中國文人畫審美思想在當代繪畫中的應用

◇趙文嫻

文人畫發(fā)展至今，已成為一種文化符號，其內(nèi)在審美思想和外在藝術(shù)形式對當代繪畫產(chǎn)生了不小的影響。因此，要真切地了解文人畫的形式特點和審美思想，使其在當代繪畫中得以更好的延續(xù)及傳承，指導當代畫家創(chuàng)作出更優(yōu)秀的作品。對于當代繪畫而言，在創(chuàng)作中融入文人畫的審美思想，能夠促使其得到更好的發(fā)展。

一、關(guān)于文人畫

（一）文人畫概述

文人畫追求畫作的意境美，體現(xiàn)出創(chuàng)作者的真性情。蘇軾言：“觀士人畫如閱天下馬，取其意氣所到，乃若畫工，往往只取鞭策皮毛，槽櫪芻秣，無一點俊發(fā)，看數(shù)尺許便倦，漢杰真士人畫也?！睆闹锌梢钥闯銎鋵ξ娜水嫷母叨仍u價。文人畫的出現(xiàn)將中國繪畫的發(fā)展推向一個新的高潮。自晉唐到宋明時期，中國繪畫的格局與創(chuàng)作理念深受文人畫的影響。在文人畫的創(chuàng)作中，創(chuàng)作者不僅需要有高超的筆墨功底，更需要旁通詩意，在畫中體現(xiàn)出意象境界。文人畫創(chuàng)作不只是對繪畫對象的一種描摹，更重要的是表現(xiàn)出人、事、物的風神氣韻。文人畫是古代文人賢者抒發(fā)個人“性靈”的外在藝術(shù)表現(xiàn)形式，是寄興托志的手段，更是抒情達意的載體。文人畫發(fā)展至今，已經(jīng)成為一種文化符號，其包含的審美思想對當今美學教育及畫理發(fā)展產(chǎn)生深遠影響。

（二）文人畫審美思想特征

文人畫帶有鮮明的書卷氣，其詩書畫印融為一體的藝術(shù)形式和對水墨運用的重視，與其內(nèi)在的審美思想有著密切的關(guān)聯(lián)。一方面，文人畫講究墨分五色，主張用簡單的墨色描繪對象，通過簡潔的設色方式來表達創(chuàng)作者豐富的內(nèi)心活動及情感狀態(tài)，對繪畫對象用似像非像的繪畫手法進行描繪，弱化對真實事物的刻畫，將發(fā)掘事物內(nèi)在的氣韻作為繪畫創(chuàng)作的終極目標；另一方面，文人畫注重人與自然主客體間的微妙聯(lián)系，如宋人更傾向于將情感寄托于花鳥等對象之上，以象征的手法表達主觀情感。元代畫家吳鎮(zhèn)如是說：“寫竹之真，初以墨戲，然陶寫性情終勝別用心也?！北砻鞔藭r的文人畫家已經(jīng)將繪畫對象作為寄托個人品格和性情的載體。文人畫的審美思想深受中國傳統(tǒng)文化的影響，在文人畫的創(chuàng)作中，“自性論”明確了應發(fā)揮畫家個人主觀意識的觀點，“頓悟說”強調(diào)直覺頓悟的思維方式。這些學說融入文人畫創(chuàng)作，促進了古代文人的意識覺醒，使其在一定程度上實現(xiàn)了創(chuàng)作的自由。

二、當代繪畫概述

（一）當代繪畫藝術(shù)特點

自20世紀70年代末“星星美展”舉辦后，中國當代繪畫經(jīng)過四十多年的發(fā)展，由早期的先鋒性特點發(fā)展到脫離群眾實際需求，現(xiàn)在又重新重視藝術(shù)與公眾的雙向交流。中國當代繪畫繼承了中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神，又融合了西方繪畫技巧及創(chuàng)作思想，是帶有先進繪畫理念的藝術(shù)形式。當代繪畫注重反映當下的社會狀態(tài)，強調(diào)人文主義，帶有強烈的個人主觀意識。當代繪畫較傳統(tǒng)繪畫在形式上有所創(chuàng)新，在創(chuàng)作理念上更加前衛(wèi)，在視覺效果上更加多元。西方畫理的融入為中國當代繪畫帶來了新風貌，為其發(fā)展打開了新格局。當代繪畫也憑借自身的批判性、革命性、辯證性，使人們對其藝術(shù)語言和藝術(shù)形式有了全新的認識。

（二）當代繪畫的視覺特征

當代繪畫最為顯著的特征是帶有設計感的視覺語言。中國傳統(tǒng)繪畫注重寫意，相對弱化了繪畫對象的造型結(jié)構(gòu)，注重“意境之美”。而西方繪畫擅長把握光影的變化，以表達三維空間的立體感及繪畫對象的體積感，注重“造型之美”。當代繪畫在題材上已有較為寬泛的選擇空間，也更加貼近現(xiàn)代人民群眾的生活，畫面中常含有人民群眾喜聞樂見的事物，且創(chuàng)作者對繪畫對象的描繪是以追求創(chuàng)作自由為目的，因此其表現(xiàn)手法更加松弛，所呈現(xiàn)的視覺形式也更為多元化。同時，因受西方繪畫理念的影響，中國當代繪畫注重畫面前后空間、元素構(gòu)成、虛實變化等方面的表達，使得當代繪畫的視覺表現(xiàn)形式更加豐富。在色彩方面，當代繪畫也開始關(guān)注色階、色域等，在不少作品中都可以看到帶有設計感的配色。

（三）當代繪畫的審美價值

當代繪畫是隨著時代發(fā)展、地域文化融合而不斷創(chuàng)新發(fā)展的藝術(shù)形式，其繪畫思想和審美特征都有了明顯的改變。當代繪畫不滿足于對客觀事物的簡單描摹，而是將繪畫者的思想觀念通過抽象藝術(shù)語言來呈現(xiàn)，從畫面的內(nèi)容、形態(tài)到色彩、構(gòu)圖都有著獨特的語言形式和藝術(shù)特征。當代繪畫作品是創(chuàng)作者對自身主觀思想、情感的表達，也是對社會狀態(tài)的描繪，因此，作品語言形式不同，其審美價值也不同。例如：當代繪畫中都市題材的興起，這一類題材的作品主要描繪都市生活，意在關(guān)注城市化進程，表現(xiàn)人們與城市間的情感聯(lián)系與都市人群的生活狀態(tài)，體現(xiàn)出即時性、消費性、享樂性等特征；工業(yè)題材則關(guān)注近代科學技術(shù)的發(fā)展，以工廠生活和工業(yè)生產(chǎn)為主題，把握時代脈搏，展現(xiàn)工人風貌，同時也記錄了時代的滄桑巨變，體現(xiàn)出年代性、變革性等特點。

三、文人畫審美思想與當代繪畫的關(guān)系

（一）文人畫審美思想對當代繪畫的影響

時至今日，文人畫已經(jīng)成為中國畫的代表之一，其審美思想影響廣泛，對當代繪畫也具有一定指導意義。文人畫以東方哲學文化為重要指導思想，其追求的“簡”“淡”“隱”的審美思想，在當今繪畫中仍有所見。文人畫對當代繪畫中色彩的使用影響最為明顯。色彩是第一視覺要素，文人畫的極簡墨色審美在具有中華民族特色的當代繪畫中表現(xiàn)甚多，如在畫家秦天柱的作品中，其用灑脫的線條勾勒出繪畫對象的形態(tài)，配合清淡的色彩便構(gòu)成了一幅幅優(yōu)雅風趣的畫面。這是文人畫最為直觀的視覺表現(xiàn)形式，去繁就簡的色彩語言在當下繽紛的視覺環(huán)境里為人們帶來了視覺上的清新體驗。在構(gòu)圖形式上，文人畫追求留白，將畫面中更多的空間留給觀者自己理解，增加其想象空間，為作品添加意趣。當代繪畫也借鑒了這一表達方式，注重正負形的空間比例，如畫家方力鈞的作品，常常將畫面視覺重心集中在某一點，背景細節(jié)處有隱約的色彩變化，其余空間大面積留白，留給觀者無限遐想空間。

（二）文人畫審美思想與當代繪畫的關(guān)聯(lián)性

1.形式關(guān)聯(lián)

在構(gòu)圖形式方面，部分當代繪畫作品沿用了文人畫的構(gòu)圖形式，集中畫面元素，留有一定面積的空白，各類元素的安排疏密有致，使畫面帶有節(jié)奏感和韻律感，富含生命力。在語言形式方面，因當代繪畫創(chuàng)作者受到的約束力越來越少，其作品展現(xiàn)的審美精神越來越接近自由。而文人畫的創(chuàng)作意圖亦是解放天性、抒發(fā)個人“性靈”，因此二者在語言形式上有著共同的追求。當代繪畫所傳承的文人畫審美精神也具備現(xiàn)代價值，這種形式的關(guān)聯(lián)是接近人類心理需求的。在視覺形式方面，當代水墨畫與文人畫最為接近，當代水墨畫繼承了文人畫的“水墨意趣”，弘揚了中國傳統(tǒng)美學文化，并以其作為指導，將中式審美融入創(chuàng)作。

2.思想關(guān)聯(lián)

在指導思想方面，文人畫以中國傳統(tǒng)文化、東方藝術(shù)美學為指導，而當代繪畫在繼承本民族美學文化的同時，還吸收了較多的外來文化，因此當代繪畫的藝術(shù)語言呈現(xiàn)出了多元化特點。目前，大部分當代繪畫中仍體現(xiàn)著中國傳統(tǒng)美學思想的特點，追求自由的創(chuàng)作空間，以表現(xiàn)“人的價值”而創(chuàng)作，以繪畫作為抒發(fā)情感和寄托情懷的工具。由此可知，文人畫與當代繪畫在指導思想上有一定的關(guān)聯(lián)性。

（三）當代繪畫對文人畫審美思想的傳承

當代社會是一個多元化、綜合性、開放性的社會，雖外來思想和審美理念不斷涌入，沖擊著本土藝術(shù)文化，但中國傳統(tǒng)文化的根基并未被動搖，反而不斷展現(xiàn)其自身的包容性來迎合時代的發(fā)展，以辯證思維推動藝術(shù)的進步。中國當代繪畫在吸收外來思想和審美理念的同時，始終堅持以中國傳統(tǒng)文化為主導，形成了帶有鮮明個性、地域性、民族性的當代繪畫藝術(shù)語言。在創(chuàng)新藝術(shù)表達形式的同時，當代畫家更加注重個人品質(zhì)和文化底蘊的培養(yǎng)，追求文人品質(zhì)，使作品的內(nèi)在境界和精神價值更上一個層次。當代畫家只有正確認知傳統(tǒng)、感知當代，才能把握最為核心的當代藝術(shù)思想。

四、文人畫審美思想在當代繪畫中的應用

（一）文人畫審美思想在當代繪畫中的外在呈現(xiàn)

1.視覺構(gòu)成形式

文人畫開創(chuàng)了“以書入畫”的先河，這種構(gòu)成形式的特征是“畫中有詩、詩中有畫”，以詩體現(xiàn)畫的品階，以畫表達詩的境界，二者相輔相成。當代繪畫承襲了傳統(tǒng)文人畫“以書入畫”的藝術(shù)形式，形成了帶有鮮明視覺特征的繪畫形式。當代水墨繪畫大多表現(xiàn)社會狀態(tài)，關(guān)注當下生活，在繪畫題材的選擇上更加自由，在形式表達上更加開放，在視覺構(gòu)成上以傳統(tǒng)文人畫視覺特征為參照，關(guān)注時代環(huán)境和人民群眾的日常生活。文人畫在描摹客觀物體時，通過筆墨技法來加強情緒的渲染，此表達手法在當代水墨畫中十分常見。如張江舟的《人類圖像學研究-界限》便使用粗獷的線條和夸張的形體來傳遞人物的情感，深淺變化的墨色形成了強烈對比，充分表現(xiàn)了人物復雜的內(nèi)心世界。

2.視覺形式美學

視覺形式美學的體現(xiàn)也就是繪畫思維及美學精神的體現(xiàn)。文人畫中融合了中國傳統(tǒng)哲學智慧，當代繪畫將其作為創(chuàng)作的指導思想，并將這種思想轉(zhuǎn)化為帶有“逸品”風范的藝術(shù)形式。發(fā)展至近現(xiàn)代，在文人畫繪畫思維和美學精神指導下的當代繪畫注重寫意，其內(nèi)容元素的表現(xiàn)十分抽象，觀者在欣賞畫作時需要充分發(fā)揮想象力。這種形式加強了創(chuàng)作者、作品、觀者之間的聯(lián)動，為繪畫內(nèi)容增加了意趣。

（二）文人畫審美思想在當代繪畫中的內(nèi)在作用

1.詮釋繪畫內(nèi)在含義

文人畫的審美思想在當代繪畫中起到了指導作用，其“逸格”境界的廣度影響到了當代繪畫發(fā)展的深度，由追求藝術(shù)風格的創(chuàng)新轉(zhuǎn)向探究人生態(tài)度和精神境界的表達，是這種藝術(shù)形式所要表達的思想。當代繪畫中的文人畫審美思想主要體現(xiàn)為“以人為本”，充分肯定以人為核心的創(chuàng)作目的，畫家將思緒與心靈注入其中，來滿足人們的審美需求和實現(xiàn)情感宣泄。王非精心于當代水墨的創(chuàng)作與研究，致力于帶給觀者一種全新的水墨表達方式。他的作品以獨特的語言再現(xiàn)當代人的生存現(xiàn)狀及其命運，帶有批判性和辯證性的畫面內(nèi)容極有辨識度，是在抽象元素符號下表現(xiàn)具象的情感狀態(tài)，時而困頓、時而張揚，透過作品，觀者可以感知他的情緒變化。

2.詮釋繪畫延伸含義

文人畫審美思想在當代繪畫中的體現(xiàn)，是中國傳統(tǒng)藝術(shù)哲學的體現(xiàn)。近現(xiàn)代以來，西方畫理中的光影、調(diào)子、結(jié)構(gòu)、空間等表現(xiàn)形式融入中國當代繪畫，使其有了更加多元化、多層次、多維度的藝術(shù)表達形式，但其創(chuàng)作的指導思想仍根植于中國傳統(tǒng)繪畫思維。文人畫審美思想融入當代繪畫，為其藝術(shù)創(chuàng)作延伸了想象空間和審美空間，也為當代繪畫帶來了新的格局和風貌?！昂?、淡、雅、逸”的藝術(shù)追求，為當代繪畫作品賦予了鮮明的美學特征，一些題材的選用更是暗喻了人的品格。

五、結(jié)語

分析中國文人畫審美思想在當代繪畫中的體現(xiàn)與應用，能夠得知中國傳統(tǒng)藝術(shù)文化在歷經(jīng)千百年的流傳后，在當代藝術(shù)環(huán)境中仍然發(fā)揮著重要的作用，文人畫中所蘊含的審美思想為當代繪畫的發(fā)展奠定了堅實的基礎。當代社會環(huán)境為當代繪畫提供了多種繪畫媒介，但其內(nèi)在的指導思想仍受文人畫審美思想的影響。從文化價值方面來說，當代繪畫在繼承文人畫藝術(shù)精神的同時，又不斷吸收外來思潮，以豐富自身的文化性；從藝術(shù)價值方面來說，文人畫的審美精神為當代繪畫提供了藝術(shù)指導，二者間既存在著互通性又存在著辯證性。