當(dāng)代器物雕塑創(chuàng)作教學(xué)模式的探索與實(shí)踐

婁金 趙盼

“數(shù)”的求真理念是由科學(xué)、技術(shù)、信息為基礎(chǔ)構(gòu)建出的一種規(guī)律與事實(shí)，可以說(shuō)是一種未來(lái)與科技在藝術(shù)上的投射，也可以說(shuō)是由數(shù)據(jù)與信息形成的社會(huì)生活縮影。四川美術(shù)學(xué)院器物雕塑工作室率先提出將“數(shù)字”與“傳統(tǒng)”“審美”與“實(shí)用”“技術(shù)”與“藝術(shù)”結(jié)合的方法融入傳統(tǒng)雕塑創(chuàng)作與器物雕塑教學(xué)中，將學(xué)生及教師作為“傳統(tǒng)雕塑的當(dāng)代性轉(zhuǎn)化目標(biāo)”的先頭部隊(duì)，在教學(xué)工作中貫徹了“學(xué)科創(chuàng)新”的目標(biāo)……

Exploration and Practice of Teaching Models for Contemporary Utensil Sculpture Creation

摘要：本文結(jié)合近年來(lái)四川美術(shù)學(xué)院雕塑系器物雕塑工作室的當(dāng)代器物雕塑創(chuàng)作教學(xué)模式的探索與實(shí)踐，從教學(xué)理念、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法與形式三個(gè)方面來(lái)闡述雕塑系器物雕塑工作室的教學(xué)新模式。以“數(shù)藝造物”為教學(xué)理念，即：以“數(shù)”求真、以“藝”求美、以“造”求善、以“物”求本；以“器物道”課程群為教學(xué)內(nèi)容，即：以“器”為基礎(chǔ)、以“物”為核心、以“道”為目的；以“實(shí)踐、跨界、創(chuàng)新三位一體”的教學(xué)方法和形式，試圖為中國(guó)當(dāng)代器物雕塑創(chuàng)作教學(xué)從課程改革到教學(xué)模式的具體探索與實(shí)踐等方面提供新的視角與思考。

關(guān)鍵詞：當(dāng)代器物雕塑，教學(xué)模式，教學(xué)實(shí)踐，數(shù)藝造物，創(chuàng)作坊

Abstract： Based on the exploration and practice of the teaching mode for contemporary utensil sculpture creation in the utensil sculpture studio， the Sculpture Department of Sichuan Fine Arts Institute in recent years， this article elaborates on this mode from three aspects： the philosophy， the content， methods and forms of teaching. The teaching philosophy is about “Digitalisation， Art， Creation， and Utensils”， which stand for authenticity， beauty， kindness， and origin respectively. The teaching content includes “Utensils， Materials， and Tao”， among which utensils are regarded as the basis， materials as the centre， and the Tao as the goal. Teaching methods and forms are adopted that integrate practice， cross-border cooperation， and innovation. It aims to provide new perspectives and reflections on the previous exploration and practice of contemporary Chinese utensil sculpture creation teaching from curriculum reform to teaching models.

Keywords： contemporary utensil sculpture， teaching mode， teaching practice， “Digitalisation， Art， Creation， and Utensils”， creative workshop

中國(guó)傳統(tǒng)雕塑多是以“類雕塑”［1］的形式出現(xiàn)，依附于建筑、陵墓及實(shí)用品之上，“器物”就是“類雕塑”中的主體部分，某種程度上也等同于“類雕塑”，這些“器物”都以“用具”的形式滲透于人的物質(zhì)與精神生活中。器物雕塑是把“器物”作為“雕塑”，以中國(guó)本土傳統(tǒng)文化、觀念、造型特點(diǎn)出發(fā)的一種當(dāng)代雕塑。器物雕塑通過(guò)跨界融合延伸了“器物”傳統(tǒng)，填補(bǔ)了中國(guó)本土雕塑語(yǔ)言當(dāng)代轉(zhuǎn)化中，時(shí)代性與功能性的缺失，同時(shí)也是中國(guó)雕塑從傳統(tǒng)雕塑向當(dāng)代轉(zhuǎn)化的重要成果。

改革開(kāi)放以來(lái)，中國(guó)當(dāng)代雕塑發(fā)端，傳統(tǒng)雕塑面臨著一個(gè)當(dāng)代轉(zhuǎn)化的問(wèn)題，如何將西方雕塑與中國(guó)本土傳統(tǒng)雕塑相結(jié)合創(chuàng)造出具有時(shí)代性與東方性特征的當(dāng)代器物雕塑作品，是探索中國(guó)本土雕塑藝術(shù)發(fā)展的重要問(wèn)題。在全球化與當(dāng)代雕塑的發(fā)展背景下，許多雕塑家根植于本土語(yǔ)境，開(kāi)始文化自覺(jué)的反思，在實(shí)踐中秉持傳統(tǒng)造物審美和現(xiàn)代制器理念，涌現(xiàn)了一批具有民族文化審美意識(shí)的藝術(shù)作品。“器物”作為當(dāng)代雕塑發(fā)展的一種可能也正在被實(shí)踐所證實(shí)。

2016年，四川美術(shù)學(xué)院雕塑系首次提出了 “器物雕塑工作室”的教學(xué)模式，器物雕塑作為國(guó)內(nèi)全新的專業(yè)方向，其課程教學(xué)體系依托于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的豐厚資源，立足于當(dāng)下科學(xué)技術(shù)的高速發(fā)展，探索器物雕塑當(dāng)代轉(zhuǎn)化的教學(xué)模式，推動(dòng)本土文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展。

下面本文將從教學(xué)理念、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法與形式這三個(gè)方面對(duì)近年來(lái)四川美術(shù)學(xué)院雕塑系器物雕塑工作室對(duì)當(dāng)代器物雕塑創(chuàng)作教學(xué)模式的探索與實(shí)踐進(jìn)行系統(tǒng)整理，以期為中國(guó)當(dāng)代雕塑的創(chuàng)作與教學(xué)提供一些參考。

一、以“數(shù)藝造物”為教學(xué)理念

科學(xué)與技術(shù)的高速發(fā)展，是一把雙刃劍。社會(huì)學(xué)家嚴(yán)飛用“懸浮時(shí)代”來(lái)形容我們當(dāng)下中國(guó)的現(xiàn)實(shí)，整個(gè)社會(huì)就像一輛高速行駛的懸浮列車，所有人都處在一個(gè)沒(méi)有根基的狀態(tài)之下拼命地往前趕，反復(fù)的疫情又讓這列列車遭遇時(shí)停時(shí)進(jìn)。同時(shí)，人類學(xué)家項(xiàng)飚強(qiáng)調(diào)“重建附近”與“把自己作為方法”［2］是解決這一問(wèn)題的路徑與方法。誠(chéng)然，與社會(huì)生活一體兩面的藝術(shù)創(chuàng)作一直是揭示生活中隱藏的真實(shí)，以及洞察現(xiàn)實(shí)事物本質(zhì)的工具。這個(gè)時(shí)代的數(shù)字“革命”不可避免地改變了我們物質(zhì)世界的固有形態(tài)：新技術(shù)呈現(xiàn)了曾經(jīng)不可實(shí)現(xiàn)的形式；智能創(chuàng)造了以審美為基礎(chǔ)的藝術(shù)觀念得到了重建；新材料挑戰(zhàn)了我們先入為主的價(jià)值觀；現(xiàn)在的物態(tài)也不停地刷新著我們的眼光?！皵?shù)藝造物”的表征已蔚然成為現(xiàn)實(shí)，四川美術(shù)學(xué)院雕塑系的“數(shù)藝造物”系列課程、項(xiàng)目、展覽與創(chuàng)新工坊都希望能強(qiáng)調(diào)這些顯而易見(jiàn)的變化，讓今天全新的技術(shù)、材料和工藝再次使具有“傳統(tǒng)觀念”的器物雕塑承載此刻的創(chuàng)造力與當(dāng)下的現(xiàn)實(shí)狀態(tài)。隨著中國(guó)經(jīng)濟(jì)的高速發(fā)展和文化自信心的全面提升，重新認(rèn)識(shí)、理解和梳理我們今天的雕塑傳統(tǒng)，成為雕塑界的一個(gè)重要共識(shí)。

今天，無(wú)論是雕塑家個(gè)體還是高校院系，都在熱情回應(yīng)著科學(xué)技術(shù)及其塑造的時(shí)代，催生了大量同時(shí)兼具實(shí)驗(yàn)精神與傳統(tǒng)意韻的雕塑創(chuàng)作和教學(xué)探索。

2015年，中央美術(shù)學(xué)院中國(guó)傳統(tǒng)雕塑工作室張偉提出了“器物雕塑”的概念，并在第六工作室進(jìn)行了為期10年的當(dāng)代性轉(zhuǎn)化探索，兩年后，中央美術(shù)學(xué)院舉辦了《“無(wú)我”—中國(guó)當(dāng)代器物雕塑展》，聚焦“器物雕塑”的當(dāng)代性展開(kāi)了一系列討論。2016年，四川美術(shù)學(xué)院將“器物雕塑”這個(gè)新概念納入雕塑教學(xué)模式中，并成立了器物工作室，2018年，四川美術(shù)學(xué)院雕塑系舉辦《器象—2018年當(dāng)代器物展》［3］，同時(shí)根據(jù)“器與物”“技與藝”在當(dāng)下消費(fèi)時(shí)代的關(guān)系討論當(dāng)代器物雕塑的狀態(tài)。清華美術(shù)學(xué)院的許正龍也提出“中式物語(yǔ)”，利用“中式”的傳統(tǒng)物品語(yǔ)匯凸顯中國(guó)自身的文化姿態(tài)，承繼西方造型技能和中華文化，回歸東方意象。中國(guó)美術(shù)學(xué)院雕塑系以“兩端深入，傳承創(chuàng)新”的治學(xué)態(tài)度設(shè)立了東方性雕塑工作室，對(duì)于如何理解本民族文化精神，如何看待古代雕塑文化遺存，如何理清本土雕塑系統(tǒng)，理解藝術(shù)的“雅俗”，明晰自我“性靈”與“傳統(tǒng)”的關(guān)系，求索中國(guó)藝術(shù)“常變之道”等方面持續(xù)展開(kāi)探究，同時(shí)，早在2004年，中國(guó)美術(shù)學(xué)院便開(kāi)設(shè)了“機(jī)動(dòng)藝術(shù)裝置”的通識(shí)課程，讓學(xué)生能夠快速掌握互動(dòng)技術(shù)的基本要領(lǐng)，鼓勵(lì)學(xué)生將互動(dòng)技術(shù)融入個(gè)人創(chuàng)作中。湖北美術(shù)學(xué)院開(kāi)設(shè)的“變感創(chuàng)作”課程及中國(guó)傳統(tǒng)造型課程將中國(guó)傳統(tǒng)雕塑造型、當(dāng)下時(shí)興的虛擬藝術(shù)及“器物雕塑”發(fā)展的主題相結(jié)合，幫助學(xué)生從傳統(tǒng)遺跡中尋找自我的創(chuàng)作方向，并通過(guò)有效的科技手段再現(xiàn)自我的想象。西安美術(shù)學(xué)院雕塑系組建60余年來(lái)始終堅(jiān)持著立足西北、注重吸取周秦漢唐傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)之精粹，繼承和發(fā)展東方造型藝術(shù)美學(xué)精神與思想，同時(shí)關(guān)注當(dāng)代，適應(yīng)社會(huì)發(fā)展需要，構(gòu)建既具地域文化特色，又具時(shí)代感的教學(xué)體系。天津美術(shù)學(xué)院開(kāi)設(shè)的“東方、本土雕塑工作室”以書(shū)法繪畫(huà)、器物載體、造像學(xué)、技藝工藝、材料表域等傳統(tǒng)藝術(shù)方面作為東方性本土雕塑的當(dāng)代性轉(zhuǎn)化突破口……

由此可見(jiàn)，“傳統(tǒng)”的傳承與創(chuàng)新主題根植于中國(guó)雕塑的發(fā)展進(jìn)程與教學(xué)模式改革中，如何通過(guò)當(dāng)下新的雕塑理念來(lái)實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)器物雕塑的當(dāng)代性創(chuàng)新、器物雕塑教學(xué)模式的創(chuàng)新是我們今天需要持續(xù)研究的問(wèn)題。

四川美術(shù)學(xué)院“器物雕塑”專業(yè)建設(shè)與人才培養(yǎng)及“數(shù)藝造物”教學(xué)理念的提出，正是回應(yīng)了當(dāng)下數(shù)字時(shí)代背景與學(xué)科發(fā)展的雙重要求，分別從“數(shù)”“藝”“造”“物”四個(gè)方面的教學(xué)理念向更進(jìn)一步的話語(yǔ)空間開(kāi)放與拓展。

（一）以“數(shù)”求真

科技革命帶來(lái)的材料更新是顛覆性的，科學(xué)技術(shù)日新月異的時(shí)代背景為器物雕塑創(chuàng)作的觀念奠定了基礎(chǔ)，高科技新材料、3D 打印新技術(shù)為器物雕塑創(chuàng)作提供了更加廣泛且新穎的形式補(bǔ)充。數(shù)字化與信息革命迫使藝術(shù)家將今天的社會(huì)、文化、生活與器物雕塑創(chuàng)作相結(jié)合，使其創(chuàng)新性、觀念性與當(dāng)代性得以承載。這是一種將歷史與現(xiàn)實(shí)邏輯相結(jié)合的當(dāng)代器物雕塑創(chuàng)作“求真”理念。

依托于第三次工業(yè)革命浪潮的數(shù)字化藝術(shù)沖擊了傳統(tǒng)美術(shù)學(xué)科的發(fā)展，大量的當(dāng)代藝術(shù)作品借助數(shù)字媒體與人工智能技術(shù)，與現(xiàn)當(dāng)代美學(xué)思想、藝術(shù)觀念相結(jié)合進(jìn)行創(chuàng)作，開(kāi)辟了與全球化、數(shù)字化、信息化等時(shí)代背景交相輝映的數(shù)字藝術(shù)新形態(tài)?！皵?shù)”的理念讓傳統(tǒng)器物雕塑以一種更加開(kāi)放、自由、共享的形態(tài)在今天的時(shí)代環(huán)境中尋求發(fā)展，并且滿足了社會(huì)生活高效率、多維度的現(xiàn)實(shí)需求。數(shù)字建模與3D掃描技術(shù)所創(chuàng)造的數(shù)字雕塑讓作品形成了數(shù)據(jù)化特征，這對(duì)于物質(zhì)化的傳統(tǒng)雕塑而言具有重要的革新意義。同時(shí)，數(shù)字技術(shù)在制作與渲染雕塑時(shí)有一套系統(tǒng)的流程，可以通過(guò)內(nèi)置的算法技術(shù)處理創(chuàng)建的虛擬物質(zhì)形體，增強(qiáng)了數(shù)字雕塑創(chuàng)作本身的邏輯性。

“數(shù)”的求真理念是由科學(xué)、技術(shù)、信息為基礎(chǔ)構(gòu)建出的一種規(guī)律與事實(shí)，可以說(shuō)是一種未來(lái)與科技在藝術(shù)上的投射，也可以說(shuō)是由數(shù)據(jù)與信息形成的社會(huì)生活縮影。四川美術(shù)學(xué)院器物雕塑工作室率先提出將“數(shù)字”與“傳統(tǒng)”“審美”與“實(shí)用”“技術(shù)”與“藝術(shù)”結(jié)合的方法融入傳統(tǒng)雕塑創(chuàng)作與器物雕塑教學(xué)中，將學(xué)生及教師作為“傳統(tǒng)雕塑的當(dāng)代性轉(zhuǎn)化目標(biāo)”的先頭部隊(duì)，在教學(xué)工作中貫徹了“學(xué)科創(chuàng)新”的目標(biāo)。

（二）以“藝”求美

四川美術(shù)學(xué)院校訓(xùn)——“志于道 游于藝”，語(yǔ)出孔子《論語(yǔ)-述而》中的“志于道，據(jù)于德，依于仁，游于藝?！薄爸居诘馈保鉃榫坑钪嬷?、探自然之規(guī)律、遵社會(huì)之法則?！坝斡谒嚒币鉃橛螝v“藝”與“術(shù)”的源點(diǎn)，涉獵“藝”與“術(shù)”的門(mén)類，探索“藝”與“術(shù)”的精神。“藝”是一種“智能”與“智慧”，也是尋求極限準(zhǔn)則與美感標(biāo)準(zhǔn)的具體形式。

“智能”與“智慧”是一種觀念與思維，中國(guó)古代的器物雕塑大部分作為神權(quán)、君權(quán)的觀念載體象征，它們承接了中國(guó)古代的政治文化、哲學(xué)思想以及宗教信仰，作為一種特定的時(shí)代象征而保存下來(lái)?，F(xiàn)代藝術(shù)史上觀念與思維的創(chuàng)新最初是以一種極致化的“反美學(xué)”形態(tài)出現(xiàn)，如觀念藝術(shù)強(qiáng)調(diào)藝術(shù)品中觀念的凸顯，意為突破藝術(shù)思維與美感本身，從藝術(shù)史切入，并從藝術(shù)史躍出［4］。在當(dāng)代，藝術(shù)與生活早已不可分割，相互滲透了。“美”即藝術(shù)的展現(xiàn)性，指作品的形式與內(nèi)容是否和諧統(tǒng)一，是否有藝術(shù)個(gè)性與唯一性。而“藝”是智能與智慧的集合，也是“美”的具身宿主。器物雕塑作為一種與當(dāng)下各種觀念體系融合的載體，將智能與器物雕塑獨(dú)特造型語(yǔ)言相融合而求“美”，是器物雕塑創(chuàng)作的一種重要理念。

（三）以“造”求善

“造”強(qiáng)調(diào)器物雕塑創(chuàng)作過(guò)程中的時(shí)間與技法因素，也重視其中包含物質(zhì)性與實(shí)用性的器物雕塑功能性表達(dá)。伴隨后現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展，雕塑家們對(duì)時(shí)間、體積、材料等雕塑的本體語(yǔ)言進(jìn)行探索與解構(gòu)，尤其是關(guān)于時(shí)間的藝術(shù)“過(guò)程”開(kāi)始被重視起來(lái)，并被羅伯特·莫里斯在雕塑筆記中歸結(jié)為“制作本身”［5］。雕塑對(duì)于過(guò)程的重視是作品本身時(shí)間屬性的放大化，強(qiáng)調(diào)材料媒介物理性質(zhì)的持續(xù)變化，以此表達(dá)對(duì)于時(shí)間和藝術(shù)的思考［6］。與古代器物雕塑通過(guò)造型和空間構(gòu)圖表現(xiàn)時(shí)間順序不同的是，當(dāng)代器物雕塑對(duì)時(shí)間因素的表現(xiàn)逐漸融入作品成型的過(guò)程中，材料本身所能顯現(xiàn)出的時(shí)間性中。另外制作技術(shù)包括傳統(tǒng)手工技術(shù)、工業(yè)社會(huì)的機(jī)器技術(shù)、信息社會(huì)的數(shù)字技術(shù)。對(duì)于過(guò)程性的技術(shù)強(qiáng)調(diào)，也是由技入道的創(chuàng)作理念。

“善”即藝術(shù)的傾向性，也就是作品所描繪的形象對(duì)于社會(huì)具有什么意義和影響。往往“造”是向“善”的路徑，是由“觀念”轉(zhuǎn)化為“現(xiàn)實(shí)物”的必要因素，另外，過(guò)程性的“造”讓作品的創(chuàng)作具有事件化的善意。綜上，器物雕塑創(chuàng)作的“造”物過(guò)程研究尤為重要，這是對(duì)于器物雕塑創(chuàng)作的向“善”討論，尤其在雕塑本體語(yǔ)言不斷消解的當(dāng)代，對(duì)以“造”求善的過(guò)程性理念的強(qiáng)調(diào)，也是對(duì)培養(yǎng)具有創(chuàng)新精神、實(shí)踐能力、社會(huì)責(zé)任感的德藝雙馨藝術(shù)人才的教育理念。

（四）以“物”求本

孫振華在“中國(guó)姿態(tài)·第六屆中國(guó)雕塑展”巡禮上提出“中國(guó)當(dāng)代雕塑中，‘物’，不僅指雕塑的抽象和半抽象的空間形態(tài)，它同時(shí)還指‘物件’‘器物’，它可以是具象的，是現(xiàn)實(shí)中實(shí)際存在‘物’的藝術(shù)表現(xiàn)，也可以是現(xiàn)成物。藝術(shù)家在以‘物’創(chuàng)作時(shí)，一方面，可以運(yùn)用不同材料，對(duì)這些具體‘物’進(jìn)行轉(zhuǎn)化、模仿、再造，進(jìn)而進(jìn)行各種豐富的‘物質(zhì)材料’實(shí)驗(yàn)；另一方面，它也包括對(duì)現(xiàn)成物品、廢棄物品的再利用”［7］?！捌魑铩弊鳛楦鞣N用具的統(tǒng)稱，是經(jīng)過(guò)人工創(chuàng)造的具有一定功能作用的物品。雕塑作為造型藝術(shù)的一種，其邊界與概念一直在被重建與打破，當(dāng)把具有定語(yǔ)性質(zhì)的器物加上具有動(dòng)詞性質(zhì)的雕塑時(shí)，“器物+雕塑”探討的更多是同一載體（物）的“用”與“觀”如何相輔相成，也就是海德格爾提到的“自然物”與“使用之物”的統(tǒng)一，即實(shí)用性與審美的統(tǒng)一。而這樣的統(tǒng)一性就是“物”之存在之本源，是“物”原本的、基礎(chǔ)存在的性質(zhì)?！捌骶摺保ㄆ魑铮┻@一名稱指的是為了使用和需要所特別制造出來(lái)的東西，因此器物雕塑創(chuàng)作要凸顯實(shí)用與審美的統(tǒng)一，即以“物”求本，便需要注重寓于器物本身之中的材料與形式創(chuàng)新，因其是器物雕塑作為存在者的規(guī)定性存在。

二、以“器物道”課程群為教學(xué)內(nèi)容

海德格爾在《藝術(shù)作品的本源》中提出，“器具”（器物）這一名稱指的是為了使用和需要所特別制造出來(lái)的東西，（它的）質(zhì)料和形式絕不是純?nèi)晃锏奈镄缘脑家?guī)定性［8］?！捌骶摺痹谖锱c作品之間有一種獨(dú)特的中間地位，由于它擁有一個(gè)介于純?nèi)晃锖妥髌分g的中間地位，因而人們很自然地想到，借助于器具存在（質(zhì)料—形式結(jié)構(gòu)）也可以掌握非器具性的存在者，即物和作品，甚至一切存在者。這里的器物是指質(zhì)料，也就是形式結(jié)構(gòu)所決定的存在之物，建立在其有用性之上?！捌魑铩泵撾x日常使用的有用性而升華之后便形成了“器物雕塑”，成為一種觀念載體象征，這也就是《周易·系辭》中提到的：“形而上者謂之道，形而下者謂之器”。在從古至今的日常生活中，形而下的“器”是以金、木、石、土等材料為載體與所處時(shí)代的政治、經(jīng)濟(jì)、社會(huì)、人文為載體的形而上的“道”共生共存的，例如石器、銅器、木器、陶器等。

四川美術(shù)學(xué)院雕塑系器物雕塑工作室由此將器物雕塑專業(yè)方向的教學(xué)分為“器”“物”“道”三個(gè)課程體系，以繼承器物雕塑傳統(tǒng)為基礎(chǔ)，以器物雕塑的“當(dāng)代轉(zhuǎn)化”為核心，建構(gòu)“行器問(wèn)道，由技入道”的多元器物雕塑創(chuàng)作方法論。以“行器問(wèn)道，承古開(kāi)今”為理念，以強(qiáng)基礎(chǔ)、增學(xué)養(yǎng)、拓眼界為原則，以“知情、知藝、知新”為目標(biāo)，培養(yǎng)學(xué)生“知情——了解中國(guó)傳統(tǒng)文化及今天具體的實(shí)際發(fā)展現(xiàn)狀；知藝——掌握中國(guó)傳統(tǒng)造型語(yǔ)言及其相關(guān)工藝技能；知新——具備獨(dú)立開(kāi)展器物雕塑創(chuàng)作的能力，通過(guò)掌握器物雕塑的造型語(yǔ)言來(lái)對(duì)今天的現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行創(chuàng)作實(shí)踐表達(dá)”。

（一）以“器”為基礎(chǔ)

“器”是對(duì)傳統(tǒng)文化的傳承與創(chuàng)新，是對(duì)傳統(tǒng)線器造型的掌握與運(yùn)用，是個(gè)人觀念的塑造呈現(xiàn)與物化表達(dá)。其課程群為：《中國(guó)傳統(tǒng)造型研究1、2、3》和《塑造與表現(xiàn)1、2、3、4》，貫穿于器物雕塑專業(yè)的三、四年級(jí)的四個(gè)學(xué)期的專業(yè)教學(xué)之中，在學(xué)生的器物雕塑藝術(shù)創(chuàng)作中發(fā)揮出重要的基礎(chǔ)作用，以提高學(xué)生造型技能與空間形體意識(shí)儲(chǔ)備量為中心。同時(shí)，該課程體系中包含了中國(guó)傳統(tǒng)器物雕塑理論學(xué)習(xí)、實(shí)地考察、研究實(shí)踐、創(chuàng)作運(yùn)用等環(huán)節(jié)，具體內(nèi)容包括從個(gè)人觀念出發(fā)的線描練習(xí)與寫(xiě)生訓(xùn)練，從傳統(tǒng)文化出發(fā)的造像與器物的實(shí)地考察，從現(xiàn)實(shí)社會(huì)出發(fā)的人物和器物的線器造型訓(xùn)練，助推中國(guó)傳統(tǒng)雕塑的傳承與當(dāng)代性轉(zhuǎn)化。

（二）以“物”為核心

“物”是從材料出發(fā)的器物雕塑創(chuàng)作，從材料的自然屬性上分類，比如：木、石、金屬、陶瓷等，從材料的社會(huì)屬性分類，比如器具、物品、人工材料等，還可以從功能形態(tài)上分類，比如用具、家具和擺件等，衍生極為豐富。教學(xué)過(guò)程中，強(qiáng)調(diào)對(duì)傳統(tǒng)造型技法工藝的傳承和發(fā)展的基礎(chǔ)上，注重依托當(dāng)代藝術(shù)視野和觀念下的創(chuàng)新意識(shí)的培養(yǎng)，將中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精神與當(dāng)代審美理念融入器物雕塑及藝術(shù)品創(chuàng)作，并具有很強(qiáng)的當(dāng)代性，在材料使用上可以更為廣泛，在造型形制上不拘一格。在課程創(chuàng)作材料方面主要通過(guò)木、石、陶瓷、金屬四種材料為主要載體，其課程群為：《木雕器物創(chuàng)作》《石雕器物創(chuàng)作》［9］《陶瓷器物雕塑》《金屬器物雕塑》。課程體系從各個(gè)不同的媒介系統(tǒng)出發(fā)，以課堂示范、現(xiàn)場(chǎng)教學(xué)、“線上+線下”教學(xué)法及“創(chuàng)作坊”等模式有意識(shí)地培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)作能力及其對(duì)器物材料工藝和造型技法的拓展意識(shí)。

（三）以“道”為目的

老子在《道德經(jīng)·第二十五章》解釋“道”為：“有物混成，先天地生，寂兮寥兮，獨(dú)立而不改，周行而不殆，可以為天地母。吾不知其名，字之曰道，強(qiáng)為之名曰大?！薄暗馈辈恢皇怯行蔚摹拔镔|(zhì)”、思慮的“精神”、理性的“規(guī)律”，而是造成一切的無(wú)形無(wú)象、至虛至靈的宇宙本根，“物質(zhì)”“精神”“規(guī)律”皆是“道”的派生物。換言之“道”是自然、如來(lái)，是過(guò)程，所以，老子講“道法自然”。其課程群為《數(shù)藝造物1、2、3》，以“數(shù)藝造物”為主題，“數(shù)”是科技與背景；“藝”是美術(shù)與觀念；“造”是過(guò)程與技術(shù)；“物”是材料與表達(dá)。課程基于“科技藝術(shù)”與“數(shù)字雕塑”的發(fā)展、背景、概念，將雕塑的數(shù)字造型、創(chuàng)新材料、工藝技術(shù)納入器物雕塑教學(xué)體系，在傳承傳統(tǒng)技藝經(jīng)驗(yàn)的同時(shí)激發(fā)學(xué)生對(duì)數(shù)字時(shí)代的雕塑藝術(shù)創(chuàng)作的新認(rèn)知，更新原有的雕塑造型語(yǔ)言觀念與藝術(shù)形態(tài)，以適應(yīng)時(shí)代發(fā)展的技術(shù)與媒介來(lái)傳承與創(chuàng)新傳統(tǒng)的造物理念和創(chuàng)作方法。培養(yǎng)學(xué)生在掌握必要技術(shù)的同時(shí)，還需要時(shí)刻思考技術(shù)、警惕技術(shù)，思考藝術(shù)與藝術(shù)家在技術(shù)當(dāng)?shù)赖纳鐣?huì)中的處境與前景，成為可緊跟前沿?cái)?shù)字技術(shù)發(fā)展、擁有服務(wù)社會(huì)的藝術(shù)使命、擔(dān)負(fù)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承與創(chuàng)新的器物雕塑創(chuàng)作實(shí)踐人才。

在最后的“畢業(yè)考察”與“畢業(yè)創(chuàng)作”集中實(shí)踐階段，將以“器、物、道”的課程體系為根基，以國(guó)家政策為指導(dǎo)，以地方特色資源為突破口，以時(shí)代現(xiàn)實(shí)機(jī)遇為背景，以社會(huì)發(fā)展需求和個(gè)人觀念出發(fā)，讓學(xué)生完成器物雕塑藝術(shù)的綜合創(chuàng)作與表達(dá)。從而構(gòu)建起一套完整的器物雕塑課程教學(xué)體系。

整個(gè)課程體系通過(guò)系統(tǒng)的實(shí)踐創(chuàng)作與理論學(xué)習(xí)來(lái)對(duì)學(xué)生進(jìn)行美育提升和創(chuàng)新性培養(yǎng)，培養(yǎng)學(xué)生具備“器物雕塑”專業(yè)的科學(xué)文化知識(shí)，具有服務(wù)社會(huì)的藝術(shù)使命，并且能積極地為地方文化建設(shè)、文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展做出自己的貢獻(xiàn)，成為能擔(dān)負(fù)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承與創(chuàng)新的器物雕塑創(chuàng)作實(shí)踐人才。

三、以“實(shí)踐、跨界、創(chuàng)新三位一體”的教學(xué)方法和形式

自四川美術(shù)學(xué)院雕塑系器物工作室成立以來(lái)，從2018年的“器象——當(dāng)代器物雕塑展”到如今的“數(shù)智造物——2022當(dāng)代器物雕塑邀請(qǐng)展”，已舉辦了兩屆當(dāng)代器物雕塑主題性展覽。展覽在匹配相應(yīng)主題研討會(huì)的情況下，結(jié)合當(dāng)下時(shí)代特征、藝術(shù)規(guī)律、學(xué)科跨界的背景中進(jìn)行實(shí)踐與創(chuàng)新。探討器物雕塑的當(dāng)代性轉(zhuǎn)化，中國(guó)傳統(tǒng)文化及造型體系的傳承與創(chuàng)新，當(dāng)代雕塑理念與現(xiàn)實(shí)生活對(duì)器物雕塑創(chuàng)作的教學(xué)模式影響等問(wèn)題。另外，通過(guò)四川美術(shù)學(xué)院雕塑系本科器物工作室的《數(shù)藝造物》課程群及《數(shù)藝造物——當(dāng)代器物雕塑創(chuàng)新工坊》通選課，“數(shù)智造物——數(shù)字雕塑人才培養(yǎng)計(jì)劃”和“數(shù)智造物——研究生聯(lián)合培養(yǎng)”創(chuàng)新項(xiàng)目，以及2022年度國(guó)家藝術(shù)基金《大足石雕技藝傳承與創(chuàng)新藝術(shù)人才培養(yǎng)項(xiàng)目》等諸多活動(dòng)，試圖讓展覽、創(chuàng)作坊、聯(lián)合項(xiàng)目等教學(xué)“實(shí)踐”活動(dòng)，立足于“跨界”探索，以“創(chuàng)新”的目標(biāo)驅(qū)動(dòng)教學(xué)“實(shí)踐”，以“跨界”的方式作為“創(chuàng)新”的踐行方法與形式。形成了“實(shí)踐、跨界、創(chuàng)新三位一體”的教學(xué)方法和形式，以此推動(dòng)“雕塑+社會(huì)”的藝術(shù)人才培養(yǎng)新路徑。

（一）“創(chuàng)作坊”教學(xué)方法

“創(chuàng)作”是把有價(jià)值的想法變成現(xiàn)實(shí)的智慧和過(guò)程，是藝術(shù)家造型綜合能力與藝術(shù)創(chuàng)造能力的集中體現(xiàn)，是每一個(gè)藝術(shù)家時(shí)刻的工作，也是我們實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值的突破口。

“作坊”最開(kāi)始是以家庭為單位在民間出現(xiàn)，這些作坊大多從事與農(nóng)民日常生活相關(guān)的手工業(yè)產(chǎn)品，比如養(yǎng)蠶、織布與制陶。在古代中國(guó)雕塑史上的大量傳統(tǒng)雕塑作品，都是工匠師傅帶著徒弟一起在“作坊”完成的，在中國(guó)民間的手藝傳承也是師傅帶著徒弟在各種作坊里進(jìn)行。［10］

“工作坊”追溯其源頭，被討論最多的是包豪斯“工作坊”制度，英文簡(jiǎn)稱為Workshop，是指一種特定主題的研究性工作學(xué)習(xí)方式的過(guò)程。這種實(shí)踐教學(xué)模式在很多高校被廣泛采用，整個(gè)課程就是一個(gè)工作坊。作為現(xiàn)代設(shè)計(jì)的先驅(qū)者，包豪斯學(xué)院的創(chuàng)建者之一格拉皮烏斯倡導(dǎo)“技術(shù)與藝術(shù)并重”，教學(xué)有如“工廠學(xué)徒制”。學(xué)生是“學(xué)徒工”，教師教授學(xué)術(shù)理論，技師好比“師傅”，即教輔，負(fù)責(zé)輔導(dǎo)學(xué)生實(shí)踐環(huán)節(jié)，大家在這個(gè)特定的場(chǎng)地空間工作學(xué)習(xí)，即工作坊教學(xué)。

“創(chuàng)作坊”即創(chuàng)作+作坊+工作坊，是以創(chuàng)作為目的的工作坊，是在特定時(shí)間和特定空間范圍內(nèi)，師生在此刻同一時(shí)間線上共同創(chuàng)作的綜合藝術(shù)實(shí)踐。創(chuàng)作坊的教學(xué)模式為，學(xué)院教師+藝術(shù)家+創(chuàng)作者+X（未知參與者）共同完成學(xué)習(xí)、考察、交流、實(shí)踐、展覽等為一體的教學(xué)實(shí)踐。創(chuàng)作坊教學(xué)方法的提出是為了讓一堂課成為一件作品。以創(chuàng)作坊進(jìn)行教學(xué)，是一種創(chuàng)新型的專業(yè)實(shí)驗(yàn)課程，有別于傳統(tǒng)注重知識(shí)注入式的課程教學(xué)，強(qiáng)調(diào)每一位同學(xué)成為課程主體的客觀事實(shí)，其最主要的特點(diǎn)就在于實(shí)驗(yàn)性、參與性、創(chuàng)新性。

本來(lái)“創(chuàng)作坊”這一詞就來(lái)自中國(guó)傳統(tǒng)的手工作坊，在教學(xué)中繼承創(chuàng)作坊的精神，其中社會(huì)考察的環(huán)節(jié)拉近了我們與社會(huì)的距離，綜合的創(chuàng)作坊教學(xué)培養(yǎng)學(xué)生從小我到大我的思想格局轉(zhuǎn)變，從媒介到現(xiàn)實(shí)，讓教學(xué)走進(jìn)生活日常與社會(huì)現(xiàn)實(shí)，達(dá)到高等教育的目標(biāo)，即培養(yǎng)對(duì)社會(huì)真正“有用”的人才。

自2016年雕塑系建立工作室教學(xué)以來(lái)，每年器物工作室的《石雕器物》《木雕器物》《數(shù)藝造物》等課程都有優(yōu)秀的學(xué)生作品產(chǎn)生，在學(xué)院展覽及權(quán)威雕塑展覽中屢屢入選獲獎(jiǎng)，教學(xué)成果可圈可點(diǎn)?；厮萜湓?，得益于作為過(guò)程的“創(chuàng)作坊”教學(xué)實(shí)踐，每個(gè)學(xué)生在課堂中通過(guò)作品尋找自己的坐標(biāo)，這里面需要將“學(xué)生”這一角色轉(zhuǎn)換成“藝術(shù)家”的身份來(lái)思考創(chuàng)作。落實(shí)到對(duì)工藝要求高的器物雕塑專業(yè)來(lái)說(shuō)，我們的學(xué)習(xí)早已不只是停留在對(duì)技法這種基礎(chǔ)學(xué)習(xí)之上，而是要加入更多創(chuàng)新思維的培養(yǎng)。

（二）線上+線下+實(shí)踐的混合教學(xué)形式

由于近年來(lái)疫情、數(shù)字技術(shù)發(fā)展等現(xiàn)實(shí)原因與背景，四川美術(shù)學(xué)院器物雕塑工作室采用了“線上+線下+實(shí)踐”的混合教學(xué)形式，作為傳統(tǒng)線下“面授+實(shí)踐”式教學(xué)的補(bǔ)充，特別在眾多工作坊與藝術(shù)項(xiàng)目?jī)?nèi)部設(shè)置了數(shù)場(chǎng)與數(shù)字雕塑、科技藝術(shù)相關(guān)的前沿專家講座，以“線上+線下”相穿插的模式，邀請(qǐng)國(guó)內(nèi)知名藝評(píng)家、策展人對(duì)于雕塑與新科技結(jié)合的前沿藝術(shù)狀況做出介紹。其中包括《超人、機(jī)器人、外星人一一未來(lái)超人類太空藝術(shù)》《數(shù)字雕塑的八個(gè)特征》《技術(shù)關(guān)聯(lián)的物質(zhì)簡(jiǎn)史——以數(shù)字藝術(shù)及其媒介環(huán)境（milieu）為視角》《增材制造技術(shù)發(fā)展及應(yīng)用》等主題性講座，讓學(xué)生在進(jìn)入創(chuàng)作環(huán)節(jié)之前，對(duì)數(shù)字雕塑、虛實(shí)科技應(yīng)用、數(shù)字技術(shù)應(yīng)用、材料基因工程等相關(guān)領(lǐng)域的專業(yè)知識(shí)有系統(tǒng)性的了解與反思。同時(shí)工作室內(nèi)師生也在疫情期間通過(guò)通訊及電子設(shè)備溝通聯(lián)絡(luò)，極大程度上消除了不可控因素給教學(xué)帶來(lái)的阻礙。

教學(xué)課程的展開(kāi)也始終貫徹“線上+線下+實(shí)踐”的混合教學(xué)模式，項(xiàng)目?jī)?nèi)制定了一套針對(duì)不同專業(yè)與不同軟件基礎(chǔ)能力的線上軟件課程教學(xué)。課程包含3D建模軟件及渲染軟件的基礎(chǔ)操作學(xué)習(xí)，以“線上教授，線下實(shí)踐”的方式使得學(xué)生在運(yùn)用技術(shù)創(chuàng)作的同時(shí)能深入技術(shù)之中，了解與運(yùn)用技術(shù)。學(xué)生創(chuàng)作從構(gòu)思、考察、設(shè)計(jì)、制作、實(shí)踐、展覽等的作品創(chuàng)作完整過(guò)程，都以“線上+線下+實(shí)踐”的混合教學(xué)形式來(lái)運(yùn)行。

（三）多學(xué)科融合跨界發(fā)展

2016年，四川美術(shù)學(xué)院雕塑系建立了四個(gè)方向的工作室，確立了兩年基礎(chǔ)部學(xué)習(xí)和三年工作室學(xué)習(xí)的學(xué)制?；舅悸肪褪菑牡袼鼙倔w出發(fā)，整合各種藝術(shù)的邊界和可能，以“雕塑 +”的方式去完成當(dāng)代雕塑教育的重新升級(jí)?！捌魑锏袼堋惫ぷ魇易猿闪⒁詠?lái)的課程改革也積極響應(yīng)著“雕塑+”的基本思路，分別在教師團(tuán)隊(duì)、教學(xué)資源、教學(xué)模式、技術(shù)指導(dǎo)等方面引入跨界融合因素，根據(jù)當(dāng)下高科技的發(fā)展應(yīng)用進(jìn)行創(chuàng)作教學(xué)的更新。

以雕塑系四個(gè)工作室教師團(tuán)隊(duì)為基礎(chǔ)的層面上，器物雕塑工作室還邀請(qǐng)了重慶鹿角文化創(chuàng)業(yè)公司的創(chuàng)始人作為教學(xué)活動(dòng)中的數(shù)字建模成型技術(shù)的指導(dǎo)教師，以及安德瑞源科技有限公司的于洪祥博士以及設(shè)計(jì)主管謝平明作為企業(yè)導(dǎo)師，指導(dǎo)學(xué)生的機(jī)械能動(dòng)裝置設(shè)計(jì)。重慶門(mén)羅機(jī)器人科技有限公司、中數(shù)智創(chuàng)文化藝術(shù)重慶有限公司則作為項(xiàng)目?jī)?nèi)顧問(wèn)與協(xié)調(diào)組代表，解決學(xué)生在跨學(xué)科技術(shù)層面以及創(chuàng)作后續(xù)作品推進(jìn)環(huán)節(jié)的相關(guān)問(wèn)題。邀請(qǐng)校內(nèi)外不同前沿科技與藝術(shù)專研教師及人員為學(xué)生做講座，真正做到了教師、學(xué)生、專家在同一個(gè)空間中交流成長(zhǎng)。在當(dāng)下，單一的學(xué)科知識(shí)很難滿足雕塑創(chuàng)新的教學(xué)要求，因此，相關(guān)項(xiàng)目與工作坊內(nèi)配備的教師資源、課程資源都與“跨界”緊密相連，并且部分工作坊會(huì)在全校范圍內(nèi)招收學(xué)員，做到學(xué)科上的“跨界”交流。

“跨界”技術(shù)的支持是對(duì)器物雕塑創(chuàng)新的必然要求。“雕塑+跨界”藝術(shù)人才培養(yǎng)新路徑為器物雕塑創(chuàng)作實(shí)現(xiàn)當(dāng)代性轉(zhuǎn)化提供了有效路徑指向，同時(shí)也與四川美術(shù)學(xué)院副院長(zhǎng)焦興濤提出的“以‘雕塑+’為媒介，將教學(xué)和創(chuàng)作刻在中國(guó)大地上，將教育與藝術(shù)的初心情懷刻在自己和每一位學(xué)子的心上”相映照。

（四）“雕塑+社會(huì)”藝術(shù)人才培養(yǎng)新路徑

席勒在《美育書(shū)簡(jiǎn)》中說(shuō)：“理性雖然要求統(tǒng)一，但是自然卻要求多樣性，因此人需要這兩種立法。前者（理性）的法則通過(guò)不受誘惑的意識(shí)作用于人，而后者（自然）的法則卻通過(guò)無(wú)法排除的情感作用于人。如果道德的性格只能通過(guò)犧牲自然的性格才能保持，那么就證明人還缺乏教養(yǎng)?！保?1］其中的教養(yǎng)便是指的集“感性與理性”于一體的教育培養(yǎng)——也就是審美教育。當(dāng)下“理性與感性”一體式的教育培養(yǎng)在藝術(shù)教育中不僅僅是體現(xiàn)在創(chuàng)作中，更多的是在培養(yǎng)學(xué)生的問(wèn)題意識(shí)里。

“問(wèn)題意識(shí)”是很多當(dāng)代藝術(shù)家提倡的創(chuàng)作方法的門(mén)徑，從人類學(xué)等學(xué)科里吸收的“社會(huì)調(diào)查”是印證“現(xiàn)實(shí)問(wèn)題”的行動(dòng)過(guò)程。通過(guò)社會(huì)調(diào)查，學(xué)生們對(duì)于觀念系統(tǒng)，對(duì)于話語(yǔ)的無(wú)所不在的控制力產(chǎn)生了深刻的印象，從而也對(duì)自己的工作產(chǎn)生反思。從社會(huì)調(diào)查出發(fā)，在具體的場(chǎng)域中，讓調(diào)查的過(guò)程成為創(chuàng)作的良好開(kāi)端。這是一個(gè)以“雕塑”聯(lián)系“社會(huì)”的創(chuàng)作路徑。

隨著學(xué)院教學(xué)的改革與深化，藝術(shù)教育在當(dāng)下已不滿足于徘徊于學(xué)院體系之內(nèi)。北京十一學(xué)校聯(lián)盟總校校長(zhǎng)李貴希說(shuō)：“學(xué)校是同學(xué)們走上社會(huì)之前的社會(huì)，課程就是經(jīng)典的社會(huì)生活的濃縮。”由四川美術(shù)學(xué)院副院長(zhǎng)焦興濤主持的《羊磴藝術(shù)計(jì)劃》便是學(xué)院教育從學(xué)院雕塑教育系統(tǒng)內(nèi)走向社會(huì)面的重要案例。藝術(shù)開(kāi)始向社會(huì)現(xiàn)實(shí)生活尋求助力，藝術(shù)創(chuàng)新賦能社會(huì)發(fā)展，以達(dá)到跨越限制性工作思維、方法與路徑的效果。通過(guò)在地調(diào)查，問(wèn)題導(dǎo)入調(diào)查，個(gè)案調(diào)查等調(diào)查方法讓作品在社會(huì)發(fā)展的過(guò)程中催生相應(yīng)的藝術(shù)形態(tài)，當(dāng)藝術(shù)家習(xí)慣于在書(shū)齋或工作室尋找靈感，閉門(mén)造車，畫(huà)地為牢時(shí)，以現(xiàn)場(chǎng)考察、現(xiàn)場(chǎng)討論、現(xiàn)場(chǎng)交流、現(xiàn)場(chǎng)實(shí)踐為行動(dòng)指南，讓靈感在具體的環(huán)境里生長(zhǎng)。

此模式延伸下的四川美術(shù)學(xué)院雕塑系器物雕塑工作室教學(xué)模式，要求學(xué)生在教師隊(duì)伍（雕塑+社會(huì)）的指導(dǎo)下，不僅要完成整個(gè)學(xué)習(xí)過(guò)程，同時(shí)還要?jiǎng)?chuàng)作出一件（套）雕塑作品參加項(xiàng)目的主題性展覽。強(qiáng)調(diào)從學(xué)習(xí)到展覽，一件作品完整的生長(zhǎng)過(guò)程，要求教師隊(duì)伍與學(xué)員共同完成學(xué)習(xí)、考察、交流、實(shí)踐、展覽等為一體的教學(xué)實(shí)踐。讓教師帶上學(xué)生，在共同創(chuàng)作的過(guò)程中，把從“雕塑與社會(huì)”的“學(xué)習(xí)的經(jīng)驗(yàn)”轉(zhuǎn)化成個(gè)人藝術(shù)創(chuàng)作的方法與路徑，實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)文化傳承與創(chuàng)新的藝術(shù)人才培養(yǎng)。

四、總結(jié)

當(dāng)代器物雕塑創(chuàng)作的教學(xué)模式與當(dāng)下大多純藝術(shù)類學(xué)科一樣面臨著當(dāng)代性轉(zhuǎn)化的問(wèn)題，器物雕塑由于自身獨(dú)特的中國(guó)本土性，其轉(zhuǎn)化又有不能顧此失彼的禁忌——強(qiáng)調(diào)當(dāng)代性的同時(shí)不能丟失中國(guó)“器物”的韻味，這是當(dāng)代器物雕塑創(chuàng)作教學(xué)模式改革的難點(diǎn)?！爱?dāng)代”二字使得器物雕塑創(chuàng)作有跨學(xué)科、追前沿的需求，因此，以“數(shù)藝造物”為教學(xué)理念，即：以時(shí)代科學(xué)技術(shù)的更新發(fā)展為“求真”之背景，以觀念、智慧為“求美”之途徑，以技術(shù)更迭、過(guò)程性強(qiáng)調(diào)為“求善”之方法，以“物之道”為審美與實(shí)用之統(tǒng)一；以“器物道”課程群為教學(xué)內(nèi)容；以“實(shí)踐、跨界、創(chuàng)新三位一體”為教學(xué)方法和形式，是當(dāng)代器物雕塑創(chuàng)作教學(xué)模式改革的重點(diǎn)。教學(xué)的關(guān)鍵是通過(guò)科學(xué)的教學(xué)模式激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造能力與綜合素質(zhì)，立足于當(dāng)下科學(xué)技術(shù)的高速發(fā)展并進(jìn)行器物雕塑的當(dāng)代轉(zhuǎn)化。

本文為重慶市教委教學(xué)改革研究項(xiàng)目“雕塑創(chuàng)作坊”教學(xué)的方法與路徑 一一器物雕塑工作室《畢業(yè)創(chuàng)作》課程的探索與實(shí)踐（項(xiàng)目編號(hào)：213244）研究成果。

作者簡(jiǎn)介：

婁金，四川美術(shù)學(xué)院雕塑系器物工作室主任，四川美術(shù)學(xué)院在讀博士生，研究方向：公共藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐的拓展及創(chuàng)作理論研究。

趙盼，四川美術(shù)學(xué)院碩士研究生，研究方向：雕塑實(shí)踐創(chuàng)作與理論研究。

注釋：

［1］ 王禮軍：《“器”與“像”——中國(guó)古代器物雕塑的雕塑語(yǔ)言研究》，中央美術(shù)學(xué)院博士學(xué)位論文，2022年，第1頁(yè)。

［2］ 項(xiàng)飆、吳琦：《把自己作為方法》，上海市：上海文藝出版社，2020年，第3-10頁(yè)。

［3］ 趙金成：《論器物雕塑的當(dāng)代語(yǔ)境》，四川美術(shù)學(xué)院碩士學(xué)位論文，2020年，第1頁(yè)。

［4］ 周彥華：《介入性藝術(shù)的審美意義生成機(jī)制》，西南大學(xué)博士學(xué)位論文，2016年，第1-4頁(yè)。

［5］ Robert Morris，“Antiform”，New York： Artforum， 1968， pp. 50-54.

［6］ 同［1］，第181-184頁(yè)。

［7］ https：//mp.weixin.qq.com/s/TZXO8EEgW-VX5JQnPFPojw.

［8］ 馬丁·海德格爾、孫周興譯：《林中路》，上海：上海譯文出版社，2004年，第1-21頁(yè)。

［9］ 婁金：《石雕器物創(chuàng)作》，重慶：西南大學(xué)出版社，2022年，第71頁(yè)。

［10］ https：//mp.weixin.qq.com/s/cKgOvwXcxDZ9XFOo_CQ31g.

［11］ 賈明俊、楊友成：《以席勒的lt;美育書(shū)簡(jiǎn)gt;談感性與理性并重的藝術(shù)教育與人性的全面發(fā)展》，《藝術(shù)評(píng)鑒》，2020年第5期，第176頁(yè)。