與時代同頻共振
——改革開放以來山西舞劇創(chuàng)作研究評述

郭凡凡

（太原師范學院 舞蹈系，山西 晉中 030600）

20世紀80年代是山西民族民間舞蹈發(fā)展的高峰，20 世紀90 年代，中國舞蹈界掀起了學習和創(chuàng)作現(xiàn)代舞的熱潮，受其影響，傳統(tǒng)舞蹈的創(chuàng)作理念發(fā)生了轉變。隨后，在市場經(jīng)濟的影響下，文化藝術走向多元，傳統(tǒng)的舞蹈題材、風格、樣式，已經(jīng)不能滿足大眾日益多樣化的審美需求。在此背景下，山西舞劇創(chuàng)作出現(xiàn)了百花齊放的局面。改革開放初期，山西誕生了第一部舞劇《傲雪花紅》，進入21 世紀后，《一把酸棗》《粉墨春秋》《呂梁英雄傳》《打金枝》等原創(chuàng)大型舞劇相繼問世。

一、舞劇《傲雪花紅》——山西舞劇創(chuàng)作的肇始

20世紀80年代，山西省歌舞劇院先后創(chuàng)作了以“黃河”為主題的三部歌舞作品，被稱為《黃河三部曲》，并逐漸形成具有獨特藝術風格的“黃河派歌舞”。此后，山西舞蹈創(chuàng)作就以民族傳統(tǒng)文化為根基，以人民生活為主題，引領全國文藝界掀起了“風情歌舞”的創(chuàng)作熱潮。同時，在《黃河三部曲》的創(chuàng)作中，創(chuàng)作組對“劇”進行了反復探尋嘗試，從歌舞系列劇到大型舞蹈詩，再到舞蹈詩劇，為山西舞劇“戲劇性”的探索積累了寶貴的經(jīng)驗。

20 世紀90 年代中期，“黃河派”歌舞的熱潮逐漸平息，山西也在探尋更大的舞蹈發(fā)展空間。20 世紀90 年代末至21 世紀初，在時代主題的感召下，舞劇創(chuàng)作以弘揚愛國主義“主旋律”為主題，山西省歌舞劇院延續(xù)《黃河三部曲》的詩意的空間處理手法，并受交響編舞影響，于建國50 周年之際創(chuàng)排了紅色革命題材舞劇《傲雪花紅》。舞劇以革命烈士劉胡蘭為人物原型，以家喻戶曉的小說、詩歌、話劇中的歷史故事為題材。編導劉興范選擇了大眾熟悉的故事，打破了固有的程式，以獨特的創(chuàng)作視角和新穎的創(chuàng)作手法對“舊”題材進行新解讀，超越了地域風格，形成了舞劇的“戲劇性”結構方式。該劇從人物性格出發(fā)，以虛擬象征和詩意化的手法打破英雄主義藩籬，走進人物的精神世界，使作品情感更加細膩、形象更加飽滿、內涵更加厚重。這些大膽的突破和有益的嘗試為后來的舞劇創(chuàng)作提供了參考。

山西省歌舞劇院創(chuàng)演的《傲雪花紅》成為20 世紀90 年代末以來我國“紅色舞劇”的優(yōu)秀代表作品，先后于2000 年榮獲第二屆中國舞蹈“荷花獎”舞劇銀獎，于2001 年獲中宣部精神文明建設“五個一工程”第八屆“入選作品獎”。舞劇《傲雪花紅》的誕生與成功標志著山西舞劇創(chuàng)作的肇始，也為后來山西舞劇的創(chuàng)作奠定了堅實的基礎。

二、舞劇《一把酸棗》——山西舞劇創(chuàng)作的超越

改革開放以來，隨著社會主義市場經(jīng)濟體制在中國的建立和完善，文化產(chǎn)業(yè)在經(jīng)濟發(fā)展中的地位逐漸凸顯，過去計劃經(jīng)濟體制下的文化觀念和組織管理模式開始轉變，因此，政府出臺了各項文化政策，加大了對文化產(chǎn)業(yè)的投入，在2002 年，有關部門開始啟動“國家舞臺藝術精品工程”，以鼓勵精品舞臺劇目的創(chuàng)作與演出。山西省委、省政府為打造文化強省，開始大力支持創(chuàng)作舞臺藝術精品，山西藝術職業(yè)學院華晉舞劇團積極響應號召，不斷完善文化管理體制和運行機制，整合一流藝術資源，于2004 年創(chuàng)排了大型民族舞劇《一把酸棗》。

《一把酸棗》由國家一級導演、頂尖表演藝術家、國家一級作曲家、國家一級舞美燈光設計師等一流人才組成創(chuàng)演團隊，以山西晉商歷史文化與晉商愛情為主題，在舞蹈編創(chuàng)、音樂制作、舞美設計等方面精益求精，作品超越了地域概念，具備國際化水準，是山西舞劇創(chuàng)作的超越。

群舞編創(chuàng)是編導張繼鋼原創(chuàng)精神的高度體現(xiàn)，他準確把握群體形象特征，將群舞的敘事功能與審美價值發(fā)揮到極致，強調群舞對地域文化表達的重要作用，舞蹈中的每一段都是經(jīng)典。雙人舞編創(chuàng)增加了托舉的技術難度，將演員的后背、膝蓋、肩膀作為支撐點，這是該舞劇對傳統(tǒng)雙人舞技術的超越。在音樂制作上，該舞劇以山西民歌為主題，融合交響樂、二胡、打擊樂，既有山西民樂的淳樸，又有流行樂的時尚，使現(xiàn)代音樂與傳統(tǒng)音樂交相輝映。在舞美設計上，該舞蹈吸收了山西大院的建筑風格，舞臺上青灰色的磚墻、掛紅燈的屋檐、“匯通天下”的牌匾等充滿地域特色的布景，充分表現(xiàn)了山西地區(qū)的建筑特色。

舞劇入選2005-2006 年國家舞臺藝術精品工程十大精品劇目，獲中宣部第十屆精神文明建設“五個一工程”獎，獲文化部“第十二屆文華獎”文華劇目獎、文華編導獎、文華音樂創(chuàng)作獎、文華舞臺美術（舞美設計）獎、文華表演獎。如今，《一把酸棗》的演出足跡已經(jīng)遍布世界各地，共演出逾千場，出訪美國、俄羅斯、澳大利亞、法國、日本、韓國、巴林等國家進行文化交流，獲得了社會各界的廣泛贊譽。

《一把酸棗》在投資規(guī)模、創(chuàng)演實力、題材選擇、創(chuàng)作手法、作品立意、創(chuàng)作理念、獲得榮譽以及對外交流等各方面，都取得了成功。作品在展現(xiàn)山西歷史文化的同時，還展現(xiàn)了山西舞劇的創(chuàng)作水平，成為繼《黃河三部曲》之后山西舞蹈發(fā)展的又一高峰。

三、舞劇《粉墨春秋》《呂梁英雄傳》等——山西舞劇創(chuàng)作的多元態(tài)勢

黨的十八大以來，我國文化產(chǎn)業(yè)已經(jīng)成為國民經(jīng)濟和社會發(fā)展的重要組成部分，居民的文化消費需求日趨旺盛，文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展跨界融合，各領域間的關系更加緊密，近年來，科技助力文化產(chǎn)業(yè)的優(yōu)勢效益逐漸顯現(xiàn)，在這樣的文化環(huán)境下，國家為鼓勵和引導舞劇創(chuàng)作，設置了一系列獎評機制，包括中國藝術節(jié)“文華獎”、精神文明建設“五個一工程”獎、中國舞蹈“荷花獎”舞劇評獎、國家舞臺藝術精品創(chuàng)作扶持工程、國家藝術基金、全國舞蹈展演等，以此推動舞劇事業(yè)繁榮發(fā)展，使中國舞劇創(chuàng)作邁入高速發(fā)展階段。山西舞劇創(chuàng)作立足于地域文化，不斷創(chuàng)新，呈現(xiàn)出一派繁榮景象。

自2011 年以來，山西各大演藝集團及文化單位接連打造了多部舞劇，其創(chuàng)作題材、敘事結構、創(chuàng)作手法等都呈現(xiàn)出多元化的態(tài)勢。從舞劇的題材來看，有以梨園戲班的起落沉浮為背景，弘揚戲曲文化，表現(xiàn)戲曲人對人生目標的執(zhí)著追求的《粉墨春秋》；有反映中國共產(chǎn)黨人在抗日戰(zhàn)爭時期在太行山用鮮血鑄就太行精神的《呂梁英雄傳》；有以傳統(tǒng)文化為題材，講述帝王理智處理君臣關系及家庭矛盾，表達小家和、大國安思想的《打金枝》；有以錫崖溝人民開山鑿路的故事為題材，以脫貧攻堅為主題，謳歌新時代愚公精神的《路》；有以革命先烈的家書遺稿為素材，抒發(fā)“烽火連三月，家書抵萬金”的家國情懷的《家書》等。這些舞劇有的改編自文學劇本，有的以人物事跡為原型，還有的依據(jù)歷史故事進行創(chuàng)作，都在不同程度上彰顯了山西地域文化。

從舞劇的結構來看，因作品主題與內容的多樣化表達，敘事結構也呈現(xiàn)出多元態(tài)勢。如《打金枝》《呂梁英雄傳》《粉墨春秋》等舞劇以傳統(tǒng)的線性結構展開敘事。其中，《打金枝》依據(jù)晉劇版打金枝的故事發(fā)展順序設定結構?！斗勰呵铩芬匀齻€師兄弟的成長經(jīng)歷展開故事情節(jié)?！秴瘟河⑿蹅鳌犯木幾孕≌f，以四幕十場連環(huán)式的敘事方式把眾多人物形象、復雜的人物關系、龐雜的故事情節(jié)囊括其中?！秳⒑m》以無場次的敘事結構將劉胡蘭踏上革命征程并獻身共產(chǎn)主義事業(yè)的經(jīng)歷完整展現(xiàn)出來?！肚钟^音》摒棄了幕場式結構，用十二首頌歌將舞劇分為十二個段落?！都視芬允吩姲愕那閼?、篇章式的結構對紅色主題進行了現(xiàn)代表達。

從創(chuàng)作手法來看，山西舞劇創(chuàng)作不斷突破傳統(tǒng)?！斗勰呵铩穼⒐诺湮?、中國戲曲及山西地方戲曲元素有機結合，寸蹺、水袖、髯口等古典技藝也在舞段中得到展現(xiàn)，在滿足敘事需求的同時，傳承著中華文化與民族精神。《呂梁英雄傳》融合了晉北地區(qū)踢鼓子秧歌、雜技技術以及現(xiàn)代舞編創(chuàng)技法?！洞蚪鹬Α愤\用虛實結合的手法將人物內心戲份舞臺化，通過來回切換真實場景與虛構場景表現(xiàn)人物矛盾和故事沖突。《劉胡蘭》大量簡化了舞美，側重于用燈光烘托環(huán)境氛圍，在敵人與共產(chǎn)黨人的叢林廝殺一幕中，使用灰暗燈光代替道具造境，表現(xiàn)了夜幕下敵人的黑色影子和光照下灰暗的樹影，營造出陰冷緊張的殺氣。

四、山西舞劇創(chuàng)作之思考

梳理山西舞劇20 多年來的創(chuàng)作發(fā)展歷程可以發(fā)現(xiàn)，我們在舞劇創(chuàng)作中取得了可喜的成績，但也存在著一些問題。

首先，山西舞劇發(fā)展受地域文化差異的影響，出現(xiàn)了嚴重不平衡的現(xiàn)象，太原作為山西省會，聚集了優(yōu)質的文化資源，其經(jīng)濟、文化、交通和政策扶持都優(yōu)于其他地區(qū)，在舞劇的創(chuàng)作數(shù)量上，太原出品的舞劇數(shù)量占到山西舞劇總數(shù)的一半以上，這一不平衡現(xiàn)狀不利于山西舞劇創(chuàng)作的長遠發(fā)展。

與經(jīng)濟發(fā)達地區(qū)如上海、北京、江蘇、廣東等地相比，山西舞劇作品的數(shù)量與質量還存在明顯差距。山西地域文化題材的舞劇的創(chuàng)作能否滿足大眾的心理訴求，并最終獲得大眾的文化認同，引發(fā)大眾的情感共鳴，是一個重要的問題。從劇本選擇來講，山西舞劇中的創(chuàng)新性劇本較少，大多劇本選擇山西家喻戶曉的故事與人物事跡，這一方面可以減少觀眾對舞劇的陌生感，但另一方面，也更容易讓觀眾因先入為主的觀念而對舞劇的期待不高，或對于舞劇創(chuàng)作的創(chuàng)新性要求更高。

人才短缺也制約著山西舞劇的創(chuàng)作發(fā)展，阻礙了山西精品舞劇的推出。目前，山西的演出市場還不夠規(guī)范，舞臺演出更新速度較慢，人才流失十分嚴重，尤其是編劇、導演、音樂等藝術創(chuàng)作人才十分匱乏，許多舞團外請知名編導及演員，但這些人員缺乏對地域文化的體驗與情感認同，無法深挖地域題材舞劇的精神內核。藝術院校培養(yǎng)的專業(yè)人才缺乏定向引導，院團創(chuàng)演人才的培養(yǎng)模式單一，藝術批評與理論研究也比較薄弱，不能建立起良好的藝術交流與批評的環(huán)境。

打造一部精品舞劇耗時長、投資大、回報少，這導致許多舞劇成功首演之后就壓箱底。當前，我國演出市場尚不規(guī)范，演出團體與企業(yè)經(jīng)營入不敷出，舊劇目無法獲得收益，新劇目無法繼續(xù)投資，大眾的文化消費能力與舞劇的創(chuàng)作速度出現(xiàn)脫節(jié)，大眾的審美觀念、價值取向與舞劇的創(chuàng)作水平出現(xiàn)矛盾，舞劇與大眾不能平等對話。

針對上述問題，我們可以發(fā)揮太原的優(yōu)勢，引領其他各區(qū)域舞劇創(chuàng)作共同發(fā)展，在政府的政策引導與支持下，共同攜手打造山西文化品牌，在創(chuàng)作方面進行更多內外部交流與民間采風，創(chuàng)造更多的外出學習機會，營造良好的創(chuàng)作環(huán)境，注重人才的全方位培養(yǎng)，培養(yǎng)編、演、導全能型人才，加快舞劇創(chuàng)作人才隊伍的培養(yǎng)。政府可以充分利用資源對外宣傳新創(chuàng)作品，加強公共文化設施建設，調動大眾的文化參與熱情，擴大藝術產(chǎn)品的受眾范圍，滿足人民大眾的文化需求。近年來，國家為推動藝術院團走進市場，特別設立了展演推廣機制，政府補貼降低票價，讓藝術走進大眾生活，山西省政府從2013 年開始舉辦惠民演出活動，使普通大眾可以進入劇場接受文化熏陶，滿足他們的文化需求。

山西擁有深厚的文化底蘊，豐富的文化資源，如戲曲文化、民間舞蹈文化、民俗文化、民歌文化、傳統(tǒng)工藝文化、名人文化、佛教文化、關公文化、商賈文化、黃河文化、紅色文化等，這些文化資源都是舞劇創(chuàng)作的“源頭活水”，山西舞劇創(chuàng)作應立足于山西特殊的優(yōu)勢，體現(xiàn)地域特色，根據(jù)時代變化和人民需求不斷調整創(chuàng)作目標，深入了解新時代群眾精神文化生活的新特點，打造人民喜聞樂見的精品舞劇，保護傳承民族文化、學習吸收外來文化，找準山西舞劇與中國傳統(tǒng)文化的結合點，增強文化自信，深挖山西舞劇的文化內涵及文化價值，用舞劇演繹歷史的、現(xiàn)代的、文化生活的方方面面。舞劇創(chuàng)作要“一手伸向民間，一手伸向世界”，挖掘地域特色、時代精神、人性深度、藝術價值，致力于講好山西故事，打造獨有的文化品牌，讓山西舞劇“走出去”。山西的文藝工作者應自覺肩負起傳承和創(chuàng)新發(fā)展山西文化的重任，為山西經(jīng)濟發(fā)展作出更大貢獻，也為人民生活帶來更多幸福。