2022“學(xué)院精神”天津美術(shù)學(xué)院教師作品雙年展（美術(shù)學(xué)類）會(huì)議綜述

張梓璇

天地有大美而不言，藝術(shù)集眾美而成大美，立德樹人、德行天下，師者以厚德為行。2022年12月2日，以“學(xué)院精神”為主題的“大美之藝·厚德之行——天津美術(shù)學(xué)院教師作品雙年展（美術(shù)學(xué)類）”在天津美術(shù)學(xué)院舉行。本屆雙年展展出了141位專業(yè)教師的240件代表作品，呈現(xiàn)出文化上的傳承和多元形態(tài)，反映了教師們在當(dāng)下藝術(shù)創(chuàng)作中的價(jià)值追求和深度思考。從2020年開始，“大美之藝·厚德之行——天津美術(shù)學(xué)院教師作品雙年展”分別以美術(shù)學(xué)與設(shè)計(jì)學(xué)分類展出的方式交替展示。通過展覽增強(qiáng)教師之間、學(xué)生之間、師生之間的了解、交流、互動(dòng)，共同探討學(xué)術(shù)問題，拓展思維，促進(jìn)教學(xué)與科研創(chuàng)作融合共進(jìn)，同時(shí)也活躍學(xué)校的學(xué)術(shù)氛圍，形成天美藝術(shù)創(chuàng)作的精神品格，推動(dòng)學(xué)科建設(shè)與學(xué)校的內(nèi)涵式發(fā)展。

“學(xué)院精神”是大學(xué)獨(dú)具的特質(zhì)和精神品格，是全面展示學(xué)校形象、引領(lǐng)學(xué)校發(fā)展的一面旗幟。以“學(xué)院精神”為主題，就是倡導(dǎo)在藝術(shù)作品中全面貫徹習(xí)近平總書記提出的“提升文藝原創(chuàng)力，推動(dòng)文藝創(chuàng)新”精神，以傳承中華優(yōu)秀文化、弘揚(yáng)時(shí)代精神為核心，鼓勵(lì)教師弘揚(yáng)中華美育精神，講好中國故事。對于天津美院來說，百年的辦學(xué)歷史與一代代天美人的奮斗精神和對藝術(shù)的虔誠與初心，就是學(xué)院精品的底色。本文僅對天津美術(shù)學(xué)院教師作品雙年展（美術(shù)學(xué)類）研討會(huì)中專家學(xué)者的觀點(diǎn)和見解進(jìn)行綜述，以饗讀者。

一、雙年展主題“學(xué)院精神”的文化闡釋

天津人民美術(shù)出版社總編李毅峰認(rèn)為，現(xiàn)在把繪畫歸到美術(shù)學(xué)類是一個(gè)特別好的事，如果只討論繪畫，容易陷入到造型藝術(shù)或者純技術(shù)層面。而今則更加凸顯了藝術(shù)的文化含義。在中國傳統(tǒng)文化中，“術(shù)”最早是跟“數(shù)”一起出現(xiàn)的，即“術(shù)數(shù)”，講求的是嚴(yán)謹(jǐn)?shù)挠钪娼Y(jié)構(gòu)和秩序。美術(shù)中的“術(shù)”就是想把美進(jìn)行一種秩序化，把我們生活中對美的認(rèn)識(shí)通過術(shù)的概念進(jìn)行展示、演繹和推理，這其實(shí)是美術(shù)學(xué)的文化內(nèi)涵?，F(xiàn)在國家在做學(xué)科建設(shè)的時(shí)候，把文化內(nèi)涵和文化傳承融匯到美術(shù)的教學(xué)之中，這是一個(gè)大的文化觀、歷史觀。在這種大的文化觀和歷史觀的指導(dǎo)之下，我們所從事的美術(shù)創(chuàng)作應(yīng)該是對其有所體現(xiàn)。這次展覽體現(xiàn)了美術(shù)學(xué)院教學(xué)、.科研和創(chuàng)作水平在進(jìn)一步深化。展覽上的作品大都是經(jīng)過了自己的淬煉，又與時(shí)代主流相契合。天津繪畫文脈的傳承在天津美院的譜系當(dāng)中還是很明顯的，這是學(xué)院在經(jīng)年教學(xué)當(dāng)中經(jīng)驗(yàn)積累的結(jié)果，也是對時(shí)代精神、對地域文化的傳承做出的貢獻(xiàn)。

學(xué)術(shù)交流會(huì)現(xiàn)場

天津畫院專職美術(shù)理論家孫飛提出了一個(gè)問題，那就是學(xué)生在美術(shù)學(xué)院里到底學(xué)什么？此次展覽主題“學(xué)院精神”，能對此進(jìn)行一些回答。“本事”是我們中國教育從書院到學(xué)院的精神。圣人言：“君子務(wù)本，本立而道生?！眲?wù)本業(yè)就是道，本立而道生。中國的學(xué)院是求道的，而不是在技術(shù)上打亂它。“學(xué)院精神”是對中國文化的延續(xù)，只有這樣，所學(xué)專業(yè)才能同我們的生命成長產(chǎn)生關(guān)系。但是現(xiàn)今人們習(xí)慣從理性出發(fā)對文化進(jìn)行分析，用邏輯的推演得出各種各樣的理論，最后使學(xué)科越來越分化。這些理性的觀念、各種各樣的學(xué)說讓我們不知所措了，跟我們的生命沒有密切的聯(lián)系了，讓我們感覺專業(yè)成為一種職業(yè)了，職業(yè)化的學(xué)術(shù)、職業(yè)化的藝術(shù)。我們現(xiàn)在要思考什么是這個(gè)學(xué)院的精神，包括藝術(shù)創(chuàng)作，很重要的根本，一個(gè)是務(wù)本事，第二是任自然。

著名油畫家張京生對“學(xué)院精神”結(jié)合自己的人生經(jīng)歷發(fā)表了自己的見解。講述了在美術(shù)學(xué)院中的感受。首先，必須得變化。第二，學(xué)院為學(xué)生提供了非常好的渠道和機(jī)會(huì)。第三，學(xué)院對美的追尋不是形式的追尋，是藝術(shù)生命力的追尋。藝術(shù)不是局部的東西，“藝術(shù)就是人性本質(zhì)在精神層面的表述及物化”。今天理論界也好，或者藝術(shù)實(shí)踐也好，在很多問題上都在糾結(jié)，傳統(tǒng)和創(chuàng)新，寫意和寫實(shí)，東方和西方，總在里面繞，找不到確切合適的結(jié)論，還是要回歸藝術(shù)對人的打動(dòng)。精神的物化，不是單純的物質(zhì)的物化，甚至也不是所謂傳統(tǒng)的、已經(jīng)物化完了的東西再去物化。

中國書畫報(bào)社社長路洪明對于“學(xué)院精神”發(fā)表了自己的感想和體會(huì)。“學(xué)院精神”可以形成文字，可以形成一定的學(xué)術(shù)研究，但是最終得落到實(shí)處。就美術(shù)學(xué)院來講，最終看的是畫，是作品。“學(xué)院精神”能不能落實(shí)到作品當(dāng)中讓觀者能看到至關(guān)重要。學(xué)院里面的教師，要注重思想情感與自然的交融，形成自身的體悟，再結(jié)合豐富的社會(huì)美術(shù)現(xiàn)象總結(jié)成規(guī)律和方法教給學(xué)生。藝術(shù)院校的雙年展就是要讓大家利用這個(gè)平臺(tái)，把自己的作品拿出來，呈現(xiàn)自己的思考。

天津美院實(shí)驗(yàn)藝術(shù)學(xué)院副院長張錳對實(shí)驗(yàn)藝術(shù)與學(xué)院精神的結(jié)合提出了新問題和新思考。實(shí)驗(yàn)藝術(shù)專業(yè)存在去掉媒介中心論，所以如何選擇合適的媒介，是一件特別重要的事情。實(shí)驗(yàn)藝術(shù)在“學(xué)院精神”范疇內(nèi)，又要參與到社會(huì)中去?！耙庾R(shí)形態(tài)引領(lǐng)上，實(shí)驗(yàn)藝術(shù)怎么做？”這個(gè)問題就變得十分重要，也面臨著挑戰(zhàn)。

姜中立認(rèn)為像霍春陽先生、張京生先生這樣對于藝術(shù)還在不斷思考，不斷判斷，不斷踐行，就是“學(xué)院精神”?！皩W(xué)院精神”一定是獨(dú)立的對問題的思考，它不是一種趨同，不是一種迎合。這次雙年展體現(xiàn)出了一種溫度，這樣的溫度是每個(gè)教師尊重自己的內(nèi)心、尊重自己的體驗(yàn)、畫自己的思考的結(jié)果。體現(xiàn)了教師的研究深度，在基本能力、價(jià)值取向、選材媒介，乃至表達(dá)方式上，都呈現(xiàn)出完整的思考和個(gè)人的研究路徑。教師的思考能力、踐行能力和對于理想的不斷追求的過程使學(xué)校的精神不斷延續(xù)、不斷發(fā)展、不斷前行。

天津美院藝術(shù)與人文學(xué)院的教師劉永勝梳理了自建校以來，天津美院在不同歷史時(shí)期中學(xué)院精神的體現(xiàn)。1906年，學(xué)校剛成立時(shí)就確立了培養(yǎng)學(xué)生的尚美之心性、養(yǎng)成綿密之品行的目標(biāo)，這是先行者建設(shè)現(xiàn)代美術(shù)教育的初衷。正是在追求尚美心性和綿密品行的精神引領(lǐng)下，天津美術(shù)學(xué)院的高等美術(shù)教育事業(yè)日益發(fā)展，在改革開放之后逐漸形成了“崇德尚藝，力學(xué)力行”的校訓(xùn)。近年來，學(xué)校在多次活動(dòng)中反復(fù)提及“大美之藝，厚德之行”。應(yīng)該說，這是學(xué)院精神在新時(shí)期的進(jìn)一步發(fā)展，也是學(xué)院對于教師的要求——要追求大美之藝，養(yǎng)成厚德之心。在學(xué)院精神的長期影響下，這次教師雙年展的作品普遍呈現(xiàn)出一種沉浸、內(nèi)省、自我情感表達(dá)深化的特點(diǎn)。顯然，這相較前些年我們在藝術(shù)創(chuàng)作中一味強(qiáng)調(diào)自我、強(qiáng)調(diào)個(gè)性來得更深沉、更厚重。

天津美院造型藝術(shù)學(xué)院教師才樹新看到了學(xué)院的創(chuàng)作在時(shí)代性、學(xué)術(shù)性上的新面貌。他認(rèn)為所謂的“學(xué)院精神”，一個(gè)是扎實(shí)的造型基礎(chǔ)，第二個(gè)是對色彩的深刻體會(huì)，第三個(gè)就是先鋒的藝術(shù)創(chuàng)作的狀態(tài)。

二、美術(shù)學(xué)院關(guān)于傳統(tǒng)繼承與藝術(shù)探索雙重性的教學(xué)平衡

天津人民美術(shù)出版社社長楊惠東指出，展覽中很多作品令他耳目一新，看了院長賈廣健的這批畫，聯(lián)想到蘇東坡的一段畫論“分科而醫(yī)，醫(yī)之衰也。占色而畫，畫之陋也……謂彼長于是則可也，曰能是不能是則不可”。這個(gè)畫分山水、人物不是高手，真正的高手應(yīng)當(dāng)是通達(dá)的，一法通而萬法通。“雙年展”這個(gè)概念是從西方引入到中國的，這種制度化的展覽形式自產(chǎn)生之初就天然地有當(dāng)代性和探索性這樣兩個(gè)屬性。這種當(dāng)代性與探索性對于具有大學(xué)教師身份的畫家來說是值得重視和思考的。美術(shù)學(xué)院的教師肯定是具有雙重身份。首先是教師身份，是為學(xué)生傳授嚴(yán)謹(jǐn)?shù)睦L畫法度。第二重身份是藝術(shù)家，進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)需要“無法而法，乃為至法”，需要更為自由的空間，更為大膽的嘗試。這個(gè)展覽非常可貴地體現(xiàn)了作為天津美院教師的這支隊(duì)伍，一方面對于法度的重視，對于思古人、思傳統(tǒng)的呈現(xiàn)；另一方面，這些作品也非?？少F地體現(xiàn)出了天津美院教師們的探索精神。

著名國畫家霍春陽將天津美院舉辦的雙年展看作是對整個(gè)教師隊(duì)伍的拉練和檢驗(yàn)，是在前進(jìn)路上不可缺少的學(xué)術(shù)活動(dòng)。他看到年輕教師們都在不斷完善自己、提升自己，在境界上下功夫。但也表示，如果拿前人的心態(tài)來跟我們現(xiàn)在美術(shù)隊(duì)伍的心態(tài)比較，我們還是有差距的。藝術(shù)道路的歸宿應(yīng)該是智者樂水、仁者樂山，因此有些時(shí)候也需要一種靜態(tài)，靜態(tài)是一種厚重不遷。前些年我們流行的是翻新花樣，在圖式上下功夫，可能受進(jìn)步論的影響，就是要變革。變革是可以的，但是要對變革有思考。通過這次展覽可以看出來，大家的創(chuàng)作更加深入，這是可喜可賀的。

天津美院中國畫學(xué)院教師趙栗暉指出，這屆雙年展在作品的質(zhì)量上有了很大的提升。藝術(shù)作品的傳統(tǒng)、現(xiàn)代，過去和今天的不同，就是藝術(shù)語言的不同。從繪畫角度講就是造型、色彩、畫面結(jié)構(gòu)和支撐這些背后的觀念，從這幾個(gè)方面構(gòu)成了藝術(shù)語言。藝術(shù)語言的核心歸根結(jié)底還是人，其表達(dá)的是人的思想和情感，并需要人的駕馭能力。我們的藝術(shù)語言在長期發(fā)展過程中形成了自身的傳統(tǒng)，本身體現(xiàn)了我們的審美習(xí)慣。這次展覽也給我們提供了一個(gè)從思想境界到技藝全面檢閱教師的場合和機(jī)會(huì)，同時(shí)對教師們也是一個(gè)鞭策。

天津美院造型藝術(shù)學(xué)院院長寇疆暉認(rèn)為，今年的雙年展對推動(dòng)教師自身專業(yè)研究有積極的意義。美術(shù)學(xué)院的教師們在專業(yè)上的研究不斷變化，不斷推進(jìn)，不斷深入，必然會(huì)對教學(xué)有益。藝術(shù)生命本身有它自己的發(fā)展規(guī)律，如果一成不變，藝術(shù)生命就基本結(jié)束了，教學(xué)也必然會(huì)受到一定的影響。學(xué)院展覽不同于社會(huì)上的，“學(xué)院精神”也不是代表著保守，而是代表著一種研究性、探索性的內(nèi)涵，帶有自身發(fā)展的內(nèi)在動(dòng)力，它是長期的。如果能夠長此下去，形成每位在校教師的藝術(shù)檔案或者藝術(shù)軌跡，經(jīng)過十年二十年以后，每位教師，通過這個(gè)展覽就能看到他的藝術(shù)軌跡和發(fā)展歷程。

天津美院藝術(shù)創(chuàng)作研究中心主任呂鐵元認(rèn)為學(xué)校創(chuàng)辦雙年展的初衷還是為了教學(xué)。一個(gè)學(xué)校，教學(xué)是根本，應(yīng)以展覽促進(jìn)創(chuàng)作，以創(chuàng)作促進(jìn)教學(xué)。作為專業(yè)教師，只有在創(chuàng)作上水平越來越高，對學(xué)生從實(shí)踐到理論教學(xué)的成果才能夠越來越好。

天津美院造型藝術(shù)學(xué)院前院長鄭金巖特別強(qiáng)調(diào)了形而上和形而下結(jié)合在一起的問題。對于藝術(shù)家來說，技術(shù)和精神境界應(yīng)該兼而有之，并且要不斷精進(jìn)。保持學(xué)院的精神，保持技術(shù)和藝術(shù)的一體性。

天津美院美術(shù)館副館長李旭飛認(rèn)為學(xué)校的雙年展對于個(gè)人的創(chuàng)作、科研和教學(xué)都是一個(gè)有力的督促。同時(shí)，對于“學(xué)院精神”，術(shù)與道是不能分的?！皩W(xué)院精神”就是將術(shù)達(dá)到道的精神。教師的教學(xué)就是要不斷追尋術(shù)的深度，然后將術(shù)提升為對精神追求的高度。他提到他個(gè)人創(chuàng)作精神的原則一直有三條：第一，一定要有工匠的技術(shù)；第二，要有詩人的心靈；第三，要有開放的哲思。

教師田帥談及精神的物化，舉出了畫家韋德的例子。對于年輕教師，或者說年輕畫家，“學(xué)院精神”提出了一個(gè)更高的要求和標(biāo)準(zhǔn)，這也是大家今后需要去努力的方向。天津美術(shù)學(xué)院的學(xué)術(shù)氛圍非常濃厚，有利于教師在個(gè)人專業(yè)和教學(xué)兩個(gè)方面不斷進(jìn)步。作為年輕教師，最終的目的還是要把作品畫好，是教師的立身之本。雙年展的舉辦，是對教師創(chuàng)作作品的督促和創(chuàng)作積極性的調(diào)動(dòng)。

三、美術(shù)學(xué)院展覽與學(xué)術(shù)生態(tài)

天津美術(shù)館館長馬馳對美術(shù)學(xué)院舉辦的雙年展給予了高度評(píng)價(jià)。天津市市委宣傳部著重提出天津美院在城市文化建設(shè)中的重要性?，F(xiàn)在全社會(huì)對于文化、藝術(shù)越來越看重了，每一個(gè)城市都在用文化、藝術(shù)來標(biāo)注自己、區(qū)分自己、提升自己。談到文化，談到藝術(shù)，美院是一個(gè)忽略不掉的巨大存在。美術(shù)學(xué)院舉辦雙年展具有非常的意義，是一次對公眾、業(yè)界展示美院老中青三代專家、學(xué)者、教授的科研水平和科研成果，樹立美院文化品牌和文化形象的重要活動(dòng)。首先展覽得有學(xué)術(shù)性，美院的雙年展把整個(gè)學(xué)院的學(xué)術(shù)性很好地連接起來。如果有可能，以天津美院為主，開展一個(gè)天津所有高校美術(shù)專業(yè)的大聯(lián)展，對于全國的美術(shù)教育也會(huì)形成一個(gè)良好的示范作用。

天津市美術(shù)家協(xié)會(huì)秘書長張福有總結(jié)了此次雙年展的三個(gè)特點(diǎn)。一是體量非常巨大，共有200多幅作品。二是參與展覽的年輕人非常多。很多作品不再局限于原來的畫路、思路和風(fēng)格，有很多新的東西、新的理念、新的表現(xiàn)方式呈現(xiàn)出來。三是學(xué)術(shù)性非常高，大家能夠靜下心來進(jìn)行學(xué)術(shù)上、風(fēng)格上、筆墨上的探索。天津美院坐落在天津，擁有深厚的基礎(chǔ)和底蘊(yùn)，有一百多位畫家的教師隊(duì)伍，應(yīng)該在藝術(shù)展覽方面取得更大的成績。2024年，十四屆全國美展要舉行了，全國美展是一個(gè)創(chuàng)作周期很長的展覽，美院應(yīng)該從現(xiàn)在著手參與。美院擁有深厚的技法基礎(chǔ)，一方面需要更多地關(guān)注時(shí)代、關(guān)注生活，汲取更多的創(chuàng)作題材，另一方面在形式上大膽進(jìn)行學(xué)術(shù)探索，不要給自己設(shè)限。為全國美展這樣一個(gè)主旋律、主基調(diào)同時(shí)注重風(fēng)格形式語言的展覽貢獻(xiàn)美院力量。

天津畫院副院長陳治回想到十三屆美展的時(shí)候張京生先生對于美展的評(píng)價(jià)：“這是一種生態(tài)，這個(gè)生態(tài)如果我們這些藝術(shù)人不去維護(hù)，就完了?！焙玫膶W(xué)術(shù)生態(tài)就是在展覽中去看作品，有你欣賞的，有你質(zhì)疑的，有一種是你熟悉的，有一種是你完全想象不到的，在這個(gè)過程中就產(chǎn)生了很多摩擦和思考，在這個(gè)過程中，其實(shí)我們已經(jīng)進(jìn)步了。這樣的學(xué)術(shù)展覽就是美院最大的優(yōu)勢。這種學(xué)術(shù)土壤和學(xué)術(shù)生態(tài)應(yīng)該珍惜。其實(shí)畫院、出版社也包括在這種學(xué)術(shù)生態(tài)中，要把天津的美術(shù)作為一盤棋來考慮，有一個(gè)學(xué)術(shù)帶動(dòng)。我們是有傳統(tǒng)的，在傳統(tǒng)繼承的過程中慢慢往前行，在前行的過程中梳理屬于我們天津的學(xué)術(shù)認(rèn)知，里面可能會(huì)有一些分歧，分歧會(huì)保證我們的藝術(shù)前行是在校正中往前走的。

教師王帥認(rèn)為雙年展是一次讓教師們彼此交流和了解的寶貴機(jī)會(huì)。對教師的藝術(shù)自覺很有幫助。這并不是施加的壓力，而是不斷提醒創(chuàng)作者不要停下前進(jìn)的腳步。在雙年展上，學(xué)院的個(gè)性可能表現(xiàn)出來的特征還不夠明顯，其中原因與展覽空間有很大關(guān)系，空間會(huì)影響到展示能量的發(fā)揮。作品的特征在今天的美院里面不能通過空間或者展示的方式更好地呈現(xiàn)出來，這一點(diǎn)還需要進(jìn)一步完善。今天的展覽，不只是單一地展示作品，而是一個(gè)互動(dòng)，這種交流對話在一個(gè)空間當(dāng)中一定具有場域性。