論單簧管教學(xué)中學(xué)生審美感知力的培養(yǎng)

鄭 弘

一、單簧管教學(xué)中審美感知力的三個指向

音樂審美感知是一個老生常談的問題了，但是落到各類教學(xué)的實處，即某個單一學(xué)科審美感知力的培養(yǎng)問題，還有許多值得深思和探索的地方。例如，在單簧管教學(xué)中，什么是審美感知力，感知力的普遍性和特殊性是什么關(guān)系，如何培養(yǎng)等。在回答這些問題之前有必要對審美感知力的內(nèi)涵進(jìn)行梳理。

《音樂審美心理結(jié)構(gòu)的建立》一文中提到“音樂審美心理結(jié)構(gòu)建構(gòu)包括對音樂審美感知、音樂審美想象、音樂審美理解和音樂審美情感的培養(yǎng)。這些能力是幫助審美個體形成審美經(jīng)驗的動力系統(tǒng)中不可或缺的一個重要內(nèi)容，具體表現(xiàn)為審美創(chuàng)造和審美欣賞以及對它們的情緒體驗活動。這是實現(xiàn)個體在其審美需要的趨力作用下，具體實現(xiàn)審美需要的手段和工具。當(dāng)然，審美活動的最后升華和理想形式的實現(xiàn)，還需要包括審美觀念、理想、趣味等審美意識和價值標(biāo)準(zhǔn)的參與與調(diào)控?！盵1]由此可知，音樂審美心理包括四個層面的內(nèi)容，音樂本體的審美感知、由次而發(fā)的審美想象、理性出發(fā)的審美理解和最終綜合形成的審美情感。筆者以為，這里所提到的審美感知是一個比較狹義的概念，與本文的審美感知力之間有關(guān)聯(lián)亦有差異。

在單簧管教學(xué)中，審美感知力作為一種能力培養(yǎng)時，同時兼具了對審美感知、審美想象、審美理解和審美情感的關(guān)注培養(yǎng)，可以說在實際的教學(xué)和演奏中，這些能力是不可分割的一種綜合能力。所以，單簧管教學(xué)中審美感知力的內(nèi)涵是多層面的。綜合起來，可以分為三個指向：其一是以理性思維為基礎(chǔ)，結(jié)合曲式、和聲等知識體系，對音樂的本體之美進(jìn)行立體多維的分析，找到音樂從宏觀到微觀的聯(lián)系與脈絡(luò)，從理性層面建立個體對作品審美認(rèn)知的“地基”和“骨架”。其二是從感性體驗出發(fā)，通過聯(lián)覺效應(yīng)，化聽覺的音效為觸動人心的“機關(guān)”(或者稱為刺激)，以此打開個體對于“喜悅”“悲傷”“幸?！薄凹ぐ骸钡榷喾N不同情緒的體驗歷程，從而投射到個體的生活經(jīng)驗中，身臨其境般感受音樂所蘊含、所表達(dá)、所構(gòu)想的情思之美，這一指向構(gòu)成了審美感知的“血肉”和“外貌”。其三是從音樂整體感知力培養(yǎng)的角度出發(fā)，以育人化人為目的，通過對作品全方位的解構(gòu)，對創(chuàng)作者意圖的體味，對音樂實際效果的感知，全面剖析作品的文化之美、氣韻之美和所建構(gòu)的意境之美，這一指向是促成個體審美感知力培養(yǎng)的點睛之筆。因此，三個指向可以在某一個階段獨立培養(yǎng)和發(fā)展，但是最終必定是全面的培育才能造就在審美感知上真正有造詣的人才。

二、單簧管教學(xué)中培養(yǎng)審美感知力的重要性

(一)美是單簧管藝術(shù)的本質(zhì)與核心

“美是一切藝術(shù)的本質(zhì)和核心?！盵2]單簧管藝術(shù)無外乎此理。無論是單簧管演奏還是教學(xué)，理性認(rèn)知的層面和技術(shù)訓(xùn)練的層面是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，知識和技能只是構(gòu)成演奏的最底層要求，使演奏或教學(xué)真正成為藝術(shù)的是理性與感性的雙向互通，是知識、技能、審美的全面統(tǒng)一，是對美的無限向往和極致追求。因此，教師不注重學(xué)生審美感知力的培養(yǎng)，學(xué)生不具備審美感知力，再好的作品也會變得枯燥無味，再高超的技藝也會失去藝術(shù)的生命力，無法帶給聽眾強有力的審美體驗。因此，教學(xué)中著重培養(yǎng)學(xué)生的審美感知力，是幫助學(xué)生抓住單簧管音樂的本質(zhì)與核心的有效方法。

(二)審美感知的三個向度與單簧管教學(xué)的關(guān)系

據(jù)劉元平在文章《論音樂審美感知的三維向度》中所指出的：“審美是音樂感知活動的核心，貫穿于音樂行為活動的始終和各個向度。基于此，本文認(rèn)為，音樂審美感知的三維向度為：音聲之美、情思之美和文化之美。”[3]由此可知，音樂審美感知存在不同向度、不同層面的內(nèi)涵。而單簧管教學(xué)過程中，三個向度對學(xué)生的審美感知力提出了三個不同層次的要求，對學(xué)生演奏綜合素養(yǎng)的提升也就各有助益。其中音聲之美提示我們的教學(xué)注重音樂本體的感知與審美，將感性體驗和理性分析合二為一；情思之美需注重學(xué)生感性感知和表現(xiàn)力的培養(yǎng)，一方面能夠跨越表面的音符來理解音樂，另一方面也能夠促使學(xué)生不過分拘束于譜面，能夠獲得與作品情感上的共鳴；最后文化之美則是從整體出發(fā)的考量，幫助學(xué)生樹立從文化的角度整體把握作品的學(xué)習(xí)和演奏思維。正如前文所述，當(dāng)審美感知作為一種必須達(dá)成的目標(biāo)時，三個向度的指引是非常有必要的，教師引導(dǎo)學(xué)生從三個側(cè)面領(lǐng)略美感，也是從三個方向走出“感受美”“表現(xiàn)美”和“創(chuàng)造美”的旅程，同時，也是從三個方面出發(fā)，并最終在自身審美感知力培養(yǎng)上得到統(tǒng)一，即由三個向度合三為一。

(三)審美感知力的培養(yǎng)過程是教學(xué)相長的互利過程

教學(xué)相長是數(shù)千年前人類智慧的總結(jié)，也是經(jīng)歷了數(shù)千年實踐檢驗后真正的至理名言。教師和學(xué)生在教學(xué)過程中是一種動態(tài)互動的關(guān)系，而非一成不變的自上而下的灌輸和接受的關(guān)系，相信這是當(dāng)代每一位教師的基本心得。在單簧管教學(xué)中也是如此，當(dāng)一位教師不僅從知識和技能的層面對學(xué)生提出要求時，他對學(xué)生審美感知力的培養(yǎng)也將回饋到自身審美感知力的提升上來。換句話說，一方面是要促進(jìn)學(xué)生的不斷發(fā)展，另一方面最佳的狀態(tài)是師生的共同成長。注重培養(yǎng)學(xué)生的審美感知力，于學(xué)生而言是一件有益事，于教師而言更是一件有意義的事。教師的言傳身教對學(xué)生影響最為深遠(yuǎn)，而教學(xué)是一個師生共進(jìn)、相輔相成的過程。因此，教師有意識、有計劃、有針對地對學(xué)生審美感知力的培養(yǎng)也是對自身的一種提升，是一個相互推進(jìn)的良性過程。

綜合而言，審美感知力的培養(yǎng)，是單簧管教學(xué)中以“美”為指向的具體追求，是促成師生從音聲之美、情思之美和文化之美三向發(fā)展的一種有力手段，是達(dá)成師生共同成長、互利共贏、教學(xué)相長的合理要求。

三、審美感知力的培養(yǎng)策略

對單簧管教學(xué)中審美感知力的基本內(nèi)涵和重要性有一定了解之后，我們再來探討具體培養(yǎng)策略的問題。首先，我們應(yīng)該明確，“音樂音樂審美是一個雙向反應(yīng)過程，形成的是一個動態(tài)結(jié)構(gòu)”[4]。這也就意味著，學(xué)生審美感知力的培養(yǎng)是一個動態(tài)發(fā)展的過程，需要綜合運用多種手段，在形成的過程中既要堅持“目標(biāo)導(dǎo)向”，把育人放在第一要務(wù)上，又要不斷反思、不斷更新和不斷調(diào)整，才能最終達(dá)成培養(yǎng)目標(biāo)。

(一)審美意識的培養(yǎng)是根基所在

意識是個體發(fā)展的內(nèi)在動力。從以往的教學(xué)中可以看到，許多學(xué)生盡管掌握了一定的演奏技術(shù)，對作品也十分熟練，但演奏出的作品卻缺乏美感，或者說其審美表現(xiàn)力不夠穩(wěn)定，對審美的追求處于一種不均衡狀態(tài)。究其根本，問題出在了學(xué)生審美感知力不足上。要解決這個問題，應(yīng)首先從根本上下手，解決學(xué)生意識層面的問題。所以，單簧管教師可以根據(jù)不同層次和感知能力的學(xué)生，提出不同的審美要求，例如學(xué)習(xí)初期，除了對呼吸、嘴型、指法等具體的技巧做準(zhǔn)確性要求外，還要讓學(xué)生主動通過內(nèi)心聽覺進(jìn)行分辨，對同一個音的不同音響效果進(jìn)行審視。但是，教師不宜過早的對聲音的美丑進(jìn)行主觀定義，而只是引導(dǎo)學(xué)生去聽、去分辨、去思考，讓學(xué)生通過自身的實踐和思考獲得直接經(jīng)驗。到作品演奏階段，就要更進(jìn)一步地明確學(xué)生對音樂審美感知的要求，具體到每一個音符、每一個樂句、每一次換氣等，都要從審美的角度出發(fā)，幫助學(xué)生樹立明確的“求美”意識，這樣學(xué)生才能夠更加專注、有的放矢地表現(xiàn)作品的藝術(shù)性。

(二)從審美感知力的三維向度出發(fā)培養(yǎng)音樂審美感知力

審美感知力的培養(yǎng)絕非一蹴而就，而要借助強有力的理論支撐和切實有效的教育教學(xué)手段。從單簧管教學(xué)的特殊性來看，可以分三個層次來培養(yǎng)學(xué)生的審美感知力。

1.從音樂本身出發(fā)，理性感知音樂本體的美

抓住一個特定的作品，從譜面出發(fā)，以理性的思維來分析作品的音高、節(jié)奏、旋律走向、記號術(shù)語等，而后從“求美”的立場出發(fā)思考作曲家的創(chuàng)作意圖：為什么是這樣的節(jié)奏(或音高)？能夠帶來怎樣的音樂美感？這一個記號背后能夠帶給音樂怎樣的勢能，等等，諸如此類。在一系列的思索之后，就能對作品有一個系統(tǒng)的、理性的認(rèn)識，對譜面做到知其然并知其所以然。

值得注意的是，教師在初期要以較大的耐心引導(dǎo)學(xué)生去進(jìn)行分析，并以潛移默化地方式幫助其明白其中的緣由；在后期，則要給學(xué)生一定的自主性，對同一個作品的不同可能性進(jìn)行嘗試，使其在作品本體分析的基礎(chǔ)上，找到規(guī)則內(nèi)的自由，而不是將其培養(yǎng)成讀譜機器。

2.從感性體驗出發(fā)，體味音樂的情思之美

過于理性往往也會誤導(dǎo)學(xué)生，致使其對作品產(chǎn)生疏離感，因此，有了一定的理性分析之后，一定要回歸到情緒情感的體驗過程。此時，脫離開譜面的內(nèi)容，學(xué)生可以從不同版本的演奏中體味各種情緒情感的表達(dá)，并融合進(jìn)自己的感悟，逐步把自己的真實體驗融合到演奏當(dāng)中。而情思之美的感知，是對音樂本體初步感知的一種推進(jìn)和升華。

3.從音樂整體性感知力培養(yǎng)的角度出發(fā)，感受作品的文化之美

審美感知力培養(yǎng)是一個動態(tài)綜合的過程，音樂本體的理性感知和音樂情思的感性體驗都還不能全面綜合作品的全部美學(xué)特點。因此，正如文章《音樂審美心理結(jié)構(gòu)的建立》所述：“對音樂審美感知能力的培養(yǎng)，應(yīng)在培養(yǎng)個體對音樂基本要素，如音高、節(jié)奏、力度、音色的聽辨力和對音樂音響的綜合感受力的基礎(chǔ)上，著重對個體的音樂審美的整體性感知能力的培養(yǎng)……音樂音響實際上不是單一、孤立的樂音組成，而主要是由于樂音之間的聯(lián)系形成了多因素的樂音結(jié)構(gòu)體。且各音樂表現(xiàn)因素在這個結(jié)構(gòu)體中相互作用，形成了具有表情意義的表現(xiàn)力。而音樂審美感知正是個體情緒體驗與音樂音響表現(xiàn)力形成了同時同一性的同構(gòu)感應(yīng)。而不是依靠所謂的音樂聽覺去對單一音響或單一要素進(jìn)行物理式反映和訓(xùn)練”[5]。

(三)以個別作品為突破點，針對性提升學(xué)生的審美感知力

作品是單簧管教學(xué)的基本單位，是提升學(xué)生審美感知力的立足點和出發(fā)點，只有抓住了作品的特性和審美特點，才能夠有效地提高學(xué)生的審美感知力。例如單簧管作品《茶花女幻想曲》是一首以威爾第歌劇《茶花女》為基礎(chǔ)進(jìn)行改編的作品，這首作品風(fēng)格獨特，內(nèi)涵豐富，以此為教學(xué)藍(lán)本可以極大的提升學(xué)生的審美感知力。最開始是從音樂本身出發(fā)的知識性普及和技巧性學(xué)習(xí)，在完成了對譜面的基本訓(xùn)練之后，則必須深入到兩個層面的審美體驗，其一是對《茶花女》人物形象的藝術(shù)審美，其二是對歌劇《茶花女》音樂的審美深化，其三是對單簧管作品《茶花女幻想曲》的審美感知與表現(xiàn)，如此三步才能基本完成對作品的美學(xué)感知。而學(xué)生在這個過程中，對作品的音聲之美、情思之美和文化之美也就有了相應(yīng)的體驗。

綜合來說，單簧管作品的選擇還應(yīng)該把握民族性、時代性、個性化、情感化的特征，對不同風(fēng)格、不同內(nèi)容的作品進(jìn)行分類，而后針對性地解決學(xué)生審美感知方面的難題。

(四)加強實踐訓(xùn)練，在舞臺表演情境中培養(yǎng)審美感知力

無論是如何教學(xué)，最終的目的都要服務(wù)于學(xué)生的演奏實踐和舞臺表現(xiàn)。除了在教學(xué)過程中對學(xué)生意識、作品、技術(shù)上提出審美感知力培養(yǎng)的要求外，還應(yīng)該通過各級各類的舞臺表演和專業(yè)賽事來強化學(xué)生的審美感知力和表現(xiàn)力，如此，學(xué)生才能把課堂所學(xué)運用于實踐，也才能真正達(dá)到課堂教學(xué)的目標(biāo)追求。

結(jié) 語

總之，意識培養(yǎng)需先行，學(xué)生必須樹立兩種意識：第一,美是單簧管藝術(shù)的本質(zhì)與核心；第二，審美感知力的培養(yǎng)對自身的提升意義深遠(yuǎn)。在樹立明確的意識之后，教師在作品選擇上因材施教，輔之以切實有效的訓(xùn)練手段，才能逐步實現(xiàn)學(xué)生審美感知力的培養(yǎng)要求。綜合而言，單簧管教學(xué)過程中學(xué)生審美感知力的培養(yǎng)是一個動態(tài)的、不斷發(fā)展變化的過程，亟待各專業(yè)院校和授課教師的重視，其具體策略也需要更多同仁不斷的深思和研究。

注釋:

[1]尹愛青.音樂審美心理結(jié)構(gòu)的建立[J].中國音樂教育,2004(11):9—13.

[2]劉元平.音樂審美感知中的場域建構(gòu)、人樂關(guān)系和文本意向[J].藝術(shù)研究,2016(05):92—94.

[3]劉元平.論音樂審美感知的三維向度[J].美育學(xué)刊,2015(11):111—117.

[4]王 巖.論音樂審美感知中的理性因素[J].吉林藝術(shù)學(xué)院學(xué)報,2008(11):21—22.

[5]尹愛青.音樂審美心理結(jié)構(gòu)的建立[J].中國音樂教育,2004(11):9—13.