徐亞琳
(遼寧師范大學(xué) 遼寧 大連 116021)
聲樂表演是一種藝術(shù)形式,也是一門學(xué)問,優(yōu)秀的聲樂表演不但能夠帶給觀眾視覺和聽覺上的享受,還能夠洗滌人們的心靈,啟迪觀眾的思想。從聲樂表演的演唱方式來看,多年來,視聽表演形成了幾套固定的模式,這些固定的模式限制了聲樂藝術(shù)的發(fā)展。但隨著藝術(shù)的跨界融合,新的聲樂表演模式不斷出現(xiàn),給觀眾帶來全新的觀感,推動著聲樂藝術(shù)的進(jìn)步。
當(dāng)前,在聲樂表演領(lǐng)域,公開認(rèn)可的演唱方式有四種,包括美聲唱法、民族唱法、原生態(tài)唱法和通俗唱法,下面對四種唱法進(jìn)行簡要介紹。
美聲唱法于17 世紀(jì)發(fā)源于意大利,美聲唱法的突出特點是音色優(yōu)雅,不斷變化,并且,發(fā)聲部位區(qū)分嚴(yán)格,注重音區(qū)的統(tǒng)一和諧。使用此類唱法,表演者要對自身的音量進(jìn)行變換調(diào)節(jié),并且要掌握科學(xué)的發(fā)聲方式;與此同時,此類演唱方法還具備氣聲一致,音和音之間的連接均勻平滑等特點。
美聲唱法在五四運動之后傳入我國,在我國不斷傳播發(fā)展,美聲唱法的傳入對我國聲樂藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。近年來,我國青年選手能夠憑借對美聲唱法的巧妙運用在國際演唱大賽當(dāng)中榮獲獎項,這印證了美聲唱法在我國的發(fā)展和進(jìn)步,也表明了美聲唱法與中國聲樂作品的融合已經(jīng)達(dá)到了較高水準(zhǔn)。
使用美聲唱法要遵循以下原則:首先是美聲唱法的聲部之分,美聲唱法按照發(fā)聲部位建立了一套完整的發(fā)聲訓(xùn)練體系;其次是美聲唱法需要做到聲區(qū)統(tǒng)一,依托呼吸氣息使聲音更加連貫流暢;再次是美聲唱法需要做到吐字清晰,母音一致,如此一來才能保障藝術(shù)作品的流暢度;最后一點是,要想靈活運用美聲唱法,表演者還需具備良好的音樂素養(yǎng),在曲目的表演過程中聲情并茂,將感情滲透到樂曲表演中,為觀眾呈現(xiàn)一場視聽盛宴。
民族唱法還可以具體劃分為民歌、戲曲、曲藝三大風(fēng)格的唱法,但從狹義來看,民族唱法就是依據(jù)民族風(fēng)格的演唱方式進(jìn)行曲目演唱,此類唱法是從戲曲、民歌等中國傳統(tǒng)唱法中傳承下來的演唱方式,民族唱法不但繼承了民族特色的演唱方法,也借鑒和吸收了西方的演唱技巧。我國傳統(tǒng)的民族唱法需要遵循“字領(lǐng)腔行”“字是骨頭,韻是肉”的原則,極度重視語言在演唱中的運用。語言元素的運用和對吐字、咬字的處理是民族唱法區(qū)別于西方唱法最突出的特點。民族唱法對語言的要求體現(xiàn)在,語言既是吐字咬字的依據(jù),也是用氣、發(fā)聲、共鳴等技巧運用的基礎(chǔ),語氣、語勢、語調(diào)是構(gòu)成民俗唱法獨特風(fēng)格的重要因素。
運用民族唱法演唱的曲目通常帶有濃郁的地方音調(diào),在表演中融入方言能夠更靈活地向聽眾展示歌曲的特色。民族唱法在風(fēng)格方面有一定的規(guī)律可循,例如,北方的民歌有彪悍和豪爽的特點,南方的民歌在演唱時要委婉靈動一些,高原山區(qū)的民歌通常具備嘹亮高亢的音色,而平原地區(qū)的民歌則顯得舒展自如。由于我國民族眾多,各民族的民歌也各具特色,因此,在運用民族唱法進(jìn)行演唱時,既要考慮曲調(diào)的規(guī)律,也要重視語調(diào)的起伏,演唱者還要將咬字吐字的技巧和音樂藝術(shù)相融合,在展現(xiàn)民族特色的同時呈現(xiàn)藝術(shù)佳作。
顧名思義,原生態(tài)唱法是最能夠反映我國人民現(xiàn)實生活的民間歌唱形式,由于此類唱法能夠反映“原汁原味”的生活現(xiàn)實,所以在民間廣為流傳,并且,享有“口頭非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”的美譽?!霸鷳B(tài)”這一概念是從自然科學(xué)中總結(jié)得出的,生態(tài)是物種與環(huán)境之間相互依托、互融共存的一種發(fā)展?fàn)顟B(tài),原生態(tài)民歌則將百姓的生活狀態(tài)很自然地進(jìn)行演唱表達(dá),原生態(tài)唱法主要應(yīng)用于民歌演唱。
民歌是各族人民智慧的結(jié)晶,它往往直接由百姓創(chuàng)作傳唱,真實反映了各個歷史時期百姓的真實生活。原生態(tài)歌曲的特點是曲調(diào)悠揚、韻律豐富、歌詞精練、朗朗上口,歌詞講究運用比、興、賦等詩歌創(chuàng)作手法,內(nèi)容源于生活卻高于生活。民歌語言是百姓日常語言的升華,大眾智慧的結(jié)晶。
我國的原生態(tài)民歌種類繁多,主要包括內(nèi)蒙古的長短調(diào)牧歌,河套及周圍的爬山調(diào)、漫翰調(diào),西北地區(qū)的信天游、山曲以及陜甘寧地區(qū)的花兒,陜南川北的茅山歌、姐兒歌,江浙滬交界的吳歌,云貴川一帶的彌渡山歌、大定山歌、晨歌,新疆地區(qū)的十二木卡姆,藏族區(qū)域的諧體民歌和魯體民歌等。
通俗唱法起源于我國,在20 世紀(jì)30 年代得到廣泛流傳,其最早的名字是流行歌曲唱法,后來更名為通俗唱法。通俗唱法的特色是聲音自然流暢,有點類似于講話,但其中也有真假聲音的融合,中音區(qū)域通常采用真聲演唱,而高音區(qū)則使用假聲。由于通俗唱法很少使用共鳴技巧,所以,演唱時的音量不高,演唱時需要借助電聲擴音器進(jìn)行傳播。通俗唱法的表演形式以獨唱為主,通常伴有舞蹈動作,追求情感真實細(xì)膩、聲音自然甜美。
通俗唱法的聲音特色是完全采用真聲演唱,自然柔和、貼近生活;同時,通俗唱法強調(diào)感染力,演唱者可以借用電音聲響渲染氛圍,所以,在通俗唱法中話筒是不可或缺的工具。當(dāng)代的通俗唱法不同于以往,現(xiàn)代通俗唱法具有國際化特色,并且融合了現(xiàn)代的高科技技術(shù),利用先進(jìn)的科學(xué)技術(shù)渲染氣氛,讓聽眾仿佛身臨其境。
當(dāng)前,我國聲樂藝術(shù)的多元化發(fā)展充分體現(xiàn)了我國聲樂表演者的高超的聲樂演唱技巧,作為一個歷史悠久、文化燦爛的多民族大國,聲樂藝術(shù)的多元化發(fā)展展現(xiàn)了我國濃厚的藝術(shù)文化底蘊。
如上所述,近年來,我國有越來越多的優(yōu)秀青年藝術(shù)人才在國際聲樂舞臺中獲獎,這充分證明了我國聲樂演唱者運用美聲唱法進(jìn)行外國、中國聲樂作品的演唱已經(jīng)達(dá)到了很高的造詣。因為中文與西方語言的發(fā)音咬字習(xí)慣不同,所以,我國藝術(shù)從業(yè)者在吸收美聲唱法的同時,發(fā)揚中文發(fā)音特色,逐漸探索出了適合國人聲線的演唱方式,不斷將中華文化元素融入美聲演唱,使之更加貼合普通觀眾的審美需求。
與此同時,隨著聲樂演唱方式的多元化發(fā)展,多種演唱方法之間的融會貫通讓藝術(shù)曲目不再高高在上,而是以全新的風(fēng)格和面貌出現(xiàn)在百姓的日常生活當(dāng)中。這些全新的演唱方式跨越了古典音樂和現(xiàn)代音樂的界限,更加注重聲樂藝術(shù)的本體,在拓寬人們聲樂思維的同時,讓遙不可及的高雅音樂更加貼近日常生活,更容易被大眾所接受,與此同時,流行音樂也蓬勃發(fā)展,被更多的聽眾所接受,形成雅俗共賞的新場景。
世界藝術(shù)正呈現(xiàn)出大融合的發(fā)展趨勢,在聲樂藝術(shù)多元化發(fā)展的當(dāng)今時代,我國的聲樂表演正在將古典與現(xiàn)代風(fēng)格相貫通,向著多元化方向邁進(jìn)。聲樂表演多元化的發(fā)展推動著我國聲樂藝術(shù)進(jìn)入一個新發(fā)展階段,推動著中國特色的演唱方式與風(fēng)格走向世界,推動著中國聲樂藝術(shù)在世界藝術(shù)之林大放異彩。
民族唱法最看重的是行腔、咬字等技巧,美聲演唱注重的則是整體一貫的發(fā)聲方式,以及氣聲一致和音區(qū)統(tǒng)一。將傳統(tǒng)的民族唱法和美聲演唱方式進(jìn)行有機融合,能夠幫助表演者用更科學(xué)的發(fā)聲方法進(jìn)行演唱,在各聲區(qū)表現(xiàn)方面更加游刃有余。將二者進(jìn)行有機結(jié)合就出現(xiàn)了“美民唱法”或“民美唱法”這種新詞匯,用這種新的唱法表演聲樂曲目不但能夠淋漓盡致地呈現(xiàn)曲目內(nèi)容,還能夠充分體現(xiàn)表演者的聲線特色,讓聲樂表演更加人性化,更加柔和流暢。如此一來,西方的音樂藝術(shù)在我國就有了更符合中國特色的咬字行腔方式,更多的表演者也創(chuàng)造了屬于自己的獨特演唱風(fēng)格。
我國民族唱法對美聲演唱技巧的融合主要體現(xiàn)在發(fā)聲訓(xùn)練上,用科學(xué)巧妙的方式進(jìn)行發(fā)聲訓(xùn)練,建立暢通的聲區(qū),將真假聲進(jìn)行混合,拓展歌曲演唱音域,在吸收西方演唱技巧的同時,保存?zhèn)鹘y(tǒng)民歌、戲曲的風(fēng)格韻律。例如,在演唱《漁舟唱晚》《梁祝新歌》等曲目時,就要將民族唱法與美聲演唱相融合,進(jìn)而形成新的表演風(fēng)格。
《漁舟唱晚》由民間樂曲改編而成,其歌詞具備詩詞韻味,仿佛在江上泛舟一般悠然自得,在經(jīng)過美民唱法的融合之后,有關(guān)該作品的發(fā)聲練習(xí)變得更加體系化,在演唱《漁舟唱晚》的時候,要更加注重靠前的咬字以及甜美的發(fā)聲,雖然相比較而言,其美聲演唱的色彩不如其民歌、戲曲的色彩濃厚,但是,這首樂曲仍然是將美聲演唱的發(fā)聲方式與民族唱法進(jìn)行融匯的藝術(shù)佳作。
《梁祝新歌》的演繹就更能夠體現(xiàn)民族唱法和美聲演唱的有機融合,該曲目依據(jù)我國傳統(tǒng)的民間愛情故事譜寫而成,由于其內(nèi)容是悲情的愛情故事,所以,歌曲的風(fēng)格以悲傷為基調(diào),總政歌舞團的青年演員王慶爽在演繹此歌曲時將兩種唱法進(jìn)行了融合,他的個人聲線不算是傳統(tǒng)意義上的民族嗓音,有些渾厚的美聲聲線,所以,她在演唱時就在樂曲風(fēng)格、咬字發(fā)聲方面以民族唱法為基礎(chǔ)融入了美聲演唱方式,顯得別具一格。
通俗唱法就是流行音樂的演唱方式,流行音樂憑借自身的時代性、潮流性得到了人民群眾的廣泛喜愛,其膾炙人口的曲風(fēng)以及快速交替的特性大大提升了受眾的參與度,短時間內(nèi)得到了廣泛傳播,在美聲唱法中融入通俗唱法的音樂作品得到了受眾的一致好評,這種大膽創(chuàng)新的表演形式能夠帶給觀眾耳目一新的體驗。
潘乃憲先生曾經(jīng)說過:“那是1986 年去香港探親時,我聽到惠特妮·休斯頓的第一張專輯,他的高音讓我嘆為觀止……因為它的聲音效果和傳統(tǒng)美聲完全不一樣,像沙啞聲、痰聲、高吼位的喊叫聲,都讓我無法忍受。用傳統(tǒng)聲樂觀點聆聽這種演唱方法,會毫不猶豫地斥之為‘噪聲’‘不科學(xué)’?!庇纱丝梢?,將美聲唱法和通俗唱法進(jìn)行融合能夠帶給聽眾一種全新的體驗?;萏啬荨ば菟诡D的聲音渾厚有底氣、高音有張力,這完全得益于其自身的美聲演唱功底。他在表演的時候把美聲唱法與通俗唱法相融合,在美聲演唱技巧的基礎(chǔ)上重視“潤色”共鳴,將高雅的藝術(shù)同流行藝術(shù)相結(jié)合,既升華了通俗唱法,又讓大眾樂于接納。
在選秀節(jié)目中脫穎而出的青年女歌手張靚穎就是新興美聲演唱和通俗唱法相結(jié)合的代表演唱者之一,她獨具特色的“海豚音”唱法是在通俗唱法的基礎(chǔ)上融合美聲演唱方式,她吸收了美聲演唱中假聲的發(fā)聲方法,并在此基礎(chǔ)上對氣息進(jìn)行調(diào)節(jié),她在大部分情況下都運用通俗唱法的真聲進(jìn)行演唱,這讓她演唱的歌曲聽上去更具流行音樂的色彩。
美聲演唱給予觀眾最直觀的感受就是端莊嚴(yán)肅、大氣磅礴,但隨著音樂藝術(shù)的不斷發(fā)展,這種莊重的表演形式容易讓觀眾感到有距離,不能滿足青年人的藝術(shù)欣賞需求。所以,在美聲演唱當(dāng)中融合其他的演唱形式,不但能夠滿足更多音樂受眾的需求,還可以推動聲樂藝術(shù)的發(fā)展進(jìn)步,這也是聲樂藝術(shù)發(fā)展的必然趨勢。以美聲演唱為基礎(chǔ),掌握其獨特的發(fā)聲技巧,再借鑒原生態(tài)唱法的多重風(fēng)格,可以改變聽眾對古典美聲嚴(yán)肅莊重的刻板印象,拉近聽眾與美聲聲樂藝術(shù)的距離。
綜上所述,一直以來,美聲演唱都是世界公認(rèn)最具系統(tǒng)性和科學(xué)性的演唱方式,其他唱法可以向美聲唱法借鑒,對自己的唱法進(jìn)行完善和提升。將美聲唱法與其他多種演唱方式進(jìn)行融合是當(dāng)今聲樂藝術(shù)發(fā)展的一大趨勢,這種多元化的融合能夠開辟雅俗共賞的音樂發(fā)展新局面,推動聲樂藝術(shù)的持續(xù)發(fā)展。