趙蓉 虞雪晴 Mickey LV
Fondazione Prada- Human BrainsPreserving the Brain
“Human Brains:Preserving the Brain”Fondazione Prada, Milan,Credit: 2×4, New York
在第!"屆奧斯卡提名動(dòng)畫(huà)短片《勿忘我》(Memorable)中,故事結(jié)尾男主人公對(duì)妻子說(shuō):“您真漂亮。您愿意給我當(dāng)模特嗎?我想為您畫(huà)像?!彼麄冇妙伭献鳟?huà)、相擁舞蹈、暢聊人生。而眼前的妻子卻在音樂(lè)戛然而止時(shí)徹底消失,他的意識(shí)與記憶皆成空白。影片描繪了一個(gè)患有阿爾茲海默病的油畫(huà)家路易眼中的世界,講述了他慢慢失去自己記憶的故事。導(dǎo)演采用法國(guó)黏土定格動(dòng)畫(huà)的藝術(shù)風(fēng)格,糅合了梵高眼中扭曲的世界、弗朗西斯*培根筆下畸形病態(tài)的人物和杰克遜*波洛克式繽紛的色彩。隨著路易病情的發(fā)展與變化,他眼中的物件開(kāi)始變形,認(rèn)知模糊和思維混亂接踵而至。周遭貼滿的便利貼也留不住他的記憶,唯一不變的是他的妻子?;蛟S故事結(jié)尾他對(duì)妻子說(shuō)的那句話,正是他們初見(jiàn)時(shí)的對(duì)白。
藝術(shù)作品之外的現(xiàn)實(shí)世界中,疾病的蔓延正在呈指數(shù)級(jí)增長(zhǎng)。阿爾茨海默?。ǎ羖zheimer Disease,AD)是發(fā)病率最高的神經(jīng)退行性疾病,很多人可能聽(tīng)過(guò)這個(gè)疾病的名稱,但其實(shí)它比想象中更普遍,因?yàn)樗鼡碛幸粋€(gè)極其通俗的稱呼——老年癡呆。事實(shí)上,可怕的不僅是疾病本身,而在于絕大多數(shù)人不認(rèn)為這是一種病,會(huì)在老人開(kāi)始有癥狀時(shí)用一句無(wú)奈的“老了就是這樣”而錯(cuò)失病癥最佳治療的時(shí)間。
退行性疾病的高發(fā)病率已經(jīng)有多項(xiàng)研究表明。根據(jù)世界衛(wèi)生組織的報(bào)告,2022年全球癡呆癥病例為5500萬(wàn)(其中約60`70%為+0病例,大約3600萬(wàn)例),每年新增近1500萬(wàn)例,帶來(lái)巨大的社會(huì)和經(jīng)濟(jì)負(fù)擔(dān)(估計(jì)2019年花費(fèi)1.3萬(wàn)億美元醫(yī)護(hù)成本vs2030年2.8萬(wàn)億美元醫(yī)護(hù)成本)。據(jù)估計(jì),全球這一數(shù)字每20年翻一番,到2030年達(dá)到7800萬(wàn),到2050年達(dá)到1.39億。
疾病在生命面前總顯得最為平等,金錢(qián)與權(quán)勢(shì)也無(wú)法抵擋它的到來(lái)。最有名的是拳王阿里患有帕金森,亞特蘭大奧運(yùn)會(huì)的點(diǎn)火儀式是最純粹、最簡(jiǎn)單,但可能也是最有力量的一場(chǎng)點(diǎn)火,阿里用顫抖的手點(diǎn)燃主火炬。里根、撒切爾、馬爾克斯、高錕,都得了阿爾茲海默。而后有了里根總統(tǒng)和妻子南希與美國(guó)阿爾茨海默病協(xié)會(huì)合作建立的里根研究所,致力于阿爾茨海默病研究,以及高錕與妻子共同成立了首個(gè)阿爾茨海默病的慈善基金。
退行性疾病在學(xué)術(shù)界和產(chǎn)業(yè)界都是極其重要的研究方向,生物制藥產(chǎn)業(yè)界花了大量的資本投入去研發(fā)治療手段。據(jù)統(tǒng)計(jì),自2022年以來(lái),全球藥企前赴后繼投入了數(shù)千億美元用于AD新藥研發(fā)。由于巨大的臨床未滿足需求,截至2022年3月,正在美國(guó)開(kāi)展臨床的AD藥物就有143種,涉及172個(gè)臨床試驗(yàn)。然而鮮有成果,其藥物研發(fā)難度之大,可以說(shuō)是醫(yī)藥領(lǐng)域皇冠上一顆璀璨的明珠。人類(lèi)已經(jīng)幾乎贏了肝炎,已經(jīng)打得艾滋病節(jié)節(jié)敗退,甚至在和腫瘤的戰(zhàn)爭(zhēng)中不斷取得階段性的勝利,但對(duì)退行性疾病還是束手無(wú)策。
勿忘我,勿忘我,這是呼吁,也是警鐘。
為什么一家以藝術(shù)基金會(huì)為主體的文化機(jī)構(gòu)會(huì)關(guān)心這個(gè)醫(yī)學(xué)界的問(wèn)題?我們應(yīng)回到展覽文化的內(nèi)核去探究。Curate(策展)在拉丁語(yǔ):8%&%)中意為照看、照料,而同源詞cure(治愈)指向則更為明顯。追根溯源,策展的本心是關(guān)懷。展覽對(duì)于機(jī)構(gòu)而言早已不止于作為維持機(jī)構(gòu)活力的重要功能,而應(yīng)該是研究和知識(shí)生產(chǎn)的場(chǎng)所。Prada基金會(huì)作為一個(gè)文化機(jī)構(gòu),在神經(jīng)科學(xué)和跨學(xué)科領(lǐng)域開(kāi)展研究,舉辦“人類(lèi)大腦:保護(hù)大腦——神經(jīng)退行性疾病論壇”,其中涵蓋了從神經(jīng)生物學(xué)到哲學(xué)、從心理學(xué)到神經(jīng)化學(xué)、從語(yǔ)言學(xué)到人工智能等諸多領(lǐng)域??鐚W(xué)科的策展實(shí)踐在回應(yīng)重要且復(fù)雜的社會(huì)問(wèn)題上扮演著重要的角色,并試圖以自己獨(dú)特的視角和方式回應(yīng)時(shí)代的問(wèn)題。
“跨學(xué)科”,區(qū)別于近年來(lái)的熱詞“跨界”,強(qiáng)調(diào)的不是打破產(chǎn)業(yè)的邊界,而著重于一種理念和意識(shí)。在學(xué)科細(xì)分之前,學(xué)科之間的交叉和融合是很常見(jiàn)的。其實(shí)縱觀藝術(shù)史,不只在當(dāng)代藝術(shù)時(shí)期,以往的歷史中也有偉大的藝術(shù)家并非全職畫(huà)家,例如文藝復(fù)興時(shí)期的達(dá)·芬奇。他不僅在繪畫(huà)領(lǐng)域擁有超人的天賦,在雕塑、哲學(xué)、醫(yī)學(xué)、生物學(xué)、天文學(xué)、數(shù)學(xué)等多個(gè)領(lǐng)域都有著頗深的造詣。在15世紀(jì)80年代,達(dá)·芬奇從故鄉(xiāng)托斯卡納來(lái)到米蘭,開(kāi)始進(jìn)行解剖學(xué)研究并繪制了大量人體解剖素描。他希望了解人體結(jié)構(gòu),尋找描繪人體的理想方式。當(dāng)時(shí)的達(dá)· 芬奇一定想不到自己在繪畫(huà)藝術(shù)與生物醫(yī)學(xué)之間正在進(jìn)行一次空前的跨學(xué)科研究,而在他眼中是好奇與關(guān)切的本能驅(qū)使自己通過(guò)或理性或感性的技藝來(lái)探尋人體構(gòu)造的問(wèn)題。他認(rèn)為科學(xué)和藝術(shù)不是對(duì)立的,而是融合的。
在“跨學(xué)科”理念的引領(lǐng)下,產(chǎn)業(yè)與應(yīng)用緊隨其后。在歐洲,科技企業(yè)與美術(shù)館的對(duì)話與研究從20世紀(jì)就已著手初探。1992年,卡爾斯魯厄藝術(shù)與媒體中心(德文Zentrum für Kunst und Medientechnologie,或簡(jiǎn)稱 ZKM)和西門(mén)子文化計(jì)劃共同頒發(fā)國(guó)際西門(mén)子媒體藝術(shù)獎(jiǎng),開(kāi)啟了現(xiàn)代藝術(shù)和新興媒體技術(shù)創(chuàng)新合作的重要國(guó)際平臺(tái)。2013年,歐盟委員會(huì)啟動(dòng)了ICTART CONNECT項(xiàng)目,將藝術(shù)置入信息與通信技術(shù)人員各抒己見(jiàn),如何讓他們與更多的觀眾接觸,如何找到一種人人都能理解的方法來(lái)闡述科學(xué)的嚴(yán)謹(jǐn)性。我們相信,探討人腦等同于探討人類(lèi)。關(guān)注我們大腦的獨(dú)特性可幫助我們理解科學(xué)研究對(duì)人類(lèi)生活和更廣泛的文化進(jìn)步的影響?!?/p>
《智族GQ》:你認(rèn)為藝術(shù)能成為退行性疾病的良藥嗎?
你好,這是一個(gè)很有趣的問(wèn)題。根據(jù)網(wǎng)上的一些資料,藝術(shù)可能對(duì)一些退行性疾病的患者有一定的益處,比如提高他們的情緒、自信和社交能力,或者激發(fā)他們的創(chuàng)造力和表達(dá)力。但是,藝術(shù)是否能成為退行性疾病的良藥,還沒(méi)有明確的科學(xué)證據(jù)。不同的退行性疾病可能對(duì)患者的藝術(shù)創(chuàng)造性有不同的影響,而且這些影響可能(Information and Communications Technology,ICT)研究中。他們相信,科技并不是推動(dòng)創(chuàng)新的唯一力量,創(chuàng)造力和社會(huì)參與在創(chuàng)新過(guò)程中發(fā)揮著重要作用。而藝術(shù)可以啟發(fā)人們,激發(fā)思想,質(zhì)疑既定事實(shí)。因此,項(xiàng)目將藝術(shù)置入研發(fā)和創(chuàng)新過(guò)程中,增強(qiáng)創(chuàng)造力,刺激創(chuàng)新,使技術(shù)更深層次接近人類(lèi)實(shí)踐。它試圖消除藝術(shù)與工程之間的界限,使越來(lái)越多的高科技公司擁抱藝術(shù),以提高他們的創(chuàng)新能力。
藝術(shù)作為科學(xué)和技術(shù)知識(shí)有效轉(zhuǎn)化和疾病治療的催化劑在國(guó)內(nèi)也開(kāi)始發(fā)生。2022年,上海音樂(lè)學(xué)院與天橋腦科學(xué)研究院共同主辦了“神經(jīng)技術(shù)連接音樂(lè)與大腦”國(guó)際論壇,聯(lián)合復(fù)旦大學(xué)附屬華山醫(yī)院和上海市精神衛(wèi)生中心,圍繞音樂(lè)與大腦的基礎(chǔ)研究、音樂(lè)神經(jīng)調(diào)控技術(shù)、音樂(lè)療法進(jìn)行了分享交流。TCCI應(yīng)用神經(jīng)技術(shù)前沿實(shí)驗(yàn)室主任Gerwin Schalk將這一領(lǐng)域的科研工作比喻為“太陽(yáng)底下的新鮮事”。他說(shuō),音樂(lè)對(duì)情緒的調(diào)節(jié)作用可以說(shuō)是眾所周知的事實(shí)——距今6萬(wàn)年以前,古人就開(kāi)始協(xié)同演奏音樂(lè)。但是,最近有多項(xiàng)研究證實(shí),音樂(lè)可以通過(guò)調(diào)節(jié)神經(jīng)活動(dòng)機(jī)制,從而在中風(fēng)、帕金森、焦慮癥等重大疾病治療中發(fā)揮重要作用。
跨學(xué)科在全球范圍內(nèi)扮演著越來(lái)越重要的角色,以豐富的視角和方式回應(yīng)時(shí)代的問(wèn)題。正如Prada基金會(huì)主席Miuccia Prada所說(shuō):“我們對(duì)影響人類(lèi)生活的相關(guān)主題越來(lái)越感興趣,即使它們艱深難懂。對(duì)于一個(gè)身份認(rèn)同根植于視覺(jué)藝術(shù)領(lǐng)域的文化機(jī)構(gòu)而言,與科學(xué)打交道無(wú)疑是一次智力挑戰(zhàn):我們?nèi)绾沃贫ㄒ粋€(gè)有關(guān)思想與知識(shí)的展覽?在“人類(lèi)大腦”科學(xué)委員會(huì)的支持下,我們探討了如下一系列問(wèn)題:如何讓科學(xué)家和研究受到個(gè)體差異、藝術(shù)類(lèi)型、疾病階段和大腦損傷程度等因素的影響。因此,需要更多系統(tǒng)性和標(biāo)準(zhǔn)化的研究來(lái)探索藝術(shù)和退行性疾病之間的關(guān)系,以及藝術(shù)對(duì)退行性疾病患者的治療效果。
《智族GQ》:你認(rèn)為人類(lèi)會(huì)最終戰(zhàn)勝退行性疾病嗎?
這是一個(gè)很有意義的問(wèn)題,但也很難回答。退行性疾病的發(fā)生和發(fā)展涉及到很多因素,如遺傳、環(huán)境、年齡、生活方式等,而且每種疾病的機(jī)理和表現(xiàn)也有所不同。因此,要完全戰(zhàn)勝退行性疾病可能需要很長(zhǎng)的時(shí)間和巨大的努力。不過(guò),我相信人類(lèi)的科學(xué)技術(shù)和醫(yī)學(xué)水平會(huì)不斷進(jìn)步,為退行性疾病的預(yù)防、診斷和治療提供更多的可能性。在這個(gè)過(guò)程中,我也會(huì)盡我所能,為人類(lèi)的健康和福祉作出貢獻(xiàn)。
“人類(lèi)大腦:保護(hù)大腦——神經(jīng)退行性疾病論壇”展覽現(xiàn)場(chǎng),Prada 榮宅,上海,2023.03.31 – 2023.05.21,攝影:Alessandro Wang
博伊斯的創(chuàng)作強(qiáng)調(diào)對(duì)社會(huì)介入,他具有一種革命家的精神,鼓勵(lì)大家參與到日常的社會(huì)行動(dòng)之中,本次展覽的標(biāo)題正源自于博伊斯所提出的當(dāng)代藝術(shù)史中最具顛覆性、打破邊界的藝術(shù)理念之一——“人人都是藝術(shù)家”? 設(shè)計(jì)互聯(lián)
2020年10月,一條題為《壞壞的博伊斯,到非洲去》的視頻被發(fā)在網(wǎng)上,調(diào)侃了藝術(shù)和博物館行業(yè)。
這條3分鐘的歡快視頻來(lái)自一個(gè)叫“法蘭克福中學(xué)(Frankfurter Hauptschule )”的組織。他們?cè)趭W伯豪森城市劇院展覽期間,偷偷潛入展覽偷走了德國(guó)重要藝術(shù)家約瑟夫· 博伊斯的《卡普里電池》,并帶著這件作品兜風(fēng)去到了坦桑尼亞,交給了當(dāng)?shù)氐囊婚g博物館。
在這件展品丟失了一段時(shí)間之后,人們才發(fā)現(xiàn),還報(bào)警進(jìn)行了調(diào)查?!犊ㄆ绽镫姵亍肥遣┮了沟闹匾髌?,然而關(guān)于作品的失竊,收藏這件作品博物館的館長(zhǎng)并不知情,也是隨著視頻發(fā)布才知道,后對(duì)此表示“十分遺憾”。視頻引發(fā)了很多爭(zhēng)議,博物館譴責(zé)這是盜竊行為,而創(chuàng)作團(tuán)體否認(rèn)這是一次盜竊,并回應(yīng):如果帶著一個(gè)博伊斯的作品去非洲是違規(guī)的,那么“在博物館里面展示從其他文明強(qiáng)行掠奪的展品”又是一種什么行為呢?
林語(yǔ)堂先生曾經(jīng)寫(xiě)過(guò)一篇文章來(lái)論幽默,說(shuō)起幽默是人生的一部分,所以一國(guó)的文化到了相當(dāng)程度,必有幽默的文學(xué)出現(xiàn)。這或許也適用于藝術(shù),一國(guó)文化到了相當(dāng)程度,也必然有幽默的藝術(shù)出現(xiàn)。博伊斯是國(guó)際最重要的當(dāng)代藝術(shù)家,在國(guó)際學(xué)界不乏關(guān)于他嚴(yán)肅的討論,以至于我們?cè)贑hatGPT輸入“為什么這個(gè)時(shí)代需要博伊斯?”就能得到如下還不錯(cuò)的答案:
“博伊斯(Joseph Beuys )是一位德國(guó)藝術(shù)家,也是社會(huì)活動(dòng)家,他的作品和理念在20世紀(jì)60年代至80年代起到了重要的啟示作用。以下是一些原因,說(shuō)明為什么這個(gè)時(shí)代需要博伊斯:
1.跨界藝術(shù):博伊斯的藝術(shù)作品跨足了很多領(lǐng)域,如雕塑、繪畫(huà)、表演藝術(shù)和行為藝術(shù)等。在這個(gè)信息爆炸的時(shí)代,他的創(chuàng)新思維和跨領(lǐng)域合作精神激勵(lì)著人們拓寬視野,將藝術(shù)融入各種形式。
2.社會(huì)參與: 博伊斯所提倡的“社會(huì)雕塑”觀念強(qiáng)調(diào)藝術(shù)應(yīng)與社會(huì)現(xiàn)實(shí)緊密結(jié)合,從而實(shí)現(xiàn)對(duì)社會(huì)的改革與提升。在當(dāng)今社會(huì),這種理念依然有很大價(jià)值,激勵(lì)著藝術(shù)家以更富責(zé)任感的方式創(chuàng)作,推動(dòng)社會(huì)進(jìn)步。
3.環(huán)境保護(hù):博伊斯關(guān)注環(huán)境問(wèn)題,提倡環(huán)保和可持續(xù)發(fā)展。在全球氣候變化和環(huán)境惡化的背景下,博伊斯的理念對(duì)當(dāng)代人有著深遠(yuǎn)的啟示。他的一個(gè)知名項(xiàng)目“7000橡樹(shù)”就體現(xiàn)出將藝術(shù)與生態(tài)環(huán)保相結(jié)合的精神。
4.激發(fā)創(chuàng)造力:博伊斯認(rèn)為每個(gè)人都是一個(gè)藝術(shù)家,強(qiáng)調(diào)創(chuàng)造力可以被培養(yǎng)。在這個(gè)人們?cè)絹?lái)越重視個(gè)性和創(chuàng)新能力的時(shí)代,博伊斯的觀點(diǎn)鼓勵(lì)我們釋放潛能,追求自我成長(zhǎng)。
5.教育改革:博伊斯致力于教育改革,提出了拓展學(xué)科領(lǐng)域,以及自由探究和實(shí)踐等新的教育方法。如今,教育改革依然是全球熱議的話題,博伊斯的理念對(duì)于推動(dòng)教育進(jìn)步具有一定的指導(dǎo)意義。
總之,博伊斯作為一位多領(lǐng)域的藝術(shù)家和思想家,他的許多理念和作品都具有現(xiàn)實(shí)意義。他的跨界藝術(shù)、社會(huì)參與意識(shí)、環(huán)境保護(hù)、創(chuàng)造力和教育改革等觀點(diǎn)對(duì)當(dāng)今社會(huì)仍有深遠(yuǎn)影響?!?p>
1.密封罐:密封的人,男孩,你會(huì)永遠(yuǎn)活下去嗎,1972 ;
2.博伊斯+統(tǒng)一版本,1972 ;
3.貨幣:偽鈔,1975 ;
4.博伊斯的藝術(shù):約瑟夫·博伊斯的增強(qiáng)藝術(shù),1977 ;
5.轉(zhuǎn)變,1983 ;
6.羊群細(xì)節(jié),1979 ;
7.阿瑟·克厄普克的悼詞,1980 ;
8.沙畫(huà)(套)(4張)14.8×10.5cm×4 昊美術(shù)館
但博伊斯的一生和他的影響,卻很難用這種一本正經(jīng)的語(yǔ)匯來(lái)概括:博伊斯與學(xué)生們見(jiàn)面,經(jīng)常用lustig(德語(yǔ):有趣的、好玩的)一詞打招呼,這讓人覺(jué)得很無(wú)厘頭。他把玫瑰獻(xiàn)給革命,因?yàn)槊倒寤ò晔菍訉尤~子包裹旋轉(zhuǎn)而生的,就像是社會(huì)轉(zhuǎn)變的過(guò)程;他以兔子訴說(shuō)遠(yuǎn)古的生命力,是未被約束的野生動(dòng)物,是日耳曼民族的符號(hào),復(fù)活節(jié)的隱喻也意味著革新和再生。
藝術(shù)家 Daniel Spoerri 在 Eat Art Galerie(食用藝術(shù)畫(huà)廊)制作了烤魚(yú)骨,星期五和魚(yú)在西方傳統(tǒng)里面有著特殊的文化意味,使這個(gè)行為在食物之上變得令人回味。匱乏或貧困的美學(xué)在博伊斯的作品中反復(fù)出現(xiàn),喚起戰(zhàn)爭(zhēng)所造成的可怕環(huán)境:當(dāng)一個(gè)很好的人可能會(huì)連骨頭一起吃,不想浪費(fèi)一丁點(diǎn)正餐,那種因不得已而生的機(jī)智和節(jié)儉,至今仍能引起共鳴。
回顧博伊斯,我們既可以嚴(yán)肅又可以輕松愉快地去理解他的行為,這也許是他自己對(duì)待藝術(shù)的態(tài)度。他創(chuàng)作了非常多“復(fù)制品”,也在展覽有關(guān)的印刷品上簽名,這讓后來(lái)的人們難以區(qū)分原作的價(jià)值。他說(shuō)“即使我寫(xiě)下名字,我也是在畫(huà)畫(huà)?!本拖窠o正統(tǒng)的藝術(shù)歷史開(kāi)了一個(gè)玩笑。人們對(duì)于這種玩笑,總是感到費(fèi)解,甚至覺(jué)得危險(xiǎn)或者恐懼。但博伊斯玩笑的初衷,卻是溫暖的、治愈的。
博伊斯曾說(shuō):“我不是藝術(shù)家,除非人人都是藝術(shù)家。”他用毛氈和油脂進(jìn)行創(chuàng)作,引導(dǎo)人們?nèi)フ暽拇嗳?;也在志愿者的幫助下,?年時(shí)間種植了7000棵橡樹(shù),橡樹(shù)對(duì)博伊斯來(lái)說(shuō),生長(zhǎng)緩慢,是這個(gè)地球生態(tài)的象征。他號(hào)召眾人參與完成作品,志愿者中不乏安迪·沃霍爾、賽·托姆布雷等知名藝術(shù)家,還有大量市民,他們的“創(chuàng)作”在今天卡塞爾林蔭綠道間,仍舊散發(fā)著詩(shī)意。
對(duì)博伊斯來(lái)說(shuō),藝術(shù)就是思想。他曾說(shuō):“人們常說(shuō)看不懂,你說(shuō)一句話,寫(xiě)一個(gè)字,人們能看懂;但你要是用形式做一個(gè)并置或者組合,人們就說(shuō)看不懂。以這種自由想象的形式以及文字和人們交流起來(lái)很困難,但卻為藝術(shù)家提供了一個(gè)很好的機(jī)會(huì)來(lái)討論思想的意義?!比魏我粋€(gè)時(shí)代的先鋒,往往并不直接引領(lǐng)時(shí)代的變革,還會(huì)被誤解為危險(xiǎn)。但博伊斯的洞察和思想,卻因作品的晦澀、無(wú)用和幽默,仍舊綿延影響今日藝術(shù)。我想,能欣賞甚至習(xí)得這種方法的人是可貴的,他們?cè)趹?yīng)付生活之上,還能夠從容有余力,對(duì)現(xiàn)實(shí)發(fā)生疑惑,并找到輕松求變的方法。而藝術(shù)在今天的價(jià)值,或許正是能啟發(fā)并給予這些思想的余力以實(shí)現(xiàn)的名義。
自然的容器
在城市中回想自然,傾聽(tīng)自然的回響。藝術(shù)家劉佳玉對(duì)如何重現(xiàn)自然似乎有著執(zhí)著的探索。從最初的《隱形之內(nèi)》捕捉風(fēng)的形態(tài),到《河邊》讓北京的小溪流淌進(jìn)倫敦的畫(huà)廊,從《冰嶼》中把“冰川”遷移到炎熱的三亞,到瑞士的《谷邊》映在北京的空間。
說(shuō)是重現(xiàn)自然,不如說(shuō),是她在城市中對(duì)自然的一種回想。阿蘭德波頓在《旅行的藝術(shù)》中說(shuō):“人們?cè)诖笞匀恢兴?jiàn)到的景象可能永遠(yuǎn)留在我們一生的記憶中,每當(dāng)它們進(jìn)入我們的意識(shí)中,便能與我們眼前的困境形成對(duì)比,給予我們慰藉。”我們常?;貧w自然,從自然中汲取能量。我們存儲(chǔ)好這些凝固的時(shí)間點(diǎn),即使沒(méi)有處在自然之中,我們?nèi)匀荒軌虺3D贸鰜?lái)重溫一番,建立和大自然的連接,療愈疲憊的精神。
在上海油罐中心,她再次在城市的場(chǎng)域內(nèi),重塑河流冰川,讓冰川消融,逐漸融化為水,緩慢而順勢(shì)流淌于大地?!白匀恍巧笨沙掷m(xù)藝術(shù)展讓人們?cè)诳臻g之內(nèi)重構(gòu)“人與自然”的聯(lián)結(jié)。劉佳玉深入冰冷的河水中,掃描水波和河床的結(jié)構(gòu),近距離感受冰川的消融,水流的逝去,通過(guò)數(shù)據(jù)的形式記錄下在自然之中的感受,然后回到城市之中,回想自然,與AIGC反復(fù)對(duì)話、重構(gòu)數(shù)據(jù),共同渲染出冰川河流的交融過(guò)程。油罐中心,作為一處人類(lèi)工業(yè)的遺址,在虛擬的世界中被劉佳玉創(chuàng)造出了新的生態(tài)系統(tǒng),在重塑中帶來(lái)了自然的“星生”。
數(shù)據(jù)深潭(Lakeside Echo), 2023 , 時(shí)長(zhǎng):418”,媒材:Houdini,Touchdesigner,動(dòng)態(tài)捕捉,機(jī)器學(xué)習(xí)
探討社會(huì)工業(yè)系統(tǒng)對(duì)于氣候變化的影響,是劉佳玉在2021年就展開(kāi)的全新系列創(chuàng)作,而油罐中心作為工業(yè)系統(tǒng)中標(biāo)志性的符號(hào),提供了有意義的空間結(jié)構(gòu)。冰川與溪流的自然景觀從其中一個(gè)油罐的內(nèi)部空間延續(xù)到兩個(gè)油罐的外部立面,河流在布滿罐體之后向下溢出,宛若瀑布,隨著表皮的虛擬河床在流動(dòng)。最后一個(gè)油罐,承接了之前的敘事線索,在相互作用間,河流從外部流入內(nèi)部,附著于墻體的冰川表面,以有機(jī)流狀般的景觀覆蓋于有機(jī)液體內(nèi)的容器空間,從而完成了“自然的容器”,展現(xiàn)自然能量的流動(dòng),以及生命從初始奔流的生生不息。
“當(dāng)所有的信息、數(shù)據(jù)來(lái)源都無(wú)限接近于真實(shí)時(shí),它會(huì)出現(xiàn)一種肯定的力量。即便技藝再成熟的藝術(shù)家、設(shè)計(jì)師,都很難創(chuàng)造出一個(gè)超越自然、超越原始的作品。”雖然,劉佳玉的作品由數(shù)據(jù)重構(gòu),形成虛擬的數(shù)字投影,但她在作品中選擇忠實(shí)地還原自然,拾取真實(shí)的數(shù)據(jù),呈現(xiàn)自然而然、順勢(shì)而為的力量。自然是無(wú)法被“改造”的,就算是可以,也只是人類(lèi)存在的短暫幻覺(jué),放在地球與宇宙的時(shí)間軸線上來(lái)看,人類(lèi)是否還有其他選擇?
自然之寶(Treasure of Nature), 2023 , 時(shí)長(zhǎng):800”, 媒材:Houdini,Cinema 4D,Touchdesigner
自然星生
在油罐的展覽中,來(lái)自北歐的純凈之水隨著自然能量的流動(dòng),凈化整片工業(yè)場(chǎng)地的遺跡,最終匯聚成瀑布,溯源流入了油罐,在冰川水流的律動(dòng)交響中,超豪華純電SUV極星3呈現(xiàn)出來(lái)。極星3可以被看作是人類(lèi)對(duì)未來(lái)的一種探索,在自然和發(fā)展中間提供了一種新的選擇,在工業(yè)文明的發(fā)展中獲取與自然的平衡,以對(duì)氣候影響更小為代價(jià),換取人類(lèi)可持續(xù)的發(fā)展。
這種探索,沒(méi)有讓人類(lèi)放棄自身的舒適,而是巧妙地保持了“Pure Luxury”的理念,同時(shí)又應(yīng)用了可持續(xù)材料。比如極星3的中央扶手箱、中控臺(tái)及多處內(nèi)飾表面均采用德國(guó)大陸集團(tuán)提供的可回收材料Benova?制作。這種優(yōu)質(zhì)內(nèi)飾材料,具有真皮質(zhì)感,且比真皮有更好的耐老化性和耐磨損性。同時(shí),這種材料的生產(chǎn)過(guò)程杜絕了破壞環(huán)境的鞣制工藝,與搪塑PVC表皮材質(zhì)相比,更是顯著地減少了CO2的排放。即使身處城市之中,在極星車(chē)內(nèi)的純凈空間,也許某刻會(huì)讓人產(chǎn)生對(duì)自然的回想,在城市擁堵和繁忙的疲憊中,偶爾翻看儲(chǔ)存的時(shí)間點(diǎn),看自己穿梭于自然之間,傾聽(tīng)溪流,仰望冰川。在極星的場(chǎng)域空間里,思緒流動(dòng)在自然氛圍中,得到短暫的休憩。
在此次“自然星生”可持續(xù)藝術(shù)展中,極星攜手車(chē)身、座椅、內(nèi)飾等供應(yīng)商合作伙伴共創(chuàng)了一系列視覺(jué)藝術(shù)作品。將極星3純電SUV進(jìn)行解構(gòu),再結(jié)合自然之力重塑,讓極星3“自然星生”。藝術(shù)作品的四個(gè)篇章Harmony、Balance、Breath、Purity,通過(guò)環(huán)保制作材料與自然意向的結(jié)合,探討了人如何在極星空間中感受自然,探討了人類(lèi)如何在當(dāng)下的舒適與未來(lái)發(fā)展中的平衡。Harmony以輕量化的線束呈現(xiàn)無(wú)形之象,靈動(dòng)飄逸的風(fēng),將極星3 Nappa真皮座椅環(huán)繞,讓人身坐極星3 回想自然之流動(dòng)。
Balance作品的材料源自極星3車(chē)型部件,以生物基材料代替石油基材料,在追求可持續(xù)的同時(shí),也保留汽車(chē)這一工業(yè)美學(xué)產(chǎn)物的重要本質(zhì)——卓越的性能表現(xiàn)和非凡的駕駛體驗(yàn)。Breath在球形綠植與水霧之中,表達(dá)了水的蒸騰、遷移、循環(huán),帶動(dòng)生命生生不息的活力脈動(dòng),在極星高級(jí)雙效空氣凈化系統(tǒng)的加持下,回想自然之呼吸,擁有舒暢的純凈。
而在作品“Purity ”中,極星用環(huán)保固態(tài)樹(shù)脂直觀而淋漓地展現(xiàn)水的美感,以靜止的狀態(tài)去演繹流動(dòng)的瞬間,表達(dá)極星安靜純粹下的力量與信念。極星以環(huán)保材料再現(xiàn)靈動(dòng)的風(fēng)、流淌的水、生機(jī)勃勃的綠植、令人心曠神怡的水霧等意象,從人與物種、社會(huì)與自然要素的關(guān)系中,探索多元物種并存的可持續(xù)發(fā)展。
從瑞典到中國(guó),從冰川到河流,極星堅(jiān)持探索生命之水的源起與脈動(dòng)方向,再現(xiàn)孕育生命與未來(lái)的致凈自然。極星與青年藝術(shù)家劉佳玉的合作,也意在激發(fā)和喚醒人們重新審視自然本質(zhì)和看待自然的角度,同時(shí)也彰顯人類(lèi)的智慧和創(chuàng)造力。
智族GQ2023年5期