摘 要:伴隨著后信息社會的到來,科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步與人類社會的需求推動著大眾傳播的發(fā)展,決定著影視藝術(shù)作品將以越來越多的形式服務(wù)于人們的娛樂活動,新的媒體形式逐步走進(jìn)了我們生活。新媒體時代的到來,對影視藝術(shù)創(chuàng)作既是機(jī)遇,也是挑戰(zhàn)。本文針對新媒體時代為影視藝術(shù)帶來的機(jī)遇與挑戰(zhàn)進(jìn)行分析,繼而討論新媒體時代影視藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展路徑,以供參考。
關(guān)鍵詞:新媒體時代;影視作品;發(fā)展路徑
中圖分類號:J904文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A文章編號:2096-0905(2023)22-00-03
新媒體和傳統(tǒng)媒體對比,新媒體具有便捷、快速以及高效的特點,新媒體在互動性和實效性方面,具有明顯的優(yōu)勢。同時,新媒體為影視藝術(shù)創(chuàng)作提供多樣化的發(fā)展渠道,影視藝術(shù)創(chuàng)作過程中,利用新媒體平臺,不僅可以帶給觀眾更多樂趣,還能滿足觀眾對影視藝術(shù)作品的觀看需求,因此,影視藝術(shù)創(chuàng)作者應(yīng)不斷提升專業(yè)能力,更好地適應(yīng)新媒體時代,進(jìn)而進(jìn)行影視藝術(shù)創(chuàng)作。
一、新媒體時代為影視藝術(shù)帶來的機(jī)遇
(一)創(chuàng)作題材多元化
傳統(tǒng)媒體的影視作品播放之前,需要經(jīng)過內(nèi)容審核,才能投入影視市場,導(dǎo)致部分優(yōu)秀的影視作品,無法呈現(xiàn)在社會大眾面前。例如,部分小眾劇,無法在主流媒體播出,因為這類小眾劇情內(nèi)容不符合主流媒體的播放要求,而新媒體時代的到來,為部分特殊的影視作品提供了更多播放平臺。新媒體時代不僅為社會大眾帶來更多的樂趣,影視藝術(shù)創(chuàng)作題材也變得多樣化,極大限度地滿足社會大眾的觀看需求。
(二)影視作品的直播渠道更加暢通
傳統(tǒng)媒體下的影視環(huán)境,影視作品從選題到最終的上映,需要經(jīng)過很多環(huán)節(jié),并且審核環(huán)節(jié)相對復(fù)雜,為影視作品播出增加難度。傳統(tǒng)的影視作品制作中,傳播的渠道相對單一,社會大眾在觀看中,也會受到限制,針對這種情況,影視作品制作團(tuán)隊也會承擔(dān)一定風(fēng)險,部分影視制作團(tuán)隊認(rèn)為優(yōu)秀的作品,但是,上映后,并沒有獲得理想的播出效果,其原因是社會大眾觀看受到限制,繼而降低影視作品的收視率。而新媒體時代的到來,影視作品傳播的平臺增加,觀看作品人群增加,收視率自然有所提升。另外,新媒體的營銷方式具有明顯優(yōu)勢,多樣化的營銷方式,使社會大眾對影視作品更加了解,并且社會大眾在網(wǎng)絡(luò)中進(jìn)行信息反饋,影視創(chuàng)作者接收到反饋信息后,便可以明確社會大眾喜愛的影視作品類型,最大限度滿足社會大眾的觀看需求。
二、新媒體時代影視藝術(shù)創(chuàng)作面臨的挑戰(zhàn)
(一)管理挑戰(zhàn)
新媒體時代背景下,影視藝術(shù)市場的監(jiān)管不完善,影視行業(yè)市場中的秩序混亂。另外,傳統(tǒng)媒體和新媒體融合過程中,對無線寬帶以及三網(wǎng)聯(lián)合的效率要求更高。影視藝術(shù)創(chuàng)作過程中,雖然創(chuàng)作形式發(fā)生改變,但是,由于影視藝術(shù)創(chuàng)作管理制度不完善,導(dǎo)致影視藝術(shù)市場混亂。因為影視藝術(shù)創(chuàng)作者通過版權(quán)出售的方式獲得收益,而社會大眾通過繳納無線寬帶費用,獲得影視作品內(nèi)容,長期處于這種狀態(tài)下,影視藝術(shù)創(chuàng)作者獲得收益時間緩慢,再加上影視行業(yè)市場監(jiān)管不完善,降低影視藝術(shù)創(chuàng)作者的熱情,為影視作品運作帶來難度。
(二)內(nèi)容同質(zhì),盜版成風(fēng)
新媒體時代的到來,雖然信息傳播方面具備優(yōu)勢,但是,影視作品中,經(jīng)常出現(xiàn)翻版跟風(fēng)的情況,影視作品內(nèi)容同質(zhì)化嚴(yán)重。影視創(chuàng)作過程中,部分影視創(chuàng)作者沒有新穎的創(chuàng)作思路,只會在優(yōu)秀的影視作品中借鑒一段話語,或者抄襲經(jīng)典片段等,這種做法導(dǎo)致影視作品的情節(jié)缺少創(chuàng)新性,為觀眾帶來較差的觀看體驗。尤其是新媒體時代背景下,信息傳播速度較快,影視作品中抄襲以及融梗的現(xiàn)象越來越嚴(yán)重。另外,一部影視作品爆火后,相同類型的影視作品便會紛紛出現(xiàn)在大眾眼前,這些影視作品通過翻拍的方式,未獲得經(jīng)濟(jì)效益積累,影視作品缺少新穎性[1]。
新媒體時代背景下,影視盜版作品日益增多,目前,國內(nèi)部分播放網(wǎng)站中,根據(jù)相關(guān)調(diào)查表明,超過95%的作品都沒有得到授權(quán),影視作品在某個平臺播出后,這類播放網(wǎng)站便會出現(xiàn)大量盜版內(nèi)容。例如,國產(chǎn)動漫《深?!飞嫌持螅W(wǎng)絡(luò)上便出現(xiàn)各種“槍版”內(nèi)容,均沒有得到影視作品創(chuàng)造者版權(quán),再加上影視行業(yè)缺少有效的監(jiān)管措施,導(dǎo)致影視作品盜版現(xiàn)象越來越嚴(yán)重。
三、新媒體時代影視藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展路徑
(一)建立完善的影視藝術(shù)作品原創(chuàng)保護(hù)制度
新媒體時代背景下,應(yīng)構(gòu)建完善的影視藝術(shù)作品原創(chuàng)保護(hù)制度,應(yīng)從以下幾點進(jìn)行:第一,相關(guān)部門應(yīng)轉(zhuǎn)變影視藝術(shù)作品創(chuàng)作觀念,充分把握新媒體時代的優(yōu)勢,頒布能夠滿足社會大眾利益訴求的規(guī)范性文件,為優(yōu)秀的影視藝術(shù)作品提供法律法規(guī)保障。第二,利用新媒體平臺,為影視藝術(shù)創(chuàng)作人員提供多樣化思想教育資源,鼓勵和引導(dǎo)創(chuàng)作人員自主參與學(xué)習(xí),提升思想水平。例如,借助新媒體平臺和相關(guān)的渠道,通過直播、錄播等方式,借助大賽、活動等方法,向眾多影視藝術(shù)創(chuàng)作人員傳播正確的價值觀念,傳達(dá)符合社會大眾需求的創(chuàng)作思想,助力我國影視藝術(shù)作品的高質(zhì)量、高水平發(fā)展。第三,影視藝術(shù)創(chuàng)作企業(yè),應(yīng)主動承擔(dān)引導(dǎo)創(chuàng)作者規(guī)范工作的任務(wù),為影視藝術(shù)創(chuàng)作者提供大量素材的基礎(chǔ)上,增強(qiáng)影視藝術(shù)創(chuàng)作者創(chuàng)作意識,提升自身的想象力與創(chuàng)造力,為影視創(chuàng)作者提供更大的創(chuàng)作空間,最大限度滿足社會大眾對影視藝術(shù)作品的觀看需求。第四,為進(jìn)一步推動影視藝術(shù)創(chuàng)作市場的發(fā)展,保證影視創(chuàng)造市場的規(guī)范性,相關(guān)部門應(yīng)創(chuàng)造和諧的影視競爭市場,避免影視藝術(shù)市場出現(xiàn)違規(guī)行為,為影視藝術(shù)創(chuàng)作者提供良好的競爭環(huán)境,促使影視藝術(shù)行業(yè)實現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展的目的[2]。
(二)明確作品衡量標(biāo)準(zhǔn)
新媒體時代背景下,影視藝術(shù)創(chuàng)作者應(yīng)正面應(yīng)對新媒體時代帶來的挑戰(zhàn),改變現(xiàn)有的影視藝術(shù)創(chuàng)作方式,了解目前影視藝術(shù)市場中受歡迎的作品,以及點擊量較高的作品進(jìn)行衡量?,F(xiàn)階段,我國各個視頻網(wǎng)站,閱讀者不需要付費便可以觀看,而視頻網(wǎng)站的經(jīng)濟(jì)收入,主要來自視頻網(wǎng)站中的廣告。廣告的具體收入和閱讀者的點擊量有直接關(guān)系,針對優(yōu)秀的影視作品,便會產(chǎn)生大量的點擊量,這就為影視藝術(shù)作品帶來生存發(fā)展的機(jī)會。例如,微電影《老男孩》爆火后,其他微電影也相繼出現(xiàn)在網(wǎng)絡(luò)上,目前,人們主要通過微信和微博等平臺,接收信息或者影視藝術(shù)作品,微信、微博作為影視藝術(shù)作品傳播的重要載體,當(dāng)一部影視藝術(shù)作品創(chuàng)作后,社會大眾便對影視藝術(shù)作品進(jìn)行“點評”,這些都是大眾觀看影視藝術(shù)作品后的體現(xiàn)。在新媒體時代背景下,社會群眾多以新媒體平臺觀看影視藝術(shù)作品,對影視藝術(shù)作品衡量的標(biāo)準(zhǔn)也會不同,逐漸呈現(xiàn)多樣化的特點,促使影視藝術(shù)市場更具透明化。影視藝術(shù)創(chuàng)作過程中,應(yīng)該考慮社會大眾觀看影視藝術(shù)作品后的反應(yīng),促使影視藝術(shù)作品能夠吸引社會大眾觀看。同時,創(chuàng)作者應(yīng)明確影視藝術(shù)創(chuàng)作的真正內(nèi)涵,平衡社會大眾觀看需求和影視藝術(shù)創(chuàng)作內(nèi)涵之間的關(guān)系。影視藝術(shù)作品真正創(chuàng)作時,應(yīng)和新媒體時代特點相符合,整個創(chuàng)作應(yīng)簡潔,展現(xiàn)的影視藝術(shù)作品應(yīng)具備創(chuàng)新性,吸取優(yōu)秀作品創(chuàng)作經(jīng)驗的同時,避免出現(xiàn)影視藝術(shù)作品內(nèi)容同質(zhì)化的問題,使影視藝術(shù)作品內(nèi)容滿足社會大眾的觀看需求,并且具備創(chuàng)新性。
(三)把握市場規(guī)律
影視藝術(shù)創(chuàng)作的主要目的,就是走向影視市場,站在影視市場的角度而言,影視藝術(shù)作品屬于商品的一種,觀看影視藝術(shù)作品的人群便是消費者。影視藝術(shù)作品創(chuàng)作過程中,不僅需要考慮影視市場的需求,還需要確保影視藝術(shù)作品內(nèi)容滿足社會大眾需求,繼而提升作品的點擊量。例如,日本宮崎駿創(chuàng)作的《龍貓》《懸崖上的金魚姬》《千與千尋》《天空之城》等漫畫,由于受到社會各年齡層受眾的喜愛,被改編影視作品后,更是在網(wǎng)絡(luò)上受到大量的點評,收視率也得到提升。隨著時代發(fā)展,人們在觀看影視作品過程中,對喜劇類影視藝術(shù)作品的需求不斷增加,因此,在喜劇演員周星馳代表作品《唐伯虎點秋香》《大話西游》《食神》等影視作品播出后,瞬間在網(wǎng)絡(luò)中受到觀眾的追捧。由此可見,影視藝術(shù)作品創(chuàng)作過程中,應(yīng)明確人們對不同影視作品類型的需求度,以及影視市場作品之間的差異性。在新媒體時代背景下,積極地了解社會大眾的喜好,借鑒優(yōu)秀的影視作品的同時,在增加自身的創(chuàng)意元素,全面打開影視藝術(shù)作品的市場后,得到更多觀眾的關(guān)注。另外,影視藝術(shù)作品創(chuàng)作中,應(yīng)遵守影視市場的規(guī)律,并且為自身的影視藝術(shù)作品找到定位,繼而創(chuàng)作出高質(zhì)量的影視藝術(shù)作品。反之,便會顧此失彼,導(dǎo)致自身的影視藝術(shù)作品在市場中被弱化[3]。
(四)推進(jìn)影視藝術(shù)與新媒體藝術(shù)的融合發(fā)展
1.推進(jìn)影視藝術(shù)與新媒體藝術(shù)的多元化融合
新媒體時代背景下,傳統(tǒng)媒體已經(jīng)無法滿足時代發(fā)展需求,而新媒體正在向多元化融合方向發(fā)展,影視藝術(shù)市場亦是如此。多元化融合主要是促使一個系列元素短時間融合,融合主要包括資源融合、內(nèi)容融合以及形式融合等,影視藝術(shù)與新媒體藝術(shù)多元化融合過程中,主要側(cè)重創(chuàng)設(shè)全方位、多元化的審美藝術(shù)空間,繼而展現(xiàn)不同的影視藝術(shù)作品表達(dá)方式以及藝術(shù)形式。例如,伴隨著社會發(fā)展,影視藝術(shù)作品創(chuàng)作領(lǐng)域中,故宮博物院和騰訊開展合作,利用數(shù)字技術(shù)、云計算技術(shù)以及人工智能技術(shù)等方式,推動數(shù)字化故宮的創(chuàng)作。至今,人們可以不限時間、地點,在網(wǎng)絡(luò)平臺上云觀看故宮中的文物、演出以及學(xué)習(xí)歷史等。故宮博物院影視作品創(chuàng)作過程中,先是利用數(shù)字化技術(shù),將故宮中文物通過變形或者重組的方式,為人們展現(xiàn)多元化的藝術(shù)場景,人們觀看后,便可以沉浸其中,使故宮影視作品虛擬和現(xiàn)實結(jié)合,人們在觀看中真實感受未來。由此可見,將影視藝術(shù)和新媒體藝術(shù)相結(jié)合,不僅為社會大眾帶來多元化藝術(shù)形式,使社會大眾在不同角度觀看多樣化的影視藝術(shù),還可以滿足人們的精神需求。
2.推進(jìn)影視藝術(shù)與新媒體藝術(shù)的交互性融合
根據(jù)新媒體技術(shù)在新媒體藝術(shù)中的融合來看,新媒體藝術(shù)具有較強(qiáng)的互動性。新媒體時代背景下,影視藝術(shù)創(chuàng)作過程中,應(yīng)和新媒體藝術(shù)交互性充分融合,促進(jìn)影視藝術(shù)作品和社會大眾的互動,為社會大眾帶來不一樣的體驗。例如,《黑鏡:潘達(dá)斯耐基》影視作品中,導(dǎo)演將影視作品中的劇情和電視交互體驗相結(jié)合,在真正創(chuàng)作過程中,創(chuàng)作人員將演員圖文、動畫以及后期特效等元素充分融合,促使各個要素之間緊密聯(lián)系在一起,觀眾收看過程中,帶來強(qiáng)烈的視覺沖擊,觀眾不僅欣賞影視作品,還可以按照自身的想法,實時控制影視作品中的人物行為,抑或改變劇情發(fā)展等,繼而觀眾和影視作品建立良好的互動。因此,影視藝術(shù)作品創(chuàng)作中,創(chuàng)作者應(yīng)利用這種交互的方式,吸引更多觀眾收看影視作品,增加影視藝術(shù)創(chuàng)作的創(chuàng)新性,為影視行業(yè)發(fā)展提供保障[4]。
3.推進(jìn)影視藝術(shù)與新媒體藝術(shù)的技術(shù)性融合
伴隨著科學(xué)技術(shù)不斷發(fā)展,新媒體技術(shù)平臺日益涌現(xiàn),為傳統(tǒng)媒體帶來嚴(yán)重影響,在新媒體時代背景下,為更好地推動影視藝術(shù)創(chuàng)作轉(zhuǎn)型,應(yīng)在影視藝術(shù)創(chuàng)作中,和新媒體藝術(shù)充分融合,這是影視藝術(shù)創(chuàng)作轉(zhuǎn)型的有效途徑。另外,應(yīng)全面掌握各個新媒體技術(shù),繼而應(yīng)用在影視藝術(shù)創(chuàng)作中,促使影視藝術(shù)作品內(nèi)容具有創(chuàng)新性。第一,針對新媒體技術(shù)應(yīng)用而言,為有效推動影視藝術(shù)和新媒體藝術(shù)融合,應(yīng)引進(jìn)技術(shù)手段的同時,先明確影視藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)涵,在影視藝術(shù)作品中,充分展現(xiàn)思想情感,再將新媒體技術(shù)和思想情感融合,主要體現(xiàn)在影視藝術(shù)作品內(nèi)容、形式以及表現(xiàn)手法等方面。融合過程中,還需將圖文、音頻等多種元素融入影視藝術(shù)作品創(chuàng)作中,將新媒體作為影視藝術(shù)作品傳播的載體,展現(xiàn)在社會大眾面前,促使影視藝術(shù)作品和社會大眾產(chǎn)生情感共鳴。第二,為順利推動影視藝術(shù)和新媒體技術(shù)融合,應(yīng)將影視藝術(shù)語言和新媒體技術(shù)語言結(jié)合,伴隨著科學(xué)技術(shù)不斷發(fā)展,虛擬技術(shù)、3D打印技術(shù)已經(jīng)逐漸成熟,通過這些技術(shù)的應(yīng)用,促使觀眾感受“身臨其境”的感覺。
(五)優(yōu)化影視藝術(shù)產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)
新媒體時代到來,傳統(tǒng)影視藝術(shù)作品盈利方式相對單一,主要是通過版權(quán)售賣、網(wǎng)站收費等渠道增加經(jīng)濟(jì)收入,但是,這和影視藝術(shù)行業(yè)的發(fā)展需求相差甚遠(yuǎn),為提升影視藝術(shù)行業(yè)的經(jīng)濟(jì)效益,應(yīng)盡快和新媒體相結(jié)合,調(diào)整影視藝術(shù)產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu),拓展影視藝術(shù)傳播渠道,提升影視藝術(shù)作品的經(jīng)濟(jì)效益,激發(fā)更多影視藝術(shù)創(chuàng)作者的主動性與積極性,為影視藝術(shù)行業(yè)創(chuàng)作出更多高質(zhì)量的作品,充分發(fā)揮自身的創(chuàng)作價值。例如,當(dāng)影視藝術(shù)作品創(chuàng)作完成后,在社會中取得良好的反響,相關(guān)部門便可以利用新媒體技術(shù)平臺,基于影視藝術(shù)作品為原型,相繼創(chuàng)作出動漫、微電影等一系列作品,繼而提升影視藝術(shù)作品的經(jīng)濟(jì)效益[5]。
(六)體現(xiàn)作品藝術(shù)價值
影視藝術(shù)作品的價值體現(xiàn),與創(chuàng)作者以及編導(dǎo)人員的專業(yè)能力有直接關(guān)系,同時,和影視藝術(shù)作品的質(zhì)量有緊密聯(lián)系。新媒體時代背景下,雖然影視藝術(shù)作品創(chuàng)作的準(zhǔn)入門檻低,但是,影視藝術(shù)創(chuàng)作者不可以創(chuàng)作低俗作品,不可以降低自身的創(chuàng)作水平。然而,部分影視藝術(shù)創(chuàng)作者受利益和浮躁文化影響,降低影視藝術(shù)創(chuàng)作水平,導(dǎo)致影視藝術(shù)作品缺少創(chuàng)新性與藝術(shù)性。這類影視藝術(shù)作品投入市場后,極大程度引發(fā)社會大眾的質(zhì)疑,甚至帶來大量吐槽聲音。新媒體時代背景下,創(chuàng)作者應(yīng)保證影視作品中的藝術(shù)性,提升影視藝術(shù)創(chuàng)作者的綜合素養(yǎng),培養(yǎng)影視藝術(shù)創(chuàng)作者的綜合能力,促使影視藝術(shù)作品具有藝術(shù)性,影視藝術(shù)創(chuàng)作中,創(chuàng)作者秉持著正確的價值觀念,在浮躁的文化中靜下心來,創(chuàng)作出高質(zhì)量且具有藝術(shù)性的影視作品。
四、結(jié)束語
新媒體時代背景下,為傳統(tǒng)媒體帶來一定影響,而新媒體具有時效性、便捷性以及快速傳播的特點,影視藝術(shù)作品創(chuàng)作中,應(yīng)結(jié)合新媒體技術(shù),與社會大眾進(jìn)行互動,為社會大眾帶來不一樣的觀看體驗。同時,還應(yīng)把握市場規(guī)律,調(diào)整影視產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu),進(jìn)而創(chuàng)作出更高質(zhì)量的影視藝術(shù)作品。
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作者簡介:侯鵬超(1991-),女,山東青島人,本科,助教,從事廣播電視學(xué)研究。