淺談戲曲表演拔尖人才的培養(yǎng)相關(guān)問題思考

吳宏偉

（中國戲曲學(xué)院附屬中等戲曲學(xué)校 北京 100052）

戲曲教育發(fā)展至今已有幾十年了，戲曲教育者們在戲曲人才培養(yǎng)之路上不斷進步，對于戲曲教育過程中出現(xiàn)的種種新情況和新問題，不斷進行總結(jié)和研究，整理經(jīng)驗，并將這些實踐經(jīng)驗轉(zhuǎn)化為系統(tǒng)化的教育規(guī)律，不斷推進中國戲曲教育的發(fā)展。目前，我國大量的戲曲劇種出現(xiàn)了人才缺失情況。對于戲曲表演來說，它的拔尖人才不僅要有高超的戲曲表演技巧，還要有自身的藝術(shù)個性，形成特色化表演風格。我們要抓住時代的機遇，培養(yǎng)出具有獨特表演風格的戲曲表演拔尖人才。

一、創(chuàng)新戲曲表演拔尖人才培養(yǎng)的教育理念

有學(xué)者認為“錢學(xué)森之問”實際上是關(guān)于人們創(chuàng)造性社會功能和價值的研究，也是關(guān)于人才教育模式由知識技能型向創(chuàng)新發(fā)明型轉(zhuǎn)變途徑的研究，在筆者看來，這個學(xué)術(shù)觀點很好地闡述了科技拔尖人才培養(yǎng)的實質(zhì)，也揭示了藝術(shù)拔尖人才的成長規(guī)律。拔尖的藝術(shù)人才需要有一定的天賦基礎(chǔ)，但是在教育過程中，教師如何幫助學(xué)生發(fā)揮自身的藝術(shù)天賦，激發(fā)創(chuàng)造性思維才是戲曲藝術(shù)教育培訓(xùn)的重點。藝術(shù)表演流派眾多，與之相關(guān)的學(xué)術(shù)思想也是百花齊放，寬松包容的教育氛圍更容易培育出一些拔尖的戲曲人才。紅線女在針對戲曲表演流派革新的時候說，老一輩的戲曲藝人之所以能夠自成流派，是因為他們不僅有改革的膽量，還有創(chuàng)造的精神，但是新人更多的是對老一輩的模仿，而沒有進行創(chuàng)新和創(chuàng)造，所以創(chuàng)造出來的作品有限，如果新人能夠綜合吸收前輩的表演精華，結(jié)合自身的創(chuàng)新和發(fā)展，與時俱進，那么新人就完全有可能超越之前的老戲曲藝術(shù)家，變得更加優(yōu)秀。對于戲曲人才來講，只要敢于創(chuàng)新，腳踏實地，不畏艱難，就一定能夠取得較好的成績。如果戲曲演員充分發(fā)揮自身的想象力，大膽創(chuàng)新，那么戲曲表演就會被注入更多的生機和活力，從而提升藝術(shù)內(nèi)涵。

二、拔尖人才培養(yǎng)過程中不同階段的培養(yǎng)方向

戲曲表演教學(xué)分為中專、本科、研究生三個階段，這三個階段既相互聯(lián)系又各有側(cè)重點。中專教育是打基礎(chǔ)的教育，本科教育是主體教育，而研究生教育則是重點教育。

（一）首先是中專教育

在戲曲表演教學(xué)中，中專教學(xué)最具基礎(chǔ)性，這一階段主要的教學(xué)任務(wù)是給學(xué)生的戲曲表演打基礎(chǔ)，讓他們初步掌握傳統(tǒng)戲曲人物形象的特點和表現(xiàn)方法，所以，這一時期的教學(xué)注重唱念等高強度基本功訓(xùn)練，在劇目的選擇上，也會選用一些高基本功含量、簡單易學(xué)的傳統(tǒng)戲，這能夠讓學(xué)生更好地加強戲曲基本功練習(xí)，也有助于他們獲得更好的表演體驗，中專階段的基礎(chǔ)是后期戲曲表演發(fā)展的關(guān)鍵。

（二）其次是本科階段

這一階段是戲曲表演教學(xué)的主體階段，處于這一階段的學(xué)生除了要繼續(xù)學(xué)習(xí)戲曲表演的基本功之外，還要學(xué)習(xí)戲曲人物形象的塑造方法，并掌握戲曲人物形象的表現(xiàn)方式。因此，在本科教學(xué)階段，應(yīng)當結(jié)合學(xué)生的表演人物形象基本功和戲曲基本功，來進行不同程度的表演強化，對不同水平的學(xué)生進行分類教學(xué)，因材施教，讓學(xué)生能夠彌補自己某一方面的不足，這樣一來，本科階段基本功訓(xùn)練強度相較于中專階段就有所降低，但是針對性和應(yīng)用性得到了提升。在劇目選擇上還是以傳統(tǒng)戲為主，筆者建議，可以在人物塑造課程中融入一些歷史劇和現(xiàn)代劇片段進行教學(xué)，這樣不但有助于本科生更好地進行傳統(tǒng)人物形象塑造和創(chuàng)作，而且能夠提升他們對于新人物形象的創(chuàng)作能力，掌握人物形象創(chuàng)作的方式方法。

（三）最后是研究生階段

戲曲表演教學(xué)中研究生階段是教學(xué)重點階段，這一階段，重點培養(yǎng)的是學(xué)生的戲曲演員理論修養(yǎng)和學(xué)術(shù)創(chuàng)新能力，要引導(dǎo)學(xué)生開展對于戲曲表演特色的探索和研究，讓他們更好地掌握新人物形象的塑造方法。所以，研究生的戲曲教學(xué)過程，會更加細致，因人施教，分類教學(xué)，教師要發(fā)現(xiàn)學(xué)生的特長和優(yōu)點，有針對性地培養(yǎng)他們的表演個性，在教學(xué)所選用的劇目上，除了傳統(tǒng)流派戲劇之外，還要適當選擇一些符合學(xué)生個性的戲劇，讓學(xué)生充分發(fā)揮自身的表演技巧，來完成人物形象塑造工作，培養(yǎng)研究生的創(chuàng)新精神，除此之外，研究生曲目教學(xué)，還應(yīng)當將戲曲藝術(shù)的“成品教學(xué)”傳統(tǒng)優(yōu)勢充分展現(xiàn)出來，結(jié)合話劇的“元素教學(xué)”，培養(yǎng)全面發(fā)展的人才，提升戲曲劇目教學(xué)的量化標準。

三、建立學(xué)校教育與戲曲院團演出相結(jié)合的教育機制

在培養(yǎng)優(yōu)秀的戲曲演員的道路上，戲曲院校和戲曲院團都有不可推卸的義務(wù)。在戲曲演員的培養(yǎng)過程中，戲曲院校注重學(xué)生基礎(chǔ)知識的學(xué)習(xí)，旨在對學(xué)生進行戲曲基本功相關(guān)知識培訓(xùn)和由淺入深地教授戲曲曲目。戲曲院團則結(jié)合當前院團演員們的基本情況，進行創(chuàng)新戲曲或傳統(tǒng)戲劇的表演和編排。學(xué)生從戲曲院校畢業(yè)之后，進入戲曲院團，在形成自己個性化戲曲表演風格和特色化流派的道路上，還需要不斷學(xué)習(xí)和不斷打磨?？v觀戲曲表演拔尖人才的成長歷程，加強戲曲院校和戲曲院團之間的合作，對于戲曲表演拔尖人才的培養(yǎng)是大有裨益的，無論是本科生階段還是研究生階段，我們都應(yīng)當給學(xué)生創(chuàng)造一些舞臺實踐的機會，讓他們在表演中學(xué)習(xí)，在表演中成長，但是目前我國大部分戲曲院校的教學(xué)還是以課堂教學(xué)為主，舞臺表演方面的實踐較少，學(xué)生很少有直接在舞臺表演的機會。戲曲院團的演員以舞臺表演實踐為主，針對表演藝術(shù)的理論性知識學(xué)習(xí)較少，嚴重影響了青年演員綜合素質(zhì)的提升。所以，我們應(yīng)當將戲曲院校和戲曲院團的人才培養(yǎng)和教學(xué)模式結(jié)合起來，培養(yǎng)更加優(yōu)秀的戲曲人才。國務(wù)院辦公廳頒布了《關(guān)于支持戲曲傳承發(fā)展的若干政策》，明確提出，應(yīng)當加強戲曲藝術(shù)表演團體和戲曲職業(yè)院校之間的交流和合作，鼓勵建立學(xué)生學(xué)習(xí)和實踐基地，建立人才培養(yǎng)基地，加強戲曲院校青年教師和戲曲藝術(shù)團體之間的交流溝通，為培養(yǎng)戲曲拔尖人才共同努力。同時，不論是戲曲職業(yè)院校還是戲曲藝術(shù)表演團體，都應(yīng)當以堅持培養(yǎng)拔尖戲曲人才為己任，加強合作，建立雙向互動人才機制，對當前戲曲青年人才現(xiàn)狀進行深入研究，給予有潛力的人才特殊培訓(xùn)，比如說，在學(xué)生和本院團人事歸屬上采用定向招生和學(xué)分制的方法，讓優(yōu)秀學(xué)生既能夠接受良好的系統(tǒng)知識培訓(xùn)，又可以獲得足夠的舞臺表演實踐經(jīng)驗，讓學(xué)生邊學(xué)邊演，邊演邊學(xué)。

四、引入戲曲教育學(xué)分制模式輔助教學(xué)

社會對戲曲表演人才實踐性的要求比較高，我們在開展教學(xué)活動的時候要按照不同學(xué)生的能力和水平進行分層教學(xué)，因材施教，注重知識的普及和重點學(xué)生的重點培養(yǎng)，慢慢進行學(xué)分制教學(xué)模式的探索。在教學(xué)過程中，要時刻將學(xué)生放在發(fā)展的中心，將通識教育和專業(yè)教育結(jié)合在一起，一手抓理論教學(xué)，一手抓實踐教學(xué)，既要注重對學(xué)生知識的普及，又要注重提升學(xué)生能力，大力發(fā)展人文教育和藝術(shù)教育，推動學(xué)生的進步。校內(nèi)實踐教學(xué)可以和校外實踐教學(xué)結(jié)合在一起，這就需要對現(xiàn)有的文化課排課方式進行變革，將分散式的課程教學(xué)模式轉(zhuǎn)換成為板塊式的教學(xué)模式，比如，在每學(xué)期開始和結(jié)束的時候，可以安排兩個時段選修課程，學(xué)生自主選擇專業(yè)所需，這樣一來，對于學(xué)生們來講，就可以集中精力進行綜合戲曲文化知識的學(xué)習(xí)了，增加了課程學(xué)習(xí)的連貫性。還有，減少必修課，增加選修課的課時，讓學(xué)生能夠根據(jù)自身的興趣愛好和能力挑選課程，有利于學(xué)生的全面發(fā)展。傳統(tǒng)戲曲的教學(xué)口口相傳較多，要想完全實行學(xué)分制，還有很長的一段路要走，所以我們要有計劃，安排不可盲目，在學(xué)分制教學(xué)的路上，不能照搬西方的學(xué)分制體制，而應(yīng)當結(jié)合我國的國情以及學(xué)生情況制定適合我國大學(xué)的個性化方案。

五、培養(yǎng)拔尖的戲曲人才離不開高水平的師資力量

在大學(xué)生的成長過程中，大學(xué)教師不但要傳授知識，還應(yīng)當培養(yǎng)學(xué)生能力，幫助他們樹立正確的人生觀價值觀。就戲曲表演拔尖人才的培養(yǎng)來看，我國的各大戲曲院校應(yīng)該引進一些專業(yè)的領(lǐng)軍人才和學(xué)科專業(yè)人才，完成院校的重點學(xué)術(shù)團隊和教學(xué)團隊建設(shè)，學(xué)科專業(yè)領(lǐng)頭人應(yīng)當鼓勵教師嘗試新的課堂改革，不斷摸索和改變，建立以學(xué)生為中心，以學(xué)習(xí)目的為導(dǎo)向的教學(xué)理念，提升教學(xué)水平和教學(xué)質(zhì)量。除此之外，還要建立完善的教學(xué)制度，開展與之對應(yīng)的學(xué)術(shù)建設(shè)，幫助教師提升科研能力和職業(yè)素養(yǎng)，為拔尖戲曲人才的產(chǎn)生和發(fā)展提供源動力。

戲曲院校和戲曲院團之間應(yīng)該不斷加強交流和合作，教職工之間也可以加強溝通和交流，對于國家來說，應(yīng)當制定相關(guān)的政策，允許學(xué)校聘請戲曲院團年齡在45 歲以上的優(yōu)秀演員到學(xué)校任教，這樣一來，就可以形成戲曲院團和戲曲學(xué)校之間的師資雙向流動，可以從本質(zhì)上緩解學(xué)校專業(yè)教師缺乏的問題。對于戲曲學(xué)校的畢業(yè)生來說，如果畢業(yè)之后直接留校任教，在舞臺實踐經(jīng)驗上就會有所欠缺，不利于戲曲的傳承和創(chuàng)新，導(dǎo)致教學(xué)質(zhì)量低下。縱觀我國各地的戲曲院團，有一些舞臺經(jīng)驗十分豐富的老藝人，因為種種原因無法繼續(xù)在舞臺上進行表演，如果這樣的人繼續(xù)留在戲曲院團，也不能發(fā)揮出自身的水平和能力，會造成嚴重的人才浪費，如果院團和戲曲高校加強合作，聘請他們到戲曲高校進行戲曲表演教學(xué)，就可以將他們的舞臺實踐經(jīng)驗應(yīng)用在教學(xué)中，讓他們充分發(fā)光發(fā)熱，彌補戲曲高校教師師資力量不足的問題。除此之外，戲曲院團引入一些戲曲學(xué)校的優(yōu)秀畢業(yè)生，可以成立各種各樣的青年團，給這些優(yōu)秀畢業(yè)生提供舞臺實踐機會，讓他們在舞臺上充分發(fā)揮出自身的能力，讓他們變得更加優(yōu)秀。一種新戲曲表演流派的誕生，是戲曲繁榮的重要標志。一些才華橫溢、具有獨特藝術(shù)個性的演員，可以根據(jù)他們的特性進行作品表演風格分析，在適當?shù)臈l件下，鼓勵他們建立新的表演流派，促進戲曲不斷發(fā)展。

綜上所述，為推動形成符合戲曲表演拔尖人才培養(yǎng)新規(guī)律的戲曲教育模式，我們要進一步創(chuàng)新戲曲表演人才培養(yǎng)理念，按照現(xiàn)有的標準和人才現(xiàn)狀，培養(yǎng)各級戲曲教育人才，結(jié)合個性化素質(zhì)考核機制、采用學(xué)校教育與戲曲院團演出相結(jié)合的教育機制和學(xué)分制教學(xué)模式，讓戲曲人才教育教學(xué)體系變得更加系統(tǒng)化，更加完善，為新時代的戲曲學(xué)科繁榮發(fā)展貢獻力量。