音條樂器在高職音樂教學(xué)中的應(yīng)用研究

龐婉芳 廣西藝術(shù)學(xué)院音樂教育學(xué)院

一、音條樂器溯源與分類

（一）音條樂器溯源

音條樂器是有音高的打擊樂器，最開始是20 世紀德國著名音樂教育家卡爾奧爾夫先生與慕尼黑的樂器制造師卡爾曼德勒合作完成的，他們從亞洲、非洲的有音高打擊樂器中獲得靈感，改造、集成并研發(fā)出帶有木制共鳴箱的音條琴。

“音條樂器由一個共鳴箱體和放置其上的木條或金屬條組合而成，所以被稱為‘音條樂器’。音條是按音階順序排列的。單排音條樂器上都是自然音，大多為C 大調(diào)音階；雙排的音條樂器則包含有全部半音。所有的音條都能很容易取下來，替換成變音音條，因此即使是單排音條樂器的音階也可以從C 大調(diào)輕易地轉(zhuǎn)成其他調(diào)?！币魲l樂器是原本性樂器，這是一個非常開放的概念，即演奏者無需具備嫻熟的技術(shù)也可以演奏的樂器。音條樂器適合音樂教育事業(yè)的普及和傳播。

1.國外研究現(xiàn)狀

從1924 年軍特學(xué)校的創(chuàng)立算起，奧爾夫（1895—1982，作曲家、音樂戲劇家、音樂教育家）及其教學(xué)團隊在98 年的歷史長河中，進行了深入的原本性音樂教育的研究與實踐，構(gòu)建了廣博精深的音樂教學(xué)思想體系。在慕尼黑創(chuàng)辦軍特體操--音樂--舞蹈學(xué)校、為巴伐利亞州的廣播電臺編寫系列的兒童音樂教育節(jié)目、音條樂器的制作車間--第49 工作室、《音樂詩》作品集、五卷本的奧爾夫?qū)W校音樂教材《為兒童的音樂》（五冊，1930-1935；修訂本，1950-1954）、《奧爾夫教學(xué)法—原本的音樂練習》 等系列教材。其中,《學(xué)校音樂教育—為兒童的音樂》是目前世界上最為重要的音條樂器合奏教材，此教材根據(jù)“五聲音階、大調(diào)、小調(diào)、和弦”等知識，有針對性地創(chuàng)編了一套樂曲譜例，并配以簡單的樂器表現(xiàn)形式，為學(xué)生提供了參與音樂的機會，讓學(xué)生在表現(xiàn)音樂的同時學(xué)習音樂。

2.國內(nèi)研究現(xiàn)狀

1987 年，上海音樂學(xué)院廖乃雄教授翻譯并出版了凱特曼的《奧爾夫兒童音樂教學(xué)法初步》。2003 年，金經(jīng)言翻譯了德國的威廉凱勒（1920—）著的《奧爾夫?qū)W校音樂教材》入門。2004 年，廖乃雄翻譯出版了《學(xué)校音樂教材》（中文精選版 《為兒童的音樂》）。2008 年，出版廖乃雄編著的五卷本《中華學(xué)校音樂教材》，內(nèi)容涉及從二、三、四聲、五聲調(diào)式、六、七聲、加變音，以及奧爾夫樂器重奏曲、節(jié)奏性與旋律性的朗誦，共有100 首歌曲和若干首器樂曲。2015 年，馮亞博士主持的教育部人文社會科學(xué)規(guī)劃基金項目出版了《音條樂器合奏譜集》。2018 年，童昕和高博翻譯了德國米卡艾拉格呂納編著的 《奧爾夫樂器的演奏指南》。上述中文教材有著較高的示范性和參考性，為提升我國學(xué)校音樂教育水平起到了重要作用。

（二）音條樂器分類

“我擺脫了動作訓(xùn)練只用鋼琴的辦法，而我追求的是通過要學(xué)生自己奏樂，即通過即興演奏并設(shè)計創(chuàng)造自己的音樂，以達到學(xué)生的主動性。我用一種以節(jié)奏性為主，并比較容易學(xué)會的原始樂器，和人的機體相近的樂器。”（奧爾夫）

從音條樂器群的配置上看，包含：高音鐘琴、中音鐘琴、高音鋼片琴、中音鋼片琴、低音鋼片琴、高音木琴、中音木琴、低音木琴等，可以用作獨奏、伴奏、合奏，也可以用于奧爾夫音樂教學(xué)之中，與聲勢、無音高打擊樂、合唱、律動、舞蹈、戲劇等教學(xué)活動綜合使用。音條樂器是奧爾夫音樂教育樂器群的核心，無論是節(jié)奏性伴奏、和聲性伴奏還是旋律它們都能勝任。

鐘琴：定音的金屬條打擊樂器，音域為半音音階2 至3 組，發(fā)出尖脆如鐘的聲音，用鍵盤或以手持小槌擊奏。鐘琴包含高音鐘琴和中音鐘琴，起源于亞、非洲彎曲的鐵圈和爪哇的金屬片琴。13 世紀發(fā)展成機械敲擊的塔樓上的鐘。鐘琴的音色明亮清脆，且有穿透力，常用來表現(xiàn)明亮的陽光、閃亮的星星或潺潺的流水等。在合奏中節(jié)制地使用，可起到特別驚艷的效果。鐘琴是音條樂器中體積最小、音條音隔最窄的，演奏者演奏時必須集中精力，全神貫注地關(guān)注和敲擊。

鋼片琴：又名金屬琴，是一種打擊樂器，由一系列以單列或雙列排置的定音高的金屬條組成。鋼片琴通常包含高音鋼片琴、中音鋼片琴和低音鋼片琴，起源于印尼的甘美蘭。我們今天所謂的鋼片琴不同于甘美蘭樂隊的銅片琴，而是指由比較輕的由金屬片組成的樂器。鋼片琴的音色柔和、低沉，有一種余音綿延的“音毯”聲，適合持續(xù)長音的演奏。鋼片琴聲音渾厚豐滿，有節(jié)制地使用，適于加強和聲效果。

木琴：原文意為“木頭聲音”，用一些由長漸短的定音木條構(gòu)成的打擊樂器，木條像鋼琴鍵那樣排列，雙手持小硬頭槌或軟頭槌擊奏。音域從中央C 上行達3 組。在非洲及爪哇的樂隊里能見到原始的木琴。約于14 世紀引進的早期歐洲式木琴（草繩琴），木條是安放在稻草上擊奏的。木琴通常包含高音木琴、中音木琴和低音木琴，次中音木琴極為罕見。音色溫暖、清脆明亮、變化豐富，因其短促無延綿音，顆粒性強，所以適合演奏復(fù)雜且快的節(jié)奏，作為最有包容度的音條樂器，木琴適宜作為旋律聲部和伴奏聲部，是音條樂器組中最重要的成員。

二、把音樂教研成果運用于教改項目實施

《音條樂器在高職音樂教學(xué)中的應(yīng)用研究》是依托廣西藝術(shù)學(xué)院職業(yè)技術(shù)學(xué)院奧爾夫音樂實訓(xùn)室開展的高職教改項目。2015 年12 月，廣西藝術(shù)學(xué)院職業(yè)技術(shù)學(xué)院組建奧爾夫音樂實訓(xùn)室，近年來參與了廣西藝術(shù)學(xué)院職業(yè)技術(shù)學(xué)院音樂教育音樂表演專業(yè)的畢業(yè)展演工作。2016 年，成功舉辦了廣西職業(yè)教育教學(xué)改革立項項目 《高職音樂課堂有效教學(xué)策略的研究與實踐》結(jié)題音樂會。2017—2021 年，策劃組織了“2015 級音樂教育班奧爾夫音樂教學(xué)法課程匯報”“2017 級、2018 級、2019 級、2020 級音樂表演班奧爾夫音樂教學(xué)法課程匯報”“2018 級、2019 級音樂表演班兒童戲劇課程匯報”等課程結(jié)業(yè)展示和演出，邀請南寧師范大學(xué)、廣西大學(xué)、廣西幼兒師范高等?？茖W(xué)校、崇左幼兒師范高等?？茖W(xué)校，以及校內(nèi)外奧爾夫培訓(xùn)機構(gòu)的課題組成員和專家同行共同研討，獲得肯定。2021 年，成功舉辦了廣西職業(yè)教育教學(xué)改革立項項目《音條樂器在高職音樂教學(xué)中的應(yīng)用研究》課題匯報展演，分別以綜合音樂會、兒童戲劇演出的節(jié)目形式在南寧市天桃實驗學(xué)校進行成果展示，獲得人們的一致好評，教學(xué)成果豐碩。

音條樂器作為奧爾夫的“原本性音樂教育”演奏的工具、媒介和表現(xiàn)的輔助手段，適用于分組進行的高度即興性的音樂表演活動。音條樂器的教學(xué)主要依托《奧爾夫音樂教學(xué)法》《音樂教學(xué)法》《舞臺實踐》《兒童戲劇》《畢業(yè)展演》《舞蹈教學(xué)法》 等課程群，在原本性音樂教育的理論指導(dǎo)下，將語言、音樂、動作、戲劇相結(jié)合，倡導(dǎo)快樂、互動、即興理念，具有元素性和原本性的音樂教學(xué)與訓(xùn)練課程體系。將廣西藝術(shù)學(xué)院職業(yè)技術(shù)學(xué)院奧爾夫?qū)嵱?xùn)室設(shè)立為教學(xué)實驗區(qū)，組織正在進行高職音樂教學(xué)改革且有實踐經(jīng)驗的一線音樂、舞蹈中青年教師現(xiàn)場指導(dǎo)，使實驗的高職音樂表演專業(yè)的學(xué)生受益匪淺，學(xué)到豐富而有效的音樂實踐經(jīng)驗。

音條樂器的齊奏、合奏和即興創(chuàng)編是在“原本性音樂教育”的思想影響下，在理論的指導(dǎo)下，經(jīng)過多年的實踐完善，傳承創(chuàng)新，探索本土化音樂元素與音條樂器的融合，融跨學(xué)科、全方位為一體的具有易操作、易推廣的音樂教學(xué)探索。

經(jīng)過近幾年的奧爾夫音樂實訓(xùn)室的實踐，高職音樂表演專業(yè)學(xué)生的音樂表現(xiàn)能力得到明顯提升。針對以音樂表演專業(yè)學(xué)生普遍存在視譜能力弱、害怕舞臺、無法打開自我等現(xiàn)象和難題，指導(dǎo)高職音樂表演的學(xué)生透過音條樂器的演奏技巧、教學(xué)技巧等方式，在實訓(xùn)室內(nèi)體驗音樂教學(xué)案例，合奏和創(chuàng)編音樂作品，滿足現(xiàn)代高職音樂教學(xué)需求，培養(yǎng)綜合型高職音樂人才。近年來的實踐證明，課堂中使用本項目最新的研究成果指導(dǎo)高職音樂教學(xué)成效顯著。

三、用音樂實訓(xùn)的研究成果指導(dǎo)藝術(shù)實踐

目前，奧爾夫音條樂器在廣西區(qū)內(nèi)藝術(shù)類高職院校的音樂教育專業(yè)、音樂表演專業(yè)、學(xué)前教育專業(yè)中廣泛使用，并且近年來普及的勢頭顯著。本項目的研究在音條樂器的教學(xué)和展演的過程中，不僅有理論指導(dǎo)，更重視教學(xué)技能傳授，從示范的音樂課例展示中，讓參與實訓(xùn)室學(xué)習的高職學(xué)生感受奧爾夫音樂教學(xué)的內(nèi)涵。

首先在高職學(xué)生的培養(yǎng)方案中，把《奧爾夫音樂教學(xué)法》課從原來的專業(yè)選修課改為專業(yè)必修課，兩個學(xué)期一共有64 學(xué)時，教師系統(tǒng)地帶領(lǐng)高職音樂學(xué)生學(xué)習原本性音樂教育的基本原理，重點掌握音條樂器演奏、無音高打擊樂器演奏、豎笛演奏、聲勢、律動、舞蹈、戲劇等內(nèi)容?！秺W爾夫音樂教學(xué)法》課程匯報展演節(jié)目豐富多樣，涵蓋了聲勢、律動、舞蹈、合唱、合奏、音樂、戲劇，節(jié)目形式多樣，有個人、集體、小組等多種表演形式，還有學(xué)生自己創(chuàng)編的音樂作品。音條樂器齊奏和合奏尤其具有特色，展現(xiàn)了廣西藝術(shù)學(xué)院高職音樂表演專業(yè)學(xué)生扎實的基本功和較好的藝術(shù)表現(xiàn)力，突出了學(xué)院的辦學(xué)特色。

四、音條樂器在高職音樂教學(xué)中的應(yīng)用

（一）培養(yǎng)音條樂器演奏水平，提升高職音樂學(xué)生的音樂即興能力

在課程中，從有趣的音樂游戲和音樂聽力訓(xùn)練，導(dǎo)入音條樂器琴槌練習，運用英文版和美國版的《學(xué)校音樂教材--為兒童的音樂》、凱特曼編著的木琴演奏系列教程，對已有外文版教材資源重新梳理，積累相關(guān)的教學(xué)實踐經(jīng)驗，整理和創(chuàng)編符合廣西高職藝術(shù)院校音樂教學(xué)的相關(guān)理論，運用音條樂器相關(guān)教材逐步鍛煉高職音樂學(xué)生演奏木琴的單音、雙手交替敲擊、雙音、正確的站姿和坐姿等練習，讓學(xué)生在探索中學(xué)習音樂。

以介紹C 大調(diào)音階為例，用綠、藍、紅三個顏色的彩貼紙貼在木琴上，綠色為C、E、G、E′，藍色為D、B、D′、G′，紅色為F、A、C′、F′、A′，拿出事先準備的綠、藍、紅三個顏色的手套（或紙板），指揮學(xué)生敲擊高音木琴、中音木琴和低音木琴。

以波爾動的學(xué)習為例，在課例中首先展示音條樂器中的五聲音階，然后朗誦念白，回聲模仿聲勢，逐漸遷移到音條樂器演奏，進而操作和演示波爾動伴奏的多種可能性，如：五度、同五度的八度跳躍、行走的五度、跨躍的五度等，最后在回旋曲中進行演唱，以及和音條樂器的即興合奏。

（二）培養(yǎng)音條樂器團隊合奏，提高高職音樂學(xué)生的團隊創(chuàng)新能力

運用音條樂器的多聲部內(nèi)容，培養(yǎng)高職音樂學(xué)生的合奏能力。音條樂器作為原本性音樂演奏的工具、媒介和表現(xiàn)的輔助手段，適用于分組進行的高度即興性的音樂創(chuàng)編活動，短小的音樂動機和固定音型層層疊進，適用于富有想象力的合作和音樂課堂。在課堂單獨練習和課后小組練習中熟練掌握奧爾夫音條樂器的伴奏、齊奏和合奏方式，透過固定音型、卡農(nóng)、回旋曲等訓(xùn)練，既培養(yǎng)了高職音樂學(xué)生的演奏能力和五線譜視奏能力，也提高了他們的音準、視唱能力。

在課程學(xué)習的階段性考試中首先以小組合奏方式，對已有的曲譜進行音條樂器合奏，如：適合基礎(chǔ)教育階段展示的《街道的歌曲》《簡樸的西蒙》《跳舞,少女》《回旋曲》《卡農(nóng)》等（選自《學(xué)校音樂教材--為兒童的音樂》，卡爾奧爾夫編曲）；適合在義務(wù)教育階段排練的《前奏曲》《我要演奏》(提姆布羅菲編曲)；爵士風格的《在感覺中》(道格拉斯古德金編曲)。另外，課程中鼓勵高職學(xué)生自行創(chuàng)編合唱、聲勢與音條樂器合奏的相關(guān)曲目，如：《飛越彩虹橋》《追憶》《圣誕節(jié)之歌》《什錦菜》《鈴兒響叮當》《快樂的農(nóng)夫》《新年好》《小小少年》《剪羊毛》《陽光舞甜橙》等，合奏效果好的作品直接入選課程結(jié)業(yè)成果展演。

近年來，根據(jù)學(xué)生的專業(yè)特點和愛好，本課題組成員共同創(chuàng)編出了一系列卓有成效的音樂作品，用于高職學(xué)生在舞臺上畢業(yè)展演，如：吉它與音條樂器合奏《那不勒斯舞曲》、笛子豎笛與音條樂器合奏《喜洋洋》、笛子與音條樂器合奏《花好月圓》、鋼琴與音條樂器合奏《鱒魚》、民樂與音條樂器合奏《風一樣的勇士》、電吉它與音條樂器合奏《上城放克樂》等，得到師生的廣泛好評，以及其他院校同行的高度認可。廣西藝術(shù)學(xué)院高職音樂表演專業(yè)依托舞臺，全面、立體地展示了學(xué)生的實踐和團隊合作，體現(xiàn)出對實踐育人成果的自信。

（三）抓住作品中的音樂要素，培養(yǎng)高職音樂學(xué)生的音樂創(chuàng)編能力

隨著20 世紀巴伐利亞電臺節(jié)目的推廣、莫扎特音樂及造型藝術(shù)大學(xué)奧爾夫?qū)W院的成立，五卷本《學(xué)校音樂教材—為兒童的音樂》 的原本性音樂教育教材在全球擁有20 多個不同國家的翻譯版本。世界各國的學(xué)者們以本土化的教學(xué)理念改編本地的民歌、兒歌和舞曲作為補充教材等，都為奧爾夫音樂教學(xué)體系積淀了豐富的音樂創(chuàng)作作品和舞臺實踐經(jīng)驗。

從作品的音樂要素出發(fā)，培養(yǎng)高職音樂學(xué)生的音樂創(chuàng)編能力，如四分音符和八分音符的學(xué)習，從單人動作發(fā)展到雙人動作，從原地聲勢動作發(fā)展到空間聲勢動作，學(xué)習內(nèi)容用節(jié)奏進行板書后，引導(dǎo)學(xué)生運用紙卡片的節(jié)奏房子、樂高積木等教學(xué)道具進行指揮，當學(xué)生掌握節(jié)奏后進入無音高打擊樂器（如：雙響筒、手鼓、琴槌）的演奏，此時再把節(jié)奏遷移到音條樂器上進行I-Ⅳ-Ⅴ和弦的音樂即興。通過奧爾夫音樂課例的體驗和感受，分析音樂中如何進行在音色和配器上的搭配等編配原則，學(xué)生運用旋律模進、重復(fù)或相似的旋律創(chuàng)作方法，在音條樂器上自主創(chuàng)編固定低音、伴奏聲部和主旋律聲部，既培養(yǎng)了學(xué)生的即興創(chuàng)編能力，又豐富了合作表演方式，取得了良好的合作表演效果。

在教學(xué)過程中，本課題組以原本性音樂教育的本土化為發(fā)展方向，充分挖掘高職音樂學(xué)生生源地的民族民間資源，以廖乃雄編著的五卷本《中華學(xué)校音樂教材》為范本，重新對音條樂器的德國版、美國版及中國版《學(xué)校音樂教材——為兒童的音樂》教材進行系統(tǒng)化梳理，積累了大量高職音樂教學(xué)與舞臺展演的藝術(shù)實踐經(jīng)驗，整理和創(chuàng)編符合廣西高職藝術(shù)院校音樂教學(xué)的相關(guān)課例，如：我國臺灣民歌《捕魚歌》 與壯族扁擔舞元素結(jié)合；《龍咚鏘》 與春節(jié)節(jié)慶、戲劇扮演結(jié)合；粵語童謠與律動、音條樂器相結(jié)合改編的《世界真細小》；廣西少數(shù)民族特色的《壯族敬酒歌》《鼓樓坪場好熱鬧》《壯錦獻給毛主席》 與聲勢、小合唱、音筒等相結(jié)合等。

（四）提倡多種感官協(xié)作聯(lián)動，提高高職音樂學(xué)生的綜合表演能力

音樂是聽覺的藝術(shù)，在音條樂器學(xué)習的過程中，提供高職音樂學(xué)生運用多種感官參與聯(lián)動，促進學(xué)生眼睛、耳朵、嘴巴、身體、大腦等多種器官協(xié)調(diào)發(fā)展，使學(xué)生在綜合能力和綜合素質(zhì)等方面得到均衡鍛煉。在教學(xué)中，教師要注重吸納國內(nèi)外先進的教學(xué)理念，把握好本專業(yè)的發(fā)展方向。在日常課程教學(xué)中通過生動的課例，帶領(lǐng)高職學(xué)生得到全方位唱、奏、跳、演多感官的藝術(shù)實踐，學(xué)生能通過親身實踐，主動參與到音樂學(xué)習中。

音條樂器合奏與無音高打擊樂器伴奏的合作表演，可以通過與語言、動作、角色扮演等豐富的合作表演方式來表現(xiàn)歌唱或樂曲。在教學(xué)中可以充分發(fā)揮高職音樂學(xué)生的各類特長，“演奏家” 的學(xué)生負責樂器演奏，“舞蹈家”的學(xué)生負責聲勢、律動、舞蹈等造型，“歌唱家” 的學(xué)生負責詩歌朗誦和歌曲演唱的完整性、藝術(shù)性，多種感官聯(lián)系，帶動整個團隊全面參與，提高合作表現(xiàn)的綜合表演能力。

原本性的音樂必須是學(xué)員參與的音樂，不論是語言、合唱、合奏、律動、舞蹈等方式，都可以讓同學(xué)們作為表演者共同參與其中，并從中獲得不一樣的樂趣，這有別于被動學(xué)習的傳統(tǒng)教育模式，在設(shè)定的框架內(nèi)進行音樂即興創(chuàng)作，置身于“玩”的過程中感知音樂的內(nèi)涵，產(chǎn)生人與人之間在情感上的溝通與聯(lián)系，在合作中增強團隊意識和溝通協(xié)調(diào)能力。

五、結(jié)語

音條樂器的理論知識與高職音樂教學(xué)實踐相結(jié)合，從音樂教育學(xué)的視角，研究音條樂器在高職音樂教學(xué)中的應(yīng)用價值。通過奧爾夫音樂實訓(xùn)室與課程展演聯(lián)動，發(fā)現(xiàn)音條樂器在高職音樂教學(xué)應(yīng)用過程中出現(xiàn)的問題，并對問題進行分析，從而提出解決問題的方法。在實訓(xùn)教學(xué)領(lǐng)域為高職院校探索新型的具有現(xiàn)代化特色的教學(xué)方向給予理論支持。