎然，如倪瓚以“草草”之筆墨，卻表現(xiàn)出無(wú)限意境，宋代馬遠(yuǎn)亦是如此，超脫的“一角”意境，畫(huà)面大片留白，但并不虛無(wú)。比如《寒江獨(dú)釣圖》除著重表現(xiàn)漁翁的身姿神態(tài)外，畫(huà)面其他地方皆不著愚色，只在船周措上寥寥幾筆的微波，給人空曠孤寂之感，達(dá)到“無(wú)畫(huà)處皆成妙境”的藝術(shù)效果。正如宗白華先生所言，“靈氣往來(lái)是物象呈現(xiàn)著靈魂生命的時(shí)候，是美感誕生的時(shí)候”［4］27。可見(jiàn)，空靈美是體現(xiàn)山水意境的重要條件。

4.2 山水意境之詩(shī)意美

中國(guó)山水畫(huà)與詩(shī)歌淵源頗深，古人有“書(shū)畫(huà)同源”之說(shuō)，認(rèn)為山水畫(huà)是有形的詩(shī)，詩(shī)是無(wú)形的畫(huà)。山水畫(huà)的意境美離不開(kāi)詩(shī)意的表達(dá)，畫(huà)中有詩(shī)，是中國(guó)山水畫(huà)家一直以來(lái)追求表現(xiàn)的最高境界。

畫(huà)家通過(guò)不同的方式來(lái)表現(xiàn)詩(shī)意美。一種方式是通過(guò)對(duì)詩(shī)句的感悟來(lái)表現(xiàn)山水意境，如山水畫(huà)家屈金對(duì)柳宗元《江雪》中的詩(shī)句“千山鳥(niǎo)飛絕，萬(wàn)徑人蹤滅”有所感悟而創(chuàng)作的《獨(dú)釣寒江雪》，表現(xiàn)了一種寂寥、蕭條、豪邁而孤寂的情感。另一種方式是通過(guò)題詩(shī)、題跋來(lái)表現(xiàn)山水意境，如蘇東坡論王維《藍(lán)田煙雨圖》中言：“味摩詰之詩(shī)，詩(shī)中有畫(huà)；觀摩詰之畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)?！边€有一種方式是通過(guò)立意構(gòu)思、構(gòu)圖章法、筆墨語(yǔ)言的詩(shī)意化來(lái)表現(xiàn)山水意境，如郭熙在《林泉高致》中說(shuō)，“詩(shī)者，天地之心；畫(huà)者，自然之心”。

無(wú)論哪種方式，山水畫(huà)家都要以詩(shī)心、詩(shī)境與畫(huà)景的境象相融合，達(dá)到“情與景會(huì)，意與象通”的效果，只有這樣才能體現(xiàn)出中國(guó)山水畫(huà)的意境美和詩(shī)情畫(huà)意。

4.3 山水意境之畫(huà)外美

所謂畫(huà)外美，可理解為“畫(huà)外有畫(huà)”。宗白華先生認(rèn)為，中國(guó)畫(huà)所表現(xiàn)的精神是一種深沉靜默地與這無(wú)限的自然、無(wú)限的空間渾然融化，體合為一。中國(guó)山水畫(huà)的最高境界則體現(xiàn)在山水畫(huà)意境的無(wú)限性與其表現(xiàn)出的哲理性上，山水畫(huà)是自然物象與人文精神的融合，追求表現(xiàn)出擺脫世俗的人生態(tài)度。

從元四家黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙，再到清四僧石濤、朱耷、髡殘、弘仁，他們無(wú)一例外，都十分注重自我內(nèi)心的表達(dá)與內(nèi)在精神的追求。如弘仁愛(ài)畫(huà)松樹(shù)梅花，在欣賞其畫(huà)作時(shí)首先感知到的并不是畫(huà)作的美感，而是在凝重的落筆與磅礴的氣勢(shì)間感受到弘仁高標(biāo)獨(dú)立的精神，這也正是弘仁人格的真實(shí)寫(xiě)照。

山水畫(huà)家所表現(xiàn)的、心靈深處所追求的，正是這種深沉靜默地與無(wú)限的自然和太空體合為一、渾然融化、靜觀自得的畫(huà)外美。這種美不僅體現(xiàn)了畫(huà)家對(duì)自然萬(wàn)物的感受和體悟，還展示了畫(huà)家對(duì)真與美、情感和內(nèi)心的表達(dá)。這種表達(dá)是絕對(duì)的，是超脫于客觀世界之外的一種存在，是中國(guó)畫(huà)獨(dú)有的詩(shī)意和韻味。

5 結(jié)語(yǔ)

山水畫(huà)的靈魂在于意境美，意境美是畫(huà)家通過(guò)描繪景物表達(dá)思想感情所形成的藝術(shù)境界，是情與景、思與境、意與境的高度融合和統(tǒng)一，是人與自然“天人合一”的崇高境界。山水畫(huà)的意境美不僅體現(xiàn)了畫(huà)家對(duì)自然萬(wàn)物的感受和體悟，還展示了畫(huà)家對(duì)真與美的追求以及對(duì)內(nèi)心情感的表達(dá)。

要想創(chuàng)作出具有意境美的畫(huà)作，就要不斷加強(qiáng)自身修養(yǎng)，深刻理解意境內(nèi)涵并學(xué)習(xí)古代畫(huà)家們創(chuàng)作山水畫(huà)所體現(xiàn)的空靈美、詩(shī)意美、畫(huà)外美的藝術(shù)境界。正如明代李日華在《墨君題語(yǔ)》中曰：“繪事必多讀書(shū)。讀書(shū)多，則古今事變多，不狃于見(jiàn)聞，自然胸次廓徹，山川靈秀，透入性也，時(shí)一灑落，何患不臻妙境？”山水畫(huà)意境高下取決于修養(yǎng)和文化底蘊(yùn)是否深厚，只有外師造化，方可中得心源。這是學(xué)習(xí)和創(chuàng)作山水畫(huà)的目標(biāo)和方向。

參考文獻(xiàn)：

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［3］ 何雪波，胡國(guó)玉.淺談山水畫(huà)意境美之表現(xiàn)［J］.科教文匯，2007（31）：204.

［4］ 宗白華.美學(xué)散步［M］.上海：上海人民出版社，2015：26-33.

作者簡(jiǎn)介：劉一鳴（1999—），女，河南焦作人，碩士在讀，研究方向：中國(guó)畫(huà)。

徐文生（1966—），男，山東青島人，學(xué)士，教授，系本文通訊作者，研究方向：中國(guó)畫(huà)。