美國(guó)藝術(shù)的贊助與文化霸權(quán)

潘 婷 喻仲文

根據(jù)《2021年當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)報(bào)告》，當(dāng)代藝術(shù)價(jià)格指數(shù)在2021年夏初飆升至歷史新高。自21世紀(jì)初以來，當(dāng)代藝術(shù)作品的價(jià)格漲幅約為+400%，成為藝術(shù)市場(chǎng)中最具有活力和最有利可圖的部分。［1］眼下，最受歡迎的是當(dāng)代藝術(shù)家，最值錢的是當(dāng)代藝術(shù)作品，大力發(fā)展當(dāng)代藝術(shù)的地區(qū)成為一個(gè)個(gè)熱門藝術(shù)中心。在藝術(shù)作品的數(shù)量上，當(dāng)代藝術(shù)以近一半的份額占領(lǐng)整個(gè)藝術(shù)拍賣市場(chǎng)，而古典大師的經(jīng)典作品僅占9%。當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的速度也是驚人的。據(jù)統(tǒng)計(jì)，當(dāng)代藝術(shù)十五年間的總成交量激增1200%。［2］當(dāng)代藝術(shù)品在藝術(shù)市場(chǎng)上指數(shù)型攀升的成交量及天價(jià)的成交額，與其作品怪異的審美特征形成一個(gè)令人不適的反差。市場(chǎng)之外，當(dāng)代藝術(shù)成為現(xiàn)今最具收藏價(jià)值和審美價(jià)值的藝術(shù)品，也是為眾多藝術(shù)家、藝術(shù)學(xué)院、博物館、畫廊等競(jìng)相追逐的對(duì)象。我們認(rèn)為，這驚人藝術(shù)現(xiàn)象的背后推手，是美國(guó)于20世紀(jì)在全世界范圍內(nèi)運(yùn)作和宣傳的結(jié)果。美國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的異軍突起，有當(dāng)代藝術(shù)批評(píng)理論的推波助瀾，畫廊、藝術(shù)館、博物館的策展宣傳和美國(guó)的政治外交需要。其根本原因在于資本的贊助力量，資本對(duì)美國(guó)藝術(shù)的贊助遍及各方各面，與藝術(shù)批評(píng)理論和全球策展相輔相成，共同造就“美國(guó)藝術(shù)”在全球的霸權(quán)地位。本文擬從“美國(guó)藝術(shù)”的贊助角度出發(fā)，探尋美國(guó)文化霸權(quán)得以構(gòu)建的緣由。

一、美國(guó)藝術(shù)的崛起和擴(kuò)張

兩次世界大戰(zhàn)后，美國(guó)大發(fā)戰(zhàn)爭(zhēng)財(cái)，趕超歐洲，一躍成為世界上最強(qiáng)大的政治、金融和軍事中心。但在文化藝術(shù)上，美國(guó)卻一直被歐洲視為文化的蠻荒之地、歐洲藝術(shù)的模仿者及世界各地的藝術(shù)收藏館。為擺脫一直以來飽受詬病的藝術(shù)短板，確立一個(gè)與偉大強(qiáng)國(guó)相匹配的偉大藝術(shù)，一方面，美國(guó)的藝術(shù)家和畫商們積極探索和發(fā)展本民族的藝術(shù)之路，其間歷經(jīng)了描繪美國(guó)本土山川地貌的哈德遜畫派，表現(xiàn)底層生活的垃圾箱畫派，反映本國(guó)工業(yè)化、機(jī)械化工業(yè)風(fēng)景的精確主義運(yùn)動(dòng)及經(jīng)濟(jì)大蕭條時(shí)期的情景繪畫。另一方面，迫于蘇美冷戰(zhàn)的宣傳需要，美國(guó)的政治戰(zhàn)略家也急于在本國(guó)尋求與蘇聯(lián)相抗衡的文藝武器。

美國(guó)藝術(shù)真正確立和發(fā)展始于抽象表現(xiàn)主義藝術(shù)，成功于波普藝術(shù)，并在此基礎(chǔ)上如商品般不斷推出新的藝術(shù)形式。20世紀(jì)四、五十年代，“抽象表現(xiàn)主義”成為美國(guó)第一個(gè)現(xiàn)代藝術(shù)流派。該流派源于一些為躲避戰(zhàn)亂和迫害逃亡至美國(guó)的前衛(wèi)藝術(shù)家們（如安德烈·布勒東、馬塞爾·杜尚、馬克斯·恩斯特、馬克·夏加爾、彼?！っ傻吕锇?、薩爾瓦多·達(dá)利、阿梅德·奧占芳等）影響、指導(dǎo)和發(fā)展的。主要的美國(guó)藝術(shù)家成員有杰克遜·波洛克（Jackson Pollock）、大衛(wèi)·史密斯（David Smith）、威廉·德·庫(kù)寧（Willem de Kooning）、馬克·羅斯科（Mark Rothko）等人，他們擺脫了美國(guó)以往學(xué)院派的古典畫風(fēng)，開創(chuàng)了以線條、色彩、幾何圖形等肆意的藝術(shù)表達(dá)風(fēng)格，反映了強(qiáng)烈的獨(dú)立、反叛和創(chuàng)新精神。在他們看來，一切材質(zhì)都可使用，一切方式都可運(yùn)用，一切規(guī)則都可打破，一切風(fēng)格均可為藝術(shù)。該藝術(shù)風(fēng)格得到了以美國(guó)克萊門特·格林伯格（Clement Greenberg）為代表的藝術(shù)評(píng)論家的推崇和炒作。他夸大其詞地為抽象表現(xiàn)主義辯言：“當(dāng)人們看到……在過去的幾年里，美國(guó)的藝術(shù)發(fā)展到如此高的水平，涌現(xiàn)出阿希爾·戈?duì)柣ń芸诉d·波洛克、大衛(wèi)·史密斯）這樣新一輩天才，他們的畫作表現(xiàn)出如此充沛的精力和豐富的內(nèi)容……那么結(jié)論就自然產(chǎn)生了：我們自己都沒有想到，西方藝術(shù)的主流終于也隨著工業(yè)生產(chǎn)和政治權(quán)力重心的轉(zhuǎn)移，移居到美國(guó)來了?！保?］另一方面，這種崇尚自由的個(gè)人主義精神藝術(shù)和美國(guó)自由主義意識(shí)形態(tài)相契合，與當(dāng)時(shí)蘇聯(lián)推崇的現(xiàn)實(shí)主義的寫實(shí)藝術(shù)風(fēng)格全然相悖，并且更加凸顯出蘇聯(lián)藝術(shù)的呆板、封閉、專制和程式化。這符合美國(guó)在冷戰(zhàn)中政治宣傳的需要，抽象表現(xiàn)主義即刻受到了美國(guó)當(dāng)局文化官員的廣泛關(guān)注和支持。吉爾博在其著作《紐約如何竊取了現(xiàn)代藝術(shù)的觀念：抽象表現(xiàn)主義、自由和冷戰(zhàn)》一文中也指出，“美國(guó)前衛(wèi)在國(guó)內(nèi)以及國(guó)際上史無前例的成功，并非如歐洲和美國(guó)評(píng)論家通常所說的那樣，僅僅由于審美和風(fēng)格的因素，并且還是，甚至更是由于這一運(yùn)動(dòng)的意識(shí)形態(tài)共鳴。”［4］他進(jìn)一步強(qiáng)調(diào)：“抽象表現(xiàn)主義之所以成功，是因?yàn)槠渥髌泛椭С炙乃枷胗^念，由于前衛(wèi)藝術(shù)自我標(biāo)榜的中立，它很快就被政府機(jī)構(gòu)和私人組織征募到反對(duì)蘇維埃文化擴(kuò)張的斗爭(zhēng)中。這暗示抽象表現(xiàn)主義在冷戰(zhàn)期間被作為宣傳工具所利用的背后原因?！保?］由此可知，抽象表現(xiàn)主義是借美國(guó)冷戰(zhàn)的政治需要而被當(dāng)局選為有待發(fā)揚(yáng)的美國(guó)藝術(shù)，以波洛克為首的抽象表現(xiàn)主義藝術(shù)家由此登上“藝術(shù)高峰”。該藝術(shù)獲得了政治的肯定，其實(shí)也就間接得到了統(tǒng)治階級(jí)背后資本家的認(rèn)可和支持。格林伯格對(duì)此亦有說明：“在歐洲的傳統(tǒng)中，支持總是來自統(tǒng)治階級(jí)的精英……（先鋒派）自認(rèn)為已經(jīng)切斷了它與統(tǒng)治階級(jí)的聯(lián)系，但是它一直被一根金錢的臍帶與統(tǒng)治階級(jí)聯(lián)系在一起。”［5］他進(jìn)一步說明，在美國(guó)采用的也是此機(jī)制。

從純粹的藝術(shù)發(fā)展史而言，美國(guó)的抽象表現(xiàn)主義沿著歐洲先鋒派向前發(fā)展是毋庸置疑的。但倘若沒有美國(guó)統(tǒng)治階級(jí)及背后資本家對(duì)它的選用、投資與支持，縱使它對(duì)此前繪畫風(fēng)格及藝術(shù)史有所顛覆和貢獻(xiàn)，抽象表現(xiàn)主義也只會(huì)同一般的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)般瞬息而過，難以產(chǎn)生席卷全球的持久影響。是“政治+資本”的雙重支撐賦予了抽象表現(xiàn)主義遠(yuǎn)大于本身的附加值和僅憑自身難以獲得的影響力。

如果說扶持抽象表現(xiàn)主義是為了與威脅美國(guó)霸主地位的蘇聯(lián)相斗爭(zhēng)，建立美國(guó)自己的文化自信和文化認(rèn)同，那統(tǒng)治階級(jí)背后的資本家贊助用意何在？資本始終是逐利的，資本的投資和支持是為了獲取更大的經(jīng)濟(jì)利益。抽象表現(xiàn)主義于資本家而言，就如同資本家向市場(chǎng)推出的一個(gè)產(chǎn)品，前期不遺余力的投資是為了產(chǎn)品的后期收益。金錢下的支持、炒作和影響力度與產(chǎn)品的價(jià)格成正比。產(chǎn)品不但在資本的哄抬下身價(jià)倍增，也因高身價(jià)而被認(rèn)定為最優(yōu)產(chǎn)品。從產(chǎn)品的選定、供應(yīng)、定價(jià)到購(gòu)買，選擇權(quán)和定價(jià)權(quán)始終緊握在資本家手中。

抽象表現(xiàn)主義在向國(guó)內(nèi)外推介時(shí)也遭到了諸多阻力。如密蘇里州的共和黨議員喬治·唐德羅就對(duì)此類藝術(shù)運(yùn)動(dòng)進(jìn)行了強(qiáng)烈征討，他認(rèn)為“藝術(shù)的各種‘主義’，是俄國(guó)革命的武器，這些藝術(shù)移植到了美國(guó)，今天，已滲透和侵占了許多藝術(shù)中心，威脅要壓倒、超越和顛覆我們傳統(tǒng)的藝術(shù)遺存。在我們摯愛的國(guó)家，所謂的近現(xiàn)代藝術(shù)，包含的全是墮落、腐朽和毀滅的‘主義’……這些‘主義’全是外來血統(tǒng)，實(shí)不該在美國(guó)藝術(shù)中占有一席之地……它們?nèi)际菤缥覀兊氖侄魏臀淦??！痹撚^點(diǎn)從藝術(shù)發(fā)展史的角度而言，雖有些許偏激和保守，卻也并非空穴來風(fēng)。七月革命前后，未來主義等先鋒藝術(shù)在俄國(guó)國(guó)內(nèi)戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期為革命服務(wù)，代表象征著革命的自由、解放和獨(dú)立。該類藝術(shù)在俄國(guó)國(guó)內(nèi)戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期獲得了較大發(fā)展，其藝術(shù)家們隨后陸續(xù)發(fā)動(dòng)了諸如構(gòu)成主義、至上主義、丑怪主義等蘇聯(lián)現(xiàn)代先鋒藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，這些藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的發(fā)展起初得到了蘇維埃政府的支持和認(rèn)可，其中的一些藝術(shù)家和藝術(shù)運(yùn)動(dòng)也直接或間接影響和促進(jìn)了美國(guó)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展。但在20世紀(jì)30年代后的斯大林時(shí)期，社會(huì)主義美術(shù)完全被政治生活所左右，社會(huì)主義現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)開始取代未來主義、丑怪主義、象征主義等先鋒藝術(shù)的主導(dǎo)地位。蘇聯(lián)官方統(tǒng)治者對(duì)這類藝術(shù)隨即從支持轉(zhuǎn)向批判：“形式主義流派大大地妨礙了現(xiàn)實(shí)主義繪畫的發(fā)展，極端的形式主義者的實(shí)踐，證明了他們?cè)谒囆g(shù)上的不學(xué)無術(shù)和有意識(shí)地丑化了人的面貌。但是追求美感的批評(píng)家們拿這一切來冒充‘革新’，冒充‘個(gè)人風(fēng)格’，并千方百計(jì)地加以贊揚(yáng)?！保?］美國(guó)所贊揚(yáng)的藝術(shù)風(fēng)格實(shí)為20世紀(jì)蘇聯(lián)從支持到抵制的先鋒藝術(shù)。美國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展也不可避免受地到蘇聯(lián)現(xiàn)代藝術(shù)的影響，所以一些美國(guó)議員對(duì)抽象表現(xiàn)主義這類藝術(shù)心懷芥蒂也不無道理，是正常的情感態(tài)度。另一方面，這也暗示出，對(duì)于蘇聯(lián)所抵制的藝術(shù)風(fēng)格，哪怕它令人費(fèi)解，審美價(jià)值低俗，國(guó)內(nèi)民眾不理解不支持，美國(guó)當(dāng)局也要極力支持和鼓吹的態(tài)度是別有用心的，這種唱反調(diào)切實(shí)表現(xiàn)了美國(guó)利用藝術(shù)武器（抽象表現(xiàn)主義）故意對(duì)蘇聯(lián)進(jìn)行挑釁。

在抽象表現(xiàn)主義遭致美國(guó)諸多國(guó)會(huì)議員的批判和來自社會(huì)各方的阻力時(shí)，為不引發(fā)內(nèi)部的直接沖突，美國(guó)設(shè)立中央情報(bào)局（簡(jiǎn)稱中情局），并聯(lián)合其他私有部門（如私人博物館、藝術(shù)館、畫廊、各基金會(huì)等），利用金錢的力量，悄然以私密的方式協(xié)助美國(guó)藝術(shù)的宣揚(yáng)和炒作。

什么是美國(guó)藝術(shù)呢？在我看來，美國(guó)藝術(shù)是美國(guó)在“資本+政治”雙重動(dòng)因下推就的藝術(shù)產(chǎn)品，具有強(qiáng)烈的功利性和意識(shí)形態(tài)性。它涵蓋繪畫、影視、行為藝術(shù)、歌舞劇、藝術(shù)類書籍等多個(gè)藝術(shù)門類。在具體的傳播和宣傳上，美國(guó)藝術(shù)的滲透路線首先是在國(guó)內(nèi)發(fā)酵，第一步打通歐洲，獲取歐洲市場(chǎng)，奪取歐洲（法國(guó)巴黎）的藝術(shù)中心地位；再滲入拉美、亞洲等區(qū)域，擴(kuò)大其藝術(shù)市場(chǎng)和自身影響力，以獲取更大的經(jīng)濟(jì)效益和政治利益（圖1）。

圖1 “美國(guó)藝術(shù)”的滲透路徑

美國(guó)藝術(shù)的滲透路徑具體是如何操作的呢？在國(guó)內(nèi)，中情局通過掀起藝術(shù)運(yùn)動(dòng)、發(fā)展和包裝當(dāng)代藝術(shù)家、收藏藝術(shù)家的藝術(shù)作品、開設(shè)藝術(shù)畫廊、舉辦展覽、調(diào)控藝術(shù)品交易市場(chǎng)及購(gòu)買大量當(dāng)代藝術(shù)品等活動(dòng)打造“世界藝術(shù)中心”——紐約，以此猛炒“美國(guó)藝術(shù)”。在政治需要外，不可忽略的還有資本的利益驅(qū)動(dòng)。20世紀(jì)以后，藝術(shù)不再是僅供上層階級(jí)消遣的精神食糧，而開始廣泛地與當(dāng)時(shí)的政治、經(jīng)濟(jì)、文化、技術(shù)等方面相關(guān)聯(lián)。藝術(shù)不再僅是藝術(shù)家和雇主的簡(jiǎn)單雇傭關(guān)系，藝術(shù)的審美走向也不再純粹由藝術(shù)家主導(dǎo)。藝術(shù)圈也開始摻入畫商、贊助人、評(píng)論家、出版商、策展人、拍賣行等復(fù)雜關(guān)系鏈，他們?cè)谕七M(jìn)、傳播和發(fā)揚(yáng)藝術(shù)中扮演著比藝術(shù)家更重要的角色。

以利奧·卡斯泰利（Leo Castelli）為先鋒代表的畫商率先發(fā)掘了抽象表現(xiàn)主義的價(jià)值。他在紐約東8街39號(hào)成立抽象表現(xiàn)主義俱樂部，于同年5月資助并參與組織了著名的第九街藝術(shù)展覽（Ninth Street Show./.9th Street Art Exhibition），馬里卡·赫爾什科維奇（Marika Herskovic）將這場(chǎng)展覽稱為“一個(gè)歷史性的、開創(chuàng)性的展覽”。［7］該展覽以抽象表現(xiàn)主義為主題，進(jìn)行了為期20天的展覽。該展覽隨即影響并吸納了一批理論家、收藏家、畫商及贊助家的關(guān)注，使他們從對(duì)歐洲藝術(shù)的趨之若鶩轉(zhuǎn)向?qū)Ρ緡?guó)抽象表現(xiàn)主義的關(guān)注、支持和收藏。20世紀(jì)60年代末，波洛克等人的作品通過佩吉·古根海姆（Peggy Guggenheim）、米歇爾·塔皮耶（Michel Tapié）及紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館得以在歐洲舉行一系列的展覽，提升了波洛克等個(gè)體藝術(shù)家在歐洲的知名度，但并未在歐洲形成對(duì)美國(guó)抽象表現(xiàn)主義的整體印象。至1962年，美國(guó)抽象表現(xiàn)主義才最終被西歐認(rèn)可，并在歐洲博物館、雜志和收藏家的官方藝術(shù)世界中建立起來。［8］在國(guó)內(nèi)經(jīng)濟(jì)危機(jī)和西歐藝術(shù)危機(jī)的雙重沖擊下，抽象表現(xiàn)主義并沒有在歐洲達(dá)到預(yù)期的效果和收益，美國(guó)畫商及政府亟需創(chuàng)造新的美國(guó)藝術(shù)形式來占據(jù)歐洲市場(chǎng)。

繼抽象表現(xiàn)主義之后，美國(guó)又將“波普藝術(shù)”通過策展、輿論宣傳等手段推向歐洲，窮盡各界力量包裝推出以羅伯特·勞申伯格（Robert Rauschenberg）為代表的波普藝術(shù)家，并大獲成功。顯然美國(guó)藝術(shù)最偉大的成功是1964年的威尼斯雙年展，當(dāng)時(shí)勞申伯格被授予國(guó)際繪畫獎(jiǎng)，這個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)確實(shí)被認(rèn)為是波普藝術(shù)的勝利。［8］另一方面，波普藝術(shù)在價(jià)格、認(rèn)識(shí)、審美及時(shí)代性等方面也契合了當(dāng)時(shí)歐洲的需要。究其本質(zhì)，波普藝術(shù)實(shí)則為美國(guó)借藝術(shù)的形式，向歐洲輸入美國(guó)消費(fèi)文化下的繁榮經(jīng)濟(jì)和富足生活的景象。這種幸福生活的藝術(shù)化和隱秘化展示，或許恰巧也是當(dāng)時(shí)經(jīng)濟(jì)剛得到復(fù)蘇的歐洲社會(huì)所期冀的。彼得·路德維希（Peter Ludwig）是波普藝術(shù)收藏大家，在談及收藏波普藝術(shù)的緣由時(shí)，他認(rèn)為：“美國(guó)的生活方式將全球化，美國(guó)的藝術(shù)家也從空談中脫離出來將力氣花在切實(shí)的地方?！保?］這再次表明，藝術(shù)的形式或是風(fēng)格并不是最重要的，重要的是它代表了美國(guó)，代表了富饒，代表了美好生活的期許。

在對(duì)外宣傳上，美國(guó)借對(duì)戰(zhàn)后歐洲的重建工作之便，動(dòng)用大量人力、物力和財(cái)力對(duì)歐洲諸國(guó)進(jìn)行頗為嚴(yán)格的文化輸出和文化管控。在國(guó)內(nèi)，政府聯(lián)合紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館通過在歐洲各國(guó)策劃舉辦一系列的國(guó)際展覽，宣揚(yáng)美國(guó)在當(dāng)代藝術(shù)上所取得的成績(jī)。1965年，美國(guó)正式成立了國(guó)家藝術(shù)基金會(huì)，以國(guó)家的名義正式給予當(dāng)代藝術(shù)以資金支持。在中情局、私人和國(guó)家財(cái)政的全面支持下，當(dāng)代藝術(shù)不斷發(fā)展和推出諸如“歐普藝術(shù)”“裝置藝術(shù)”“觀念藝術(shù)”“女性藝術(shù)”“大地藝術(shù)”等新藝術(shù)流派。紐約逐漸取代巴黎成為新的藝術(shù)中心，世界各國(guó)也爭(zhēng)相以美國(guó)藝術(shù)為標(biāo)榜。短短五十余年，美國(guó)藝術(shù)便扭轉(zhuǎn)了以往落后的藝術(shù)地位，以引領(lǐng)者的形象稱霸世界。

二、美國(guó)藝術(shù)的私人贊助

美國(guó)藝術(shù)的贊助主要源于國(guó)家贊助和私人贊助。國(guó)家贊助表現(xiàn)為聯(lián)邦及各州政府的財(cái)政撥款及相應(yīng)的支持政策；私人贊助則由收藏家、畫商、民眾、基金會(huì)和企業(yè)組成。其中，美國(guó)藝術(shù)的贊助以私人贊助為主，輔以國(guó)家的財(cái)政和政策支持。在國(guó)家層面，國(guó)家負(fù)責(zé)頂層的戰(zhàn)略設(shè)計(jì)和部署，而贊助的具體運(yùn)作基本由美國(guó)的情報(bào)間諜機(jī)構(gòu)——中情局和各基金會(huì)在極端隱秘的條件下以民間力量予以贊助和支持。具體執(zhí)行指令的主體是中情局于1950年在柏林創(chuàng)立的“文化自由大會(huì)”，它在35個(gè)國(guó)家都設(shè)有辦事處，并投入幾千萬美元負(fù)責(zé)相關(guān)項(xiàng)目的進(jìn)行，該活動(dòng)主要負(fù)責(zé)出版刊物、舉辦藝術(shù)展覽、組織國(guó)際會(huì)議、為藝術(shù)家頒獎(jiǎng)及提供演出機(jī)會(huì)等。［10］13美國(guó)廣大的精英階層和工商階層也在私底下與中情局緊密合作，為中情局提供大量的資金、情報(bào)、知識(shí)、謀略及現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)藏品支持，全面協(xié)助中情局文化工作的進(jìn)行，以實(shí)現(xiàn)共同的國(guó)家利益和經(jīng)濟(jì)利益。

根據(jù)美國(guó)藝術(shù)的滲透路徑，打造好國(guó)內(nèi)市場(chǎng)后，他們對(duì)外滲透的首要目標(biāo)是歐洲。在歐洲，中情局積極擴(kuò)展美國(guó)藝術(shù)的贊助范圍，投入大量資金進(jìn)行推介宣傳。

在繪畫方面，1952年起的5年中，洛克菲勒基金會(huì)給紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館每年捐款12.5000美元，實(shí)施國(guó)際展出計(jì)劃，展覽的主題基本為美國(guó)當(dāng)代藝術(shù)。1953年至1954年，基金會(huì)贊助現(xiàn)代藝術(shù)博物館在法國(guó)舉辦了戰(zhàn)后第一個(gè)大型美國(guó)藝術(shù)展——“美國(guó)12位當(dāng)代藝術(shù)家和雕塑家作品展”，后來又到德國(guó)、英國(guó)、奧地利、荷蘭等國(guó)巡展。［11］對(duì)于該展覽，文化自由代表大會(huì)還籌集巨額現(xiàn)金作為獎(jiǎng)金獎(jiǎng)勵(lì)三幅最佳畫作。［10］304-305至1956年，紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館通過該計(jì)劃舉辦了33個(gè)國(guó)際展覽。順者昌，逆者亡。非現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)在美國(guó)已毫無立錐之地。至1959年，抽象表現(xiàn)主義達(dá)到發(fā)展頂峰。據(jù)約翰·卡納德回憶道：“抽象表現(xiàn)主義盛行達(dá)到頂峰，以至一名不知名的畫家想到紐約去展覽其作品；如果他不按照紐約畫派某位畫家的模子作畫，他就找不到一家畫廊愿意展出他的畫作?！庇捎诔橄蟊憩F(xiàn)主義繪畫帶來的暴利，它被大量追隨和復(fù)制。美國(guó)出版人賈森·愛潑斯坦對(duì)此現(xiàn)象作出客觀的評(píng)價(jià)：“它就像皇帝的新衣一樣，在大街上招搖過市，聲稱‘這是偉大的藝術(shù)’，而站在街道兩旁的人都點(diǎn)頭稱是。誰會(huì)站出來對(duì)克萊姆·格林伯格以及后來大批購(gòu)買這種畫作來裝飾其銀行大廳的洛克菲勒們說：‘這玩意兒遭透了’？”德懷特·麥克唐納曾說“沒有幾個(gè)美國(guó)人愿意同一千萬美元來爭(zhēng)一個(gè)是非曲直的”。［12］皇帝的新衣在國(guó)內(nèi)其實(shí)就早已被識(shí)破，但在金錢和名利的誘惑下，美國(guó)人和歐洲人不約而同地選擇追捧這“璀璨藝術(shù)”。在音樂方面，中情局創(chuàng)立法菲爾德基金會(huì)向一些團(tuán)體和藝術(shù)家個(gè)人提供補(bǔ)助，為大都會(huì)歌劇院出訪表演提供資金支持，組織并出資本國(guó)藝術(shù)家、作曲家赴歐洲巡演，在歐洲舉辦盛大的藝術(shù)節(jié)。在電影方面，美國(guó)設(shè)立電影服務(wù)處，它依靠政府撥給的經(jīng)費(fèi)，實(shí)際上已成為“制片商”，擁有電影制片廠和一切必要的東西。它還雇有電影制片人和導(dǎo)演，這些人還要通過絕密的政治審查。［10］327電影服務(wù)處還管理美國(guó)參加國(guó)外電影節(jié)事宜，并對(duì)劇本、電影及參演演員人選都進(jìn)行干預(yù)。

除了對(duì)國(guó)外當(dāng)代藝術(shù)策展予以資金支持，中情局還以金錢的獎(jiǎng)勵(lì)方式利誘他國(guó)藝術(shù)家從事“美國(guó)藝術(shù)”的創(chuàng)作。在文化領(lǐng)域，1952年，中情局資助波士頓交響樂隊(duì)的巴黎巡演，［13］用金錢籠絡(luò)外國(guó)的文藝知識(shí)分子，以此擴(kuò)大美國(guó)影響力。同年，當(dāng)MoMA的國(guó)際項(xiàng)目啟動(dòng)時(shí)，洛克菲勒兄弟基金會(huì)為該項(xiàng)目提供了為期五年的625.000美元贈(zèng)款。1954年，中情局通過“文化自由大會(huì)”在羅馬舉辦“青年畫家展”，以巨額獎(jiǎng)金（2000美元）獎(jiǎng)勵(lì)畫“美國(guó)式”抽象畫的歐洲青年畫家。除了支持“青年畫家”畫展外，贊助還滲入其他相關(guān)的藝術(shù)領(lǐng)域。如，CIA還通過法菲爾德基金會(huì)向現(xiàn)代藝術(shù)博物館提供捐款，其中包括1959年向該博物館的國(guó)際理事會(huì)捐贈(zèng)2000美元，作為向波蘭讀者提供有關(guān)現(xiàn)代藝術(shù)的圖書之用。［10］304-305在中國(guó)，CIA也積極參與了中國(guó)多個(gè)現(xiàn)代藝術(shù)博物館的籌建和投資，并積極購(gòu)買和收藏中國(guó)藝術(shù)家的當(dāng)代藝術(shù)作品，開辟新的“美國(guó)藝術(shù)”生產(chǎn)地。對(duì)于本國(guó)藝術(shù)，美國(guó)用資本的力量竭力展示和輸出自己最好的及美化了的一面；而對(duì)待他國(guó)的文化藝術(shù)，美國(guó)則采用封閉、丑化和歪曲的方式。冷戰(zhàn)時(shí)期，美國(guó)為爭(zhēng)取歐洲力量，竭力排除異己的蘇聯(lián)力量?！翱贫骱蜕吃诓榭疵绹?guó)新聞署（USIA）設(shè)在7個(gè)國(guó)家的圖書館之后，宣布在200萬冊(cè)上架圖書中有3萬冊(cè)是親共作家的著作，他們要求把這些書籍下架，并禁止一切有爭(zhēng)議的人物、共產(chǎn)黨人、共產(chǎn)黨同路人等等的材料，包括繪畫?！保?0］215-216不無諷刺的是，對(duì)于他國(guó)藝術(shù)家丑化及表現(xiàn)自己負(fù)面和不堪形象的藝術(shù)作品，則會(huì)得到美國(guó)官方的“名”和私人集團(tuán)的“利”。以電影為例，張藝謀于20世紀(jì)90年代導(dǎo)演的《大紅燈籠高高掛》《菊豆》等作品，皆為表現(xiàn)中國(guó)落后封建禮教對(duì)女性殘害的故事，斬獲奧斯卡等多項(xiàng)國(guó)際獎(jiǎng)項(xiàng)。2021年中國(guó)上映的電影《雄獅少年》獲得了2021年法國(guó)安納西國(guó)際動(dòng)畫電影節(jié)提名獎(jiǎng)，影片中令國(guó)人憤慨的“瞇瞇眼”形象，在國(guó)外則被贊譽(yù)為“東方人物形象的典范”。而《你好，李煥英》《長(zhǎng)津湖》《奪冠》等近兩年展現(xiàn)中國(guó)精神、中國(guó)氣勢(shì)，在國(guó)內(nèi)廣受好評(píng)并獲獎(jiǎng)無數(shù)的影片，在國(guó)外卻無人問津。對(duì)待他國(guó)電影尚且毫無公允，其他的藝術(shù)門類無須贅言。學(xué)者朱青生對(duì)此亦有精辟總結(jié)：“美國(guó)文化風(fēng)行全球，并不是美國(guó)文化的偉大，而是全球勢(shì)利短見者太多。美國(guó)的歌舞劇本來就是美式秧歌，美國(guó)Pop，但是美國(guó)政府為了國(guó)家利益，把二者當(dāng)作包裝紙，到處利用‘勢(shì)’和‘利’二手強(qiáng)制推舉?！保?4］

美國(guó)藝術(shù)贊助的主體是基金會(huì)，中情局流轉(zhuǎn)的資金大多源于美國(guó)各基金會(huì)的支持。這些基金會(huì)又以一些大財(cái)團(tuán)所設(shè)立的為主，如洛克菲勒基金會(huì)、古根海姆基金會(huì)、惠特尼基金會(huì)及福特基金會(huì)等。據(jù)一個(gè)特別委員會(huì)對(duì)中情局的調(diào)查報(bào)告：1963年—1966年間，共有164個(gè)基金會(huì)為多達(dá)700個(gè)項(xiàng)目提供了10000美元以上的資助……更重要的是，這164個(gè)基金會(huì)在這個(gè)時(shí)期資助的國(guó)際活動(dòng)，幾乎有二分之一用的是中情局的資金。［10］148為推進(jìn)目標(biāo)，中情局常常還求助于私有部門的支持，如紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館。該館為洛克菲勒一家所有，并受洛克菲勒基金的資助。為支持國(guó)內(nèi)藝術(shù)，紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館大量購(gòu)買、支持和收藏抽象表現(xiàn)主義藝術(shù)，經(jīng)多年收藏，洛克菲勒兄弟共買進(jìn)了2500件美國(guó)抽象表現(xiàn)主義作品用于館藏和海外策展。在1950年威尼斯雙年展上，紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館送展德·庫(kù)寧、波洛克和戈?duì)柣漠?。一些畫商和贊助人也開始緊隨其后支持抽象表現(xiàn)主義的作品。1951年，畫商利奧·卡斯泰利資助61位“美國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)家”參加的名為“第9街”的畫展，大部分抽象表現(xiàn)主義畫家都在其中。在一系列的贊助和營(yíng)銷包裝下，美國(guó)抽象表現(xiàn)主義繪畫成為戰(zhàn)后售價(jià)最高的繪畫拍賣作品。如德·庫(kù)寧的《女人三號(hào)》，2006年被拍賣到1.375億美元；波洛克的《1948年第5號(hào)》，拍賣價(jià)值更是高達(dá)1.4億美元。這些作品的藝術(shù)/審美價(jià)值遠(yuǎn)低于其實(shí)際價(jià)值，但正是在資本的精心包裝和金錢的價(jià)值標(biāo)簽下，亦巧借冷戰(zhàn)的威勢(shì)，這些作品如皇帝的新衣般，被捧為“最值錢的藝術(shù)”“最偉大的藝術(shù)”。

在美國(guó)藝術(shù)的私人贊助領(lǐng)域，洛克菲勒家族是一個(gè)不容忽視的重要角色。他們不僅是美國(guó)藝術(shù)的投資人、贊助人和推進(jìn)者，也是美國(guó)藝術(shù)的策劃者之一。納爾遜·洛克菲勒通過現(xiàn)代藝術(shù)博物館在支持冷戰(zhàn)方面取得了如此巨大的成功，并在19世紀(jì)60年代繼續(xù)成立美洲委員會(huì)及其文化組成部分，即美洲關(guān)系中心，它幾乎完全由洛克菲勒和其他美國(guó)人資助。［13］1940年，納爾遜·洛克菲勒作為美洲事務(wù)協(xié)調(diào)員，完成了38份文化材料合同，共計(jì)1.590.234美元。并將紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館中“匯集了19個(gè)當(dāng)代美國(guó)繪畫展覽”運(yùn)往拉丁美洲，以實(shí)現(xiàn)美國(guó)藝術(shù)在拉丁美洲的宣傳，以此加強(qiáng)兩國(guó)藝術(shù)活動(dòng)的交流和互動(dòng)。除此之外，約翰·D.洛克菲勒設(shè)立的第三亞洲基金，是洛克菲勒統(tǒng)治的帝國(guó)主義持續(xù)擴(kuò)張鏈條中的另一環(huán)。［13］從歐洲到拉美再到亞洲，洛克菲勒家族是推進(jìn)美國(guó)藝術(shù)在海外宣傳上不容忽視的力量。

國(guó)內(nèi)外的畫商、收藏家和贊助人，也以自己的方式推進(jìn)美國(guó)藝術(shù)在世界范圍內(nèi)的傳播和發(fā)展，是一股強(qiáng)勁的民間力量。他們?cè)趯?duì)美國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家的生存保障、作品發(fā)掘及海外宣傳上發(fā)揮了重要作用。畫商利奧·卡斯泰利是畫商中的重要代表，為保障美國(guó)藝術(shù)家的基本生計(jì)，卡斯泰利是美國(guó)第一個(gè)實(shí)行月薪制的畫廊；為推進(jìn)其畫廊藝術(shù)家的知名度，卡斯泰利通過與國(guó)內(nèi)外畫廊合作展陳以安迪·沃霍爾為代表的波普藝術(shù)家的作品，借以提高藝術(shù)家在世界各地的曝光度；為增強(qiáng)藝術(shù)家和藝術(shù)作品的知名度，他策劃“美國(guó)波普藝術(shù)巡展”一系列活動(dòng)，推動(dòng)波普藝術(shù)走向世界。與卡斯泰利交好的畫商丹尼爾更是不遺余力地贊助美國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)家，他為現(xiàn)代藝術(shù)家們舉辦個(gè)展、展陳他們的作品、資助他們的生活和創(chuàng)作等。受他資助的威廉·左拉克曾經(jīng)回憶道：“丹尼爾對(duì)美國(guó)藝術(shù)有著深遠(yuǎn)的影響，他所推動(dòng)的展覽與發(fā)掘的藝術(shù)家常常是從寂寂無名到家喻戶曉?！保?5］哈伯特經(jīng)營(yíng)的下城畫廊，通過對(duì)美國(guó)民俗藝術(shù)作品的發(fā)掘和推介，既兼顧了畫廊營(yíng)業(yè)利潤(rùn)又在一定程度上推進(jìn)美國(guó)本土現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展進(jìn)程。聶皓雪指出，以下城畫廊為據(jù)點(diǎn)，哈伯特在抽象表現(xiàn)主義真正代表美國(guó)先鋒藝術(shù)攫取全球藝術(shù)話語權(quán)之前，為美國(guó)本土的現(xiàn)代主義藝術(shù)賦予了獨(dú)一無二的民族身份。［16］

收藏家群體雖是基于投資的目的收藏美國(guó)藝術(shù)，但在一定程度上，也實(shí)現(xiàn)了對(duì)它的間接贊助和支持。在對(duì)波普藝術(shù)收藏家群體的看法上，魯布洛斯基認(rèn)為：“他們是這個(gè)團(tuán)體的首要支持者，為該流派的成功負(fù)責(zé)。在這種情況下，收藏家是領(lǐng)跑者?！保?7］在共同的經(jīng)濟(jì)目的下，畫廊負(fù)責(zé)展陳藝術(shù)家作品，擴(kuò)大藝術(shù)家的知名度；收藏家作為民眾通過購(gòu)買收藏肯定藝術(shù)作品的價(jià)值，并影響其他人，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)抬高藝術(shù)品的知名度和投資價(jià)值雙重目的。

三、美國(guó)藝術(shù)的國(guó)家贊助

美國(guó)藝術(shù)的贊助以私人贊助為主，宣揚(yáng)“自由、民主和平等”的美國(guó)并未設(shè)文化部，表面上看，國(guó)家對(duì)文化藝術(shù)干涉似乎很少，何談對(duì)美國(guó)藝術(shù)的贊助？實(shí)際上，美國(guó)政府并未將藝術(shù)完全放任于市場(chǎng)。自20世紀(jì)的美蘇冷戰(zhàn)，到當(dāng)下中美文化軟實(shí)力的博弈，藝術(shù)在美國(guó)與他國(guó)的國(guó)際關(guān)系中一直扮演著重要的文化武器角色。供職于美國(guó)中情局的艾倫·杜勒斯在1945年國(guó)際關(guān)系委員會(huì)上提出瓦解蘇聯(lián)的政策建議中談道：“我們將從文學(xué)和藝術(shù)中逐漸地抹去他們的社會(huì)存在，我們將訓(xùn)練那些藝術(shù)家，打消他們想表現(xiàn)或研究那些發(fā)生在人民群眾深層的過程的興趣。文學(xué)，戲劇，電影——一切都將表現(xiàn)和歌頌人類最卑劣的情感。我們將使用一切辦法去支持和抬舉一批所謂的藝術(shù)家，讓他們往人類的意識(shí)中灌輸性崇拜、暴力崇拜、暴虐狂崇拜、背叛行為崇拜，總之是對(duì)一切不道德行為的崇拜?！保?8］美國(guó)利用文化藝術(shù)對(duì)他國(guó)進(jìn)行操控的戰(zhàn)略可見一斑。在具體的操作層上，政府對(duì)美國(guó)藝術(shù)的贊助主要表現(xiàn)在頂層的藝術(shù)戰(zhàn)略設(shè)計(jì)、財(cái)政撥款和政策扶持三方面。

美國(guó)政府一開始贊助藝術(shù)就有其特定的政治目的及相應(yīng)的戰(zhàn)略設(shè)計(jì)?；萏啬崦绹?guó)藝術(shù)博物館資深策展人巴巴拉·哈斯克爾曾一針見血地指出：“20世紀(jì)40年代中期，美國(guó)國(guó)務(wù)院將藝術(shù)宣傳作為增進(jìn)美國(guó)政治利益和經(jīng)濟(jì)利益的手段，促成了美國(guó)在歐洲和拉丁美洲的一系列展覽。這些展覽普遍用現(xiàn)實(shí)主義的藝術(shù)手法來樹立美國(guó)積極、正面的形象?！保?9］紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館是美國(guó)對(duì)外藝術(shù)宣傳的得力助手，它積極配合國(guó)會(huì)工作，與國(guó)會(huì)相輔相成?！懊绹?guó)人通過紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館的國(guó)際項(xiàng)目——該項(xiàng)目得到政府的支持，并由洛克菲勒兄弟基金會(huì)出資——目的明確地將其抽象表現(xiàn)主義藝術(shù)介紹到歐洲，作為優(yōu)越的民主國(guó)家形式的文化招牌?！保?0］這再次道明了美國(guó)的藝術(shù)戰(zhàn)略，它不由政府直接出面，而是借助文化藝術(shù)機(jī)構(gòu)進(jìn)行間接操控。美國(guó)通過海外策展打造積極和正面的美國(guó)形象，以此同化和占領(lǐng)他國(guó)的藝術(shù)傳統(tǒng)。首先是歐洲市場(chǎng)，其次是美洲市場(chǎng)，最后是亞洲市場(chǎng)，以至全世界都追捧美國(guó)藝術(shù)。美國(guó)藝術(shù)的贊助不僅在于擺脫歐洲繪畫的束縛，其最終目的是實(shí)現(xiàn)與世界經(jīng)濟(jì)、政治強(qiáng)國(guó)相匹配的文化強(qiáng)國(guó)。這種文化強(qiáng)國(guó)也不止于建立民族自尊和民族自信，而是通過以非功利性的文化藝術(shù)交流實(shí)現(xiàn)對(duì)他國(guó)文化藝術(shù)的侵略和占領(lǐng)，也就是所謂的文化霸權(quán)。這種文化霸權(quán)既是通過對(duì)他國(guó)文化藝術(shù)的同化和侵噬以展現(xiàn)和凸顯自己的藝術(shù)價(jià)值，轉(zhuǎn)過來又使其為美國(guó)的政治和經(jīng)濟(jì)利益服務(wù)，可謂一箭雙雕。

在具體的政策支持上，政府對(duì)美國(guó)藝術(shù)的贊助支持產(chǎn)生最廣泛而持久的戰(zhàn)略是稅收政策。因?yàn)槊绹?guó)有著悠久的民主、自由文化傳統(tǒng)，美國(guó)政府不好直接資助文化藝術(shù)。為促進(jìn)本國(guó)藝術(shù)的發(fā)展，政府往往通過稅收政策間接實(shí)現(xiàn)對(duì)藝術(shù)活動(dòng)的贊助和支持。在具體操作層，美國(guó)稅法將致力于文化、教育及其他公益目的的非功利機(jī)構(gòu)列入501（C）（3）稅收豁免實(shí)體。據(jù)美國(guó)1913年的《國(guó)內(nèi)稅收法典》條款，個(gè)人一旦被認(rèn)定為豁免身份，就有以下特權(quán)：1.這些機(jī)構(gòu)的盈利額不用收稅；2.這種身份可以豁免財(cái)產(chǎn)和營(yíng)業(yè)稅；3.凡是向這些非營(yíng)利機(jī)構(gòu)進(jìn)行捐助的捐贈(zèng)者可以用起捐贈(zèng)額抵扣納稅；4.該身份也是獲得聯(lián)邦資助的重要條件之一。［21］稅收減免政策促進(jìn)大眾資助文化藝術(shù)，能夠抵消一定數(shù)額的納稅也使得大眾愿意參與到對(duì)文化藝術(shù)的支持上，以此調(diào)動(dòng)大眾對(duì)藝術(shù)的積極性。另一方面，稅收政策也向藝術(shù)家待遇方面傾斜。1986年后，原先用于讓藝術(shù)家們調(diào)整大幅變動(dòng)收入的舉措——收入平衡機(jī)制，也被廢除了。［22］該籌款的資助政策和體制十分靈活，可充分調(diào)動(dòng)私人領(lǐng)域了解和贊助藝術(shù)的積極性，亦為美國(guó)政府贊助藝術(shù)籌集到巨額資金。

美國(guó)自建國(guó)起，政府與藝術(shù)一直保持一定距離。在絕大多數(shù)美國(guó)人看來，藝術(shù)是私人領(lǐng)域的事，國(guó)家不應(yīng)干預(yù)文化藝術(shù)。在20世紀(jì)30年代的經(jīng)濟(jì)大蕭條中，美國(guó)政府開始對(duì)藝術(shù)有所干預(yù)。羅斯?？偨y(tǒng)為改善當(dāng)時(shí)藝術(shù)家普遍的貧困生存狀態(tài)，推行藝術(shù)振興計(jì)劃，雇傭藝術(shù)家為聯(lián)邦建筑作畫，以緩解藝術(shù)家的生存壓力。冷戰(zhàn)期間，為抵制蘇聯(lián)對(duì)自己的蓄意宣傳，爭(zhēng)奪世界霸權(quán)，美國(guó)政府下決心讓藝術(shù)成為主要的反擊武器，國(guó)家由此真正開始有政治目的地介入藝術(shù)?？夏岬峡偨y(tǒng)在1963年的一次演講中也明確地表示，“藝術(shù)和藝術(shù)家都要為政府所用”。［23］在選用對(duì)抗蘇聯(lián)的文化武器上，政府基于政治需要首先選擇了與蘇聯(lián)共產(chǎn)主義現(xiàn)實(shí)藝術(shù)全然相悖的抽象表現(xiàn)主義，以此充當(dāng)美國(guó)藝術(shù)的名片及冷戰(zhàn)的文化武器。在國(guó)內(nèi)，美國(guó)斥巨資設(shè)立藝術(shù)基金會(huì)、新聞部署會(huì)及藝術(shù)家個(gè)人獎(jiǎng)助金項(xiàng)目，從1966年至1995年，該項(xiàng)目持續(xù)了近三十年，幾乎涵蓋了“二戰(zhàn)”后美國(guó)現(xiàn)代和當(dāng)代藝術(shù)的所有風(fēng)格和運(yùn)動(dòng)，資助了4500多位藝術(shù)家。［24］但該項(xiàng)目所贊助支持的基本都傾斜于抽象表現(xiàn)主義藝術(shù)家。根據(jù)國(guó)際藝術(shù)基金會(huì)1967年年報(bào)數(shù)據(jù)，在1967年獲得首批資助的60位藝術(shù)家中，抽象主義藝術(shù)家占73.3%，極簡(jiǎn)藝術(shù)家占16.67%，波普藝術(shù)家占3.33%。在其他的贊助項(xiàng)目中，基本都只涉及當(dāng)代藝術(shù)的宣傳和支持。美國(guó)對(duì)抽象表現(xiàn)主義的肯定及其在國(guó)內(nèi)的支持力度，使美國(guó)當(dāng)代藝術(shù)得以蓬勃發(fā)展，為打造其國(guó)際霸權(quán)地位打下堅(jiān)實(shí)的物質(zhì)基礎(chǔ)。在國(guó)外，美國(guó)政府通過中情局及私人機(jī)構(gòu)這條暗線，利用其非官方身份在世界各地進(jìn)行策劃當(dāng)代藝術(shù)展覽、舉辦音樂會(huì)、創(chuàng)辦雜志期刊、出版書籍等文化藝術(shù)活動(dòng)，在藝術(shù)上樹立美國(guó)形象和美國(guó)標(biāo)準(zhǔn)。通過對(duì)美國(guó)的抽象表現(xiàn)主義、爵士樂、樂團(tuán)等藝術(shù)活動(dòng)的推廣，推動(dòng)美國(guó)藝術(shù)走向世界，稱霸世界。蘇聯(lián)解體后，美國(guó)便以同樣的方式把這一矛頭迅速轉(zhuǎn)向競(jìng)爭(zhēng)對(duì)手中國(guó)。

綜上所述，美國(guó)藝術(shù)的贊助體系是以國(guó)家為戰(zhàn)略設(shè)計(jì)領(lǐng)導(dǎo)者，私人領(lǐng)域負(fù)責(zé)具體實(shí)踐活動(dòng)，而稅收和基金會(huì)是其活動(dòng)資金的主要來源。

四、結(jié)語

美國(guó)藝術(shù)是美國(guó)在“資本+政治”雙重動(dòng)因下推就的藝術(shù)，具有強(qiáng)烈的功利性和意識(shí)形態(tài)性。其中最具代表性的是抽象表現(xiàn)主義藝術(shù)，該藝術(shù)能夠被選用并代表美國(guó)藝術(shù)，在于其風(fēng)格特色符合20世紀(jì)中期美蘇爭(zhēng)霸的政治需要；而其得以持續(xù)擴(kuò)張風(fēng)靡至全球，被推崇至極高的藝術(shù)地位及被賦予天價(jià)，則是美國(guó)政治“陰謀”下資本的贊助和包裝力量所致。美國(guó)藝術(shù)在全球的話語權(quán)是靠資本的贊助堆砌的，當(dāng)代藝術(shù)大廈一建立，它就在源源不斷的資本運(yùn)作下坐收效益，永葆活力。可以說，是不計(jì)成本的資本贊助包裝和造就了美國(guó)藝術(shù)，使之從令人費(fèi)解的藝術(shù)搖身一變?yōu)楫?dāng)下最具價(jià)值和最受歡迎的“偉大藝術(shù)”，只要資本運(yùn)作不垮，它就不會(huì)被“拆穿”，也不會(huì)“倒塌”。這種“偉大藝術(shù)”不止于建立民族自尊和民族自信，而是以非功利性的文化藝術(shù)交流活動(dòng)實(shí)現(xiàn)對(duì)他國(guó)文化藝術(shù)的侵蝕，也就是文化霸權(quán)。這種文化霸權(quán)既是通過對(duì)他國(guó)文化藝術(shù)的同化和侵占來凸顯自己的藝術(shù)價(jià)值，轉(zhuǎn)過來又使其為美國(guó)的政治和經(jīng)濟(jì)利益目的服務(wù)。

在21世紀(jì)的今天，美國(guó)的文化霸權(quán)擴(kuò)張比以往更為猛烈、復(fù)雜、隱秘并且極具欺騙性，美國(guó)對(duì)我們的意識(shí)形態(tài)戰(zhàn)略也愈加顯而易見。我們要認(rèn)清美國(guó)藝術(shù)背后的陰謀和騙術(shù)，時(shí)刻警惕這種霸權(quán)文化對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)和當(dāng)代文化的侵蝕和滲透，自覺抵制惡俗的審美趣味和他國(guó)的名利籠絡(luò)，堅(jiān)守個(gè)人傲骨，堅(jiān)定文化自信、民族自豪，以應(yīng)對(duì)全球范圍內(nèi)的霸權(quán)斗爭(zhēng)，在世界范圍內(nèi)確立和發(fā)展我們自己的文化話語權(quán)。