本土音樂元素在當(dāng)代廣西粵劇創(chuàng)編劇目音樂中的應(yīng)用

劉力，吳迪，余韌

（1.廣西大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院，廣西南寧 530004；2.南寧市民族文化藝術(shù)研究院，廣西南寧 530023）

廣西粵劇是廣東粵劇的一大分支，是具有代表性的廣西傳統(tǒng)戲曲劇種之一，更是中華民族文化的瑰寶。廣西粵劇在發(fā)展中不僅傳承了粵劇的優(yōu)秀藝術(shù)傳統(tǒng)，還憑借著強(qiáng)大的包容性，汲取百家之長，運(yùn)用廣西獨(dú)特的地域特色使自身價(jià)值得到升華，在長期發(fā)展的過程中形成了獨(dú)有的藝術(shù)風(fēng)格和魅力[1]。自2014年廣西粵劇被列為國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)后，南寧市高度重視地方戲曲的保護(hù)、傳承與發(fā)展，大力實(shí)施地方戲曲振興工程，以藝術(shù)創(chuàng)作推動(dòng)戲曲品質(zhì)提升，一批具有強(qiáng)烈廣西地域文化、民族文化特色的優(yōu)秀現(xiàn)代創(chuàng)編粵劇劇目應(yīng)運(yùn)而生。

《海棠亭》《風(fēng)雨騎樓》《月到中秋》作為當(dāng)代最具有代表性的3部廣西粵劇創(chuàng)編劇目，在劇目的創(chuàng)編過程中大膽創(chuàng)新，在創(chuàng)作中將廣西本土音樂元素與傳統(tǒng)粵劇的音樂唱腔進(jìn)行了巧妙結(jié)合，使廣西粵劇“耳目一新”。創(chuàng)編者們根據(jù)劇目背景、故事情節(jié)來選取本土音樂元素進(jìn)行創(chuàng)作，并借鑒了傳統(tǒng)的廣西粵劇曲牌板式唱腔的創(chuàng)作手法，提取并結(jié)合廣西本土音樂元素的演唱形式、音樂體裁和體裁特點(diǎn)，運(yùn)用“原唱腔的基礎(chǔ)上重新填詞”“舊詞新譜”“活用民歌演唱形式”“新編曲”等手法進(jìn)行創(chuàng)作。在3部創(chuàng)編劇目中，以本土音樂元素為基礎(chǔ)創(chuàng)作的主題音樂，以演唱、伴奏、再現(xiàn)部分音樂動(dòng)機(jī)材料和發(fā)展音樂動(dòng)機(jī)材料的形式在劇目中反復(fù)出現(xiàn)，作為故事發(fā)展線索貫穿全劇。

在3部創(chuàng)編劇目中所出現(xiàn)的本土音樂元素按音樂構(gòu)成要素來看，包括題材、體裁、演唱形式以及新編音樂四大類。從音樂題材來看，運(yùn)用了電影《劉三姐》中具有彩調(diào)劇元素的插曲《世上哪有樹纏藤》以及同樣帶有彩調(diào)劇元素的壯族物謎歌；從音樂體裁來看，運(yùn)用了勞動(dòng)號(hào)子、民歌兩種音樂體裁，分別為船工號(hào)子、壯族民歌、瑤族民歌、陶圩山歌、疍家水上民歌等廣西本土的音樂元素；在演唱形式方面，有壯族山歌中盤歌的演唱形式——對(duì)唱；在新編音樂中，有以陶圩山歌為基礎(chǔ)的創(chuàng)作的《歇腳歌》作為劇目《海棠亭》的主題曲和以壯族瑤族民歌為基礎(chǔ)創(chuàng)作的《月到中秋》的主題曲《苦丁茶》。

1 本土音樂元素在劇目音樂體裁中的應(yīng)用

創(chuàng)編劇目《風(fēng)雨騎樓》中出現(xiàn)的“頂硬上，鬼叫你窮！”這句唱詞，在過去廣州的大小碼頭、搬運(yùn)場(chǎng)所到處都可以聽到：“哼唷嗬！哼唷嗬！鬼叫你窮呀，頂硬上啦……”在人民音樂家冼星海先生的創(chuàng)作下，成為經(jīng)典的粵語歌曲《頂硬上》。《風(fēng)雨騎樓》創(chuàng)編者運(yùn)用了船工號(hào)子這一音樂體裁來反映勞動(dòng)者的思想情感。劇中的船工號(hào)子所采用的是改編后的《頂硬上》旋律，配之節(jié)選的原曲歌詞，保留了勞動(dòng)號(hào)子節(jié)奏強(qiáng)而有力、曲調(diào)簡(jiǎn)單、頓挫分明、有領(lǐng)有合的音樂特點(diǎn)。船工號(hào)子在整部劇中多次出現(xiàn)，成為劇目音樂的主題材料之一。船工號(hào)子在劇中共出現(xiàn)了6次，前5次以喊號(hào)子的形式出現(xiàn)，劇中碼頭的“咕喱”們所喊的“鬼叫你窮??！頂硬上?。　辈粌H蘊(yùn)含著以苦力為生的船工們對(duì)命運(yùn)的無奈與不甘，也體現(xiàn)了他們竭盡全力擺脫命運(yùn)束縛的人性之光，是勞動(dòng)人民拼搏向上的真實(shí)寫照。全劇結(jié)尾部分的船工號(hào)子以合唱的形式出現(xiàn)。已參軍北伐的梁盈盈和王德昌來到了欣欣向榮的梧州，正在賽龍舟的眾人唱起了船工號(hào)子，在梁盈盈和王德昌欣慰的笑容中，整部劇也就此落幕。此處船工號(hào)子的旋律，是按照廣西粵劇傳統(tǒng)音樂唱腔旋律基礎(chǔ)音的形成規(guī)律來創(chuàng)作的。船工號(hào)子以喊號(hào)子發(fā)出的音高旋律為準(zhǔn)，接近于“261221143”，此曲的旋律以此字聲音高形成的旋律作為音樂的主導(dǎo)動(dòng)機(jī)材料，音樂旋律由“26722”開始發(fā)展，主要以旋律的二度級(jí)進(jìn)或四度跳進(jìn)的迂回進(jìn)行為主。這最后的號(hào)子，唱出了全劇所蘊(yùn)含的人文精神，不僅是梧州大碼頭的船工們和命運(yùn)的抗?fàn)幍南笳鳎窃谡麄€(gè)劇目的時(shí)代大背景下，中華民族的兒女們?cè)诜吹鄯捶饨ǖ母锩鼞?zhàn)爭(zhēng)道路上靈魂深處的吶喊！

《風(fēng)雨騎樓》也對(duì)疍家水上民歌進(jìn)行了改編創(chuàng)作。水上民歌的特點(diǎn)為大多以稱謂開頭，并在其中運(yùn)用了多樣的襯詞。在劇目第三場(chǎng)的水上民歌中，歌詞“梧州嘞”正是運(yùn)用了這一特點(diǎn)，予以歌曲一種親切感和訴說感。同時(shí)，歌詞運(yùn)用了大量“嘞”“啰”等襯詞，多次重復(fù)地出現(xiàn)在曲子中，雖不表任何含義，但并不顯啰嗦，反增韻味。除此之外，在整部劇中此旋律也作為背景音樂貫穿其中，起到不斷強(qiáng)調(diào)故事發(fā)生的背景的作用?！讹L(fēng)雨騎樓》演繹的水上民歌已經(jīng)幾乎將粵劇音樂唱腔的存在感降到了最低，以此來更加凸顯疍家民歌的民族風(fēng)味，凸顯了梧州碼頭疍民平和、慢節(jié)奏的生活特點(diǎn)。

運(yùn)用壯語演唱壯族山歌是《月到中秋》的一大亮點(diǎn)。在劇中，韋志強(qiáng)剛到青龍鄉(xiāng)時(shí)，迎接他的展鵬和淑娟演唱了那兩句壯語民歌“做人好過做神仙，壯家瑤家好風(fēng)光啊嘞”。此處壯語以及壯族民歌的出現(xiàn)，使觀眾從傳統(tǒng)的粵劇唱腔中跳脫出來，帶給觀眾驚喜，迅速拉近藝術(shù)作品與觀眾之間的距離。劇中順應(yīng)劇情采用了壯族民歌的體裁，運(yùn)用壯族民歌的經(jīng)典語氣襯詞“哎”來作為開頭，來表達(dá)對(duì)青龍鄉(xiāng)壯麗美景的感嘆。在此唱段后，音樂接入了傳統(tǒng)粵劇的二黃板式唱腔——長句二流，將韋志強(qiáng)雖因回到家鄉(xiāng)而感到喜悅，卻因親人們不認(rèn)識(shí)他而惆悵的情感表達(dá)得淋漓盡致，與展鵬和淑娟為喜迎貴賓所唱的壯族民歌形成了對(duì)比，兩個(gè)唱段雖都在表達(dá)對(duì)于家鄉(xiāng)人美、景美的贊嘆，但觀眾感受到的卻是“惆悵”和“喜悅”兩種完全相反的情緒。

2 本土音樂元素在劇目音樂題材中的應(yīng)用

在音樂創(chuàng)作中，題材內(nèi)容的選擇決定了音樂所表達(dá)的感情和內(nèi)涵，這也是與觀眾達(dá)到“共情”的一大重要途徑[2]。

劇目《海棠亭》大膽運(yùn)用了廣西經(jīng)典電影《劉三姐》中的插曲《世上哪有樹纏藤》的題材。《世上哪有樹纏藤》不僅具有壯族音樂元素，還具有廣西彩調(diào)劇的音樂元素，二者相結(jié)合而成，是廣西具有代表性的音樂作品。在《海棠亭》的第一幕，以阿蓮和祝生為代表的壯族的青年男女們對(duì)歌表達(dá)愛意的場(chǎng)景中，《世上哪有樹纏藤》中的歌詞“連就連”被進(jìn)一步加以創(chuàng)作。創(chuàng)編者們?cè)诖颂幱脛⑷愫桶⑴８绲膼矍楣适?，來表達(dá)阿蓮和祝生對(duì)愛情的勇敢追求，一句“連就連”，使觀眾“秒懂”其中的含義。

3 本土音樂元素在演唱形式中的的應(yīng)用

本土音樂元素演唱形式的運(yùn)用主要體現(xiàn)在創(chuàng)編粵劇《海棠亭》中。創(chuàng)編者們采用了壯族山歌中盤歌一問一答的演唱形式，其緊湊地出現(xiàn)在劇目的1～3幕中，劇中青年男女們的對(duì)唱，迅速地將觀眾帶入到故事的大背景中，并以這種大家熟知的演唱形式引起觀眾共鳴。

在第一幕中，壯族的青年男女們?cè)谥鹘擒岳虻奶?hào)召下聚在一起對(duì)歌，阿蓮和祝生這對(duì)小情侶也在這場(chǎng)歌圩中用對(duì)歌表達(dá)著自己的愛意。從眾人合唱“三月歌圩唱翻天，男找女來女找男，有情有緣歌不斷，唱到太陽難落山”，到阿蓮羞澀地表達(dá)“口渴入園拗甘蔗，想起情哥妹心甜，一年想哥三百日，月月想哥三十天”，以及祝生的答復(fù)“哥想妹來妹想哥，哥也癲來妹也癲，鮮花要插牛糞上，肥多花才開得艷”，對(duì)唱的演唱形式融入廣西粵劇音樂中，將壯鄉(xiāng)男女之間的愛慕之情表達(dá)得淋漓盡致。在此段對(duì)唱中，演員們一改粵劇唱腔，在演唱時(shí)加入山歌中“嘿”“哩”“啰”“吶”等襯詞，并在音樂內(nèi)部進(jìn)行擴(kuò)充，節(jié)奏也隨之變化，使作品的節(jié)奏型和音樂性更加豐富多樣。此唱段為民族羽調(diào)式，最后一個(gè)“天”字結(jié)合了粵劇中的音樂唱腔——“拖腔”，“天”字的旋律從調(diào)式的角音E出發(fā)，旋律級(jí)進(jìn)下行后，回到調(diào)式主和弦的羽音A上自由延長結(jié)束，展現(xiàn)出壯族人民在大山中唱歌時(shí)余音裊裊、回響不絕的效果。此唱段結(jié)束后接入傳統(tǒng)粵劇的曲牌板式音樂唱腔——了緣曲，劇目從山歌的歡快的氣氛中回到舒緩、較為平靜的氛圍中。在劇目第三幕“辦學(xué)”中，出現(xiàn)了以對(duì)唱形式演唱的壯族經(jīng)典山歌——物謎歌。歌曲采用謎語式問答形式，歌詞生動(dòng)，是勞動(dòng)人民聰明智慧的表現(xiàn)[3]。在《海棠亭》中，壯族人民為考驗(yàn)想要辦學(xué)的秦觀的才能，用物謎歌來“為難”秦觀，壯民們問，秦觀答，一問一答極富生活氣息。在秦觀以對(duì)唱的形式答出壯民們的問題后，壯民們對(duì)博學(xué)多才的秦觀充滿了敬佩之情和信任。物謎歌后緊接著接入傳統(tǒng)粵劇的曲牌板式唱腔中的“戀壇二流”以及民間歌謠板式唱腔的“流水南音”繼續(xù)故事的發(fā)展。

《海棠亭》中兩次壯族山歌對(duì)唱形式的運(yùn)用，深入地展現(xiàn)了壯族山歌的“樂教”育人、勞作生活、以歌代言、以歌會(huì)友的社會(huì)功能。與傳統(tǒng)粵劇音樂唱腔的演唱形式相比，壯族山歌對(duì)唱形式的運(yùn)用能更直接、快速地表現(xiàn)故事發(fā)生環(huán)境、地域特點(diǎn)和人們的生活狀況。

4 新編曲在劇目音樂中的運(yùn)用

劇目《海棠亭》和《月到中秋》的主題曲，均為詞曲家們根據(jù)劇目故事背景，結(jié)合廣西當(dāng)?shù)孛褡逡魳愤M(jìn)行的新編曲的創(chuàng)作。這種在尊重傳統(tǒng)粵劇音樂唱腔創(chuàng)作規(guī)律下巧妙融合本土音樂元素進(jìn)行創(chuàng)作的做法，更加精準(zhǔn)地突出了廣西的地域特色[4]。

為突出《海棠亭》劇目故事取材地的特色，著名作曲家廣東粵劇名家卜燦榮、劇作家廣西大學(xué)藝術(shù)學(xué)院院長胡紅一，以橫縣陶圩山歌為基礎(chǔ)，將廣西粵劇的曲調(diào)和壯鄉(xiāng)音樂、風(fēng)情相融合，創(chuàng)作了貫穿全劇的《歇腳歌》。因《海棠亭》使用粵語演繹，《歇腳歌》的旋律走向與唱詞的粵語聲調(diào)趨向一致，如歌詞：“外鄉(xiāng)人你是過客嗎？走累了你就歇歇腳吧，渴了就喝口茉莉香茶，餓了就吃點(diǎn)壯鄉(xiāng)的糍粑?！逼涑~的字聲形 成 的 腔 調(diào) 是 “62516112、621161112、275255525、6266212162”。通過對(duì)比，可以發(fā)現(xiàn)歌詞的字聲音高變化與歌曲的旋律極其相似，大部分的音高距離都是一樣的。

《歇腳歌》作為劇目《海棠亭》的主題音樂，配之樸素的歌詞，壯鄉(xiāng)人的真誠溫暖著主人公秦觀?！缎_歌》在全劇中多次出現(xiàn)，不僅體現(xiàn)了橫縣壯鄉(xiāng)人的善良與熱情，更是該劇承上啟下、貫穿全劇的一條主線。

由鄧炳光和壯族的張懿參與唱腔設(shè)計(jì)的主題曲《苦丁茶》是為劇目《月到中秋》新編創(chuàng)作的。它不僅與粵劇的“妝臺(tái)秋思”“江河水”等經(jīng)典曲牌接軌，符合粵劇音樂創(chuàng)作的《苦丁茶》的主題曲在全劇共出現(xiàn)了6次，隨劇情的發(fā)展，在歌詞上有所變動(dòng)，起到了推動(dòng)情節(jié)發(fā)展的作用。

全劇的開頭為主題曲《苦丁茶》的第一次出現(xiàn)，也是此劇第一版本的主題歌。正值中秋佳節(jié)，眾人載歌載舞迎接韋志強(qiáng)的到來，用唱《苦丁茶》的方式來交代故事的背景。在此唱段后接入了傳統(tǒng)粵劇的改編民間歌謠板式唱腔，表達(dá)劇中人們?cè)诟母镩_放后，生活美滿，對(duì)未來充滿了希望的情感[5]。同時(shí)，“苦丁茶”作為主人公方玉和韋志強(qiáng)顛沛流離故事的引導(dǎo)線索，在韋志強(qiáng)見到妻子時(shí)第二次響起。與首次出現(xiàn)的主題曲不同的是，此處以更加抒情的女聲獨(dú)唱的演唱形式來演繹作品，很好地表現(xiàn)了韋志強(qiáng)和妻子二人不能相認(rèn)的痛苦心情。這一點(diǎn)也與第三次出現(xiàn)的主題曲的作用相同，為接下來因種植苦丁茶發(fā)生的一系列故事做好了鋪墊。

第四次的主題曲運(yùn)用是在韋志強(qiáng)去山上拜訪逝去的玉珍嫂時(shí)。此次，主題曲由傳統(tǒng)粵劇唱腔中曲牌體板式唱腔的“紅燭淚”引出，營造了壓抑、悲痛的情緒氛圍。這時(shí)出現(xiàn)的主題曲的歌詞與第一版主題曲相比有所改動(dòng)，歌詞“深深的綠，嫩嫩的芽”改為“浮云掩光華，月圓人不圓”，曲作者遵循粵劇音樂唱腔中的“順應(yīng)唱詞字聲”的音樂創(chuàng)作規(guī)律，旋律也有所變動(dòng)，更符合歌詞的發(fā)音規(guī)律，同時(shí)也更加符合劇情，突出了韋志強(qiáng)喚起記憶中那些痛苦的回憶時(shí)，感到無助、懊悔、郁悶的心情。

在劇目的結(jié)尾，韋家和藍(lán)家誤會(huì)解除，親人相認(rèn)時(shí)，眾人兩次唱起第一版主題曲《苦丁茶》，而此時(shí)的演唱表達(dá)的是家人團(tuán)圓的喜悅以及鄉(xiāng)親們對(duì)韋志強(qiáng)在青龍鄉(xiāng)建廠開發(fā)苦丁茶的興奮。

3部劇中所出現(xiàn)的本土音樂元素的素材選取規(guī)律有兩個(gè)特點(diǎn)：第一，與劇本故事發(fā)生地、民族聚居地以及民族文化有關(guān)，凸顯故事發(fā)生背景；第二，運(yùn)用的本土音樂元素均為廣西地區(qū)代表性的民族音樂，以達(dá)到“共情”的目的。

本土音樂元素出現(xiàn)在劇目的開頭處，表達(dá)劇情的故事背景，突出劇目中心主題的同時(shí)，也“勾”起觀眾的好奇心，為接下來劇情做鋪墊。在連接處出現(xiàn)為符合劇情的發(fā)展，融入廣西地域特色的本土音樂元素，既起到承上啟下的作用，又為后面劇情發(fā)展的場(chǎng)景、地點(diǎn)、人物等要素埋下伏筆[6]。本土音樂元素出現(xiàn)在整部劇的結(jié)束處，首尾呼應(yīng)，使劇情內(nèi)容更為完整，結(jié)構(gòu)更為緊密，升華故事主題，起到點(diǎn)題的作用。劇中作為主題曲出現(xiàn)的本土音樂元素，不僅以歌唱作品的形式出現(xiàn)，還作為背景音樂穿插其中，起到了線索的作用，不僅巧妙地推動(dòng)故事情節(jié)發(fā)展，也為角色情感的抒發(fā)找到了一個(gè)很巧妙的切入點(diǎn)，更加凸顯了創(chuàng)編劇目的地域、民族特色。

5 結(jié)語

廣西粵劇創(chuàng)編劇目《海棠亭》《風(fēng)雨騎樓》《月到中秋》中，運(yùn)用本土音樂元素進(jìn)行音樂創(chuàng)作的方法是廣西粵劇音樂的一大創(chuàng)新。相較于只使用傳統(tǒng)音樂唱腔的傳統(tǒng)粵劇劇目，本土音樂元素的運(yùn)用不僅強(qiáng)化了劇目故事發(fā)生的背景，豐富了廣西粵劇創(chuàng)編劇目的音樂元素，使觀眾感受到了傳統(tǒng)粵劇唱腔魅力的同時(shí)，在本土音樂元素的感染下對(duì)劇目所表達(dá)的情感更容易產(chǎn)生共鳴以及對(duì)民族的認(rèn)同感和歸屬感，也將粵劇這中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)變得更加“接地氣”。

在時(shí)代快速發(fā)展的大背景下，面臨發(fā)展“困境”的廣西粵劇通過與本土音樂元素的“水乳交融”，為廣西粵劇和本土音樂元素的傳承和發(fā)展探索出了新的道路。這種創(chuàng)新的創(chuàng)作手法，一方面，不僅展現(xiàn)了廣西粵劇的自身藝術(shù)魅力，還展現(xiàn)出了民族的精神與力量，極大地推動(dòng)了劇目創(chuàng)作的進(jìn)步和劇種的傳承與發(fā)展。另一方面，通過在創(chuàng)編劇目中運(yùn)用本土音樂元素，使本土音樂元素能夠以另一種形式綻放光彩，為自身的發(fā)展拓寬了道路。