侯學(xué)雯
(景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué),景德鎮(zhèn)市,333403)
“現(xiàn)代陶藝”源于西方,我國陶瓷藝術(shù)家由于對該詞內(nèi)涵的不同理解,“現(xiàn)代陶藝”一詞在中國出現(xiàn)以來,藝術(shù)家們對其概念的辨析便從未停止,本文將引用陶藝家白明對“現(xiàn)代陶藝”的概念界定進(jìn)行闡述。現(xiàn)代陶藝:所謂“現(xiàn)代陶藝”,是藝術(shù)家借助陶瓷材料,或以陶瓷材料為主要創(chuàng)作媒體,遠(yuǎn)離傳統(tǒng)實(shí)用性質(zhì)的觀照,表現(xiàn)現(xiàn)代人的理想、個性、情感、心理、意識和審美價值的作品形式。這種審美價值重視挖掘的主要不是客觀世界,而是現(xiàn)代社會中人的內(nèi)心世界。重視新的表現(xiàn)方法和新的表現(xiàn)形式,將暗示、隱喻、 象征、聯(lián)想、意象等手法視覺化,表現(xiàn)人的意識的流動和對這個世界和社會的多 種認(rèn)知(白明)。
上文提到中國“現(xiàn)代陶藝”自誕生之日起就爭論不斷,這從本質(zhì)上講也促進(jìn)了現(xiàn)代陶藝的發(fā)展進(jìn)程。現(xiàn)代陶藝一直在藝術(shù)語言與審美方面不斷演化,由此我們也可以清晰直觀地了解中國現(xiàn)代陶藝發(fā)展的演化過程。
二十世紀(jì)八十年代起,現(xiàn)代陶藝才開始在我國初步萌芽,隨著改革開放的不斷深入,人們的思想觀念日益更新,傳統(tǒng)陶藝已不能滿足時代發(fā)展下人們的審美。而與西方的頻繁交流使中國陶藝很大程度地受到了西方現(xiàn)代主義的影響,至今為止經(jīng)過四十多年的學(xué)習(xí)與探索,中國的現(xiàn)代陶藝也逐漸沖破了傳統(tǒng)陶瓷的發(fā)展局限而漸成一體。
本文將中國現(xiàn)代陶藝的發(fā)展情況加以梳理,大致分為以下三個發(fā)展階段:
二十世紀(jì)五十至七十年代,發(fā)源于美國西海岸的陶瓷藝術(shù)開始很大范圍地影響了世界陶瓷,其中也滲透到了我國陶瓷藝術(shù)的發(fā)展過程當(dāng)中,同時以1978年我國改革開放為標(biāo)志,中國的現(xiàn)代陶藝正式進(jìn)入了萌芽階段。此時我國陶藝的現(xiàn)代性主要表現(xiàn)在對西方陶瓷藝術(shù)的接納與學(xué)習(xí),這一階段的作品同時也是傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方文化碰撞的體現(xiàn),表現(xiàn)出了陶瓷藝術(shù)家們在創(chuàng)作過程中藝術(shù)理念與審美的轉(zhuǎn)變。
二十世紀(jì)九十年代起,中國現(xiàn)代陶藝的發(fā)展進(jìn)入一個新的階段。八十年代中后期,對于陶瓷藝術(shù)的認(rèn)知大多還是以陶瓷的實(shí)用性為主,造型、釉色、畫工等依舊是人們最為重視的部分。隨著許多西方陶瓷藝術(shù)品的出現(xiàn),大家開始對陶瓷藝術(shù)的認(rèn)知有了更為深刻的轉(zhuǎn)變。這一時期中國現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)的特點(diǎn)體現(xiàn)在西方陶藝作品中新穎獨(dú)特的藝術(shù)語言與中國現(xiàn)代陶藝家的審美觀念不能很好地結(jié)合起來。這也說明當(dāng)時開放后的中國需要更進(jìn)一步的加深對西方陶藝的了解,更好地吸收先進(jìn)的陶藝?yán)砟睿拍芾^續(xù)向世界現(xiàn)代陶藝領(lǐng)域靠近。
二十世紀(jì)九十年代末期至今,我國現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)迅速發(fā)展,呈現(xiàn)出一片欣欣向榮之景。中國陶瓷藝術(shù)家們逐漸打破了思維固化的發(fā)展局限,越來越多的藝術(shù)家敢于開始表現(xiàn)自己的內(nèi)心情感,他們把博大精深的中國文化與西方現(xiàn)代陶藝相結(jié)合,逐漸形成獨(dú)具中國特色的現(xiàn)代陶藝審美新風(fēng)尚。
現(xiàn)代陶藝不僅是長期陶瓷創(chuàng)作的產(chǎn)物,更是特定歷史文化背景下的衍生物,陶瓷以獨(dú)特的材料和特殊的工藝承載著特定的歷史、習(xí)俗、文化,毫無疑問,中國的現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)承載著當(dāng)代中國人的審美價值觀。
我國古代專著《考工記》中提到:“天有時,地有氣,材有美,工有巧”,這是我國古人對材料表現(xiàn)與技術(shù)工藝重要性的評述。中國的陶瓷藝術(shù)有著深厚的歷史文化底蘊(yùn),這也造就了我國陶瓷藝術(shù)的獨(dú)特性。自古以來陶瓷的創(chuàng)作便都離不開土、水、火,對于現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)而言,這些創(chuàng)作材料依舊是至關(guān)重要的。
二十一世紀(jì)以來,現(xiàn)代陶藝最為顯著的特征便是對新材料和新技術(shù)地運(yùn)用了。傳統(tǒng)的陶瓷創(chuàng)作主要使用陶土和顏色釉來向觀者展示其藝術(shù)特征,現(xiàn)如今粘土雖然依舊作為陶瓷創(chuàng)作的主要材料,但是藝術(shù)家們在創(chuàng)作過程中將材料運(yùn)用的范圍不斷擴(kuò)大,單調(diào)的粘土材料不再滿足藝術(shù)家們的創(chuàng)作需要,陶瓷材料的多樣性已經(jīng)成為現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作的必然走向。材料的多樣化造就了陶瓷藝術(shù)作品在質(zhì)感、色彩、肌理等方面的多樣性,使觀者不斷感受到傳統(tǒng)陶瓷與現(xiàn)代陶瓷碰撞交融的審美意趣。
現(xiàn)代陶藝家在材料方面的大膽嘗試與創(chuàng)新使我國陶藝創(chuàng)作語言呈現(xiàn)出多元、開放、前衛(wèi)的新風(fēng)尚。木材的古樸、金屬的神秘以及其他塑料、玻璃、皮革、樹脂等新材料與陶泥的有機(jī)結(jié)合很大程度地開拓了我國陶瓷藝術(shù)的藝術(shù)語言,也為我國現(xiàn)代陶藝家的創(chuàng)作帶來了更多的可能性。
近代以來,西方哲學(xué)與現(xiàn)代美學(xué)的深度引入使中國人民逐漸脫離古老保守的封建思想,這也使我國的當(dāng)代藝術(shù)理論出現(xiàn)了“西化”趨勢。
現(xiàn)代與傳統(tǒng)的碰撞也必然會影響陶藝家的創(chuàng)作理念,現(xiàn)代陶藝在我國興起之時,基本分為了兩個不同的體系,這兩派的創(chuàng)作理念完全不同:一為“技術(shù)至上”,認(rèn)為陶瓷技法是現(xiàn)代陶瓷創(chuàng)作的基礎(chǔ),而創(chuàng)作觀念必要建立在技法之上過去的陶瓷藝術(shù)多強(qiáng)調(diào)其實(shí)用主義,注重技術(shù)至上對陶瓷藝術(shù)的發(fā)展是至關(guān)重要的;二為“觀念至上”,此派陶藝家更注重其觀念與藝術(shù)作品精神內(nèi)涵的表達(dá),而表現(xiàn)的技術(shù)與手法則較為隨意,受到西方表現(xiàn)主義的影響很大。
技術(shù)與觀念對于藝術(shù)創(chuàng)作而言,不可分論之。令人贊嘆的藝術(shù)作品往往都是藝術(shù)家高超技術(shù)與獨(dú)特審美觀念的統(tǒng)一體,如果只談技術(shù)那我國的現(xiàn)代陶藝?yán)碚撘琅f建立在傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的基礎(chǔ)上難以發(fā)展,故步自封;如果將藝術(shù)觀念跳過陶瓷技法而獨(dú)自存在,另辟發(fā)展之路則似無源之水無本之木,缺乏其創(chuàng)作本源。我國當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的發(fā)展也逐漸印證了觀念與技術(shù)并非是創(chuàng)作中的矛盾體這一觀點(diǎn),此二者應(yīng)合二為一,才能使我國的現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)發(fā)展更為完善。
中國現(xiàn)代陶藝家們不斷地探索著陶瓷藝術(shù)的獨(dú)特性質(zhì),陶瓷材料方面的革新與陶瓷創(chuàng)作觀念的改變也使中國現(xiàn)代陶藝逐漸形成了獨(dú)特的審美特質(zhì),下文將從現(xiàn)代陶藝作品的表現(xiàn)性與民族性論述我國現(xiàn)代陶藝的審美特征。
3.3.1 表現(xiàn)性
我國現(xiàn)代陶藝逐漸呈現(xiàn)出“表現(xiàn)性”風(fēng)格,主要受西方表現(xiàn)主義、抽象主義的影響,旨在通過個性化手法來表現(xiàn)藝術(shù)家的內(nèi)在情感,直抒藝術(shù)家情懷?,F(xiàn)代陶藝以“表現(xiàn)性”為核心,力圖實(shí)現(xiàn)陶藝家“心手合一”的藝術(shù)創(chuàng)作訴求。在現(xiàn)代陶瓷的創(chuàng)作過程中,陶藝家們通過獨(dú)特的陶藝語言來表達(dá)其情感與思想,陶藝的“表現(xiàn)性”也逐漸成了現(xiàn)代陶藝的主流形式,這種風(fēng)格不知不覺間成為眾多陶藝家的創(chuàng)作首選。
“表現(xiàn)性”風(fēng)格作為創(chuàng)作主流,藝術(shù)家們的創(chuàng)作理念是一致的,但是表現(xiàn)形式卻多種多樣,藝術(shù)家們通過陶瓷材質(zhì)的特性結(jié)合藝術(shù)家自身獨(dú)特的表現(xiàn)語言,為“表現(xiàn)性”主流下的陶藝作品賦予了獨(dú)特的審美內(nèi)涵。比如呂品昌,他從藝術(shù)創(chuàng)作早期就開始挑戰(zhàn)傳統(tǒng)的陶瓷審美,他將殘缺的肌理引入到陶瓷創(chuàng)作過程當(dāng)中,并用擠壓、變形、殘缺等藝術(shù)形式代替了傳統(tǒng)陶瓷創(chuàng)作的完整性。他的代表作品《阿?!废盗胁捎昧颂沾赡嗥脑煨图夹g(shù),表現(xiàn)出一種純樸、原始的力量,通過雕塑的手法與傳統(tǒng)人物形象相結(jié)合,表現(xiàn)出藝術(shù)家自身的精神感受。
現(xiàn)代陶藝作品或多或少地展示出作品自身的“表現(xiàn)性”,藝術(shù)家自身的審美價值與創(chuàng)作語言都對藝術(shù)作品的“表現(xiàn)性”有很大的影響,而陶藝作品的“表現(xiàn)性”也可以和藝術(shù)觀賞者產(chǎn)生創(chuàng)作理念的共鳴。
3.3.2 民族性
現(xiàn)代陶藝是現(xiàn)代文化發(fā)展的產(chǎn)物,世界各國各民族都有不同的文化背景,陶藝作為一種文化載體,與民族文化有著十分密切的關(guān)系。中國現(xiàn)代陶藝在興起之初,不可避免地受到了西方現(xiàn)代藝術(shù)的影響,但是陶藝家們并沒有完全拋棄我國自身的民族文化語言,不斷地探索具有中國特色的陶藝審美方式。對于中國現(xiàn)代陶藝來說,民族性依舊是發(fā)展根基,只有不斷發(fā)揚(yáng)中國傳統(tǒng)陶藝之精華,我國的陶瓷藝術(shù)才能實(shí)現(xiàn)民族性和現(xiàn)代性的共通與轉(zhuǎn)化。
在陶藝發(fā)展的探索過程中,許多陶藝家通過自身對藝術(shù)民族性的獨(dú)特解讀為我們呈現(xiàn)出了許多具有民族性的現(xiàn)代陶藝作品。比如朱樂耕,他早期的藝術(shù)作品便致力于民間藝術(shù)的研究,但是并非一味守舊,他把西方現(xiàn)代創(chuàng)作理念與中國傳統(tǒng)陶瓷色彩裝飾相互交融,創(chuàng)作出具有中國民族特色的現(xiàn)代陶藝作品。他創(chuàng)作的《京劇人物》系列和剪紙紋樣陶藝作品《生肖》很有代表性,這些作品在表達(dá)吉祥寓意的同時,也表現(xiàn)出民族性的審美精神。
從世界現(xiàn)代陶藝發(fā)展的角度來看,陶藝發(fā)展也必須體現(xiàn)其民族文化,只有在世界現(xiàn)代陶藝的大語境下突出本民族的文化語言特征,才能與其他民族陶藝相區(qū)別。如果現(xiàn)代陶藝缺乏民族性,世界陶藝將會面臨“千作一面”的情況,從而喪失陶藝發(fā)展的生命力。
現(xiàn)代陶藝在我國發(fā)展已有四十多年,中國陶藝在“西化”背景下由最初的借鑒學(xué)習(xí)逐漸形成了獨(dú)特的陶藝文化形態(tài)。陶藝家們通過不懈努力,經(jīng)歷了模仿與迷茫后最終在世界陶藝立足,形成了具有民族性的中國陶藝風(fēng)格。如今,現(xiàn)代陶藝飛速發(fā)展,我們還面臨著材料、造型、表現(xiàn)方法等諸多問題,我們依舊要不斷地結(jié)合傳統(tǒng)與現(xiàn)代,融合創(chuàng)新,使中國現(xiàn)代陶藝更為開闊。