將印象派繪畫色彩融入小學美術(shù)教學的實踐

□韓晨曦

美術(shù)是小學階段的一門重要課程，在培養(yǎng)學生想象力、創(chuàng)造力等方面發(fā)揮著不容忽視的作用。繪畫教學是美術(shù)教學的重要組成部分，也是培養(yǎng)學生審美水平的重要載體。小學階段的學生還處在對美術(shù)的初步認知和學習的階段，缺乏細致觀察和合理看待事物的能力，他們的繪畫技能還不熟練。對于該階段的學生來說，想要把內(nèi)心世界的所思所想準確地刻畫出來，是一件較為困難的事情。如果只是一味模仿，繪畫作品就會缺乏生機和活力。因此，指導學生在實踐中體會自然之美、生活之美，并以恰當?shù)姆绞奖磉_出來就成了小學美術(shù)教學的重要目標。

色彩是繪畫中最基本的要素之一，其強烈的表現(xiàn)力和感染力能夠?qū)⑷藗兊那楦兄庇^地表達出來。因此，色彩運用是一種基礎的繪畫語言，也是美術(shù)學習者必須掌握的繪畫語言。印象派以其對顏色的獨特理解和表達為人們所熟知。教師應引導學生把握印象派繪畫的規(guī)律，學習印象派繪畫的技法，提高學生的審美能力和繪畫水平。

一、印象派繪畫色彩概述

印象派的創(chuàng)作在美術(shù)發(fā)展史上具有重要的地位，印象派畫家善于利用各種不同的色彩和光線進行創(chuàng)作，即通過物體與光線、顏色之間的相互滲透和相互影響，呈現(xiàn)大自然中顏色變幻的奧秘，這對美術(shù)的發(fā)展起到了積極的推動作用。相對于其他畫派而言，印象派的繪畫表現(xiàn)出色彩明麗、抒情性強的特點，在筆畫的力道把握上更加主觀。印象派畫家擅長使用互補的色彩進行繪畫，從而獲得更好的效果。

比如雷諾阿的《穿著露頸裝的珍妮·薩瑪利》（如圖1），他對各種不同的色彩進行了對比應用，使之形成互補的關系，其粗放的筆觸表現(xiàn)出了一種散漫自由的美。

圖1

二、印象派繪畫色彩融入小學美術(shù)教學的價值分析

（一）提高學生對色彩的敏感度，培養(yǎng)學生的美術(shù)素養(yǎng)

色彩的變化多種多樣。印象派畫家時常運用色彩表達對繪畫對象的情感。通常情況下，每個人對色彩的認知都是不一樣的。印象派畫家善于用色彩來表現(xiàn)自己的情緒和想法。色彩的力量通過作品被充分地體現(xiàn)出來，表現(xiàn)為一種神奇的活力。在美術(shù)課程中，教師可以利用有針對性的教學，幫助學生提升對色彩的敏感度。通過對印象派作品的學習和欣賞，學生能夠增強對顏色和藝術(shù)的了解，并通過創(chuàng)作表達自己的情感和想法，進而提升色彩應用的技能，初步形成美學素養(yǎng)。

（二）促進學生的美術(shù)創(chuàng)作，激發(fā)學生的想象力

在素質(zhì)教育的背景下，美術(shù)教學的重心由技術(shù)向創(chuàng)意轉(zhuǎn)變。美術(shù)概念的內(nèi)涵更為豐富，外延更為廣泛。這就要求教師更加重視對學生美術(shù)思維、審美能力、創(chuàng)造能力的培養(yǎng)。教師要因勢利導，讓學生把自己學到的技術(shù)和理論運用到感性的藝術(shù)作品中。色彩是學生表達想象和情感的重要工具。印象派的繪畫作品色彩鮮明，反映了事物在片刻的狀態(tài)和特點。且印象派繪畫重感悟、輕技法，可以對學生創(chuàng)造力和想象力的培養(yǎng)起到積極的影響。

三、印象派繪畫色彩教學應用

（一）營造開放自由的課堂氛圍

美術(shù)課堂是預設性與開放性共存的課堂。當前的美術(shù)教學中，封閉教學的現(xiàn)象較多，主要表現(xiàn)為循規(guī)蹈矩，缺乏創(chuàng)新意識。教師要突破封閉教學的藩籬，使課堂向開放性教學轉(zhuǎn)變。例如，在《落日》的教學中，教師如果只讓學生臨摹，就會使學生失去學習的積極性。為了讓課堂呈現(xiàn)出不同的效果，教師可以讓學生體驗印象派繪畫，記錄大自然的事物，調(diào)動學生的參與熱情，創(chuàng)造一個和諧、互動、探究、創(chuàng)新的學習環(huán)境，使課堂呈現(xiàn)出“靜中有動、動而有序”的特點。在這樣的課堂中，學生可以在教師的指導下，利用所需的素材描繪自己喜歡的落日，并在課堂上開展落日主題畫展。在這種輕松活潑的氣氛下，學生積極實踐，在無形中習得美術(shù)知識和技巧，獲得豐富的經(jīng)驗，感受到美術(shù)學習的快樂。

（二）開展創(chuàng)新性實踐教學

在印象派繪畫中，畫家并不只是對物體進行簡單的描述或再現(xiàn)，而是將自己對事物的理解與情感融合在一起，使作品呈現(xiàn)出協(xié)調(diào)性與整體性的特點。所以，在繪畫時，畫家擁有較大的自由度。在美術(shù)課堂上開展印象派繪畫色彩教學時，教師既要重視學生的視覺感受與美學經(jīng)驗，又要重視學生在教學過程中的情感表達與美學直覺，讓學生借助繪畫傳遞出來的創(chuàng)造力和表現(xiàn)力，對審美以及色彩等美術(shù)要素有一個清晰的理解。

以《多彩的夢》的教學為例，首先，教師可以設計幾個有趣的問題：“如果夢想有顏色，你覺得會是什么顏色？”“如何運用顏色勾勒出自己的夢？”接著，教師可以向?qū)W生展示多媒體教學課件，讓他們在觀看視頻或者圖片后，思考并回答問題。這樣既能較好地介紹新課的學習內(nèi)容，又能較好地融入有關色彩的知識。

其次，教師可以讓學生用水彩筆、蠟筆等描繪五顏六色的夢想，使學生直觀感受這些繪畫工具對色彩的體現(xiàn)。經(jīng)過實踐，學生在色彩的搭配方面會變得更加靈活，可以自己的思考和想法為基礎，對各種顏色進行配比，體會顏色融合和搭配后的效果，把握顏色的明暗變化，并嘗試辨別各種不同的顏色。教師要挖掘?qū)W生的創(chuàng)作潛能，充分激發(fā)他們的想象力和創(chuàng)造力。

最后，教師可以讓學生對他們創(chuàng)作的作品進行解釋和展示，增強學生的自豪感，同時加強他們對色彩的認知。

實踐證明，有針對性的、富有特色的、具有鮮明個性特征的色彩教學方法能夠激發(fā)學生的創(chuàng)作動力，為學生以后的美術(shù)學習打下良好的基礎。在色彩教學的過程中，教師還應不斷鼓勵美術(shù)基礎較弱的學生，幫助他們建立美術(shù)學習的信心，讓他們在運用色彩的過程中，體會美術(shù)創(chuàng)作的樂趣。

四、教學實踐過程中需要注意的問題

（一）注意因材施教

在進行教學實踐時，教師應充分了解學情和教材，并根據(jù)學生的個性特點展開教學。例如：有些學生比較內(nèi)向，當他們對色彩的學習出現(xiàn)問題時，教師可以采取單獨輔導和溝通的方式；有些學生比較外向，教師可以采用更加開放的方式，如組織小組學習，讓學生在合作學習中把握繪畫對象的色彩。

（二）注重對比研究

印象派繪畫的色彩教學與過去的美術(shù)教學有很大的不同。相對于傳統(tǒng)的美術(shù)教學而言，印象派繪畫的色彩教學較為抽象。教師在教學時，不應限于自身的美術(shù)觀念，而應借鑒其他美術(shù)教學方法的成功經(jīng)驗。

（三）注重激發(fā)創(chuàng)造力

印象派繪畫的活力，來自其持續(xù)不斷的自我革新。在小學美術(shù)色彩教學中，教師應關注學生色彩感知和繪畫能力的提升與創(chuàng)造性思維的發(fā)展。將印象派繪畫色彩融入到小學美術(shù)教育中，要注意培養(yǎng)學生外在的鑒賞力和內(nèi)在的創(chuàng)造力，不過分追求完整的形象和準確的細節(jié)，而是引導學生將自己的感受作為核心，再根據(jù)實際情況，靈活地運用色彩，將想法通過繪畫表達出來。

隨著素質(zhì)教育的深入和教育觀念的轉(zhuǎn)變，印象派繪畫色彩教學在基礎教育中的地位越來越突出。它為小學美術(shù)教育提供了全新的契機和視角，對提升小學生的美學素養(yǎng)具有重要的影響。在小學美術(shù)教育過程中，教師可以運用各種方式，把印象派的畫面和顏色運用方法遷移到藝術(shù)鑒賞中。這樣既能幫助學生更好地理解相關內(nèi)容，又能提升學生的審美水平。在持續(xù)的積累中，學生能夠進一步提升藝術(shù)創(chuàng)造的能力。