施航鵬
(浙江外國(guó)語(yǔ)學(xué)院 浙江 杭州 310023)
自黨的十八大報(bào)告將立德樹人作為深化教育課程改革的根本任務(wù)后,由北京師范大學(xué)發(fā)布的“中國(guó)學(xué)生發(fā)展核心素養(yǎng)”研究成果成為引領(lǐng)各學(xué)科課程改革的主要導(dǎo)向之一。
2014 年教育部研制印發(fā)《關(guān)于全面深化課程改革落實(shí)立德樹人根本任務(wù)的意見》指出:“教育部將組織研究提出各學(xué)段學(xué)生發(fā)展核心素養(yǎng)體系,明確學(xué)生應(yīng)該具備的適應(yīng)終身發(fā)展和社會(huì)發(fā)展需要的必備品格和關(guān)鍵能力?!倍螅本煼洞髮W(xué)于2016 年9 月13 日發(fā)布中國(guó)學(xué)生核心素養(yǎng)的研究成果,將音樂核心素養(yǎng)分為三個(gè)基礎(chǔ)內(nèi)容、六大核心素養(yǎng)與十八個(gè)基礎(chǔ)點(diǎn)。如今,全面理解核心素養(yǎng)的內(nèi)容及內(nèi)涵是貫徹音樂課程改革的前提和基礎(chǔ)。
“情境教學(xué)法”是教師人為地創(chuàng)設(shè)具體情境,讓學(xué)生在情境中體驗(yàn)、探索,從而獲得新知識(shí)的一種教學(xué)方法,最早由布朗、柯林斯和杜基德在一篇名為《情境認(rèn)知與學(xué)習(xí)文化》(1989 年)的論文中提出。文章指出“知識(shí)只有在它們產(chǎn)生及應(yīng)用的情境中才能產(chǎn)生意義。知識(shí)絕不能從它本身所處的環(huán)境中被孤立出來,學(xué)習(xí)知識(shí)的最好方法就是在情境中進(jìn)行[1]”。其被引入國(guó)內(nèi)后分別在顧明遠(yuǎn)主編的《教育大辭典》(1999年)和張華所著的《課程教學(xué)論》中得到了更明確的定義。從整體上看,情境教學(xué)法在中小學(xué)民歌教學(xué)中具備以下幾點(diǎn)優(yōu)勢(shì):一是激發(fā)學(xué)習(xí)興趣;二是互換“教”與“學(xué)”的關(guān)系;三是加深音樂知識(shí)與文化內(nèi)涵的交疊程度。
對(duì)于基礎(chǔ)教育階段的音樂課程來說,傳統(tǒng)民歌占有舉足輕重的地位。從數(shù)量上看,中小學(xué)音樂教材中共有579 首作品,其中民歌作品114 首,占比19%。但與此同時(shí),教材中的部分民歌為了讓學(xué)生更容易掌握往往對(duì)民歌進(jìn)行了一定刪改。筆者在結(jié)合前期個(gè)人教學(xué)實(shí)踐、音樂教材分析及相關(guān)資料搜集、研讀、分析的基礎(chǔ)上,篩選出人音版中小學(xué)音樂教材中部分被改編的傳統(tǒng)民歌,并就改編特點(diǎn)將其分為“節(jié)奏節(jié)拍改編”“歌詞改編”“音樂結(jié)構(gòu)改編”“調(diào)式改編”四種類型?,F(xiàn)將具有代表性的改編曲目與原版本民歌進(jìn)行比較分析。
1.節(jié)奏節(jié)拍改編:《桔梗謠》
《桔梗謠》本是一首使用“《陽(yáng)山道》長(zhǎng)短”(見圖1)的朝鮮族民歌?!啊蛾?yáng)山道》長(zhǎng)短”這一節(jié)奏模式通過附點(diǎn)節(jié)奏緊跟后附點(diǎn)節(jié)奏來改變樂曲中的節(jié)奏重音關(guān)系,使全曲充斥著俏皮、靈巧的節(jié)奏韻律,十分符合朝鮮族民歌的特點(diǎn)。而教材將附點(diǎn)、后附點(diǎn)節(jié)奏全部刪去,民歌節(jié)奏韻律四平八穩(wěn),不僅與朝鮮族民歌特征相去甚遠(yuǎn),也大大削弱了這首《桔梗謠》的節(jié)奏趣味。
圖1:
2.歌詞改編:《楊柳青》
《楊柳青》是一首江蘇民歌,“襯詞”是江蘇民歌的特點(diǎn)之一,不僅能夠傳達(dá)歌唱者的思想感情,形成一唱三嘆之感,同時(shí)更加強(qiáng)調(diào)“正詞”的內(nèi)容。而教材對(duì)《楊柳青》中的襯詞進(jìn)行了大量刪減,這樣的簡(jiǎn)化在一定程度上削弱了江蘇民歌的地方韻味,顯然這樣的改編是值得商榷的。
3.音樂結(jié)構(gòu)改編:《正月十五那一天》
《正月十五那一天》是一首堆諧作品,原曲結(jié)構(gòu)是由“快板間奏—快板歌舞—快板后奏”三部分構(gòu)成的(見表1)?;蛟S是出于樂曲篇幅的考量,教材將固定的“后奏”進(jìn)行了刪減處理。對(duì)于堆諧這種體裁而言,不同的作品會(huì)使用相似甚至相同的“后奏”,這就使得“后奏”具有重要的結(jié)構(gòu)意義。
表1:
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4.調(diào)式改編:《沂蒙山小調(diào)》
調(diào)式改編的出發(fā)點(diǎn)主要與童聲音域息息相關(guān),童聲的音域一般被分為三個(gè)時(shí)期:幼兒期、兒童期、少年期。排除幼兒期的音域,“兒童期的音域?yàn)椋篶1-e2,少年期的音域?yàn)椋篵-e2”,無論是哪一時(shí)期的音域,e2音作為高點(diǎn)音始終沒有變動(dòng)?!兑拭缮叫≌{(diào)》原曲為E 徵調(diào)式,教材更改為D 徵調(diào)式。改編后,原曲的高音e2降低大二度變?yōu)閐2,從而不觸及兒童的極限高音,以保護(hù)學(xué)生的嗓音。
傳統(tǒng)民歌的再改編是一把雙刃劍。一方面,改編后的傳統(tǒng)民歌往往在難度上有所降低,學(xué)生能更快速地學(xué)習(xí)民歌旋律。同時(shí),出于對(duì)學(xué)生嗓音條件及音域的考量而采取的調(diào)式改編在實(shí)際教學(xué)中也具有一定的積極意義。另一方面,譜例中具有重要結(jié)構(gòu)意義和民歌特色的內(nèi)容改編在不同程度上削弱了民族曲調(diào)的特點(diǎn),使得各地方民歌趨于大同,缺乏個(gè)性。從核心素養(yǎng)的角度來看,“審美感知”處于音樂教學(xué)輸入的重要環(huán)節(jié)。當(dāng)學(xué)生在聆聽、感受這些簡(jiǎn)化后的民歌時(shí),往往無法直觀地從音樂中感受到該地域民歌的特點(diǎn)、唱腔、風(fēng)格等。在音樂的“藝術(shù)表現(xiàn)”上,學(xué)生難以體會(huì)到各地域民歌風(fēng)格在演唱與表演時(shí)的差異。至于“文化理解”,這自然也依賴于對(duì)民歌特征的發(fā)掘,從而進(jìn)一步與其他民間文化進(jìn)行類比學(xué)習(xí)。從上述分析中,我們不難看出透過傳統(tǒng)民歌向?qū)W生展現(xiàn)“正確”的民歌風(fēng)格與民族文化的重要性。而作為一名教師,我們要思考如何引導(dǎo)學(xué)生在民歌學(xué)習(xí)中提升對(duì)民族文化的認(rèn)知,這也是音樂核心素養(yǎng)在實(shí)際教學(xué)中得以深入實(shí)踐的重要教學(xué)理念。
筆者選取初中二年級(jí)學(xué)生作為教學(xué)對(duì)象,嘗試構(gòu)建民歌情境教學(xué)。在具體的教學(xué)內(nèi)容上,以人音版八年級(jí)上冊(cè)“第三單元:雪域天音”為主要內(nèi)容,圍繞藏族民歌開展。本次教學(xué)將采用“模塊化”方式進(jìn)行授課,根據(jù)“音樂學(xué)科核心素養(yǎng)”的三點(diǎn)培養(yǎng)目標(biāo)開展三個(gè)部分的教學(xué),從不同維度對(duì)藏族民歌進(jìn)行賞析,從而提高學(xué)生對(duì)藏族民歌的聽辨能力。(具體安排見圖2)
圖2:
第一部分為審美體驗(yàn)與情境創(chuàng)設(shè),主要以藏族的場(chǎng)景體驗(yàn)及歌舞賞析為主。這部分的學(xué)習(xí)主要是讓學(xué)生了解所學(xué)民歌的地域人文背景,找尋藏族民歌在音樂上的特點(diǎn),以及在肢體舞蹈上體會(huì)藏族民歌的節(jié)奏律動(dòng)。在場(chǎng)景體驗(yàn)環(huán)節(jié),教師可以將課堂布置成雪域高原的環(huán)境,盡可能地讓學(xué)生沉浸在藏族人民生活的地域環(huán)境中。另外,也可以運(yùn)用多媒體圖片、視頻作為輔助,對(duì)藏族人民的生活習(xí)慣、民族服飾、民間美食等內(nèi)容進(jìn)行補(bǔ)充。在條件允許的情況下,適當(dāng)加入實(shí)物讓學(xué)生體驗(yàn)感受,例如藏族的服飾、美食等,增加課堂的趣味性。在歌舞欣賞環(huán)節(jié),教師可以圍繞《獻(xiàn)上潔白的哈達(dá)》《阿瑪嘞火》《正月十五那一天》開展。首先,教師應(yīng)對(duì)“弦子”“囊瑪”“堆諧”三種體裁進(jìn)行詳細(xì)介紹,例如“弦子”是一種四至六樂句,并由胡琴伴奏的分節(jié)歌;“囊瑪”一般由引子、歌曲、舞曲三部分組成;“堆諧”固定性的前奏、間奏及后奏,即不同的堆諧作品都使用相似甚至相同的前奏、間奏及后奏。對(duì)于教材中省略的譜例,教師應(yīng)該及時(shí)給予補(bǔ)充。其次,學(xué)生應(yīng)對(duì)音樂主題、音樂結(jié)構(gòu)、民族樂器扎木聶等民歌元素建立直觀的聽覺感受,輔以教師的講解與引導(dǎo),通過音響上的分析幫助學(xué)生理解與掌握理論知識(shí)。最后,基于藏族民歌體裁的舞蹈性特點(diǎn),可以安排學(xué)生學(xué)習(xí)簡(jiǎn)單的藏族舞蹈動(dòng)作,例如藏族的“長(zhǎng)靠”“短靠”等。
第二部分為音樂表達(dá)課程情境構(gòu)筑,第一部分的學(xué)習(xí)主要是學(xué)生作為聆聽者對(duì)藏族民歌進(jìn)行音響輸入,而第二部分則需要學(xué)生作為表演者積極參與課堂。在民歌唱奏環(huán)節(jié),教師應(yīng)對(duì)藏族民歌演唱上的特點(diǎn)進(jìn)行一定闡述,例如介紹藏族民歌悠揚(yáng)的特點(diǎn),比如某些藏族民歌的樂句拖得越長(zhǎng)越好聽等等。在曲目選擇上可以不局限于本單元的教唱曲目《獻(xiàn)上最潔白的哈達(dá)》,對(duì)于《阿瑪嘞火》《正月十五那一天》這樣簡(jiǎn)單的欣賞曲目也可以安排教唱,從而讓學(xué)生全面了解藏族民歌的旋律特點(diǎn)。在藏族樂器部分,主要介紹胡琴、扎木聶以及藏族鈴鼓,圍繞樂器的起源、構(gòu)成、音響特點(diǎn)及其在藏族民歌中的應(yīng)用三部分進(jìn)行講解。隨后可以讓學(xué)生運(yùn)用課堂樂器來模仿藏族樂器的音色,訓(xùn)練學(xué)生對(duì)音色的敏感度及創(chuàng)造力,例如可以用課堂樂器中的串鈴、鈴鼓等樂器模仿藏族鈴鼓的音色。在歌舞表演環(huán)節(jié),教師讓學(xué)生圍成三個(gè)由內(nèi)向外的圈,最內(nèi)圈的同學(xué)席地而坐演唱藏族民歌,中間一圈的同學(xué)坐在凳子上模仿藏族鈴鼓的音色,外圈的同學(xué)配合表演藏族“長(zhǎng)靠”“短靠”等舞蹈動(dòng)作,這樣的圓圈隊(duì)形也是藏族舞蹈的特色之一。
第三部分為歌詞特點(diǎn)、民族文化與精神內(nèi)涵。這部分的學(xué)習(xí)將從歌詞文本出發(fā),由淺入深地介紹藏族民歌中歌詞的特點(diǎn)、文化積淀以及精神內(nèi)涵。在歌詞特點(diǎn)介紹中,教師可以針對(duì)藏族民歌中的襯詞進(jìn)行相應(yīng)介紹,這些襯詞的使用既是主要歌詞部分的延伸,也能體現(xiàn)民歌中的生活氣息,豐富歌曲的表現(xiàn)力。在民族文化與精神內(nèi)涵的教學(xué)中,教師可以先讓學(xué)生結(jié)合三首藏族民歌的歌詞思考藏族民歌中的精神內(nèi)涵,調(diào)動(dòng)學(xué)生的主動(dòng)性。在學(xué)生各自發(fā)言過后,再對(duì)藏族的歷史進(jìn)行闡述,例如宗教的精神桎梏、階級(jí)壓迫等。隨后,根據(jù)藏族人民被壓迫的史實(shí)引導(dǎo)學(xué)生發(fā)掘藏族民歌中人民渴望解放的情感。最后教師在此基礎(chǔ)上進(jìn)行一定總結(jié)補(bǔ)充。藏族民歌中除了表達(dá)渴望解放的情感外,往往還包含反映本民族特有的生活風(fēng)俗以及對(duì)英雄人物的贊美等內(nèi)容。通過對(duì)民歌歌詞的總結(jié)延伸,學(xué)生對(duì)藏族民歌的內(nèi)容會(huì)有更清晰的認(rèn)識(shí)。在三個(gè)部分的教學(xué)全部結(jié)束后,教師可以對(duì)藏族民歌教學(xué)進(jìn)行總結(jié),引導(dǎo)學(xué)生闡述學(xué)習(xí)體會(huì)。同時(shí),在民族音樂情感與審美、民族多樣性、祖國(guó)統(tǒng)一等方面對(duì)學(xué)生進(jìn)行思想教育引導(dǎo),增強(qiáng)學(xué)生的民族文化自信及民族認(rèn)同感。
通過上述三個(gè)板塊的學(xué)習(xí),學(xué)生對(duì)藏族民歌的了解將較為全面,對(duì)于藏族民歌在各個(gè)維度上的特點(diǎn)也會(huì)更為清晰。情境教學(xué)法不僅僅是課堂模式的一種創(chuàng)新,其真正的出發(fā)點(diǎn)在于對(duì)學(xué)生綜合能力的培養(yǎng),為音樂專業(yè)跨學(xué)科研究在基礎(chǔ)教育階段埋下種子。