快閃的傳統(tǒng)工藝

文胡玉枝（北京）

那些傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合與交織，仿若在時空中穿梭，拾起了散落在角落里每一個遙遠(yuǎn)記憶；每一件作品所凝含的故事和意蘊(yùn)，燃起心底希望和溫暖。

當(dāng)社會飛速發(fā)展，人類不斷進(jìn)步時，人們將目光投向了時尚和科技，傳統(tǒng)似乎是很遙遠(yuǎn)的追憶，與當(dāng)下的生活脫了節(jié)。那些兒時的回想，似乎也停留在穿越時空的叫賣聲里；紡線織布的吱吱聲，也只是旅游中的項目。

快閃（Flash mob）是一個國際很流行的當(dāng)代詞語，原本是愛趕時髦的年輕人喜愛的一種嬉皮行為。就是許多利用網(wǎng)絡(luò)聯(lián)系的人，通過短信或bbs約定一個指定的地點(diǎn)，在明確指定的時間同時做一個指定的不犯法卻很引人注意的動作，然后趕緊閃人。如今，這項原本帶有一些戲謔意味的行為藝術(shù)，已經(jīng)漸漸成為許多品牌在街頭進(jìn)行宣傳推廣的一種手段，甚至成為商業(yè)銷售方式，形成快閃街區(qū)。

隨即采訪了這次展覽的總設(shè)計師馬江浩先生，他介紹：2022中國傳統(tǒng)工藝振興主題設(shè)計展以“融匯東西，營造生活”為主題，展示東西方文化中傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代設(shè)計融合的項目和作品。這個展覽堅守“現(xiàn)代設(shè)計走進(jìn)傳統(tǒng)工藝，傳統(tǒng)工藝走進(jìn)現(xiàn)代生活”的策展理念，可持續(xù)性地開展非遺傳承和設(shè)計創(chuàng)新活動，增強(qiáng)了傳統(tǒng)工藝設(shè)計的市場消費(fèi)能力，引導(dǎo)和促進(jìn)“非遺之美”為美好生活服務(wù)。此項展覽，自2018年北京國際設(shè)計周設(shè)立非遺設(shè)計板塊，作為北京市文化創(chuàng)意重點(diǎn)扶持項目，至今已連續(xù)舉辦五屆。經(jīng)過五屆以來的展示推廣，中國傳統(tǒng)工藝振興主題設(shè)計展已經(jīng)成為傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代設(shè)計融合創(chuàng)新的展示平臺，具有傳統(tǒng)工藝設(shè)計創(chuàng)新的品牌價值，通過展示現(xiàn)代手工設(shè)計創(chuàng)意作品，創(chuàng)造出鮮活的文化活動場景。

經(jīng)過馬江浩的介紹，對此有了新的認(rèn)知和提升，再次走進(jìn)一個個展區(qū)，感受那些時尚與傳統(tǒng)的融合與撞擊，以及附著的那些故事。

傳統(tǒng)手工藝者，沉在心底的印象，是滿臉蒼老圍著圍裙的老者，而當(dāng)你走進(jìn)這些展區(qū)時，看到的都是衣著時尚，話語先鋒，很藝術(shù)的年輕人，他們都有著很高的學(xué)歷和專業(yè)造詣，如果不是通過作品和深談，很難看出他們是傳統(tǒng)工藝者。

Formless的美好與期待

在C4標(biāo)牌下的第一展區(qū)，是來自蒙古草原的手工智慧——皮木鑲嵌的包包展區(qū)。展臺上擺放著很時尚的寓意深刻的各色包包，墻面上有圖文并茂地介紹。他們將他們的手工藝品牌定義為“Formless無形”，有些神秘感，很讓人聯(lián)想。

進(jìn)到展區(qū)，一個梳著長發(fā)聲音很好聽的男孩（聽聲音以為是個女生呢），熱情地接待著每一位參觀者，并詳細(xì)地介紹著他們的產(chǎn)品：他們皮木鑲嵌的包包，是借鑒傳統(tǒng)建筑的架構(gòu)，以木為骨，以皮為膚，享有傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)所帶來的“墻倒而屋不塌”的美譽(yù)?！盁o形”，不拘泥于外形的描繪，在似與不似之間，追求一種寥寥數(shù)筆帶來的意猶未盡的感覺。表達(dá)了一種不受限不拘泥，擺脫束縛的別有洞天。

隨后他拿起一款綠色手提小包包，向參觀者介紹道：這款叫中國式浪漫｜月亮慢慢變圓，事情慢慢如愿。

在某些不可控因素造成物料供應(yīng)不及時的情況下，由生產(chǎn)站段向供應(yīng)商催料、供應(yīng)商再向生產(chǎn)商催料的模式轉(zhuǎn)變?yōu)槲镔Y供應(yīng)段直接向生產(chǎn)商催料，催料信息的直接傳遞能夠有效減少生產(chǎn)站段與生產(chǎn)商之間信息不對等現(xiàn)象。而該種機(jī)制得以有效運(yùn)行的前提條件有以下三點(diǎn)：一是物資供應(yīng)段對庫存信息的精確掌握；二是生產(chǎn)站段明確自身的定期用料需求；三是物資供應(yīng)段與供應(yīng)商之間良好的協(xié)作關(guān)系來保證物資供應(yīng)段的臨時需求計劃得到有效執(zhí)行。

包包的設(shè)計靈感來源于月相“望月”，月亮慢慢變圓，一切都會慢慢變好。放慢腳步感受生活。放慢節(jié)奏，去感受生命的每一個瞬間；放慢節(jié)奏，去專注我們正在做的每一件事情；放慢節(jié)奏，去感受春光雨露；放慢節(jié)奏，去感受人生的一段旅途，無論結(jié)局如何，不管好的壞的，最終我們都將什么都帶不走的結(jié)束這段旅程。所以，放松自己，美好的事情總在下一個轉(zhuǎn)彎，月亮慢慢變圓，事情慢慢如愿……

木材的加入，天然的紋路讓它變得與眾不用，并且讓整只包包變得有型輕巧，26厘米的尺寸卻只有420克左右，外皮由法國REMY CARRIAT自然摔紋牛皮制作，內(nèi)里選用了意大利植鞣牛皮。內(nèi)部構(gòu)造合理實(shí)用，一個小小的拉鏈內(nèi)袋將空間一分為二，日常需求輕松滿足。

他又拿起一個包包，介紹道，這款叫“福祿雙至，未來可期”。

葫蘆（福祿）在懷，財源滾滾來。以一雙小葫蘆，來特指“福祿雙至”，自古葫蘆就用來表示祥寓之意，有著“福祿”“多子多?！钡拿篮迷⒁狻?/p>

卡包中間的紋樣使用了皮革鑲嵌工藝，簡約而不簡單，不同顏色的皮料，無縫拼貼，形成美麗圖案。外皮使用了法國REMY CARRIAT工廠生產(chǎn)的自然摔紋牛皮，內(nèi)里使用小羊皮，整只卡包輕薄小巧，方便日常使用。配有精美絨布禮盒，精美的工藝和美好的寓意，讓禮品充滿心意。原創(chuàng)產(chǎn)品，圖樣及外觀都做了版權(quán)登記及外觀專利保護(hù)，侵權(quán)必究。

之后，他又介紹了“棗生貴子”“好事連連”等幾款傳統(tǒng)又新潮的包包，每一款都很時尚，寓意吉祥，而且被越來越多的時尚青年人所青睞，并且走向更廣闊的市場。

“Formless無形”精巧的手工藝包包，已走進(jìn)當(dāng)今的生活中，成為時尚，成為更多人的期盼。

原鄉(xiāng)回望

從包包展區(qū)出來，徑直走進(jìn)由散布在北京的十位金工匠人組成的多人聯(lián)展“金工散”展區(qū)。展區(qū)有十位匠人的照片及作品展臺，在這里，看到了不同風(fēng)格的金工藝術(shù)作品。每一幅作品，都結(jié)滿了匠人的故事。

王焜：KunJewelry高定珠寶工坊以“形+魂”的設(shè)計哲學(xué)，詮釋東方美學(xué)。時光流轉(zhuǎn)，一晃，千百年過去，總有人要接過歷史的接力棒，深刻銘記設(shè)計者的靈魂所在，并擁抱著那顆匠人之心與赤忱的設(shè)計熱情，在這條漫長的道路上持之以恒，揮動著夢想的旗幟，沖破時間界限，最終站在思維的尖端上。

劉過：沒有任何語言，能比創(chuàng)作者手下的作品更能詮釋出一個人的靈魂，他可以遠(yuǎn)遠(yuǎn)地站著，或者只是淡淡一笑，他無須自我剖析，一言一行，一思一想，就都藏在了作品之中，從每一筆認(rèn)真的勾畫，到每一個奇思妙想，一個人因此而栩栩如生起來，就好似真實(shí)地出現(xiàn)在了你的面前，用他的雙手，用他清澈的眼眸，告訴你，他是誰，他有著怎樣自由而靈動的心緒。如果用一句話來形容劉過，他應(yīng)該是，在這人世間不斷翻著跟頭把式的自由妖精。

汪旺：他對日本鍛金、藏族鍛金及鏨刻、苗族花絲等傳統(tǒng)工藝有深入的研究和長期實(shí)踐，作品集現(xiàn)代設(shè)計之簡和傳統(tǒng)工藝之美。太太黃容同樣是金工藝術(shù)家，兩人工作生活在北京，并共同創(chuàng)立了藝術(shù)金銀器品牌：十方金工。汪旺希望自己的家是屬于自然的一部分：“手工藝最吸引我的，是能把自己拉回到平靜和回歸自然的狀態(tài)，我們周圍的環(huán)境也在滋養(yǎng)著我們自己。”

孟祥東的新作《游》是他在尋找自由過程中的一次嘗試。作品靈感來源于《赤壁賦》中“寄蜉蝣于天地，渺滄海之一粟?！敝蒙碛趶V闊天地中的蜉蝣，游蕩于大浪滄海中的粟米，如此渺小的存在，卻蘊(yùn)含著與天地叫囂的能量。一如他的品牌“尚末”——崇尚細(xì)微的情緒感情，珍視細(xì)小的存在。孟祥東始終將設(shè)計目光聚焦在中國傳統(tǒng)文化領(lǐng)域，他從中國傳統(tǒng)文化中汲取靈感，攜在設(shè)計中體現(xiàn)“自由”。

郭靖凱“無飾不生花”的品牌理念，融在每一件作品里，那些首飾是戴在指間的情書，是流星與蝴蝶飛舞的永恒，是星際穿越的靈動。因而珠寶首飾是與人最親密的藝術(shù)品，如果衣服算是人的第二層皮膚，那么首飾就是這皮膚的眼耳鼻，會呼吸，會說話，帶上她，你就擁有了一個歷久彌新的美麗生命。

尹衍雪則認(rèn)為：首飾應(yīng)該承載愿望，首飾對人的影響強(qiáng)大而細(xì)微，戴上王冠就會一本正經(jīng)地端坐；而戴著大鏈子，走路時也會情不自禁地晃動；如果戴了一枚鉆戒，會自然不自然地擺出一副優(yōu)雅的樣子；而如果是佛牌，就會要求自己中正，說話也變得平緩。

袁春然創(chuàng)立“Chunran Jewelry”首飾品牌，面對年輕的消費(fèi)人群，以幾何化、抽象化的自然形態(tài)為設(shè)計主線，在形體上更傾向于簡潔、活潑的創(chuàng)新形態(tài)，更加適合佩戴的輕量首飾產(chǎn)品。出品過《羊·Forever Young》、《Dark Horse》、《Reindeer》三季產(chǎn)品。

尹相琨的《骸》品牌，用骨骼和金屬還原生命豐滿的樣子，然后變成一件件封印靈魂的珠寶，給予它永生。用他的單純與才華，顛覆著我們對珠寶意義的理解。還有《GABYKING》品牌創(chuàng)始人兼設(shè)計師曹倫，獨(dú)立珠寶設(shè)計師鄭妍芳，他們獨(dú)特新穎時尚的設(shè)計理念和作品，既有自我的積淀，又有古遠(yuǎn)的詩意浸染。

這十位金工者，都是這個行業(yè)的佼佼者，有著不菲業(yè)績。他們將那些遠(yuǎn)古的隱喻和心緒，鑲嵌在時尚的潮流中，并以快閃的形式，閃爍在星空。多元的時代美學(xué)和商業(yè)面貌注入了新活力，也是傳統(tǒng)金屬工藝在當(dāng)下的一種接續(xù)發(fā)展。

尊貴琺瑯品質(zhì)生活

當(dāng)來到中外琺瑯美術(shù)館展區(qū)，看著那些碧麗堂皇的景泰藍(lán)展品，心里有點(diǎn)怯怯的發(fā)憷，因為對此的認(rèn)知匱乏，于是卑恭地向工作人員請教。工作人員見怪不怪地寬容：沒關(guān)系，這本來就是小眾的，了解的人不多，很正常。之后給我介紹了，琺瑯，景泰藍(lán)，中外琺瑯美術(shù)館。

琺瑯就是景泰藍(lán)的別稱，在古代是宮廷里的飾品物件，民間很少流傳，因此被視為尊貴的象征。的確，那每一個精美的作品，都高貴得讓你不敢輕易觸碰，懷著崇仰。

工作人員介紹說：中外琺瑯美術(shù)館，于人民大會堂揭牌成立，致力于國家非遺琺瑯?biāo)囆g(shù)文化的傳承和傳播，促進(jìn)中外琺瑯?biāo)囆g(shù)的融合與發(fā)展，是專注于銅胎掐絲琺瑯（俗稱“景泰藍(lán)”）、畫琺瑯、琺瑯彩等琺瑯?biāo)囆g(shù)展示與交流的重要平臺。此外，中外琺瑯美術(shù)館還專注于琺瑯在生活領(lǐng)域的實(shí)用特性，設(shè)計研發(fā)年輕、時尚、精美的生活器皿及穿戴配飾，實(shí)現(xiàn)“讓每一個家庭都擁有一套琺瑯器”的美好愿景。

此次展覽中，中外琺瑯美術(shù)館共展出了近百件景泰藍(lán)精品，并帶來了趣味性和互動性的景泰藍(lán)點(diǎn)藍(lán)體驗，充分展現(xiàn)了景泰藍(lán)以及傳統(tǒng)非遺工藝的獨(dú)特魅力。這些表達(dá)方式的變化，為景泰藍(lán)的傳承和發(fā)展注入了全新的生命力。

日晷，在古代有與日月同行之謂，是中華文明的經(jīng)典圖騰，是權(quán)威和智慧的象征?！妒兰o(jì)榮光》以故宮太和殿日晷為原型創(chuàng)新設(shè)計，兼有與時俱進(jìn)之意。作品以景泰藍(lán)（銅胎掐絲琺瑯）、花絲、寶石鑲嵌、漢白玉雕刻四大非遺技藝結(jié)合構(gòu)成。

景泰藍(lán)《和平頌寶鑒》是由中國工藝美術(shù)大師錢美華為聯(lián)合國成立60周年特別創(chuàng)作。時隔15年，鐘連盛、李靜兩位中國工藝美術(shù)大師再度領(lǐng)銜制作，見證聯(lián)合國成立60周年、首屆“一帶一路”國際合作高峰論壇、紫禁城新600年三大歷史時刻的傳世經(jīng)典。

《八駿馬》瓶由中國工藝美術(shù)大師戴嘉林、鐘連盛設(shè)計創(chuàng)作，2017年11月8日美國總統(tǒng)特朗普訪華，受邀參觀故宮時對其高度贊譽(yù)，并在故宮暢音閣與中國領(lǐng)導(dǎo)人在白馬與棕馬的圖案上“點(diǎn)藍(lán)”……我仔細(xì)地觀察著每一個藝術(shù)品旁邊的介紹，感嘆之余，不禁升起一份崇敬。

反過來，又走到掛滿風(fēng)鈴的展區(qū)，一下被那些風(fēng)鈴吸引，悠悠著往昔的思緒?！白玉啤逼放?，呈現(xiàn)“德化·中國白”陶瓷的魅力，以點(diǎn)帶面推介德化白瓷的歷史、人文、材料及工藝，學(xué)習(xí)和探討傳統(tǒng)材料與工藝在當(dāng)下生活美學(xué)中的應(yīng)用，在自然與人文中找尋新的機(jī)遇與可能。

“釋然生活”色之所見——曹震徒手植物扎染作品展，用“快閃”的方式，展出了以中國傳統(tǒng)植物染手工藝為依托進(jìn)行當(dāng)代藝術(shù)表達(dá)的“徒手扎染”系列作品及相關(guān)主題設(shè)計衍生品，呈現(xiàn)出其獨(dú)有的藝術(shù)創(chuàng)作語言和觀念。

沿著展區(qū)，走了幾個來回，一個一個展區(qū)的看過來，那些傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合與交織，仿若在時空中穿梭，拾起了散落在角落里每一個遙遠(yuǎn)記憶；每一件作品所凝含的故事和意蘊(yùn)，燃起心底希望和溫暖。

在當(dāng)下越來越快的節(jié)奏中，越來越多的人渴望慢下來，走回那些沒有塵煙的日子。其實(shí)當(dāng)下的傳統(tǒng)，也早已不是記憶中的傳統(tǒng)了，看那些穿著時尚的年輕人，他們有很深的底蘊(yùn)，他們有著很高學(xué)歷和造詣，他們的情懷，不僅僅是過去那些只為討生活不得已而為之的匠人，他們將精致的藝術(shù)浸染到每一件作品中，并得到彰顯，從而充分體現(xiàn)了“現(xiàn)代設(shè)計走進(jìn)傳統(tǒng)工藝，傳統(tǒng)工藝走進(jìn)現(xiàn)代生活”的策展理念，以及振興中國傳統(tǒng)工藝的設(shè)展主題。