古典詩(shī)詞歌曲演唱研究

李冬梅

古典詩(shī)詞歌曲是我國(guó)古典詩(shī)詞文學(xué)與音樂(lè)結(jié)合的產(chǎn)物?！霸?shī)言志，歌詠言”，詩(shī)與歌從來(lái)都是抒發(fā)情感的內(nèi)容和形式。漫長(zhǎng)的發(fā)展歷程中，有時(shí)歌唱與琴、舞結(jié)合得緊密些，有時(shí)詩(shī)詞被高高擺在案頭，但是把音韻美妙意境深遠(yuǎn)的詩(shī)詞唱誦著表達(dá)出來(lái)，為節(jié)奏動(dòng)聽聲腔婉轉(zhuǎn)的音調(diào)填上富有韻律和詩(shī)意的文辭，古往今來(lái)卻從來(lái)沒(méi)有間斷過(guò)，一直相互促進(jìn)、密不可分。其所具有的深厚的文化內(nèi)涵和古雅高深的藝術(shù)性，使之成為中國(guó)歌唱藝術(shù)的一個(gè)獨(dú)特的重要的組成部分。

古典詩(shī)詞歌曲是一種具有古典風(fēng)格的音樂(lè)藝術(shù)，有一種矜持含蓄、高雅內(nèi)斂的特質(zhì)，常用隱喻的方式借景抒懷、托物言志。因此，演唱古曲要善于挖掘音樂(lè)內(nèi)涵，譜外透韻，運(yùn)用一些特別的演唱方法，細(xì)膩委婉地表達(dá)出作者深沉含蓄的情感，展現(xiàn)出古典詩(shī)詞歌曲的聲腔美、音韻美和意境美。

一、誦讀文辭，領(lǐng)會(huì)詩(shī)詞內(nèi)涵，探索唱法的運(yùn)用

古典詩(shī)詞歌曲選自不同時(shí)期詩(shī)人、詞家、曲家的詞作，其內(nèi)容抒情言志，反映當(dāng)時(shí)社會(huì)現(xiàn)實(shí)和個(gè)人處境，凝聚了作者們飽滿的感情和人生哲理。當(dāng)我們準(zhǔn)備演唱古典詩(shī)詞歌曲時(shí)首先要反復(fù)誦讀歌詞，了解詩(shī)詞創(chuàng)作背景，作者所處的時(shí)代與當(dāng)時(shí)的心境，領(lǐng)會(huì)作者要抒發(fā)的是怎樣的情懷。反復(fù)誦讀時(shí)可采用低聲吟誦和高聲誦讀兩種方式。低聲吟誦時(shí)邊吟邊思，挖掘詩(shī)詞內(nèi)涵，體會(huì)作者的心情感受；高聲誦讀時(shí)結(jié)合自我感受，打開心聲，抒發(fā)情志。通過(guò)誦讀，分析詩(shī)詞內(nèi)容的境闊，用什么樣的音色表現(xiàn)更適合，探索具體唱法的運(yùn)用。例如練習(xí)黎英海譜曲的《楓橋夜泊》，反復(fù)低聲吟誦中體會(huì)詩(shī)人的所見(jiàn)、所思、所感，然后逐漸提高聲調(diào)誦讀抒發(fā)詩(shī)人的心境情緒，用空靈的聲音表現(xiàn)夜晚的寂寥落寞、寒霜透骨；用柔和的音色描寫無(wú)邊的暗夜、微弱的漁火，映射毫無(wú)前途的未來(lái)；用漸強(qiáng)的音量表現(xiàn)遠(yuǎn)處鐘聲傳來(lái)，加劇詩(shī)人內(nèi)心對(duì)國(guó)家動(dòng)蕩不安，滿腹才華無(wú)處施展的憂愁。這樣反復(fù)吟誦得出，演唱這首歌應(yīng)以行腔韻味為特點(diǎn)的民族唱法為主，同時(shí)適當(dāng)運(yùn)用美聲唱法的共鳴技巧。

古典詩(shī)詞歌曲的唱法通常有三種，一種是以美聲唱法的音色、發(fā)聲技巧為基礎(chǔ)，突出民族化的旋律和漢語(yǔ)言藝術(shù)特點(diǎn)的美聲唱法；一種是繼承民歌、戲曲、曲藝的發(fā)聲技巧和方式，注重語(yǔ)言的風(fēng)格表現(xiàn)，呈現(xiàn)古詩(shī)詞吟誦行腔韻味的民族唱法；還有一種具有口語(yǔ)化傾向的，不強(qiáng)調(diào)聲音的共鳴，只突出古詩(shī)詞吟誦腔調(diào)和個(gè)性聲音的流行唱法。最常用的是前兩種唱法，并且這兩種唱法經(jīng)常相互借鑒、相互融合。前面所舉《楓橋夜泊》一曲在演唱中可采用民族唱法的發(fā)聲方式，注重咬字潤(rùn)腔，呈現(xiàn)高位置吟誦效果，同時(shí)要借鑒美聲唱法中的共鳴技術(shù)，適當(dāng)增加一些胸腔共鳴使音色柔和，更能傳遞出詩(shī)人的煢煢無(wú)助，惆悵難眠。當(dāng)然，具體的唱法的選擇與運(yùn)用還要依據(jù)演唱者個(gè)人的審美理想與審美追求而定。

二、唱歌譜，分析調(diào)式劃分樂(lè)句，把握音樂(lè)的特點(diǎn)和結(jié)構(gòu)

古典詩(shī)詞歌曲的音樂(lè)部分相比其他聲樂(lè)體裁來(lái)說(shuō)，更加依賴文辭的字讀語(yǔ)音與詩(shī)詞結(jié)構(gòu)，一般來(lái)說(shuō)每一個(gè)字的讀音聲調(diào)就是旋律的基礎(chǔ)素材，每一個(gè)樂(lè)句的最后一個(gè)音大概率會(huì)結(jié)束在這個(gè)詩(shī)句的最后一個(gè)字上。所以我們?cè)诘谝淮纬枳V的時(shí)候就應(yīng)該自覺(jué)地根據(jù)詩(shī)句劃分出停頓。例如黎英海創(chuàng)作的《春曉》，因?yàn)閷?duì)歌詞的熟悉，我們?cè)诔V子時(shí)會(huì)很自然地經(jīng)過(guò)“曉”字上的音符，似斷非斷地過(guò)渡到下半句，然后停在“鳥”字的音符上，做一個(gè)舒展的呼吸結(jié)束這一樂(lè)句同時(shí)開始下一個(gè)樂(lè)句。古典詩(shī)詞歌曲因其文辭的凝練簡(jiǎn)潔，一般來(lái)說(shuō)篇幅較小，音樂(lè)的結(jié)構(gòu)也以詩(shī)詞的片、段加以劃分，但是現(xiàn)代創(chuàng)作的古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲因鋼琴伴奏的加入篇幅增大一些。如徐景新創(chuàng)作的聲樂(lè)隨想曲《春江花月夜》，整首歌曲歌詞部分僅有“江上明月升，江畔花如錦，春潮隨波千萬(wàn)里，夜色沁人心”，其他部分是由花腔、華彩和融合了民族旋律與西方音樂(lè)創(chuàng)作技巧在內(nèi)的音樂(lè)呈現(xiàn)與連接，大大開拓了古典詩(shī)詞歌曲音樂(lè)的境闊，把古典詩(shī)詞歌曲的藝術(shù)性提升到一個(gè)前所未有的高度。

首先要通唱整首歌曲的譜子，然后找到主要的和重點(diǎn)的音以確定歌曲的調(diào)式。古典詩(shī)詞歌曲多采用中國(guó)傳統(tǒng)的五聲調(diào)式，如南宋姜夔的自度曲《鬲溪梅令》是商調(diào)式，傅雪漪整理的元散曲配元朝流傳的旋律而成的古代歌曲《愿成雙令》，是宮調(diào)式，旋律特點(diǎn)總是宮音經(jīng)變宮到羽音，然后再?gòu)挠鹨艋氐綄m音，非常接近昆腔北曲風(fēng)格。清代《九宮大成南北詞宮譜》中收錄一首李清照詞作《鳳凰臺(tái)上憶吹簫》，王迪定譜后是羽調(diào)式。這些歌曲注重音律，兼收并用古音階、新音階，強(qiáng)調(diào)運(yùn)用七聲音階中的變徵、變宮，使曲調(diào)或清雅空靈或婉轉(zhuǎn)嫵媚，充滿中國(guó)古典音樂(lè)韻味。

現(xiàn)代創(chuàng)作的古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲多是運(yùn)用西方作曲技術(shù)，選用不同的和聲、伴奏織體，在和聲進(jìn)行中產(chǎn)生聲樂(lè)的旋律，手段多樣，色彩豐富。如二十世紀(jì)上半葉青主創(chuàng)作的《我住長(zhǎng)江頭》，先是由四小節(jié)流動(dòng)性極強(qiáng)的連續(xù)的十六分音符開始，營(yíng)造出連綿不斷的流水的意境，進(jìn)入歌唱部分后，伴奏一直保持著六連音的效果，在每一單位拍的重音位置出現(xiàn)的聲樂(lè)的旋律音，隨后馬上在六連音的第四個(gè)音上再現(xiàn)，構(gòu)成一種層層疊疊的連綿起伏的波浪線，形象地刻畫了作者對(duì)友人的思念如流水般傾瀉而出，跌宕起伏，無(wú)盡無(wú)休。也有的古典詩(shī)詞歌曲雖然是無(wú)調(diào)性作品，但是聲樂(lè)旋律與文辭結(jié)合得非常巧妙，在看似無(wú)序中更突出聲樂(lè)線條的語(yǔ)音美和民族性，如羅忠镕創(chuàng)作的《涉江采芙蓉》，見(jiàn)譜例1。

譜例1

所以，我們要熟悉歌曲的音樂(lè)，有條件的歌者可以在民族器樂(lè)上彈奏聲樂(lè)旋律，進(jìn)一步分析歌曲的音樂(lè)特點(diǎn)，探索演唱的用聲方式和力度變化，以更好地表現(xiàn)古詩(shī)詞歌曲的韻味和意境。

三、善用聲樂(lè)技巧，創(chuàng)造古典詩(shī)詞歌曲的藝術(shù)美。

1、聲音純凈圓潤(rùn)富于變化，呈現(xiàn)聲腔美。

古詩(shī)詞因其文字凝練雅致，寫意性強(qiáng)，具有很大的想象空間。演唱時(shí)對(duì)聲音的運(yùn)用也相應(yīng)地體現(xiàn)出一種克制和從容，要做到純凈圓潤(rùn)，高低婉轉(zhuǎn)，輕重疾徐、停頓連貫、收放自如。純凈意味著聲音集中，線條清晰，不抖不搖；圓潤(rùn)意味著一字一音都?xì)w到共鳴腔里，聲音經(jīng)過(guò)了共鳴腔的美化，并且保持在統(tǒng)一的歌唱狀態(tài)中；高低婉轉(zhuǎn)意味著音高變化時(shí)氣息的支持穩(wěn)定，聲音位置統(tǒng)一；輕重疾徐張弛有度意味著，在聲音需要強(qiáng)弱變化和快慢變化時(shí)，在聲音位置統(tǒng)一，氣息支持穩(wěn)定的基礎(chǔ)上，氣息的速度快慢和共鳴多少的調(diào)整要及時(shí)準(zhǔn)確；停頓連貫收放自如意味著聲音需要停頓或連貫時(shí)，在聲音位置統(tǒng)一，氣息支持穩(wěn)定的基礎(chǔ)上，對(duì)氣息的控制和運(yùn)用要扎實(shí)而又靈巧。這樣的聲音都需要穩(wěn)定的氣息支持，高的聲音位置，上下貫通的共鳴腔和充沛流暢的聲流。所以，想要獲得純凈圓潤(rùn)，高低婉轉(zhuǎn)，輕重疾徐張弛有度，停頓連貫收放自如的歌聲，就要善于控制和運(yùn)用氣息的技巧，和保持上下貫通的共鳴腔并把聲音統(tǒng)一到共鳴腔里的技巧。例如徐景新創(chuàng)作的《春江花月夜》，見(jiàn)譜例2。

譜例2

歌曲的第一部分由兩個(gè)長(zhǎng)樂(lè)句組成，模仿悠揚(yáng)的簫聲，首先伴隨著吸氣的動(dòng)作充分打開共鳴腔體形成歌唱的通道，感受氣息的支持點(diǎn)，在發(fā)出聲音的瞬間感受到氣息的彈動(dòng)，聲音呈豎立狀，發(fā)出的聲音一直與氣息的支持點(diǎn)保持穩(wěn)定的聯(lián)系，氣息支持平穩(wěn)聲音純凈圓潤(rùn)徐徐展開連貫向前。緊接著出現(xiàn)的一連串的倚音，需要在保持共鳴腔不收縮的情況下運(yùn)用氣息支點(diǎn)彈動(dòng)的技巧，發(fā)出“擻音”來(lái)實(shí)現(xiàn)對(duì)簫聲“打音”的模擬。兩個(gè)樂(lè)句的中間部分都有聲音由弱到強(qiáng)再轉(zhuǎn)弱的變化，這需要在保持氣息支持穩(wěn)定的基礎(chǔ)上通過(guò)控制氣息的流速流量這個(gè)技巧和保持住高的聲音位置的技巧來(lái)實(shí)現(xiàn)，共同營(yíng)造出夕陽(yáng)西下波光粼粼的湖面?zhèn)鱽?lái)悠揚(yáng)簫聲的意境。

2、咬字吐字清晰達(dá)遠(yuǎn)，凸顯語(yǔ)音美。

古詩(shī)詞凝練簡(jiǎn)潔，沒(méi)有多余的輔助語(yǔ)言幫助理解詞義，歌唱中一唱一過(guò)，所以特別講求字音清晰準(zhǔn)確。歌唱中具體的咬字方法、收聲歸韻的位置；字讀語(yǔ)音的響度及變化；字讀聲調(diào)的旋律化；字與字銜接時(shí)的動(dòng)作與音量控制，“平入輕清，上去重濁”，都需要逐字分析，分解磨練。歌者只有明白每個(gè)字到底怎么唱，才能在表演中做到沉穩(wěn)優(yōu)雅，同時(shí)發(fā)揮想象再度創(chuàng)作。觀眾只有聽得清，聽得懂，才能感受到古詩(shī)詞歌曲特有的語(yǔ)音美，滿足對(duì)古詩(shī)詞歌曲的審美需求。

演唱中要善于運(yùn)用咬字吐字的技巧，具體動(dòng)作是出字時(shí)阻氣部位動(dòng)作到位，吐字時(shí)氣息支持穩(wěn)定有力，各個(gè)發(fā)音部位、共鳴部位在發(fā)聲過(guò)程能保持由內(nèi)而外的舒展?fàn)顟B(tài)，歸韻時(shí)聲音要給到準(zhǔn)確的位置，使歌聲清晰達(dá)遠(yuǎn)。例如唱“春”字，出字的一瞬間門牙要有阻氣的動(dòng)作，這是聲母“ch”能清晰發(fā)出來(lái)的必須要求；“春”字運(yùn)行過(guò)程中上口蓋保持積極抬起，后咽壁有一種不斷向后舒展的感覺(jué)，整個(gè)胸廓也是由內(nèi)而的舒展開，這種不斷展開的意識(shí)是聲音傳送到遠(yuǎn)處的動(dòng)力；收聲歸韻時(shí)聲音給一點(diǎn)兒到鼻根，這樣就把“春”字的語(yǔ)音完美地呈現(xiàn)出來(lái)。

字與字連接處要注意發(fā)音動(dòng)作造型的變化與音量的控制。從前一個(gè)字的元音的發(fā)音動(dòng)作造型變化到后一個(gè)字的元音的發(fā)音動(dòng)作造型，在聲音流動(dòng)的同時(shí)穩(wěn)定住聲音的位置，不要降低。如果前一個(gè)字上有多個(gè)音還要分析哪個(gè)是重音，哪個(gè)是輕音，對(duì)于強(qiáng)調(diào)字的聲調(diào)的音重一些，對(duì)于起到字與字之間連接作用的過(guò)渡音就要相對(duì)弱一些，強(qiáng)弱變化既又有利于突出字音，使聽者聽得更明白真切，也能促進(jìn)聲音的流動(dòng)，美化音色。

3、潤(rùn)腔靈活多樣，彰顯音韻美

潤(rùn)腔是中國(guó)傳統(tǒng)歌唱藝術(shù)的常用語(yǔ)，指演唱者根據(jù)字的聲調(diào)和曲調(diào)風(fēng)格的需要，在固定腔調(diào)或曲譜基礎(chǔ)上，通過(guò)運(yùn)用旋律裝飾音、音量變化、力度變化、元音多次成聲技巧等，對(duì)歌聲起到修正潤(rùn)色美化的作用。潤(rùn)腔的具體方法有很多，按潤(rùn)腔的目的可歸納為兩大類，一類是為了把字的聲調(diào)唱準(zhǔn)，另一類是為了美化音韻，抒發(fā)情感。

以唱準(zhǔn)聲調(diào)為目的的潤(rùn)腔常用到裝飾音、口風(fēng)調(diào)控、頓連唱法等技巧。例如歌曲《關(guān)雎》（趙季平作曲），“君子好逑”的“逑”不加倚音直接唱發(fā)的是“秋”音，加一個(gè)前倚音唱出來(lái)是第二聲“逑”，加倚音起到了正音的作用。歌曲《鳳凰臺(tái)上憶吹簫》（王迪定譜），“香冷金猊”的“猊”字加一個(gè)波音，起到強(qiáng)調(diào)“猊”的陽(yáng)平聲調(diào)的作用。口風(fēng)調(diào)控也是為了把字唱準(zhǔn)確，在咬字吐字的時(shí)候口腔做一些細(xì)小的調(diào)整，如“涉江采芙蓉”一句中，“芙蓉”二字在唱的時(shí)候就要有“口風(fēng)”上的調(diào)整，不然就唱成“夫”。“口風(fēng)”上的調(diào)控與裝飾音都是用音高變化的技巧。

頓連唱法常用到入聲字的演唱中，古代漢語(yǔ)包括“平、上、去、入”四個(gè)聲調(diào)，為了唱出古意古韻，古詩(shī)詞歌曲演唱應(yīng)該盡量遵循古代漢語(yǔ)的聲調(diào)，把入聲字唱出來(lái)。入聲字發(fā)音很短促，歌唱中需先頓住然后再連后面的音，如歌曲《西江·月夜行黃沙道中》（傅雪漪整理），“驚鵲”的“鵲”字是入聲字，應(yīng)該先唱下滑音頓住，然后再輕聲唱后面的拖腔，頓連唱法的運(yùn)用能較容易地體現(xiàn)出古詩(shī)詞歌曲獨(dú)有的韻味。

為了美化音韻、抒發(fā)情感所做的潤(rùn)腔常用到元音多次成聲技巧和聲音強(qiáng)弱變化技巧。元音多次成聲是指演唱一字多音符時(shí)，一個(gè)音符一次地做出這個(gè)元音的發(fā)音動(dòng)作，突出了元音的美感，使聲音似斷還連、細(xì)膩靈動(dòng)、委婉旖旎，表現(xiàn)出或輕松閑適或婉轉(zhuǎn)慨嘆的情感。一字多音符在古詩(shī)詞歌曲中很常見(jiàn)，具體演唱時(shí)多個(gè)音符的強(qiáng)弱也有不同。如歌曲《西江·月夜行黃沙道中》（傅雪漪整理），見(jiàn)譜例3。

譜例3

“清風(fēng)半夜鳴蟬”中的“風(fēng)”“夜”“鳴蟬”每一個(gè)字上都有多個(gè)音符，演唱起來(lái)要逐一分析。“風(fēng)”“56532”這里“65”要唱得比前一個(gè)“5”重一些，突出“eng”字腹的音韻，“32”這兩個(gè)音要唱得弱一些，字尾弱收給“風(fēng)”字的發(fā)音畫一個(gè)圓滿的結(jié)尾?！耙埂薄?231”這里第一個(gè)音符“1”要唱的重一些，后面的“231”都要輕一些，他的作用是連接后面的字，在傳統(tǒng)聲樂(lè)理論中被稱作“ 過(guò)腔接字”要弱唱。“ 鳴”“6122166”這里“612”是為了把“鳴”字的“陽(yáng)平”聲調(diào)交代清楚，而后面的“2166”是為了銜接后面的“蟬”字而設(shè)計(jì)的短旋律，使字與字的連接更流暢婉轉(zhuǎn)?！跋s”“565656”這個(gè)拖腔就是美化“an”這個(gè)韻母，增加夜晚清風(fēng)徐來(lái)的愜意感受，與昆曲演唱中的“一唱三嘆”好有一比。元音多次成聲技巧的運(yùn)用是古詩(shī)詞歌曲演唱與一般聲樂(lè)演唱的明顯區(qū)別，能彰顯出詩(shī)詞歌曲的音韻美和古雅的意趣。

中國(guó)古詩(shī)詞承載著中華民族幾千年來(lái)的文化脈動(dòng)，通過(guò)音樂(lè)藝術(shù)的再創(chuàng)造所形成的獨(dú)特的藝術(shù)魅力，引導(dǎo)著人們品賞中國(guó)古詩(shī)詞的韻味和意趣。創(chuàng)作高質(zhì)量的古詩(shī)詞歌曲，創(chuàng)新古詩(shī)詞歌曲表演形式愈發(fā)顯得重要，未來(lái)關(guān)于古詩(shī)詞歌曲演唱研究還將繼續(xù)。

（責(zé)任編輯 崔?。?/p>