融媒體時(shí)代舞蹈藝術(shù)的發(fā)展路徑探析

周慧君

融媒體時(shí)代，社會(huì)信息傳遞方式發(fā)生了顯著變化，社會(huì)大眾接受信息的思維方式正經(jīng)歷著深刻變化，舞蹈藝術(shù)的傳播方式與藝術(shù)表現(xiàn)形式已滿足不了當(dāng)前社會(huì)傳統(tǒng)文化發(fā)展的需求，舞蹈藝術(shù)轉(zhuǎn)型發(fā)展勢(shì)在必行。融媒體環(huán)境下，舞蹈藝術(shù)逐漸融入了更加多元和互動(dòng)的元素。這一轉(zhuǎn)變不僅為舞蹈藝術(shù)提供了新的表現(xiàn)手段，如數(shù)字化舞臺(tái)、虛擬現(xiàn)實(shí)等，還為舞蹈藝術(shù)傳播開辟了新渠道，比如社交媒體、在線視頻平臺(tái)等。融媒體平臺(tái)的應(yīng)用使舞蹈藝術(shù)在創(chuàng)作、展示、觀賞方式上發(fā)生了根本變化，進(jìn)而影響著舞蹈藝術(shù)的發(fā)展方向和觀眾群體構(gòu)成。因此，本研究聚焦融媒體時(shí)代舞蹈藝術(shù)發(fā)展路徑，旨在為舞蹈藝術(shù)未來的發(fā)展提供理論支撐。

一、融媒體時(shí)代對(duì)舞蹈藝術(shù)發(fā)展的具體影響

（一）豐富舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)形式

新媒體技術(shù)融入舞蹈藝術(shù)中不僅改變了舞蹈作品的創(chuàng)作手段，還擴(kuò)展了其表現(xiàn)空間與視覺語言。傳統(tǒng)舞蹈主要依賴舞者身體與舞臺(tái)空間進(jìn)行藝術(shù)表達(dá)，融媒體時(shí)代，舞蹈藝術(shù)課通過數(shù)字技術(shù)，結(jié)合虛擬現(xiàn)實(shí)（VR）、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)（AR）、3D 投影技術(shù)，創(chuàng)造出新藝術(shù)視覺效果與沉浸式舞蹈藝術(shù)體驗(yàn)。新技術(shù)使舞蹈藝術(shù)不再局限于物理空間限制，在虛擬環(huán)境中呈現(xiàn)出更加動(dòng)態(tài)的視覺元素。例如通過AR 技術(shù)，舞蹈演出可以在現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景中融入虛擬元素，為觀眾帶來全新的觀賞體驗(yàn)；利用VR技術(shù)讓觀眾身臨其境地體驗(yàn)舞蹈表演，甚至與之互動(dòng)。數(shù)字動(dòng)畫、視頻編輯技術(shù)的應(yīng)用，也為舞蹈藝術(shù)的呈現(xiàn)方式帶來了更多可能性，如通過視頻藝術(shù)形式表達(dá)舞蹈，或在舞蹈錄像中加入特效來創(chuàng)作全新的舞蹈藝術(shù)作品。數(shù)字化創(chuàng)新不僅為舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作者提供了更廣闊的創(chuàng)作空間，還使舞蹈藝術(shù)更加多元化，能夠吸引更多觀眾群體，增強(qiáng)舞蹈藝術(shù)傳播的效果。

（二）拓展舞蹈藝術(shù)發(fā)展空間

融媒體平臺(tái)具有較強(qiáng)的開放性與傳播力，可拓展舞蹈藝術(shù)發(fā)展空間，讓更多的觀眾全面了解舞蹈藝術(shù)，從而促進(jìn)舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展與傳承。

首先，新媒體技術(shù)為舞蹈藝術(shù)家提供了更多的創(chuàng)作工具與傳播平臺(tái)，使舞蹈作品不再局限于傳統(tǒng)的舞臺(tái)表演形式。通過數(shù)字化手段，舞蹈可以結(jié)合電影、視覺藝術(shù)、數(shù)字音樂等多種藝術(shù)形式，創(chuàng)作出跨界藝術(shù)作品?？缑襟w藝術(shù)創(chuàng)作不僅豐富了舞蹈藝術(shù)的表達(dá)手段，還為其開辟了新的創(chuàng)作空間。其次，融媒體技術(shù)使舞蹈藝術(shù)能夠通過網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)進(jìn)行傳播，觀眾無須受地理位置限制即可欣賞到豐富多樣的舞蹈作品。社交媒體、視頻分享平臺(tái)、在線直播等成為舞蹈藝術(shù)展示的新渠道，可提高舞蹈藝術(shù)作品的觀眾參與度。新的傳播方式不僅讓更多人有機(jī)會(huì)接觸到舞蹈藝術(shù)，還為藝術(shù)家提供了更廣闊的舞臺(tái)。最后，融媒體環(huán)境促進(jìn)了舞蹈藝術(shù)的交流合作。舞蹈藝術(shù)家可以更容易地與更多的舞蹈藝術(shù)家進(jìn)行交流，共同創(chuàng)作傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)項(xiàng)目，促進(jìn)不同文化背景下舞蹈藝術(shù)的相互理解與融合?？梢哉f，融媒體時(shí)代不僅為舞蹈藝術(shù)發(fā)展提供了新的技術(shù)手段，還為舞蹈藝術(shù)多元化發(fā)展開辟了廣闊空間。

（三）增強(qiáng)舞蹈藝術(shù)與觀眾的互動(dòng)參與性

融媒體時(shí)代下舞蹈藝術(shù)與觀眾互動(dòng)參與性得到了顯著增強(qiáng)。觀眾不再是被動(dòng)接收，而是能夠參與到舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作與傳播中。例如，觀眾可以通過社交媒體對(duì)舞蹈作品進(jìn)行評(píng)論、分享和討論，甚至參與到舞蹈創(chuàng)作過程中，如通過網(wǎng)絡(luò)投票決定舞蹈作品內(nèi)容。深度參與方式不僅可以加強(qiáng)觀眾與藝術(shù)作品之間的互動(dòng)，還能使觀眾更深入地欣賞舞蹈藝術(shù)。融媒體技術(shù)還為舞蹈藝術(shù)提供了新的表演形式與體驗(yàn)方式。利用虛擬現(xiàn)實(shí)（VR）、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)（AR），觀眾可以在沉浸式環(huán)境中體驗(yàn)舞蹈表演，互動(dòng)體驗(yàn)可打破傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)觀看方式的局限，為觀眾帶來更加生動(dòng)、直觀的藝術(shù)享受。線上舞蹈教學(xué)和互動(dòng)工作坊等也為觀眾提供了學(xué)習(xí)舞蹈藝術(shù)的機(jī)會(huì)，從而促進(jìn)舞蹈藝術(shù)的普及與傳承人的培養(yǎng)。融媒體技術(shù)不僅增強(qiáng)了舞蹈藝術(shù)與觀眾的互動(dòng)參與性，改變了觀眾的觀賞習(xí)慣，還為舞蹈藝術(shù)傳播和發(fā)展帶來了機(jī)遇，增強(qiáng)舞蹈藝術(shù)的傳播影響力與藝術(shù)吸引力。

二、融媒體時(shí)代舞蹈藝術(shù)發(fā)展特征表現(xiàn)

（一）舞蹈編排形式交互化

融媒體時(shí)代下，舞蹈藝術(shù)的編排形式趨向于交互化發(fā)展，具體體現(xiàn)在舞蹈作品創(chuàng)作與展示過程中。利用新媒體技術(shù)，如增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)、虛擬現(xiàn)實(shí)、交互式數(shù)字平臺(tái)，舞蹈編排不再局限于線性敘述或傳統(tǒng)舞臺(tái)呈現(xiàn)方式。新媒體技術(shù)賦予了編排者更大的自由度，可以創(chuàng)作出更加動(dòng)態(tài)的舞蹈作品。觀眾可以通過新媒體技術(shù)與舞蹈作品進(jìn)行直接互動(dòng)，例如在虛擬環(huán)境中與舞者共舞。舞蹈編排形式交互化不僅增強(qiáng)了觀眾的參與度，還為舞蹈藝術(shù)提供了新的表達(dá)手段與創(chuàng)作空間，使舞蹈作品更加生動(dòng)、多元，拓展舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)力與觀眾接受度。

（二）舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)多樣化

融媒體時(shí)代舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)形式更加多樣化。多樣化不僅來源于新媒體技術(shù)的引入，還由于舞蹈藝術(shù)與其他藝術(shù)門類的融合。舞蹈藝術(shù)作品的創(chuàng)作更具有跨學(xué)科特性，跨越了傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)界限，展現(xiàn)出更加豐富的藝術(shù)形態(tài)。通過跨界融合，打破了舞蹈僅通過身體動(dòng)作表達(dá)的局限，將數(shù)字圖像、音效處理和互動(dòng)元素結(jié)合，可為觀眾帶來全新的舞蹈觀賞體驗(yàn)。新的表現(xiàn)方式使舞蹈藝術(shù)不斷突破傳統(tǒng)邊界，拓寬了藝術(shù)創(chuàng)作視野，為舞蹈藝術(shù)發(fā)展注入了新活力。因此，融媒體時(shí)代的舞蹈藝術(shù)不僅是對(duì)傳統(tǒng)舞蹈形式的延續(xù)，還是對(duì)現(xiàn)代技術(shù)和跨藝術(shù)融合的探索。

（三）舞蹈藝術(shù)作品豐富化

融媒體時(shí)代下，舞蹈藝術(shù)作品的豐富化體現(xiàn)在藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法的多樣性等方面，隨著新媒體技術(shù)的融入，舞蹈藝術(shù)家能夠運(yùn)用更加豐富的視覺與聲音元素，創(chuàng)作出具有高度創(chuàng)新性與視覺沖擊力的舞蹈作品。例如通過視頻藝術(shù)、交互設(shè)計(jì)和數(shù)字動(dòng)畫，舞蹈作品能夠呈現(xiàn)出與眾不同的視覺效果，給觀眾帶來全新的審美體驗(yàn)。

同時(shí)，舞蹈藝術(shù)在主題內(nèi)容上也更加豐富。融媒體時(shí)代舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作者能更高效地獲取到世界各地的舞蹈藝術(shù)元素，從而讓自身的舞蹈藝術(shù)創(chuàng)造跨越傳統(tǒng)藝術(shù)范疇，實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)與現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)的深度交融，創(chuàng)造出更豐富的舞蹈藝術(shù)主題作品。例如，舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作者可將民族舞蹈與國(guó)外舞蹈元素進(jìn)行融合，創(chuàng)作出具有國(guó)際視野和傳統(tǒng)舞蹈文化交融的作品。中央芭蕾舞團(tuán)原創(chuàng)芭蕾舞劇《紅樓夢(mèng)》，將中國(guó)舞之意韻、交響樂之壯麗實(shí)現(xiàn)了有機(jī)融合，舞蹈作品運(yùn)用國(guó)際化語言的芭蕾舞形式將中華人文哲思中深邃的意蘊(yùn)釋放和表達(dá)出來。因此，融媒體時(shí)代舞蹈藝術(shù)作品不僅在形式上豐富多彩，在內(nèi)容上也展現(xiàn)出更強(qiáng)的思想深度與文化廣度。豐富化趨勢(shì)不僅為舞蹈藝術(shù)發(fā)展開拓了新領(lǐng)域，還為觀眾帶來了更加多元和深刻的藝術(shù)享受。

三、融媒體時(shí)代舞蹈藝術(shù)的發(fā)展創(chuàng)新路徑

（一）依托融媒體平臺(tái)，拓寬舞蹈藝術(shù)表達(dá)邊界

融媒體時(shí)代，舞蹈藝術(shù)可通過融媒體平臺(tái)來拓寬表達(dá)邊界。首先，舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作者可利用社交媒體平臺(tái)，如抖音、快手、微博等，分享舞蹈視頻與創(chuàng)作過程，以增加舞蹈藝術(shù)作品的曝光度，使舞蹈藝術(shù)與觀眾之間的交流更加直接。通過融媒體平臺(tái)互動(dòng)功能，舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作者可以獲得觀眾的即時(shí)反饋，也能根據(jù)觀眾意見與傳播效果來調(diào)整或改進(jìn)舞蹈藝術(shù)作品。其次，舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作者可利用數(shù)字技術(shù)，如虛擬現(xiàn)實(shí)（VR）、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)（AR）、3D 動(dòng)畫等創(chuàng)作出新穎的舞蹈藝術(shù)作品，為觀眾帶來新的視覺效果，增強(qiáng)觀眾對(duì)舞蹈藝術(shù)的觀賞體驗(yàn)。例如，由數(shù)字媒體藝術(shù)家Rhizomatiks、多媒體舞團(tuán)Elevenplay 和媒體藝術(shù)家Kyle McDonald 共同創(chuàng)作的舞蹈作品《離散人像》（discrete figures） 中，一名AI 舞者被投影到舞臺(tái)上，生成一位3D 的虛擬舞者，“漂浮”在真實(shí)的舞者身邊，它開始時(shí)是一個(gè)銀色輪廓，然后逐漸演變成舞者的分身，數(shù)字世界和真實(shí)世界之間的界線被進(jìn)一步打破。最后，舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作者還可以通過在線直播、虛擬演出等方式，將舞蹈藝術(shù)帶入觀眾的日常生活中。讓舞蹈藝術(shù)不再受地理與時(shí)間的限制，觀眾可以通過互聯(lián)網(wǎng)觀看演出，拓寬舞蹈藝術(shù)觀眾群體。借助AR 直播，還可為觀眾提供24 小時(shí)不間斷舞蹈演繹。綜上所述，依托融媒體平臺(tái)，舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作者不僅可以拓寬藝術(shù)表達(dá)邊界，還可以探索新的創(chuàng)作方式與傳播渠道，使舞蹈藝術(shù)在融媒體時(shí)代煥發(fā)出新活力。

（二）融合多元藝術(shù)，提升舞蹈藝術(shù)的傳播效果

融媒體為舞蹈藝術(shù)與其他藝術(shù)文化的融合帶來了新的機(jī)遇，首先，借助新媒體技術(shù)，舞蹈創(chuàng)作者可將舞蹈文化與音樂、繪畫、書法等文化深度融合，讓舞蹈藝術(shù)呈現(xiàn)出多元化的藝術(shù)表現(xiàn)形式，從而創(chuàng)造出跨界藝術(shù)作品。例如中國(guó)東方演藝集團(tuán)創(chuàng)作的舞蹈作品《只此青綠》是一部靈感來源于宋代畫作《千里江山圖》的舞蹈詩劇。它通過再現(xiàn)這幅傳世名畫的創(chuàng)作過程，將舞蹈藝術(shù)與繪畫藝術(shù)進(jìn)行了深度融合，向觀眾展示了充滿東方美學(xué)的文化意境。該作品通過跨界合作和媒體矩陣宣傳方式，突破了傳統(tǒng)的傳播限制。它運(yùn)用時(shí)空交錯(cuò)的表現(xiàn)手法，引領(lǐng)觀眾進(jìn)入畫作中。在“展卷”舞臺(tái)上，逐漸展現(xiàn)出《千里江山圖》，重新詮釋了傳統(tǒng)名畫深厚的文化價(jià)值和藝術(shù)情境。其次，舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作者可通過互動(dòng)藝術(shù)裝置將觀眾直接融入舞蹈作品中。例如創(chuàng)建一個(gè)互動(dòng)舞蹈裝置，在觀眾移動(dòng)時(shí)觸發(fā)音樂和光效，可以使觀眾成為舞蹈的一部分。這種參與性體驗(yàn)可以提升觀眾對(duì)作品的興趣度，增強(qiáng)藝術(shù)作品的傳播力。再次，舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作者可利用數(shù)字媒體平臺(tái)進(jìn)行多元化藝術(shù)展示。如在社交媒體上分享融合了舞蹈、音樂和視覺藝術(shù)作品的片段，通過網(wǎng)絡(luò)直播進(jìn)行跨藝術(shù)領(lǐng)域表演、在數(shù)字展覽中展示舞蹈與其他藝術(shù)形式的結(jié)合。新媒體平臺(tái)不僅可以讓作品觸及更廣的觀眾，還能提供與傳統(tǒng)舞臺(tái)不同的展示方式，為舞蹈藝術(shù)帶來新的生命力。最后，可以組織線上線下跨藝術(shù)領(lǐng)域活動(dòng)，如音樂節(jié)、藝術(shù)展覽，將舞蹈藝術(shù)與其他藝術(shù)形式相結(jié)合，舉辦綜合性的藝術(shù)活動(dòng)。多元藝術(shù)的結(jié)合不僅能夠吸引不同背景的觀眾，還能提升整體藝術(shù)活動(dòng)的影響力和傳播效果。

（三）借助新媒體技術(shù)，重構(gòu)舞蹈作品編排方式

融媒體時(shí)代下，舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作者可借助新媒體技術(shù)重構(gòu)舞蹈作品的編排方式，主要利用數(shù)字工具、新媒體平臺(tái)來創(chuàng)新舞蹈表達(dá)與呈現(xiàn)形式。首先，可以通過動(dòng)作捕捉技術(shù)來記錄舞者動(dòng)作，將這些數(shù)據(jù)轉(zhuǎn)化為視覺圖像或生成動(dòng)畫，創(chuàng)造出一種結(jié)合現(xiàn)實(shí)與虛擬元素的舞蹈體驗(yàn)。例如舞者動(dòng)作可以被轉(zhuǎn)換成數(shù)字化圖形或影像，與數(shù)字背景及音效相結(jié)合，創(chuàng)造出一種全新的舞蹈語言，讓觀眾能通過動(dòng)作影像進(jìn)行舞蹈演繹。其次，可利用云協(xié)作平臺(tái)使編舞者、舞者和其他創(chuàng)意團(tuán)隊(duì)成員無論身處何地，都能共同參與到舞蹈編排過程中。這種協(xié)作方式不僅可以提高舞蹈藝術(shù)作品的編排效率，還讓團(tuán)隊(duì)成員能夠即時(shí)分享反饋意見，增強(qiáng)編排過程的動(dòng)態(tài)性。最后，結(jié)合社交媒體的反饋與互動(dòng)功能，編舞者可以根據(jù)觀眾反饋或建議微調(diào)舞蹈作品。

（四）立足融媒體交互性，增強(qiáng)舞蹈藝術(shù)的社會(huì)影響力

融媒體時(shí)代下，利用融媒體交互性特點(diǎn)，增強(qiáng)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)社會(huì)影響力是提升舞蹈藝術(shù)發(fā)展的關(guān)鍵舉措。首先，可利用社交媒體平臺(tái)的普及程度與覆蓋面，來擴(kuò)大舞蹈藝術(shù)的傳播范圍。如借助微博、微信公眾號(hào)、QQ社區(qū)等來打造舞蹈藝術(shù)的傳播矩陣，將舞蹈藝術(shù)作品、幕后制作過程進(jìn)行發(fā)布與傳播，提升舞蹈藝術(shù)作品對(duì)觀眾的吸引力。其次，舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作者與舞蹈作品表演者可利用抖音、快手、嗶哩嗶哩等短視頻平臺(tái)來增強(qiáng)舞蹈藝術(shù)作品的傳播影響力。例如，舞蹈創(chuàng)作者可圍繞短視頻平臺(tái)的特點(diǎn)，設(shè)計(jì)符合短視頻風(fēng)格與用戶習(xí)慣的舞蹈藝術(shù)作品，以短視頻平臺(tái)為載體實(shí)現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展與傳承。并且，舞蹈創(chuàng)作者可針對(duì)抖音短視頻裂變速度快、視頻內(nèi)容交互性強(qiáng)等特點(diǎn)，運(yùn)用剪映的AI 功能對(duì)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的精彩片段進(jìn)行剪輯，發(fā)布模塊化舞蹈藝術(shù)短視頻，既符合抖音短視頻平臺(tái)的傳播特性，也能讓觀眾感受更加豐富的舞蹈藝術(shù)體驗(yàn)。又如，針對(duì)嗶哩嗶哩的特性，舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作者可通過新媒體技術(shù)、數(shù)字化技術(shù)，將經(jīng)典舞蹈作品用卡通人物進(jìn)行舞蹈演繹，從而增強(qiáng)用戶的接受程度，實(shí)現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的高質(zhì)量傳播。再如，針對(duì)快手在鄉(xiāng)村地區(qū)的普及程度，可進(jìn)行舞蹈表演直播，拓展舞蹈藝術(shù)的傳播范圍，讓更多地區(qū)的觀眾能夠深度認(rèn)知舞蹈藝術(shù)。最后，舞蹈藝術(shù)傳播機(jī)構(gòu)可通過與網(wǎng)絡(luò)紅人、知名藝術(shù)家合作，將傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)與當(dāng)代文化相結(jié)合，提升在年輕人中的流行度。如與流行音樂藝術(shù)家合作，創(chuàng)作融合傳統(tǒng)舞蹈元素的現(xiàn)代音樂視頻，或者在流行文化事件中融入傳統(tǒng)舞蹈表演，使傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)與當(dāng)代文化相連接。因此，利用融媒體的交互性與覆蓋面，能增強(qiáng)舞蹈藝術(shù)社會(huì)的影響力與傳播效果，讓傳統(tǒng)的舞蹈藝術(shù)在新時(shí)代煥發(fā)出新的光彩。

融媒體時(shí)代為舞蹈藝術(shù)發(fā)展帶來了新機(jī)遇。舞蹈藝術(shù)在藝術(shù)表現(xiàn)形式、社會(huì)傳播方式、作品內(nèi)容元素設(shè)計(jì)等方面都經(jīng)歷著深刻變革。融合新媒體技術(shù)，舞蹈藝術(shù)能跨越傳統(tǒng)邊界，與音樂、視覺藝術(shù)、數(shù)字技術(shù)等多種藝術(shù)形式相結(jié)合，創(chuàng)作出跨界藝術(shù)作品，拓寬舞蹈藝術(shù)表演的邊界，增強(qiáng)觀眾的互動(dòng)參與感。借助融媒體平臺(tái)，舞蹈藝術(shù)可以觸及更廣泛的觀眾群體，提高社會(huì)影響力。這些變化不僅為舞蹈藝術(shù)家提供了新的創(chuàng)作空間與發(fā)展可能性，還為舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展開辟了新道路。