郭諗墨
濟南因曲藝流傳與演出歷史的綿長、代表性藝人與書目的繁多、清末民國時期曲藝演出的鼎盛場面被冠以“書山曲?!敝Q,并與北京、天津并稱為曲藝的“三大碼頭”,藝諺有“北京學(xué)藝、天津練活、濟南踢門檻”之說。濟南曲藝是如何從無到有,濟南又是因何特質(zhì)與曲藝藝術(shù)相互成就的,筆者將濟南曲藝史劃分為4個時期,分別進行闡述。
五代及宋元時期為濟南曲藝的萌芽期,有廟碑、墓室壁畫等文物記敘描摹曲藝演出的盛況。濟南章丘大院莊南,刊刻于后周顯德三年《長白山新會院廟碑》中和娘廟會曲藝表演的場景:“闐咽如市,喧騰若雷……俳優(yōu)擊掌以揚浮,曲盡詼諧之體?!边€有千佛山元墓中類同近代大鼓書演唱景象的藝員鼓板奏曲墓室壁畫;有文人詩詞、筆記中對作家、藝人、流行俗曲的列舉,如北宋時期齊州(今濟南)太守祖無擇詩中提到的李蘇蘇:“歌妙累累若貫珠,歷城惟只數(shù)蘇蘇。”又如燕南芝庵《唱論》中對東平地區(qū)流行小曲的說明:“凡唱曲有地所,東平唱木蘭花慢……”及《錄鬼簿》中提及的數(shù)十位本地元曲作家。東平雖屬泰安,但泰安毗鄰濟南,皆屬魯中地區(qū),屬于山東地區(qū)劃分的同一方言色彩區(qū),兩者在演出場合、曲種、流派、代表性藝人等方面都有一定的重疊與相似性,這在明清時期的一些曲藝文獻中可以得見。
該時期的文獻從多方面證明了曲藝在濟南的存在,但因既無曲本傳世,又沒有對曲藝演出的詳細描寫,因此后人無法對該時期濟南流行曲藝的具體形態(tài)進行還原,對該時期濟南到底流行何種曲種亦存在爭議。
該時期的意義在于培養(yǎng)了濟南曲藝觀眾的審美偏好,對其后入濟的曲種起到了篩選作用,對駐濟曲種特殊流派的形成具有重要的引導(dǎo)意義。一門藝術(shù)審美定勢的形成涉及審美主體與審美客體兩方,是二者通過長時間的審美活動,相互磋商適應(yīng)的結(jié)果。
五代宋元時期的曲藝作品盡管已隨時間消逝,但其以一種潛移默化的方式影響著濟南曲藝觀眾的審美偏好,形成了該地特殊的曲藝訴求,這個訴求正隱藏在上述文獻中提到的“詼諧”“唱曲”兩詞中。
正是有了對曲藝作品“詼諧”風(fēng)格特質(zhì)的既定認知,才有了民國時期京津地區(qū)相聲的順利傳入與繁盛,有了與北京啟明茶社遙遙相對的晨光茶社,并一度萌生出濟南方言相聲這一特殊曲種?!霸溨C”訴求在回應(yīng)家國大義、民族危亡等時代主題后,又促使清末、民國時期的濟南曲藝衍生出政治諷喻的功能,并集中體現(xiàn)在山東大鼓與山東琴書兩個曲種節(jié)目上。隨著對曲藝反映社會面的廣度與深度要求的增加,濟南地區(qū)山東評詞曲種“評”的比重顯著增加。
宋元時期,因一眾俗曲小唱作家及藝人而聞名的濟南,被冠以“詞曲盛地”,山東八角鼓、山東花鼓、山東柳琴、山東清音、俚曲、嶺兒調(diào)、四平調(diào)、西河大鼓、河南墜子等曲種都出現(xiàn)在濟南曲藝史中,這一偏好逐漸發(fā)展、細化成對音樂、唱腔、配器等方面的一系列訴求。在此方面有著先天優(yōu)勢的女性藝人數(shù)量猛增,徹底改變了演出隊伍,影響了演出形式。男性觀眾對女性藝人的凝視,使“捧角”行為常態(tài)化,“鼓界皇后”“鼓界四王”等評選登上民國時期的報刊、游記雜志,又催生出“杜”“李”“姬”“傅”等家班。
五代宋元時期的濟南曲藝雖稀見于歷史文獻,難覓蹤跡,但作為濟南曲藝的緣起,卻對濟南曲藝的發(fā)展起到了決定性的導(dǎo)向作用。
明至清前期,因受前世審美慣性的影響,濟南流行曲種仍以俗曲小唱為主,相關(guān)文獻漸豐。明朝有描繪演出場景的,王象春的《齊音·金線泉》:“金線泉邊是樂司,務(wù)頭不唱舊宮詞,山坡羊帶寄生草,揭調(diào)琵琶日暮時?!庇袑Σ煌晏枬狭餍星频慕榻B,如李開先《市井艷詞序》中:“正德初尚【山坡羊】,嘉靖初尚【鎖南枝】……二詞嘩于市井,雖兒女子初學(xué)語者,亦知歌之?!辈⒆罱K出現(xiàn)由華廣生編纂的以濟南為中心收錄的曲詞集《白雪遺音》。
從曲種層面上講,《白雪遺音》對濟南曲藝史的重要性在于證明了唱曲類曲種嶺兒調(diào)在濟南的流傳。嶺兒調(diào)是山東省目前已失傳的曲種,最后一名知名藝人是濟寧藝人盛司氏,已于1960年去世。嶺兒調(diào)在其早期歷史中曾流布在濟南地區(qū),其后則主要流布在濟寧及郯城碼頭一帶。這段歷史通過華廣生收錄的34首嶺兒調(diào)曲詞保留在《白雪遺音》中。
從盛司氏早年的演出情況倒推來看,濟南嶺兒調(diào)在唱腔音樂方面,節(jié)奏極其緩慢,常需要將所吸收的曲牌伸展來唱,方能與主曲即曲牌【嶺兒調(diào)】相契合,插入的曲牌被冠以“怯”字以區(qū)分。嶺兒調(diào)的音樂結(jié)構(gòu)為曲牌聯(lián)綴體,聯(lián)綴方式分為兩種,一種是【嶺兒調(diào)】為主,插入其他曲牌,有【剪靛花】【銀紐絲】【疊斷橋】【湖廣調(diào)】【疊落金錢】【邊關(guān)調(diào)】等,在不同位置使用的【嶺兒調(diào)】會被冠以【帽】【序】【岔】等不同稱謂;另一種為【嶺兒調(diào)】的反復(fù)變化使用。在配器伴奏方面,有專職的伴奏人員,配器為小音量的風(fēng)雅樂器,琵琶、三弦、揚琴、二胡等。以上種種都說明嶺兒調(diào)曲種對音樂旋律的豐富性、演唱藝人靈活處理音樂的能力、伴奏與演唱風(fēng)格在契合度上的極高要求。
從《白雪遺音》保存的嶺兒調(diào)的曲詞來看,濟南嶺兒調(diào)的題材以情曲和部分傳奇故事小段兒為主,如《夢多情》《見多情》《想多情》《念多情》《送多情》《憶多情》等。在體裁方面,嶺兒調(diào)的曲詞較前代處理得更加靈活,有長短句、“插白”等格式上的突破。
清中葉以來,山東農(nóng)村掀起了說書藝術(shù)的狂潮,改變了濟南曲藝的曲種形態(tài)。通覽山東曲藝史,山東的唱曲類曲種多分布在運河兩岸,它們的生命與運河的興衰息息相關(guān),隨著河床的逐年增高,運河已逐漸走向廢弛的邊緣,唱曲類曲種在山東也隨之走向生命的盡頭,濟南已經(jīng)是唱曲類曲種分布的城市中較為長情的存在,但這種熱忱最終也沒能挽救俗曲小唱的生命,同時兼顧故事性與音樂性的鼓書類曲種,很快作為說書類曲種吞并了唱曲類曲種的市場份額,逐步將其擠出濟南的曲藝市場。
但正如前面所講,先前流行的曲藝對后世具有典范意義,它們的基因即藝術(shù)特點往往會被后世曲藝曲種傳承,即使曲種類別發(fā)生根本性變化,也仍然存在。它們基因中潛在的可能性也決定了后世曲種的構(gòu)成,嶺兒調(diào)便具有這樣的作用。一方面,我們可以從濟南派生的北路山東琴書,以及生命短暫的唱曲類曲種山東清音身上,看到嶺兒調(diào)在曲唱音樂方面苦心鉆研的影子;另一方面,嶺兒調(diào)曲詞在體裁上的突破,增強了曲藝作品的敘事能力,又為其后諸代多曲種的引進,尤其是山東評詞、山東快書等“誦說類”曲種作了必要鋪墊。
清中后期與民國時期是濟南曲藝發(fā)展最繁盛的時期,具體表現(xiàn)在以下幾個方面:一是曲種類別豐富,囊括說書、唱曲、諧趣3類,省內(nèi)外曲種共生;二是曲種數(shù)量繁多,該時期濟南的流行曲種有八角鼓、山東大鼓、山東琴書、單弦平調(diào)、谷山調(diào)、山東快書、寶卷、山東評詞、山東落子、山東清音、快板書、相聲、西河大鼓、河南墜子、鼓兒詞等達數(shù)十種。為適應(yīng)濟南本土生存環(huán)境,外來曲種內(nèi)部革新變化劇烈,通過不斷向姊妹藝術(shù)借鑒曲本、音樂、表演程式等創(chuàng)新嘗試,它們逐漸與濟南曲藝審美氣質(zhì)貼合,形成了獨特的曲種流派。此時,濟南涌現(xiàn)出大批知名藝人,他們的演出活動使本囿于一地的山東曲藝傳播甚遠。
該時期濟南曲藝的繁榮是多重因素綜合作用產(chǎn)生的結(jié)果。在時代背景方面,濟南這座城市正處于政治型城市向經(jīng)濟與政治兼顧型城市轉(zhuǎn)型的特殊時期,以膠濟鐵路開通為分界點,之前的濟南為典型的政治型城市,城市功能完全圍繞舊時貴族、官員及官員預(yù)備役展開,這類人群對政治局勢的變化最為敏感與透徹,深感階級民族矛盾激烈、國勢衰頹、救之無望的他們,將一腔苦悶投之于包括曲藝在內(nèi)的各類藝術(shù)欣賞活動中,因此,濟南的曲藝市場因勢利導(dǎo),不斷繁榮發(fā)展。
膠濟鐵路開通后,濟南開埠,城市轉(zhuǎn)型,大批旅居的外來人口進入濟南,這些外來人口以商賈及周邊農(nóng)村的青壯勞力居多,其消費習(xí)慣促使他們把主要開銷集中到了服務(wù)業(yè)中,因此,濟南曲藝的演出市場發(fā)展勢頭迅猛,對曲藝從業(yè)者數(shù)量的要求逐年增加。此外,因赴濟南的旅居者出身與來源的復(fù)雜性,觀眾對曲藝曲種的包容性有所增加,這是濟南曲藝曲種激增的重要原因之一。
濟南藝人的來源主要有兩個方面:一是周邊鄉(xiāng)村的貧農(nóng);二是膠濟鐵路輸送而來的外地知名藝人。前者是受運河廢弛、黃河改道、洪災(zāi)反復(fù)、河水漫溢及西方資本主義入侵而家破人亡的逃荒者,他們中有的人將愛好當作本職工作,轉(zhuǎn)型成為職業(yè)藝人,有的賣兒鬻女,被“杜”“李”“姬”“傅”等家班班主收為養(yǎng)女、義子,培養(yǎng)成角。后者則是“闖碼頭”的“練家子”,這兩類藝人是濟南曲藝演出隊伍充實且穩(wěn)定的重要保障。他們在曲藝舞臺上交流與切磋,是濟南曲藝得以創(chuàng)新突破并形成新流派的重要原因。
在演出場所方面,隨著濟南經(jīng)濟職能的增加,城市規(guī)劃也因之改變。茶社、茶棚、書棚、書場、酒樓、游藝場、小舞臺、劇場、曲藝廳等各種規(guī)格的曲藝娛樂場所遍布舊城區(qū)的風(fēng)景區(qū)與新城區(qū)的商賈區(qū)。尤其在民國時期,專門的演出場所已完全取代了撂地說書,封閉的演出場所與逐漸成形的觀演規(guī)則,使曲藝藝人在演出中免受干擾,將更多的精力投入到提升曲藝表演技巧中。擁有獨立演出場所的藝人亦可以根據(jù)個人風(fēng)格裝飾舞臺空間,如西河大鼓藝人劉泰清的泰清書場中掛有一個大大的“靜”字,營造出一種“肅穆”的演出氛圍,與其鞭辟入里、入木三分的評點相適配,令觀眾肅然起敬。
針對從業(yè)藝人培訓(xùn),官辦有書詞培訓(xùn)班,民營有各大家班。官辦的培訓(xùn)班主要是在民國時期,濟南的主事人韓復(fù)榘為響應(yīng)蔣介石的“新生活運動”開展曲藝藝人培訓(xùn)班。培訓(xùn)班旨在將曲藝藝人提升到“小學(xué)教員”的地位,以期用曲藝教化民眾,達到移風(fēng)易俗的效果。其影響主要在培養(yǎng)藝人的學(xué)識素養(yǎng),提高藝人的思想覺悟,幫助藝人理解其表演的節(jié)目內(nèi)容,引導(dǎo)其創(chuàng)作契合時代、熔鑄新式思想的曲藝作品。民營的各類培訓(xùn)班則是以口耳相傳、口傳心授、言傳身教的方式以說、唱、演、做等方面培訓(xùn)藝人。前者加強了濟南曲藝作品的思想性,后者豐富了濟南曲藝的藝術(shù)語言,極大磨煉了濟南曲藝藝人的藝術(shù)表現(xiàn)力。在介紹清中后期及民國時期濟南的曲藝曲種時,先要注明的一點是,濟南從來不是原生曲種的產(chǎn)房,而是已有曲種的推送平臺。業(yè)界有“如果山東大鼓不進濟南,就是鄉(xiāng)下土調(diào);如果山東快書不在這里‘凈口便難登大席”的說法。
(一)唱曲類曲種——山東清音
山東清音,又名平調(diào)清腔、平調(diào)三弦,是一個僅延續(xù)四代的曲種。山東清音源于青州,是青州女藝人武大鑼在原盲人算卦所唱曲調(diào)的基礎(chǔ)上,吸收魯中一帶流行的小曲及肘鼓子等音樂,改造而成的唱曲類曲種。自武大鑼在濟南收徒梨花(藝名)、劉延鳳后唱響濟南,后又傳入濟寧、曹州、濮州。1931年,師徒孫三代組建清音班,又唱入開封、洛陽、鄭州、許昌、武漢、蕪湖、南京、蚌埠、徐州等城市。
山東清音傳入濟南的前提是武大鑼對原曲調(diào)的豐富與伴奏方式的革新。山東清音屬于板腔體音樂結(jié)構(gòu),經(jīng)過武大鑼的改造后,形成以【大清腔】【曲溜子】為基本腔調(diào),【評頭】【小清腔】【串子】【溜子】【彩腔】等5個腔調(diào)組成的唱腔曲調(diào),且形成了固定的串聯(lián)方式。在伴奏配器方面,武大鑼改坐唱及自伴自唱的伴奏方式為自我伴奏與他人伴奏相結(jié)合的方式;在樂器方面,擊節(jié)樂器自腳踏搖金為更方便女性的手持搖金,在原三弦的基礎(chǔ)上,增加琵琶、四胡等弓弦樂器,不同樂器的加入,增加了音樂的層次感與質(zhì)感,加強了山東清音音樂的表現(xiàn)力,這是山東清音傳入濟南,備受歡迎的重要原因。
(二)說書類曲種
1.山東大鼓
提到清末民國時期濟南的曲藝藝術(shù),永遠也繞不開的曲種便是山東大鼓。老蠶《說大鼓》中稱,因其初以犁鏵碎片擊節(jié)伴奏,故得名“犁鏵大鼓”,后被文人冠以雅稱“梨花大鼓”。
山東大鼓主要有兩路流派,一路是主要流布在魯西北衛(wèi)運河兩岸的老北口大捽韁調(diào),一路便是以濟南為代表的南口梨花調(diào)。流派名與曲種雅稱的重疊,足見梨花調(diào)在山東大鼓中的重要地位。
南口梨花調(diào)傳入濟南的時間為清同治光緒年間,這是山東大鼓進入的第一座城市。與男性主導(dǎo)的老北口不同,南口梨花調(diào)以女性藝人演唱為主?!稓v下志游》外編卷三《歌伎志》記錄了第一個來到濟南演唱的女藝人——郭大妮,其后還有黃大妮、王小玉。王小玉就是《老殘游記》中“舉國若狂”的白妞。清末鳧道人《舊學(xué)庵筆記》中贊其為“紅妝柳敬亭”,文人王以敏《檗塢詩存初稿濟成篇》中盛贊其顏色、歌喉。民國時期又相繼涌現(xiàn)出上半截、下半截、董連枝、杜婉君、郭彩云、傅金華、徐翠蘭、徐翠紅、杜大桂、謝李孫趙“四大玉”、鹿巧玲等一批女藝人。民國時期的報紙報刊統(tǒng)稱其為“鼓姬”,《民國日報》《豫言》《嵩山日報》《河聲日報》《申報》《濟南日報》等都曾報道過她們。此時期出現(xiàn)了許多演唱風(fēng)格不同的藝人,山東大鼓藝術(shù)獲得全面發(fā)展。
2.山東琴書
山東琴書發(fā)源于魯西南菏澤地區(qū),是在明清俗曲基礎(chǔ)上形成的以聯(lián)曲體為主的曲藝形式,迄今已有300多年歷史。20世紀30年代,以鄧九如創(chuàng)建北路山東琴書為節(jié)點,山東琴書逐漸進入濟南觀眾的視野。鄧九如早年師從南路琴書藝人褚朝仲,出師后隨南路琴書藝人殷田昌、張心樂等赴濟南演出,沒能產(chǎn)生很大影響。在其他藝人因收益甚微而心生退意時,鄧九如卻選擇在碼頭扛大包糊口,堅持在濟南行藝,屢屢碰壁后,鄧九如最終找到了問題的癥結(jié)所在:一是因為方言差異,濟南聽眾聽著不順耳;二是原有琴書曲調(diào)太平直,不符合濟南聽眾的審美要求。為此,鄧九如苦學(xué)濟南方言,以濟南語音為準按字行腔。其后在改換濟南方言的同時,他又大膽吸收京劇、評劇、山東大鼓等姊妹藝術(shù)的唱腔及潤腔方式,改頂板為閃板,放慢曲速、抻長節(jié)奏,豐富琴書唱腔,發(fā)展成為板腔體音樂形式。結(jié)合時事刪選書目,移植借鑒相聲的藝術(shù)手法,最終成為一代大家,創(chuàng)建山東琴書流派——北路山東琴書。鄧老的追隨者有楊芳鴻、劉玉霞、樊明萬、鄧秀玲、鄧立仁、馮玉蘭等,正是他們將山東琴書推廣到天津、北京等城市,成為全國代表性曲種之一。此時期北路山東琴書的代表節(jié)目有《劉伶醉酒》《蒙正教館》《小寡婦上墳》《打黃狼》等。
3.山東快書
山東快書因早期主要演唱武松故事,而被稱作“唱武老二的”。1949年6月,著名快書藝人高元鈞在上海錄制唱片時,與有關(guān)人員研究才正式定名為“山東快書”。其根據(jù)伴奏樂器區(qū)分,有銅板擊節(jié)伴奏與大小四頁竹板伴奏兩種類型,前者產(chǎn)生時間較早,銅板來自山東大鼓的梨花锏,即山東快書原型;后者為增強伴奏氣勢,便于招攬觀眾,由梨花锏改換成聲音響亮的兩頁大竹板,使演出更加火爆。于派創(chuàng)始人于傳賓是第一位使用大小四頁板進行伴奏的山東快書藝人,因此,于派被稱作“竹板快書”流派。使用樂器的不同成為后世區(qū)分高、楊、于三派的顯著標志。
民國時期濟南演出的山東快書名家有楊鳳山、于傳賓、傅永昌、高元鈞等。楊鳳山是“楊派”山東快書創(chuàng)始人楊立德的父親,在濟南成名最早,民國初年時,便被推舉為濟南書壇“三大將”之一。傅永昌是于傳賓的代拉師弟,于傳賓創(chuàng)新了樂器,傅永昌則豐富了竹板的打法,他根據(jù)戲曲的鑼鼓經(jīng),創(chuàng)造出緊急風(fēng)、慢長錘、鳳凰點頭、斗鵪鶉等幾種打法,豐富了伴奏的表現(xiàn)力。高元鈞是“高派”的創(chuàng)始人,他對山東快書的重要貢獻在于與楊立德、傅永昌率先倡導(dǎo)革新“改清口”,也即前面提到的“凈口”。山東快書在“凈口”之前的觀眾為中青年男性,因節(jié)目內(nèi)容中多涉及黃色片段,而只能躲藏在集市隙地演出。高元鈞自述其“改清口”的時間在1938年二進濟南時,當時的觀眾評價說“一樣的香瓜兩個味兒”“男女老少皆可觀”,這一創(chuàng)舉擴大了山東快書的觀眾面與演出場合,提高了山東快書的品格,使山東快書成為山東曲藝最具代表性的曲種。
(三)諧趣類曲種—相聲
濟南的相聲來自天津、北京,傳入時間在民國十年(1921)左右,初始代表性藝人有天津的李德钖、來福茹、來小茹、來振華、來平岳、常連安、常寶堃、常寶霖等,以及北京的黃金堂、韓子康、王子悅、陶湘九等。在這些藝人的帶動下,20世紀30年代,濟南涌現(xiàn)出一批自雜耍改行的濟南方言相聲藝人,刊載于民國二十六年《中報》的《老舍的老師是濟南兩個說相聲的》中記載了吳景春、吳景松兩位濟南方言相聲藝人的演出場景。
以20世紀40年代晨光茶社相聲大會開業(yè)為標志,濟南的相聲進入興盛階段。晨光茶社是孫少林的妹妹孫嘉箴同鹽務(wù)局趙大成結(jié)婚時,趙為岳母贈送的“鐵飯碗”。作為當時相聲的專門演出場所,老板李壽增與弟子孫少林得以遍邀京、津、濟三地知名相聲藝人輪番演出,使?jié)铣蔀槔^北京、天津之后的第三個相聲圣地。
中華人民共和國成立至今,濟南曲藝經(jīng)歷了高潮、衰落、復(fù)興的過程。中華人民共和國成立之初,在《關(guān)于戲曲改革工作的指示》《關(guān)于整頓和加強全國劇團工作的指示》等政策方針的帶動下,濟南作為山東省的省會城市,在曲藝領(lǐng)域獲得的成就有:
成為全省優(yōu)秀曲藝節(jié)目的展演展示舞臺。1957年,山東省舉辦了第一屆曲藝會演;1964年,舉辦了現(xiàn)代曲目會演;1973年,舉辦了新創(chuàng)作音樂、舞蹈、曲藝會演;1983年,舉辦了中長篇書會等。
延續(xù)濟南曲藝藝人行業(yè)組織書詞娛化社的傳統(tǒng),成立山東省曲藝協(xié)會、中國曲藝工作者協(xié)會山東分會、中國曲藝家協(xié)會山東分會。開創(chuàng)了山東省首屆官辦曲藝科——五七藝校曲藝科,開設(shè)山東快書、山東琴書、相聲、河南墜子、西河大鼓、快板書、音樂等7個專業(yè),聘請當時有名的曲藝學(xué)者、創(chuàng)作者及各曲種表演藝術(shù)家教授課程,曲藝科畢業(yè)生在各省市縣曲藝團及研究機構(gòu)供職,充盈填補了地方曲藝演出隊伍與研究隊伍。
創(chuàng)建省、市、區(qū)三級曲藝團,包括濟南明湖曲藝隊、濟南明湖曲藝二隊、濟南天橋曲藝隊、濟南人民曲藝隊、濟南市曲藝團、山東省曲藝團等。組建山東省曲藝研究專門小組—山東戲曲研究室曲藝組,即現(xiàn)在的山東省藝術(shù)研究院戲劇曲藝類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護傳承研究所。該機構(gòu)承擔起中華人民共和國成立之初傳統(tǒng)經(jīng)典書目的挖掘整理,新時代新創(chuàng)書目的創(chuàng)作、曲藝書目的編輯出版和曲藝研究文論的成書發(fā)表。負責全省范圍內(nèi)曲藝藝人的登記、普查、調(diào)研,全省優(yōu)秀藝人、節(jié)目的篩選與推送,組織召開各類座談會、研討會,包括長篇書創(chuàng)作座談會、山東省書目座談會、山東琴書和山東快書等學(xué)術(shù)研討會等重要工作。
在黨和國家的政策指引下,藝人們的地位顯著提高,生存及收入得到保障。在新文藝工作者的悉心指導(dǎo)下,藝人們的思想覺悟得以提升,曲藝書目及藝術(shù)技藝得以總結(jié)、整理與傳承,作品質(zhì)量明顯提高,社會影響力與影響面不斷擴大。這些皆激發(fā)了濟南曲藝藝人在創(chuàng)作、表演、教學(xué)上的熱情,大量優(yōu)秀的新生代曲藝藝人及經(jīng)典節(jié)目出現(xiàn)在濟南,其中包括河南墜子藝人郭文秋。
“文化大革命”期間,濟南曲藝遭到重創(chuàng),許多曲藝團被迫解散,曲藝藝人相繼改行,曲藝市場持續(xù)低迷。幸運的是, 2013年起,相關(guān)部門開始大力開展中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護工程相關(guān)工作,使?jié)锨囍匦聼òl(fā)生機。目前濟南(包括屬地為濟南)的省級與國家級曲藝類非遺責任保護單位有山東省藝術(shù)研究院、濟南市曲藝團,曲藝類非遺項目有山東大鼓、山東琴書、山東快書、山東評詞、河南墜子、西河大鼓、山東落子、山東漁鼓。傳承人有左玉華、李湘云、姚忠賢、劉延廣、魏務(wù)良、楊珀等。
從五代宋元時期的有史可考,明代至清中葉的嶺兒調(diào)的誕生至清末民國時期的鼎盛輝煌,再到中華人民共和國成立后的曲折前行,濟南曲藝經(jīng)歷了一個極其漫長的生長過程。在梳理濟南曲藝生長脈絡(luò)的過程中,我們能夠清晰地看到最初的曲種是如何塑造觀眾審美偏好的,是如何影響和引導(dǎo)濟南曲藝藝術(shù)發(fā)展方向的,以及是在何種契機下引進不同曲種、派生不同流派的原因。
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(作者:山東省藝術(shù)研究院助理研究員)
(責任編輯/邵玉茹)