傳統(tǒng)文化與美術(shù)發(fā)展關(guān)系研究

鄭楠

[ 關(guān)鍵詞] 傳統(tǒng)文化；美術(shù)發(fā)展；關(guān)系；研究

我國美術(shù)的發(fā)展與傳統(tǒng)文化有著緊密的聯(lián)系，美術(shù)內(nèi)涵即是文化內(nèi)涵的外在表達(dá)方式。美術(shù)中包含著豐富的傳統(tǒng)文化的元素，體現(xiàn)著中華民族的主要特點，美術(shù)中的一些特征如實用和審美功能，也是以傳統(tǒng)文化的底蘊產(chǎn)生的。美術(shù)不單單表現(xiàn)在藝術(shù)上對傳統(tǒng)文化的更新，更是對傳統(tǒng)文化的進一步升華。目前，在經(jīng)濟全球化的大背景下，各國之間的文化隔閡被打破，對美術(shù)本身來說，其民族屬性逐漸降低，并朝著“同質(zhì)化”方向發(fā)展[1]。我國美術(shù)經(jīng)過多年的發(fā)展，目前美術(shù)大師已經(jīng)在國際各個平臺大展宏圖?？傮w來看，目前我國美術(shù)的發(fā)展已經(jīng)從最開始的模仿為主，逐漸演變?yōu)樵谌宋闹髁x精神指引下的主動探究過程。

一、我國美術(shù)發(fā)展概況

美術(shù)與人類社會的發(fā)展息息相關(guān)，在各類藝術(shù)成果中美術(shù)占有重要的地位，而美術(shù)文化幾乎等同于傳統(tǒng)文化的發(fā)展歷程。作為擁有五千年歷史的文化古國，為美術(shù)的發(fā)展和演變提供了良好的發(fā)展環(huán)境。在古代，我國先民就有在巖石上繪畫來記錄生產(chǎn)生活活動的習(xí)慣，隨著時代的不斷發(fā)展，美術(shù)作品的內(nèi)涵和表現(xiàn)方式不斷擴大，也為美術(shù)的發(fā)展注入了源源不斷的活力。截至目前，在世界美術(shù)舞臺上，我國美術(shù)及其美術(shù)文化成為獨具一格的存在方式，并對周邊國家諸如韓國、越南、日本等產(chǎn)生了較大的影響。我國的繪畫由來已久，在漫長的發(fā)展歷程中，誕生了種類多樣的美術(shù)類別，各自成派，形成了非常獨特的體系，還擁有一些顯著的藝術(shù)特點[2]。

二、我國美術(shù)發(fā)展的主要特征

我國美術(shù)的發(fā)展和完善經(jīng)過了很長的時間，跨越了不同的年代。細(xì)究來看，美術(shù)其實代表著一種審美，不僅表現(xiàn)著人們在審美方面的需求，還體現(xiàn)著文化的內(nèi)涵，在我國藝術(shù)發(fā)展史上占有重要地位。在人們?nèi)粘Ｉ钪?，?jīng)?？梢姼鞣N類型的美術(shù)作品，比如春節(jié)時期貼的窗花、門神，這既是生活習(xí)慣，也是美術(shù)深入人們?nèi)粘Ｉ畹谋憩F(xiàn)，可以說美術(shù)對我國社會各領(lǐng)域有著深刻的聯(lián)系。

（一）自然性

我國的美術(shù)發(fā)源于人們?nèi)粘Ｉ钪?，而人類社會生活離不開與自然和諧共生，因此我國美術(shù)的自然性表現(xiàn)明顯。具體來看，我國的傳統(tǒng)文化源遠(yuǎn)流長，是在長期的在利用自然、改造自然的過程中發(fā)展而來，并不斷發(fā)展和演變，形成了目前多樣化的傳統(tǒng)文化，受此影響，我國美術(shù)受傳統(tǒng)文化的影響較大，比如室內(nèi)裝飾的植物紋樣，其借助大自然的形象來進行創(chuàng)造，體現(xiàn)了我國傳統(tǒng)文化中追求自然的思想。

（二）追求真善美

我國美術(shù)中有追求真善美的強烈表達(dá)，并通過不同的主題表達(dá)出來，究其原因除了我國作為農(nóng)耕國家特殊的國情，還存在我國自古以來對美好事物追求的目標(biāo)。在這方面代表性的就是人們在過節(jié)或者豐收時表達(dá)祝福的圖畫，如大門口貼的門神，代表著人們渴望被保護，寓意平安的愿望。另外，我國美術(shù)還展現(xiàn)著傳統(tǒng)文化中的“仁義禮智信”，如《五福圖》就代表著人們對真善美的追求。

（三）以人為本

縱觀我國的美術(shù)創(chuàng)作，歷朝歷代的美術(shù)作品，都能體現(xiàn)出以人為本的特點，即體現(xiàn)人文主義的思想。從繪畫創(chuàng)作者角度來看，不同的創(chuàng)作者水平各異，從作品的價值來看，不同的作品價值高低不同。但從美術(shù)作品的本質(zhì)來看，每一幅美術(shù)作品都表達(dá)著創(chuàng)作者的目的，比如有的作品是為了反映社會現(xiàn)實，有的作品為了獲得名利。自古以來，國人就非常重視自我修養(yǎng)的提升，并借助美好的事物、植物來表達(dá)自己的志向。如代表喜好高雅的琴棋書畫，代表高潔的松柏等。在我國傳統(tǒng)文化的影響下，我國美術(shù)自然具備以人文本的人文主義思潮，注重潔身自好，自我修養(yǎng)，具有較強的人文主義思潮，這些傳統(tǒng)文化中蘊含的思潮均無一例外地在美術(shù)發(fā)展史上有著深刻的體現(xiàn)。

（四）形神具備

我國美術(shù)在長久的發(fā)展過程中，注重以形達(dá)意，以形達(dá)意即借助繪畫表達(dá)一定的思想情感。從我國美術(shù)發(fā)展歷程中可看出，繪畫者不僅重視繪畫技巧的提升，還注重理想與現(xiàn)實的結(jié)合，在美術(shù)作品中表達(dá)個人思想。另外，我國美術(shù)與國外的美術(shù)發(fā)展有著很大的區(qū)別。國外美術(shù)作品更注重外表的相似性，追求寫實。而我國的美術(shù)作品更注重意境的表達(dá)，在美術(shù)作品中表達(dá)個人的思想情懷，將個人的思想意志與美術(shù)作品巧妙地結(jié)合起來，使美術(shù)作品更具有雙重含義[3]。

（五）注重情理

從我國思想文化的發(fā)展過程來看，情與理的表達(dá)都對美術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了積極的影響。在封建朝代，統(tǒng)治階級未來維護自身的統(tǒng)治地位，在思想統(tǒng)治領(lǐng)域推崇儒家思想，還推行嚴(yán)苛的封建禮制，這些統(tǒng)治方法一定程度上為藝術(shù)的發(fā)展和文學(xué)創(chuàng)作產(chǎn)生了不好的影響。在這種大背景的影下，我國美術(shù)作品的創(chuàng)作也深刻烙印了傳統(tǒng)文化的印記，即深刻展現(xiàn)著情與理的重要特征。在我國美術(shù)中，“情”就是創(chuàng)作者將自己所表達(dá)的思想情感寄托在美術(shù)作品中，“理”就是自然和人類社會所具備的客觀規(guī)律。創(chuàng)作者在進行美術(shù)作品創(chuàng)作時如果只注重個人思想感情的刻畫，而忽視美術(shù)本身方法的展現(xiàn)，美術(shù)作品則顯得單調(diào)。但如果美術(shù)作品只注重抒情而忽視“理”的存在，則作品不具備審美性。因此，美術(shù)作品“理”與“情”的相互交融，更加容易讓作品引起人們的共鳴。

三、傳統(tǒng)文化與美術(shù)發(fā)展關(guān)系簡述

傳統(tǒng)文化與美術(shù)的發(fā)展是相輔相成的一體，傳統(tǒng)文化豐富了美術(shù)的內(nèi)涵，而美術(shù)升華了傳統(tǒng)文化的表達(dá)方式。美術(shù)是一個國家、民族的傳承過程，在文化、民族精神、藝術(shù)等方面體現(xiàn)著傳統(tǒng)文化的發(fā)展脈絡(luò)，具體來看，美術(shù)發(fā)展與傳統(tǒng)文化的關(guān)系體現(xiàn)在以下幾個方面。

（一）藝術(shù)領(lǐng)域方面

美術(shù)的藝術(shù)特色深刻體現(xiàn)著藝術(shù)元素，從最早的寫實記事到后來的意境繪畫，美術(shù)的發(fā)展呈現(xiàn)出多元化的發(fā)展趨勢，在傳統(tǒng)文化的每一個發(fā)展階段美術(shù)均呈現(xiàn)出不同的藝術(shù)特點，從新時期初步形成的繪畫藝術(shù)，到后期多點開花、多種繪畫藝術(shù)并行發(fā)展的趨勢；從房屋建造、壁畫創(chuàng)作、教育教學(xué)等多方面展示，繪畫仍成為最主要的藝術(shù)表現(xiàn)形式。我國的繪畫最早起源于漢代，種類繁多的工具材料為各種類型的創(chuàng)作提供了可能。在表達(dá)手法上分為寫實工筆和寫意，而在美術(shù)作品中多將自然、社會、政治、文化等相互關(guān)聯(lián)，通過藝術(shù)手段進行加工，這就使人物畫體現(xiàn)出人與社會的關(guān)聯(lián)，山水畫體現(xiàn)了人與自然的結(jié)合，花鳥畫體現(xiàn)了人與生命的結(jié)合。在美術(shù)藝術(shù)特色表現(xiàn)上，將人、自然、社會統(tǒng)一為一體，在寫實的基礎(chǔ)上突出意境的傳達(dá)，將政治、文化、理念借助美術(shù)進行表達(dá)。如顧愷之的《女史箴圖》，作者借助描繪女史的事跡，表達(dá)出相應(yīng)的社會事跡，體現(xiàn)出人與社會的相互關(guān)系，另外作者也在繪畫中表現(xiàn)出當(dāng)時的風(fēng)土人情和生活情況。從審美的角度來看，美術(shù)的發(fā)展將作品由人物的描繪向更深次人物內(nèi)心的描述，在增強作品自身語言特色的基礎(chǔ)上，運用特殊的描繪方式，讓人物的刻畫更加傳神和生動。這些手法的應(yīng)用，造就了歷史長河中不朽的作品。因此，每一幅美術(shù)作品都代表著不同歷史階段中的傳統(tǒng)文化藝術(shù)，展現(xiàn)出不同的歷史風(fēng)格。

（二）歷史底蘊方面

傳統(tǒng)文化為美術(shù)提供了豐富的歷史內(nèi)涵，透過美術(shù)作品可以窺探不同時代下政治、經(jīng)濟、藝術(shù)等要素的發(fā)展情況，可以幫助后人了解特定歷史階段的風(fēng)土人情，而美術(shù)及其作品可以更加直觀地體現(xiàn)民族的存在感。以我國為例，透過美術(shù)作品，我們可以領(lǐng)悟仰韶時代人們的生活習(xí)慣和社會組織形態(tài)，可以說美術(shù)為我們了解時代發(fā)展提供了絕佳的模板，利用美術(shù)作品可以對民俗文化的傳承和推動有積極的作用。美術(shù)作品具有直觀的歷史性，而歷史性也為美術(shù)積累了深厚的歷史文化底蘊，在記錄時代發(fā)展背景的前提下，代表了一個時代發(fā)展的印記。比如，在唐宋時期，隨著政治經(jīng)濟的繁榮，美術(shù)作品的創(chuàng)作范圍逐漸擴大，從日常生活的描繪擴展為山水、田園等，在不同時期的美術(shù)作品中可以深刻反映出不同時期的歷史文化特點，比如，北宋時期《清明上河圖》，較為真實地反映了當(dāng)時的歷史風(fēng)俗文化，將眾多繪畫元素（人物、建筑、道路、動物、橋梁等）細(xì)細(xì)刻畫，雜而不亂、井井有條，將自然風(fēng)光和社會風(fēng)俗進行有效結(jié)合，然后人在欣賞美術(shù)作品的同時，也領(lǐng)悟了深厚的歷史文化底蘊，即傳統(tǒng)文化的演變過程，為傳統(tǒng)文化的研究提供了重要的參考資料[4]。

（三）民族精神方面

美術(shù)作品在創(chuàng)作過程中蘊含了豐富的民族精神和民族意識，利用作品的展示，將傳統(tǒng)文化中包含的民族精神進行藝術(shù)化的表達(dá)，通過美術(shù)作品的創(chuàng)新加工來傳遞民族精神和民族意識。美術(shù)與傳統(tǒng)文化在內(nèi)在屬性上一致，其都需要不斷地創(chuàng)新來保持活力，而民族精神在借助美術(shù)的傳達(dá)出現(xiàn)新的傳承，并結(jié)合時代發(fā)展的需要，充分利用美術(shù)作品加強和凝聚民族精神、民族意識，在觸摸美術(shù)作品的過程也是對民族精神和民族意識的再次認(rèn)同和感受，從而實現(xiàn)民族精神的傳承[5]。比如，徐悲鴻創(chuàng)作的《愚公移山》，其作品來源于古老的神話故事，表達(dá)了國人堅韌不拔的決心和意志。透過作品的創(chuàng)作，可以使人感受到力量和沖擊，再加上人物形象的刻畫，體現(xiàn)出團結(jié)的精神品質(zhì)；而在作品內(nèi)容表達(dá)上，作者還是更多地借助作品來表達(dá)民族精神和民族意識，因當(dāng)時我國正處于國破家亡的歷史階段，作者通過這樣的民族精神和民族意識的創(chuàng)作表達(dá)，以作品警示后人，將傳統(tǒng)文化借助美術(shù)作品展現(xiàn)出來，這既是對傳統(tǒng)文化的傳遞也是美術(shù)發(fā)展過程中對傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展[6]。在這方面蔣兆和的《流民圖》也是現(xiàn)實主義的寫實作品，在作品的構(gòu)建上通過半身像的特寫，表達(dá)出避難民眾的悲慘生活，借助美術(shù)作品塑造了強烈的社會現(xiàn)實，人物形象的刻畫細(xì)致入微，利用宏達(dá)、悲壯的畫筆描繪出中華民族遭受的苦難，而作者正是利用這種反差來表達(dá)自己強烈的思想感情。通過作者的感染力，人們可以充分體會到當(dāng)時人們遭受的苦難和現(xiàn)實，亦可體會到仁人志士在特定歷史條件下奮斗的不易，將民族的真實遭受通過美術(shù)進行加工創(chuàng)作，體現(xiàn)了美術(shù)對傳統(tǒng)文化的發(fā)展促進作用，也堅定了民族文化的信仰。

（四）文化內(nèi)涵方面

美術(shù)是一種可視化的藝術(shù)表達(dá)形式，其中最重要的就是文化內(nèi)涵的表達(dá)，將傳統(tǒng)文化融入內(nèi)涵和外在表達(dá)展示中，在進行美術(shù)學(xué)習(xí)的過程中，可以達(dá)到對輸出學(xué)習(xí)和輸入學(xué)習(xí)的雙重目的，通過借助美術(shù)實現(xiàn)傳統(tǒng)文化的學(xué)習(xí)，可以充分感受到傳統(tǒng)文化內(nèi)涵對自身的塑造和培育，而這正是美術(shù)的發(fā)展對傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的升華和再塑造。美術(shù)包括繪畫、雕塑、設(shè)計、規(guī)劃等四個方面，通過四個方面可以體會到美術(shù)多種多樣的表達(dá)方式，而經(jīng)過美術(shù)的欣賞和創(chuàng)作，可以更加直觀地實現(xiàn)傳統(tǒng)文化的升華，在感性認(rèn)識和理性認(rèn)識之間轉(zhuǎn)換，加強對我國傳統(tǒng)文化的學(xué)習(xí)和文化內(nèi)涵的提升[7]。比如，在《溪山行旅圖》的學(xué)習(xí)欣賞過程中，通過內(nèi)部和外部的雙重學(xué)習(xí)欣賞，利用構(gòu)圖技巧，欣賞整體和部分的關(guān)系，采用了全景式的構(gòu)圖方式，構(gòu)建了雄厚寬廣的山體效果，給觀賞者極強的視覺沖擊，在整體的畫作構(gòu)思中做到了各方面情景的相互融合，形成內(nèi)在的文化認(rèn)知融合，從而達(dá)到對審美能力和感官體驗的升華。通過多方面的構(gòu)建，借助美術(shù)作品可以充分體會傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵。

四、結(jié)語

在經(jīng)濟社會發(fā)展全球化的今天，我國的傳統(tǒng)文化發(fā)展面臨著新的機遇和挑戰(zhàn)，作為目前我國藝術(shù)的主要表達(dá)方式，美術(shù)的地位愈加重要。目前，我國美術(shù)的發(fā)展正處于較好的階段，但西方國家的美術(shù)文化在一定時間內(nèi)仍處于強勢階段。因此，我們要發(fā)揮美術(shù)在傳統(tǒng)文化創(chuàng)新和傳承中的重要作用，以美術(shù)的發(fā)展促進傳統(tǒng)文化的不斷進步，不斷強化美術(shù)的文化內(nèi)涵，在時代的發(fā)展中不斷擴展美術(shù)的發(fā)展寬度。