秦腔名家馬友仙之馬派秦腔及其傳承研究

張佳敏 陳蒞菡

摘要：秦腔為梆子腔代表劇種，有著豐富的劇目與名家流派，在西北地區(qū)影響深遠(yuǎn)。文章選取有“旦角皇后”“秦腔百靈鳥”“秦腔常青樹”之稱的國家級秦腔項目“非遺”傳承人馬友仙作為研究對象，以其秦腔表演藝術(shù)及傳承推廣為切入點，通過分析馬友仙的學(xué)藝經(jīng)歷、在秦腔舞臺表演方面的群眾影響力及其在傳承推廣層面作出的貢獻(xiàn)，以達(dá)到專題闡述與關(guān)注傳統(tǒng)戲曲音樂文化的寫作目的。

關(guān)鍵詞：秦腔；馬友仙；《斷橋》；《洪湖赤衛(wèi)隊》；《謝瑤環(huán)》；傳承

中圖分類號：J825；J617.5 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）02-00-03

秦腔是戲曲梆子始祖，是西北地區(qū)重要的地方戲之一，其表現(xiàn)出西北地區(qū)的精神氣質(zhì)與人民的豪爽性情，具有高亢、雄渾、悲壯的風(fēng)格，是中國戲曲中的一個重要劇種。

藝術(shù)風(fēng)格既具體表現(xiàn)于作品的藝術(shù)形式，反映在作品的結(jié)構(gòu)、語言等各種因素之中，又根植于作品內(nèi)容之中。其不僅是獨特的，還具有多樣性和穩(wěn)定性特征。藝術(shù)家的人生閱歷、個性思想、審美能力、藝術(shù)才華、文化素養(yǎng)的差異，使其在藝術(shù)形態(tài)、內(nèi)涵等諸多要素上呈現(xiàn)出迥異的藝術(shù)特征。

傳承人作為身懷傳統(tǒng)文化的民間藝術(shù)工作者，以口傳心授的方式獲得技藝并傳承于社會中某地區(qū)民族［1］。傳承人有五個必備條件：第一，以口頭方式學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂并且以同種方式傳播給他人；第二，熟練掌握特定傳統(tǒng)音樂品種的演奏或演唱技巧，并且高品質(zhì)地呈現(xiàn)這一品種音樂風(fēng)格的優(yōu)秀代表；第三，在把握特定曲目的程式性原則的情況下，對作品內(nèi)容進(jìn)行二次創(chuàng)造；第四，除了風(fēng)格和技藝的積累，還有豐富的曲目數(shù)量積累；第五，有較為清晰的傳承脈系。

秦腔馬（友仙）藝術(shù)流派正是如此。馬友仙8歲學(xué)藝，天賦異稟，刻苦勤奮，在恩師的無私教誨、領(lǐng)導(dǎo)與同行的關(guān)心與支持下，結(jié)合自身優(yōu)越的先天條件與扎實的舞臺經(jīng)驗，逐步形成個人獨特的藝術(shù)風(fēng)格，受到了群眾普遍認(rèn)可與喜愛。在長達(dá)60余年的藝術(shù)事業(yè)中，她成功塑造了竇娥、謝瑤環(huán)等角色。其中，她主演的《竇娥冤》《斷橋》《謝瑤環(huán)》等劇目形成了獨具特色的藝術(shù)風(fēng)格，成為經(jīng)典。

1 藝術(shù)發(fā)展多階段

馬友仙唱腔經(jīng)歷了各個不同的階段，最終形成具有自身特點的聲腔藝術(shù)。

在馬友仙之前，已有李正敏、楊天明、孟遏云等秦腔旦角大家。她每個時期的演唱藝術(shù)風(fēng)格，細(xì)微滲透著各位前輩的種種影響。其演唱藝術(shù)的形成與發(fā)展可分為三個階段。

1.1 青少年——藝術(shù)積累階段

馬友仙自幼喜愛唱歌，8歲時以一首《秋收》被咸陽大眾劇團(tuán)錄取，然后開始學(xué)習(xí)表演花旦。1954年，馬友仙首次演出，憑借《柜中緣》的許翠蓮給觀眾留下了深刻印象。馬友仙天生嗓音條件好，勤奮刻苦，接連在《三滴血》《玉虎墜》《蔡文姬》等戲中擔(dān)任主要角色，從而走進(jìn)大眾的視野。

1959年，15歲的馬友仙被選拔參加首屆陜西省秦腔青年演員觀摩會演。她憑《斷橋》“與天兵打一仗氣沖斗牛”選段技驚四座，以優(yōu)秀的唱功和藝術(shù)表現(xiàn)力，獲得專家的一致好評，榮獲全省優(yōu)秀青年演員大獎。

在此期間，她的主要特征為聲調(diào)圓潤、發(fā)音清晰、演唱風(fēng)格趨于傳統(tǒng)。專家評價她底子好，有一定基礎(chǔ)，可塑性強(qiáng)，在眾多年輕演員中凸顯出其個人才華。馬友仙進(jìn)入咸陽大眾劇團(tuán)學(xué)藝8年，由此步入戲曲領(lǐng)域。

1.2 中年——省研究院專業(yè)精進(jìn)階段

20世紀(jì)60年代初，馬友仙從咸陽調(diào)入陜西省秦腔劇團(tuán)，開始她的新藝術(shù)生活。入劇團(tuán)首排《謝瑤環(huán)》《斷橋》等幾出戲，獲得觀眾的一致喜愛。經(jīng)李正敏、馬健翎、韓盛岫、李文宇等知名戲劇藝術(shù)家及導(dǎo)演老師共同培養(yǎng)，她在演唱方面有了明顯進(jìn)步。同時，她借鑒兄弟劇種和歌劇的科學(xué)演唱風(fēng)格與發(fā)聲方法，把這些融入秦腔的演唱中。經(jīng)此階段的舞臺實踐和刻苦練習(xí)，馬友仙的專業(yè)水平大幅度提升，積累了豐富的舞臺經(jīng)驗，成為劇團(tuán)臺柱子。

1.3 近年——藝術(shù)活動的鼎盛時期

馬友仙在過去20多年里，歌唱藝術(shù)進(jìn)入爐火純青的境界。她音質(zhì)飽滿清透、高昂激昂、甜美圓潤、色彩醇厚、感情投入又富穿透力。她不僅在高音區(qū)上翱翔云霄，還自由馳騁于低音區(qū)，就好像一股清泉緩緩流入心底，讓人魂牽夢縈。

此階段，馬友仙注重歌唱技術(shù)的訓(xùn)練，靈活運用科學(xué)唱法，將戲曲和歌劇的唱法與傳統(tǒng)的秦腔融為一體，形成個人風(fēng)格和唱法。其韻白也頗具個人特色，準(zhǔn)確的位置，清晰的發(fā)音，強(qiáng)烈的節(jié)奏感，美妙的旋律，抑揚頓挫，節(jié)奏把握，都恰到好處。馬友仙完美地做到了用情帶聲，以情演戲。經(jīng)由她演唱之后，尋常的曲調(diào)變得嫵媚婉轉(zhuǎn)，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)美感。

馬友仙勤奮好學(xué)，向前輩名家刻苦求教，專業(yè)素養(yǎng)有了極大的提高，她的藝術(shù)水平又上升至新的層面。出色的演唱，使她在眾多秦腔名家中占據(jù)著舉足輕重的位置。因此，大家稱贊她為秦腔藝術(shù)家。

2 唱腔藝術(shù)特點

馬友仙嗓音清脆高亮，具有良好的先天條件，所以人們稱她為“金嗓子”。她在演唱技巧方面不斷探索，將科學(xué)的發(fā)聲方法用于秦腔的傳統(tǒng)聲腔板式中，將兩者結(jié)合，形成了具有個人特點的演唱風(fēng)格。她吐字清晰，腔隨字轉(zhuǎn)，咬字圓滑［2］，在舞臺表演呈現(xiàn)上，她不局限于已有程式，注重將不同程式創(chuàng)造性地運用于人物角色情緒中，關(guān)注人物角色的心理活動與細(xì)節(jié)描繪。

2.1 嗓音純凈，字腔飽滿

戲曲演員演唱吸引人的重點在于嗓音干凈清透，吐字清晰，行腔時字腔飽滿圓潤。歌唱時要依附于語言規(guī)律，聲音與音律要和諧統(tǒng)一［3］。陜西方言有著特殊的語音語調(diào)，方言、社會歷史和民俗風(fēng)情共同匯成了秦腔獨有的風(fēng)格。

《斷橋》中“西湖山水還依舊”這一唱段以苦音二六板起，第一句“西湖山水還依舊”的四聲平仄關(guān)系依秦地方言所唱，“西”陰平，“湖”陽平，然后大跳至高聲區(qū)，作為陽平的“山”字，因方言原因唱作“傘”音，“水”以下滑音的處理唱為“sui”，“還”字陽平，“依”的旋律線條先升而后降低演唱，最后“舊”字歸韻。原譜中“舊”字演唱為陰平，規(guī)整的記譜中旋律也很動人，反復(fù)品味有稍許生硬，字句間缺少活潑氣息與情緒。

因此，馬友仙在原譜的基礎(chǔ)上，根據(jù)歌唱情緒在演唱中加入自己的想法，于“舊”字第二音la上進(jìn)行加花修飾，修飾后的旋律，字與字之間增添了獨特的韻律韻味，不禁使人回味。同一句唱詞，從她口中唱出，因別具一格的處理而顯得與眾不同，體現(xiàn)出了濃厚的個人特色。

2.2 精于潤腔，盡顯特色

馬友仙在每個階段的藝術(shù)上都有著個人的獨特風(fēng)格。她巧妙利用個人唱法與角色情節(jié)相融，在原有唱腔里潤色，用拖音、重復(fù)演唱等手法，抒發(fā)懷念之情，增強(qiáng)感染力。

在《十五貫》中，“誰料想中途以上迷失方向巧與客官把路帶，忽然間后邊人聲吶喊”將“想”“然”和“喊”字上加花演唱，與原譜相比別具一格，高亢與低沉中帶著微妙感情，魅力十足。藝術(shù)的一個重要問題是過分強(qiáng)調(diào)藝術(shù)美，過分夸大技術(shù)和形式的華美，顯得過于沉重。同時，作品僅限于呈現(xiàn)譜面上的音高，無法自然融入藝術(shù)，應(yīng)當(dāng)感受戲曲場景與角色的內(nèi)心共鳴。

馬友仙的表演帶有個人特色，是因為她把真實的生活與藝術(shù)的美相融合，達(dá)到了一個新的境界。她將音樂旋律、修飾、聲音融為一體，在富有韻味的秦腔中充斥著現(xiàn)代氣息，獲得了五湖四海聽眾的喜愛。

2.3 聲情并茂，情真意切

戲曲表演者的關(guān)鍵首先在于嗓音條件。唱曲，不僅要講究嗓音，還要講究情感的表現(xiàn)。歌唱的核心為情感，情感的流露由歌唱體現(xiàn)。歌者在演唱時，除了要有良好的嗓音外，還要注意聲音的呈現(xiàn)，更要體現(xiàn)出歌唱情感的傳達(dá)。

馬友仙的歌唱真誠且深情。她的聲音和情緒融合在一起，使每句歌詞都能直達(dá)內(nèi)心。她的嗓音清澈透亮，在情緒的表現(xiàn)研究上一絲不茍，力求找到自己演唱的靈魂［4］。她在接受訪問時說：“唱歌不能只靠聲音。單純的傳達(dá)，沒有情感。如同一杯清水，一張白紙，毫無感染力，更不能讓人感動。要想打動別人，首先打動自己?！?/p>

《竇娥冤》中的竇娥演唱苦音慢板登場，為了襯托出人物的凄慘處境，馬友仙用空靈、哀傷的唱腔表達(dá)自己的感情。尤其是“老婆婆她待我恩義深厚……免兒擔(dān)憂”，琴聲掩不住心中思念，說了自己的傷心往事，頓時將一個失去丈夫的女人的凄涼和悲傷表現(xiàn)得淋漓盡致。

《洪湖赤衛(wèi)隊》的“看天下勞苦人民都解放”和“沒有眼淚，沒有悲傷”經(jīng)典唱段中，也顯示了馬友仙深厚的演唱功底。韓英獨坐在牢房，思念自己的親人，將自己心中的想法吐露出來。她深情唱著“秋風(fēng)吹，月兒高，湖水浩蕩”，語氣中抒發(fā)著人物的勇敢之情?！芭戆蕴?，喪天良，霸占天地?fù)屨济┓俊币魳芬晦D(zhuǎn)，她對彭霸天的所作所為充滿了憤怒，語氣也嚴(yán)厲了許多。最后一句最為關(guān)鍵，“我要看天下勞苦大眾都解放”，重點體現(xiàn)人物情緒的迸發(fā)，馬友仙的唱法由弱轉(zhuǎn)強(qiáng)，具有強(qiáng)烈的爆發(fā)力，突出深厚的演唱功底和獨特見解，展現(xiàn)了秦腔的無限魅力。

3 秦腔建樹與傳承

3.1 秦腔藝術(shù)成就

在經(jīng)過辛勤勞動和耕耘后，終究會開出豐盈碩果。馬友仙主演的秦腔，被京、滬、陜、甘等地的音響公司制成密紋唱片或錄制成盒帶出版發(fā)行，多達(dá)40余種。

現(xiàn)將馬友仙老師多年來在秦腔方面的所獲成就按時間順序整理：1984年，獲陜西省戲劇調(diào)演一等獎；1990年，獲得第六屆全國青年聯(lián)合會特殊貢獻(xiàn)獎；1992年，獲國家發(fā)展文化藝術(shù)杰出貢獻(xiàn)獎；1993年，其藝術(shù)風(fēng)格在省流派選拔中榮獲“馬派”稱號；1994年，《馬友仙藝術(shù)集錦》《斷橋》等為賀秦腔復(fù)興十周年制作，被視為影視界高質(zhì)量水平優(yōu)秀劇目；2000年，《斷橋》在全國電視戲曲MTV類獲得金獎；2011年，榮獲中國表演藝術(shù)家終身成就獎，完成中國表演藝術(shù)家終身成就獎專場傳承演出；2013年，為交大戲曲博物館錄制馬友仙藝術(shù)傳承資料片；2018年，榮獲全國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)先進(jìn)個人榮譽；2019年7—9月，為國家藝術(shù)基金秦腔表演人才培養(yǎng)項目6組演員傳承經(jīng)典秦腔劇目《斷橋》《探窯》等。

3.2 秦腔藝術(shù)傳承

作為秦腔馬派的開山鼻祖和國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)秦腔的代表性傳承人，馬友仙近年來取得了優(yōu)異成績。馬友仙德藝雙馨，德才兼?zhèn)?，堅持以傳承、傳播秦腔為己任，為青年團(tuán)、梅花團(tuán)排戲，為“國家藝術(shù)基金秦腔表演人才培養(yǎng)項目”傳授秦腔傳統(tǒng)折子戲。偶爾有喜歡的人來這里學(xué)習(xí)，馬友仙也會很用心地為他們講解。

馬友仙已有安娜、李娟、張麗霞、劉嵐、馬麗、王曼、郭小娟、曹佳（男）等多名拜師弟子，率領(lǐng)“馬家軍”在不同場合參加活動：在陜西省文藝晚會、春節(jié)戲曲節(jié)目、陜西省戲曲廣播春節(jié)特別節(jié)目中演出；參加2019陜西省反恐專項斗爭文藝演出；參加中國共產(chǎn)黨98周年慶；出席《祖國我想對你說》系列特輯，為中華人民共和國成立70周年獻(xiàn)禮；主辦“2019馬派藝術(shù)傳習(xí)會”，將寶雞新聲劇團(tuán)的蔡衛(wèi)利收為弟子；向徒弟們傳承《竇娥冤》《斷橋》等馬派經(jīng)典劇目，始終為發(fā)展秦腔、為馬派藝術(shù)的傳承而奮斗。

“馬家軍”隊伍日益龐大，馬老師年紀(jì)也逐漸增高，收下的學(xué)生須盡心傳授，由于精力有限，收徒時會經(jīng)過多方面的考察。馬友仙教授學(xué)生時，首先要讓學(xué)生熟悉劇本與人物，在此基礎(chǔ)上教授唱腔與形體，讓身體語言與內(nèi)心情緒相結(jié)合。馬老師認(rèn)為，不只聲音的美能抓住聽眾，對節(jié)奏的把握與情感的貫通才能讓角色更加活躍，與觀眾分享自己的生命。她的弟子曹佳是一名男旦，雖是業(yè)余票友，但比大多職業(yè)演員用功，曾在多項比賽中獲獎。

馬友仙以一名資深演員的身份，肩負(fù)起傳承秦腔藝術(shù)的責(zé)任，她沒有辜負(fù)老一輩藝術(shù)家的悉心栽培，也沒有辜負(fù)大眾對她的信任和支持。她將60余年來積累的經(jīng)驗毫不吝嗇地傳授給弟子，希望弟子們能在自己崗位上發(fā)揮個人所長，將中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化發(fā)揚光大。

4 結(jié)語

國務(wù)院于2006年5月公示了第一批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)國家級保護(hù)項目目錄。傳承人不僅承載著非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，而且在傳承過程中具有承前啟后的作用。同年，又公布了對“非遺”保護(hù)計劃具有代表性的傳承者的名單及鑒定工作，并采取建立檔案、授予稱號、完善醫(yī)保、提供補助和加強(qiáng)宣傳等多個方面措施。“非遺”傳承人的任務(wù)是確定目標(biāo)、培育繼承者、將傳統(tǒng)的技藝傳承下去。

戲曲是一種現(xiàn)場藝術(shù)，不管是舞臺上的燈光設(shè)計、華麗的道具，還是面對面交流，現(xiàn)場為臺，不化妝，沒有樂隊，只需要簡單的示范，就能給人帶來愉悅和美妙的體驗。觀眾和演員在同一場合，觀眾能更深入地體會戲曲表演的靈動性，和表演者進(jìn)行內(nèi)心溝通與交流。所以，戲曲的傳承須增加現(xiàn)場演出活動機(jī)會，使大眾親身體會戲曲文化由現(xiàn)場帶來的震撼。通過親身接觸，與傳統(tǒng)戲曲中驚艷的表演、精致的造型、顰笑與言語間產(chǎn)生共鳴。

時代在迅速發(fā)展，西方文化的入侵對人們的生活產(chǎn)生了一定的影響。為此，必須大力傳播優(yōu)秀的中華傳統(tǒng)文化，樹立文化自信，而作為中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化精髓的戲曲，必將煥發(fā)出勃勃生機(jī)。傳承人、研究保護(hù)機(jī)構(gòu)或是對傳統(tǒng)文化感興趣者都應(yīng)該滿懷信心并共同為之努力。

參考文獻(xiàn)：

［1］ 喬建中.論中國傳統(tǒng)音樂語境下“非遺”傳人的認(rèn)定與保護(hù)［J］.藝術(shù)學(xué)研究，2019（1）：29-36.

［2］ 呂自強(qiáng).秦聲樂魂馬友仙［J］.當(dāng)代戲劇，1996（1）：32-34.

［3］ 李小平，孫德俊.金鐵霖中國民族聲樂教學(xué)思想探微［J］.中國音樂，2007（2）：208-213，221.

［4］ 馬璐璐.我心中的“百靈鳥”馬友仙［J］.當(dāng)代戲劇，2004（S1）：29-30.

作者簡介：張佳敏（1998—），女，河北張家口人，碩士在讀，研究方向：聲樂演唱。

陳蒞菡（1983—），女，江蘇泰興人，博士在讀，副教授，系本文通訊作者，研究方向：聲樂、音樂語言。