朝鮮族舞蹈中傳統(tǒng)元素與創(chuàng)新思維的融合

□劉旭蕊

朝鮮族是一個遷徙民族，他們有著自身的民族文化傳統(tǒng)，受生活環(huán)境的轉(zhuǎn)變加上中華民族深厚文化傳統(tǒng)的影響，他們的文化習(xí)俗逐漸發(fā)生了轉(zhuǎn)變，成為現(xiàn)在我們認(rèn)識的中國朝鮮族。面對經(jīng)濟全球化與文化多元互通，中國朝鮮族的舞蹈藝術(shù)也在隨著時代發(fā)生著改變。民族化、現(xiàn)代化是每個民族舞蹈在變革過程中面臨的時代課題。傳承和發(fā)展本民族的審美傾向是保有舞蹈民族特色的重要根據(jù)，同時各民族也要以正確的態(tài)度接納多元化的舞蹈元素，豐富本民族的舞蹈語言，形成民族的，現(xiàn)代的，有時代個性的舞蹈藝術(shù)。

一、朝鮮族舞蹈的文化背景

（一）地緣特征與民族風(fēng)俗

朝鮮族是一個遷徙民族，從17 世紀(jì)的明末初期開始，大量朝鮮半島的原住民跋山涉水跨過鴨綠江、圖們江等進入中國東北，形成了以現(xiàn)在的延邊地區(qū)為核心的民族聚居區(qū)。他們拓荒開墾，用自己的雙手把當(dāng)時還是冰原凍土的東北地區(qū)打造成現(xiàn)在稻花遍野、物產(chǎn)豐富的糧倉。根據(jù)記載，歷史上朝鮮民族的三次遷徙多是受壓迫的尋求生計的農(nóng)民，所以他們的文化保有農(nóng)民階層樸素的價值觀，敬天信神，友好互助，有勞動人民的勤勞勇敢、艱苦樸素的文化傳統(tǒng)。他們熱情好客，尊老愛幼，在禮節(jié)上溫和待人，在服飾上追求整潔干凈，常常著素白服飾，因而有“白衣民族”的稱呼。其中，最具標(biāo)志性的文化即“白鶴”崇拜，他們認(rèn)為“白鶴”象征著幸福和長壽，并圍繞“白鶴”崇拜展開一系列的文化活動，如舞蹈中對鶴形的模擬，民間慶?；顒又械摹案哕E”表演等。

（二）舞蹈文化傳統(tǒng)

朝鮮族有深厚的民族文化傳統(tǒng)，居住地的變更帶給他們的是更多的文化元素，他們在繼承與創(chuàng)造中形成了本民族特有的文化。朝鮮族的舞蹈藝術(shù)在一代代勞動人民的創(chuàng)造中記錄著時代、凝結(jié)著民族文化，又在繼承與發(fā)展中形成基本的藝術(shù)形態(tài)。朝鮮族人民能歌善舞，他們經(jīng)常以歌舞的形式表達自己樂觀的生活態(tài)度，農(nóng)忙結(jié)束、家庭集會、節(jié)日慶典都少不了歌舞的影子，主要包括農(nóng)樂舞、長鼓舞、扇子舞、象帽舞、頂水舞、刀舞等形式。作為朝鮮族最常見也是流傳度最廣的一種舞蹈形式，農(nóng)樂舞脫胎于在勞動過程中的休憩的農(nóng)樂游戲，表演以打擊樂器鑼鼓為先導(dǎo)，領(lǐng)銜者為一打鑼鼓者。整個舞蹈以鑼聲響落來導(dǎo)引舞蹈的起落變換，另外還有一位專門的打旗人，站于敲鑼人前首，旗上書“農(nóng)者天下之大本也”，隨鑼聲舞動開合，豪爽肆意，盡情舞動。此外，還有鶴圖騰崇拜所派生的舞蹈形式，如長鼓舞中的“柳手鶴步”，在舞蹈表演中，舞者模擬鶴那種悠然輕巧的自然形態(tài)，將鶴的那種飄逸瀟灑，自在而悠遠(yuǎn)的文化意境也融匯在舞蹈藝術(shù)中，展現(xiàn)朝鮮族剛?cè)岵奈璧杆囆g(shù)風(fēng)格，也蘊含著朝鮮族熱愛生活、開拓進取的精神。

二、近十年朝鮮族舞蹈創(chuàng)作的審美特征

（一）舞蹈的時代性表達

民族舞蹈源源不斷的生命力是對時代、民族文化的展現(xiàn)。朝鮮族舞蹈創(chuàng)作領(lǐng)域涌現(xiàn)出一批反映時代文化的藝術(shù)工作者，他們通過舞蹈語言表達經(jīng)過現(xiàn)代文明洗禮后的中華大地與民族意識。例如，舞蹈作品《吟跡》在舞蹈編排中寄寓著“思鄉(xiāng)”這一文化性主題，表達出一種追憶遙遠(yuǎn)的故鄉(xiāng)的情感訴求，將內(nèi)心的情緒通過舞蹈語言釋放出來，把無限的心靈經(jīng)由有限的身體引起無限的情感共鳴，營造了一種靜水流深、心潮暗涌、引人追溯的意象。在舞臺設(shè)計中，舞者在一束追光中紛飛起舞，有形的身體語言中寄寓著編導(dǎo)深刻的思想意識。這部作品展示了朝鮮族舞蹈對當(dāng)今時代意識的反映，在保留濃郁的民族風(fēng)格的同時，顯示出編導(dǎo)對當(dāng)今時代的關(guān)照與文化見解。

（二）舞蹈主體意識的表達

舞蹈作為一種文化現(xiàn)象，已經(jīng)獲得了不同程度的發(fā)展。在當(dāng)下百花齊放的文藝氛圍中，朝鮮族舞蹈的主體意識也逐漸突顯。舞蹈藝術(shù)家將自己的審美追求寄托在舞蹈語言中，這一點在朝鮮族舞蹈這個背景下獨樹一幟。他們的創(chuàng)作增強了朝鮮族舞蹈的主體意識，也使朝鮮族舞蹈的藝術(shù)性得到空前的體現(xiàn)。它不僅是娛神或者娛人的工具，更是作為一種獨立的藝術(shù)形式，表達著編導(dǎo)們獨特的個性和對時代的思考。例如，朝鮮族舞蹈《興》以朝鮮族民俗歌舞“強羌水越來”為依據(jù)，通過選擇、提煉、加工、重組等方式，將作品中原有的族群凝聚力、審美意象的隱喻以及在精神上的自我救贖的內(nèi)在含義保留下來，在強化性別特征的同時，突出堅韌、篤行等朝鮮族女性的性格品質(zhì)，實現(xiàn)了現(xiàn)實與想象的雙線轉(zhuǎn)化。與此同時，作品《興》主要以“?！睘閯?chuàng)作線索，進一步延展出與海相關(guān)的元素，如海水、風(fēng)、沙、礁石，甚至是海邊的人物形象等，立象以盡意，表現(xiàn)了作品人生百態(tài)，正如海水高低有時、漲退亦有時的主題思想。整部作品無不流露出在現(xiàn)代化、同質(zhì)化的時代下，我們應(yīng)關(guān)懷自我，堅守本心。

（三）文化本源的回歸

文化本源的回歸是現(xiàn)代文化藝術(shù)的一個重要的文化趨向。這種“回歸”是向生命的原初致敬，找尋自己文化的根。這種文化主題對民族舞蹈的發(fā)展可謂錦上添花。這種回歸式的藝術(shù)創(chuàng)作在朝鮮族舞蹈中盡顯淳樸的民族個性，在舞蹈形式上追求原始質(zhì)樸的原始舞蹈形態(tài)，脫離矯揉造作和機械刻板，回歸舞蹈和文化的本體。這種傳統(tǒng)的舞蹈形式在舞劇《阿里郎花》第四幕中得以再現(xiàn)。在朝鮮族女子群舞《覓跡》中，編導(dǎo)以“紙”為道具，象征傳統(tǒng)民族文化的根基，也是歷史文化的載體，并巧妙地化用朝鮮族舞蹈中特有的身體動律和腳步動作，以富有現(xiàn)代化的思考對本民族的傳統(tǒng)文化追根溯源，傳達出尋覓歷史的文化內(nèi)涵。

在朝鮮族舞蹈創(chuàng)作中，這種尋根的傾向?qū)嶋H上顯示出民族的文化自覺，啟發(fā)著更多的后來者在文化之路上不斷追尋，藝術(shù)家們的這些嘗試都會成為當(dāng)代的文化記憶，值得被銘記。

三、近十年朝鮮族舞蹈創(chuàng)作的傳承與創(chuàng)新

（一）舞蹈語言的更新

21 世紀(jì)是文化多元交互的時代，朝鮮族舞蹈在這種時代語境中毫不落伍，在無數(shù)優(yōu)秀舞蹈者的創(chuàng)造下豐富了藝術(shù)語言。如朝鮮族舞蹈《谷雨》取材于朝鮮族傳統(tǒng)文化中對“谷雨”時節(jié)的記錄，吸納傳統(tǒng)手鼓舞的舞蹈語言進行轉(zhuǎn)化，把其中的道具如手鼓和鼓槌換為日常的生產(chǎn)工具和栽種的秧苗，再結(jié)合朝鮮族舞蹈的動律特征，創(chuàng)造出一個朝鮮族谷雨時節(jié)辛勤勞動的動態(tài)場景。這個舞蹈在形式上突破了傳統(tǒng)的手鼓舞的舞蹈語言，營造出唯美而又面向生活的民俗景致，塑造出一群生動鮮活的朝鮮族少女靈動而含蓄的典型形象。此作品在舞蹈語言上豐富了手鼓舞的舞蹈詞匯，體現(xiàn)出朝鮮族人民質(zhì)樸、勤勞的品格以及對生活的熱愛。簡而言之，近十年間一些優(yōu)秀的當(dāng)代朝鮮舞作品在舞蹈語言上脫離固有的藝術(shù)形式，向著更開放多元的方向發(fā)展，在中國文化乃至世界文化語境上打造自己的藝術(shù)形式。

（二）表演形式的多樣

近年來，朝鮮族舞蹈在不斷創(chuàng)新主體語匯的同時，在表演形式上也在不斷推陳出新，在一定程度上吸納了當(dāng)下舞蹈的復(fù)合性與對多元語境的文化思考。由于新技術(shù)條件與新哲學(xué)文化氛圍的生發(fā)以及新媒介技術(shù)持續(xù)輸出，各種藝術(shù)媒介跳出本位的企圖。許多編導(dǎo)在創(chuàng)作過程中，保留從舊有媒介汲取的部分形式和內(nèi)容，在繼承具體理論與意識形態(tài)特征的基礎(chǔ)上，催生出不同于傳統(tǒng)意義的新的藝術(shù)媒介以及新的藝術(shù)內(nèi)容生產(chǎn)模式和欣賞效應(yīng)。例如，中國朝鮮族原創(chuàng)舞劇《阿里郎花》的舞蹈表演形式融合了美術(shù)、戲劇、新媒體等多種藝術(shù)形式，在舞美設(shè)計上打破了過去單一媒介傳播效應(yīng)和受眾的限制，利用“3D 全息投影技術(shù)（也稱虛擬成像技術(shù))”，突破舞蹈空間圈層與時間變量，使整個舞臺畫面在虛實之間達到和諧的飽和狀態(tài)，讓觀眾體驗到逼真、震撼的臨場感。特別是在舞劇第三幕中,女主角順姬與故去的丈夫在夢中相遇的場景，舞臺上舞蹈者和投影顯示的故去者的靈魂置于同一時空，實現(xiàn)了“跨時空對話”。在表演中，舞蹈者起身一躍，與光影相配合而后消失于舞臺，投影對應(yīng)的靈魂也化作仙鶴飄然而去。這種虛實相生、物我合一的舞蹈場景極具藝術(shù)的戲劇張力，不僅增強了舞劇的視覺沖擊力，還營造出悠遠(yuǎn)而傷感的舞臺意境，彌補了舞蹈在形體語言表現(xiàn)上的不足，在使舞蹈向“長于抒情，又長于敘事”的目標(biāo)更進一步的同時，也豐富了朝鮮族舞蹈的表演形式。

另一種表演形式的拓寬在于將不同舞種的藝術(shù)元素融合而顯示出新的舞蹈表演形態(tài)，如朝鮮族舞蹈《花語》。在編排中，編導(dǎo)將朝鮮族扇子舞的基本動律與現(xiàn)代舞的舞蹈元素如舞臺調(diào)度中空間方位的變化以及差異化的舞蹈動作結(jié)合，將扇子設(shè)計為擬花瓣的形狀,更好地配合“花語”這個主題。表演中花瓣起伏錯落，或疾或徐，紛飛繚繞，仿佛在空中起舞，向觀者呈現(xiàn)出花開花落的自然現(xiàn)象。這種創(chuàng)作模式帶給朝鮮族舞蹈創(chuàng)作新的啟發(fā)，使朝鮮族傳統(tǒng)扇子舞顯示出新的視覺形態(tài)。

朝鮮族舞蹈作品的創(chuàng)作顯示出多元借鑒的文化趨勢，即利用多種藝術(shù)形式實現(xiàn)舞蹈語言上的多元化。舞蹈表演性質(zhì)的加強使舞臺表演越來越成為一種綜合式的視覺演出。在舞臺表演中融入其他藝術(shù)形式，舞蹈編排中加入其他舞種的藝術(shù)元素，都成為豐富民族藝術(shù)的可行之途。然而，舞蹈元素的豐富或是再媒介化的運用，均面臨著極大的挑戰(zhàn)——既秉持對舞蹈藝術(shù)對原有內(nèi)涵與媒介的適度尊重，又要于當(dāng)代多元媒介混融境遇下發(fā)生創(chuàng)作思維轉(zhuǎn)換。筆者認(rèn)為，明確舞蹈本體的自覺自律性及其背后相關(guān)文化的內(nèi)涵是編導(dǎo)創(chuàng)作不能摒棄的基本準(zhǔn)則。與此同時，在豐富舞蹈元素，尋求媒介發(fā)展的道路上，編導(dǎo)應(yīng)堅持以舞蹈的視聽效果為意象，持續(xù)發(fā)展舞蹈的寫意美，絕不能放任再媒介化、跨媒介化對舞蹈本體的“吞噬”。

（三）民族舞蹈的學(xué)術(shù)化與大眾化

中國朝鮮族舞蹈始終處在一個動態(tài)的吸納與創(chuàng)造的過程中，大眾化與學(xué)術(shù)化都可以成為藝術(shù)發(fā)展的通途。學(xué)術(shù)化意指走向劇場、教室，舞蹈藝術(shù)可以向更專業(yè)化的道路發(fā)展，培養(yǎng)更多“高、精、尖”的人才，實現(xiàn)理論與實踐的共同發(fā)展。而大眾化一方面是指民族舞蹈來源于百姓的生活，是人們創(chuàng)造性勞動的結(jié)晶；另一方面則是指將民族舞蹈帶回生長的文化土壤，繼續(xù)凝結(jié)廣大勞動人民的智慧，吸納更多時代性的、民族性的文化特性。例如，廣場上的民族舞蹈是民間自娛自樂的一種民族舞蹈形式，其動作較為簡單，形式比較單調(diào)，老少皆宜，氣氛熱烈，群眾可在歡慶假日或是日常生活中借助舞蹈來表達自己的歡愉，寄托美好的愿望。這種舞蹈深受群眾喜愛，有深厚的民族文化基礎(chǔ)。民族舞蹈可以以此為途徑，在一定程度上簡化舞蹈的動作，凝練舞蹈語言，使廣場民族舞蹈獲得廣大的傳播舞臺。另外，這種民族舞蹈藝術(shù)的“下行”也能為深化群眾對舞蹈藝術(shù)的認(rèn)知做出嘗試。

民族舞蹈的學(xué)術(shù)化與大眾化是舞蹈藝術(shù)發(fā)展不可或缺的兩條道路，只有在堅持學(xué)術(shù)化發(fā)展的同時，拓展大眾化的途徑，才能使舞蹈持續(xù)散發(fā)出絢爛的色彩，在藝術(shù)之林熠熠生輝。

隨著當(dāng)下中國舞蹈現(xiàn)代化進程的不斷加快，近十年朝鮮族舞蹈創(chuàng)作逐漸顯現(xiàn)出獨特的文化優(yōu)勢。文章先凝練性地總結(jié)出近十年朝鮮族舞蹈的審美特性，再提出舞蹈語言的更新、表演形式多樣化的發(fā)展，為民族舞蹈的傳承與發(fā)展指引了方向。在不改變文化身份的前提下，舞蹈元素與內(nèi)涵的豐富、各媒介之間的交叉互用，使舞蹈作品具有“共感—知性”與時空結(jié)合性特征，唯有此革新才能為舞蹈藝術(shù)錦上添花。