新時代傳統(tǒng)瓷雕工藝的發(fā)展策略

梁金玉

1 瓷雕藝術的發(fā)展與思考

瓷雕藝術是多種藝術的匯聚，是陶瓷藝術、繪畫藝術與雕刻藝術的結(jié)合，是一門具有獨特風貌的空間藝術。瓷雕大致可以分為兩種：一是在陶瓷器皿上繪上圖畫或者是刻上文字，依然保留了陶瓷器皿的實用性；第二種是在瓷板上進行雕刻，最后再配上架子，純粹是一種藝術品，只具有藝術品的欣賞功能，而不具有實用功能。每一件瓷雕藝術的產(chǎn)生都必須經(jīng)歷藝術與技術的飛躍。與其他藝術形式不同，瓷雕藝術品不僅受到藝術家本身的設計才華以及思想感悟的影響，同時，瓷雕藝術品還會受制于陶瓷原材料本身的一些特有的性質(zhì)，例如水分的揮發(fā)、坯體的收縮以及窯火的溫度來決定。這些來自于技術層面的制作工序，在很大程度上決定了瓷雕這種立體造型藝術最后的藝術風格以及產(chǎn)品的最終面貌。

陶瓷藝術在我國有格外漫長的歷史，大概從原始時期，我們國家就開始有了制陶的技術，但是相對于此來說，瓷雕便顯得年輕得多。我們國家從清代開始才有了專門從事瓷雕藝術的手工藝人，在清代初期，由于瓷雕工藝一般樸素、簡單、平實，以平刻為主、點線為輔，所以在這個時候并沒有受到很多的關注。瓷雕藝術的繁榮是隨著經(jīng)濟的發(fā)展而逐漸興起的，到了乾隆時期，因為這一時期經(jīng)濟的繁榮，再加上乾隆皇帝本人對陶瓷藝術的追求，并且在朝廷專門設置了“造辦處”來制作宮廷所需的陶瓷藝術品，所以從乾隆時期開始，中國的瓷雕藝術便得到了突飛猛進的進步。在清代末期的同治、光緒年間，瓷雕藝術得到了文人的青睞，許多的書法家、書畫家都在瓷器上自寫自畫自刻。專業(yè)文人的加入提高了瓷雕藝術的品味，并且將瓷雕工藝也推向了更為精湛的地步。在中國近代社會，隨著社會的變革和生產(chǎn)力的發(fā)展，瓷雕藝術的發(fā)展更為迅速。許多在之前被認為稀有的技術，在這一時期進行大批量的創(chuàng)作已經(jīng)不是問題，圓雕、鏤雕、浮雕、剃雕在瓷雕藝術中層出不窮。這一時期的瓷雕工藝者也非常注重對傳統(tǒng)工藝的借鑒。既能得到市場的認可，滿足消費者、客戶的訴求，同時又能保留深厚的文化底蘊。到了現(xiàn)代，瓷雕藝術的發(fā)展又面臨著許多新的局面，市場經(jīng)濟的發(fā)展使人們險于遺落自己心靈的故鄉(xiāng)，生活壓力的增大以及快速的生活節(jié)奏讓人們無暇凝視文化的田野，但是，現(xiàn)代社會也帶給瓷雕藝術更多新穎的科技，中西結(jié)合的文化背景也必然使瓷雕迎來更多的創(chuàng)新。

2 瓷雕工藝在現(xiàn)代的發(fā)展策略

2.1 繼承傳統(tǒng)

瓷雕藝術作為一種綜合藝術誕生在中華大地上，本就對這塊土地的技術藝術形式進行了吸收形成了自己獨有的藝術語言。在今天我們探討瓷雕藝術發(fā)展的時候，不管步伐走得再遠，也必須不忘來路，對傳統(tǒng)的工藝有全面的繼承和理解。例如傳統(tǒng)的瓷雕藝術借用了中國畫的傳統(tǒng)創(chuàng)作手法，注重線條的勾勒，對意境的表達十分重視，將意境視作自己的核心。在瓷雕藝術中，整個作品講究流暢的造型和渾然一體的態(tài)度，所以對于現(xiàn)代的瓷雕工匠來說，也要繼承這個優(yōu)勢，在學習瓷雕藝術的時候，不僅要學習如何雕刻、如何燒制，而且還要講究對中國畫技法的研究和學習，才能把握瓷雕藝術作品的精髓。對于現(xiàn)代的瓷雕藝術作品來說，中國風的創(chuàng)造是不可缺失的傳統(tǒng)優(yōu)勢，也是瓷雕藝術作品在未來發(fā)展的重要方向。這就需要瓷雕藝術的學習者能夠充分地利用中國傳統(tǒng)的美學原理和中國藝術的思路構造，尤其是要重視對傳統(tǒng)理念中自然和諧的創(chuàng)造理念進行吸收，既能融合現(xiàn)代人的品味，也能使得藝術的美感無處不在。例如下圖中梁金玉所創(chuàng)作的《鹿羅漢》（圖1）、《觀音》（圖2）兩座瓷雕作品便將線條的美感與張力展現(xiàn)得淋漓盡致，白瓷溫潤的色澤在神話主題的基礎上流露出人間關懷。

圖1 《鹿羅漢》

圖2 《觀音》

2.2 將技術服務于藝術品的打造

我們要用兩種眼光來看待瓷雕藝術。一種是大眾普及的眼光。在瓷雕技術還沒有發(fā)展到十分成熟、精湛的時候，這一階段的瓷雕技術主要致力于降低瓷雕工藝品的成本，雖然藝術性上有了一定程度的不足，但是可以致力于讓更多的人接觸到瓷雕藝術，并且能夠讓瓷雕工藝者的生存更有保障。這是瓷雕藝術本身生產(chǎn)力提高的一種表現(xiàn)，對于大眾來說，也可以借這一機會了解瓷雕藝術，并且為瓷雕藝術收獲更多的傳承者和欣賞者。另一種眼光是藝術發(fā)展的眼光。我們在利用科技的同時，要將藝術性作為基礎，作為發(fā)展的起點和終點。瓷雕藝術工作者不僅要關注瓷雕藝術品本身的審美和藝術水平，并且要主動地參與到瓷雕技術、瓷雕科技的創(chuàng)造和改造當中，主動地推進瓷雕藝術的成熟，使之可以進入藝術品的行列。我們在發(fā)展瓷雕藝術的時候，既要有繼承傳統(tǒng)的思維，同時又要有面向未來、接受外來影響的思維。在雕刻藝術方面，西方的雕刻有不遜于我國的漫長歷史和成熟工藝。所以，對于中國的瓷雕藝術來說，西方雕刻藝術的引進以及它的造型處理方法，對我國瓷雕藝術的發(fā)展有著相當重大的借鑒意義。

2.3 不同領域的融合

傳統(tǒng)的瓷雕藝術作品在漫長時光的探索中，形成了幾種常見的表現(xiàn)手法和固有的材質(zhì)取向，但是在現(xiàn)代理念的指引下，出現(xiàn)了越來越多的大膽嘗試。瓷雕藝術作品不僅可以是固定的、靜止的陶瓷作品中的一種，而且還可以和其他的領域進行不斷的結(jié)合，例如和計算機科技結(jié)合的瓷雕藝術能夠為我們呈現(xiàn)出更多新穎的視覺效果。第二種融合在于瓷雕藝術與其他藝術門類的創(chuàng)作融合。同樣是雕塑，因為瓷雕的創(chuàng)作原料主要是泥土，而泥土最主要特征便是柔軟、隨意和極強的可塑性。相比之下，玉雕、木雕、石雕等雕刻作品就會受到本身制作材料的限制。所以，從瓷雕藝術作品的創(chuàng)作上來看，它對于其他的雕刻品、其他門類的雕刻藝術有著極強的吸收能力，可以對其他的幾乎任何材質(zhì)進行模仿，并且對于其他門類的雕刻工藝進行全方位的吸收。我們在景德鎮(zhèn)的瓷雕藝術作品中，便可以看到瓷雕對玉雕、石雕甚至是根雕等工藝的模仿。另外，瓷雕藝術將這些藝術品類的技法吸收過來為其所用，將會有效地推動瓷雕藝術領域的革新。

2.4 培養(yǎng)瓷雕藝術傳承人

對于任何一門藝術來說，要有前赴后繼的熱愛者和爭先恐后的傳承者，這門藝術才能獲得生生不息的藝術生命，對于瓷雕工藝來說，也是如此。瓷雕誕生于傳統(tǒng)社會，作為一門傳統(tǒng)藝術來說，如何能夠在當代新時代、新環(huán)境的情況下，培養(yǎng)出自己的傳承人，是現(xiàn)在的當務之急。在培養(yǎng)藝術傳承人方面，應該重視對傳統(tǒng)工藝的繼承，另一方面也要不斷地利用新人才、新頭腦來吸收和接受國際上的新觀點和新思想，與其他的領域和國外的雕刻技術展開深度的交流。并且，瓷雕藝術若想繁榮發(fā)展還要招收海外的留學生、進修生來中國學習瓷雕藝術。瓷雕藝術的傳承人不一定非得是中國人，國外留學生或者是熱愛者都可以，他們的到來，將能夠為瓷雕藝術引入新的血液，提升新的高度。

3 結(jié)語

陶瓷藝術在我國有著悠久的歷史，是“古代海上絲綢之路”的重要輸出商品。在改革開放后，隨著市場化的環(huán)境變化，陶瓷迅速產(chǎn)業(yè)化，在中國的各個“瓷都”都已經(jīng)成為了當?shù)氐闹е援a(chǎn)業(yè)，但也出現(xiàn)了傳統(tǒng)工藝流失和行業(yè)不可持續(xù)發(fā)展的狀況。以上筆者所闡述的發(fā)展策略只是拋磚引玉，對于瓷雕工藝的發(fā)展策略還需要更多的思考和考量。