李奧(廣州歌舞劇院)
以舞蹈作為舞臺藝術(shù)的舞劇,依靠人物形象的塑造給觀眾帶來視覺盛宴,只有更加鮮活、醒目的人物形象,才能讓觀眾產(chǎn)生情感共鳴,沉浸在舞劇表演中,深刻理解舞劇呈現(xiàn)的內(nèi)涵。龍舟競渡既是中國傳統(tǒng)民俗文化活動,也是團結(jié)拼搏、奮楫爭先的中華民族精神的生動體現(xiàn),時至今日更演化成國際性的體育賽事和文化盛事。
舞劇《龍·舟》是全國首部以龍舟文化為主題的現(xiàn)實題材精品劇目,緊緊圍繞著一群當代龍舟青年在夢想與現(xiàn)實、個性與共性、個人命運與國家榮譽的矛盾中展開。為突出人物形象,舞劇《龍·舟》的編導創(chuàng)新了音樂、舞美、服裝造型等元素,以通過清晰的故事邏輯、鮮明的情感線索、風韻濃厚的舞段、獨特意義的舞美設計等一系列創(chuàng)作手法,加強對人物關(guān)系、人物性格、人物行動等方面的呈現(xiàn),塑造真實、豐富、飽滿的人物形象,給觀眾留下深刻印象。
龍舟是端午節(jié)競渡用的龍形船,扒龍舟是中國民間傳統(tǒng)水上體育娛樂項目,是一種多人集體劃槳競賽。2021年中國龍舟作為展示項目進入奧運賽場,2022 年首屆世界龍舟聯(lián)賽在福州舉行。龍舟競渡實現(xiàn)了傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代體育競技規(guī)則之間的統(tǒng)一,體現(xiàn)了中國人民對弘揚體育精神和民族傳統(tǒng)文化的不懈追求。
再燃龍舟時代精神的舞劇《龍·舟》,以中華千年龍舟文化為根基,以粵港澳大灣區(qū)文化共融為時代背景,敏銳地抓住“龍舟”在當代的“身份”變遷,并以此為背景進行舞蹈化的戲劇表現(xiàn),講述了新時代年輕人一路劈波斬浪、奮勇向前、為國爭光的故事,展現(xiàn)出中國當代青年同舟共濟、奮勇拼搏的時代精神。舞劇《龍·舟》以一艘小船為線索,按照“召喚” “訓練” “出走” “回歸”“奪冠”的順序展開,以通過真實的舞臺表現(xiàn)、線性的戲劇敘述、精致唯美的藝術(shù)效果以及多時空立體化的情境處理,幫助觀眾更加清楚地了解事件的前因后果以及人物之間的相互關(guān)系,引導觀眾產(chǎn)生情感共鳴,實現(xiàn)主旨升華?!洱垺ぶ邸分v述的是中國青年繼承傳統(tǒng)、斗志激昂、團結(jié)奮進的故事與情感,達到致敬順德各戰(zhàn)線先進人物和奮戰(zhàn)在經(jīng)濟社會發(fā)展各領(lǐng)域建設者的目的。
人物形象是舞劇的核心要素,而人物性格是人物形象的重要表現(xiàn)方式,人物性格又是通過肢體動作呈現(xiàn)出來的,這就使厘清人物性格與肢體動作的重要性日益突出。
在舞劇創(chuàng)作中,為更好地展現(xiàn)人物形象,突出人物性格,編導需要加強對人物本身行動內(nèi)容與細節(jié)內(nèi)容的刻畫,借由各種各樣的動作組合,優(yōu)化人物的行動方式,將人物更多的性格要素與性格特點貫穿在人物的肢體動作中,賦予行動更強的生命力,以立體化地展現(xiàn)人物的性格特點、思想意識與行為方式,突出舞劇人物形象,達到理想的藝術(shù)表達效果。
例如,《龍·舟》的舞者深刻認識到,肢體語言是最直接、最清晰表達舞者思想情感的語言,為呈現(xiàn)良好的舞劇效果,曾數(shù)十次參觀和拜訪龍舟博物館、龍舟協(xié)會、龍舟訓練基地,真切地感受龍舟運動員們的訓練生活,與運動員一起交流經(jīng)驗,體驗示范劃龍舟的動作,而運動員們奮勇拼搏和為國爭光的擔當精神促使他們掌握了劃龍舟最佳的表演形式。
另外,在舞劇創(chuàng)作中,為保證人物形象和性格特點符合邏輯常理,編導在展現(xiàn)人物性格的同時,還要通過舞蹈藝術(shù)的形式,進一步豐富人物形象,使舞者對各自演繹人物的形象定位精準,利用較強的舞蹈表現(xiàn)力,保證動作呈現(xiàn)的精準度,更好地詮釋人物形象與思想。如舞劇《龍·舟》中,訓練隊員的“洗澡舞”,通過生活化的洗浴動作、獨特的藝術(shù)構(gòu)思、精心巧妙的編排以及精準到位的表演,將生活情趣與藝術(shù)幽默融為一體,在富有節(jié)奏感的樂聲中,讓人耳目一新;“龍舟隊員”訓練時的舞蹈,不僅有專業(yè)化動作的呈現(xiàn),也有舞蹈化的藝術(shù)處理,尤其是訓練結(jié)束后的氣喘吁吁,都縈繞著藝術(shù)的真實感,可以讓觀眾深切地感受到訓練的艱苦與互助,使觀眾與舞者產(chǎn)生情感共鳴,促使現(xiàn)場氛圍達到頂峰。
在舞劇創(chuàng)作中,具有特色的人物性格,能夠瞬間吸人眼球,調(diào)動觀眾的審美情趣,豐富觀眾的審美體驗。不同生活背景造就的人物性格特點存在差異,為更好地突出人物形象,準確塑造人物性格,編導在舞劇創(chuàng)作中要正確應用特定情境的創(chuàng)建,將人物形象更加真實、生動地融入情境中,以利用情境的導向性與動作的內(nèi)涵性展現(xiàn)人物個性。
一方面,編劇要明確情境的設置初衷是為了豐富人物形象,展現(xiàn)人物特有的性格,這就需要編劇科學把控情境創(chuàng)設中的環(huán)境元素比例,避免因環(huán)境過于復雜而弱化人物形象的呈現(xiàn)效果,同時深入研讀相關(guān)資料,將人物原型更多的性格元素融入情境的創(chuàng)設中。
另一方面,特定的情境布局更容易吸引觀眾注意力,使觀眾沉浸在情境中,這需要編導著重把握特定情境,統(tǒng)籌把控人物、時間、地點之間的邏輯關(guān)系,堅持循序漸進的原則,既要加強人物與環(huán)境的融合,又要準確刻畫人物行動中的邏輯性,進而有層次地展現(xiàn)人物形象。
另外,在特定情境的創(chuàng)設中,編導還需要精準刻畫人物心理,以人物的思想情感為主線,將人物心境與情感融入舞蹈動作與行動過程進行完整地呈現(xiàn),體現(xiàn)人物思想與情緒情感的動態(tài)波動,使人物形象更加飽滿,進而發(fā)揮人物情感在舞劇中的推動作用,有效牽引觀眾思維,使觀眾情緒根據(jù)情境與舞者動作的變化而波動。如舞劇《龍·舟》中,在“龍舟比賽”前“蛟龍吐水”的表演中,爺爺用毛筆為“龍頭”點睛之后,高舉“龍頭”,將一口“酒”噴向空中,年少的“龍舟隊員”也學著爺爺?shù)臉幼?,嘴里含“酒”噴向天空,霧氣繚繞,使舞臺上的情境夢幻,仿佛巨龍騰飛之兆,視覺效果震撼,將整個舞臺劇推進高潮。
舞劇作品中人物形象的性格特征、內(nèi)心情感的表達以及人物形象之間的矛盾關(guān)系,都需要舞者通過自身的肢體語言進行塑造,尤其是舞劇情節(jié)的發(fā)展需要豐滿人物的支撐,這就需要編劇理順人物關(guān)系,把握創(chuàng)編的大方向,盡可能地深入挖掘不同的人物性格特點,提煉出具有重要性、可舞性的人物形象,并將編導的觀念與創(chuàng)作理念融入舞者的肢體語言中,進而通過人物動作、語言等小方向的精細化創(chuàng)作,引入符合人物性格的動作元素,呈現(xiàn)更加直觀、立體、飽滿的人物形象,推動舞劇內(nèi)容開展。如舞劇《龍·舟》序幕中,李尖尖在龍霄激情擁抱時呈現(xiàn)出疏離情感的雙人舞,李尖尖與奧哥在充滿熱情的雙人舞中表現(xiàn)出的互動感、默契感以及李尖尖與蘇沫之間表現(xiàn)普通的雙人舞,三段細微肢體動作差別的雙人舞,進一步清晰地刻畫出李尖尖、龍霄、奧哥與蘇沫之間不同的情感,對豐富舞劇情節(jié)、豐滿人物性格具有重要作用,并為之后的戲劇埋下了伏筆。
另外,在一部完整的舞劇中,只有通過種種事件中的矛盾與沖突,才能更加鮮明地呈現(xiàn)人物性格。這是因為在特定情境下,不同的性格特點驅(qū)動著人物產(chǎn)生不同的行為,細微的人物語言、動作、形態(tài)能夠更加深度地刻畫人物之間的關(guān)系,賦予人物關(guān)系特殊色彩,尤其是將不同的人物關(guān)系串聯(lián)在一起,展現(xiàn)人物的共性與個性特征,可以更好地利用人物性格特征帶動故事情節(jié)的變化,使整個故事情節(jié)的開展更加抑揚頓挫、跌宕起伏。
如舞劇《龍·舟》中,青春活力的四位年輕人與親切慈祥的爺爺是鮮明的對比,既展現(xiàn)了老一輩“龍舟人”與新一代接班人之間的精神傳承,又為后續(xù)奧哥和龍霄因陷入人生選擇矛盾糾結(jié),而爺爺憑借自身智慧成為化解矛盾、解決問題關(guān)鍵人物的故事情節(jié)的開展奠定了基礎。
1.音樂的應用
音樂是舞劇藝術(shù)中必不可少的元素,不僅在烘托現(xiàn)場氛圍、調(diào)動觀眾情感層面具有重要作用,在塑造人物形象、展現(xiàn)人物性格中也發(fā)揮著重要的促進作用。音樂與舞蹈兩者相輔相成,相互融合。
將音樂藝術(shù)融入舞蹈動作中,一方面,以音樂為依托確定舞蹈動作的節(jié)奏點,更有助于幫助觀眾把握人物形象與故事情節(jié),吸引觀眾注意力。
另一方面,將音樂內(nèi)容作為舞劇背景,烘托表演氛圍,彰顯人物獨有的性格特點,體現(xiàn)人物飽滿的情緒情感,有助于提升人物的藝術(shù)表現(xiàn)力,使人物形象活靈活現(xiàn)。如舞劇《龍·舟》中,《賽龍奪錦》音樂本身描繪的是龍舟競渡緊張而激烈的場景,而編劇用廣東傳統(tǒng)音樂旋律與搖滾風格創(chuàng)新了《賽龍奪錦》的旋律和配器,彰顯出了當代青年激情飛揚的個性,使人物形象更加飽滿,讓觀眾感受到了龍舟競技的力量、速度與激情。
2.道具的應用
在舞劇創(chuàng)作中,利用道具是完成動作情感傳遞、突出人物形象特點、引出劇目情節(jié)常見的一種舞臺表演形式。
第一,龍舟邀請非物質(zhì)文化遺產(chǎn)“龍船頭、尾雕刻工藝”的代表性繼承人,為劇目量身定制了一套富有廣州本土傳統(tǒng)特色,飽含神韻的龍頭、尾,為舞劇的呈現(xiàn)融入了更多真實性元素。
第二,舞者手中的船槳是利用真實船槳材質(zhì)特別制作出來的,上邊印有“中國”兩字與五星紅旗,體現(xiàn)了“龍舟運動員”的競技精神,尤其是配合運動員整齊劃一劃槳的動作,更能真實地呈現(xiàn)運動美,更具視覺沖擊力。
第三,服裝設計中青春明快色塊的運用,在展現(xiàn)舞者們年輕、朝氣與活力的同時,明確了舞者們不同的角色和人物性格,而最后一幕“龍舟運動員”參加國際大賽時身穿亮麗的中國紅,不僅通過鮮艷的顏色對比,營造了充滿緊張感的氛圍,更是利用觀眾刻在骨子里的愛國情懷與對中國紅的喜愛之情,將整場舞劇的氛圍推向高潮。
3.燈光、屏幕的應用
燈光與屏幕是突出人物形象、聚焦特殊情節(jié)的重要工具,也是提升整個舞劇表演效果的重要元素,需要根據(jù)具體情境完成燈光或屏幕的自由轉(zhuǎn)化,以突出人物矛盾或沖突,烘托背景環(huán)境與空間氛圍,增添人物形象呈現(xiàn)中的藝術(shù)色彩。
如舞劇《龍·舟》注重冰屏的應用,創(chuàng)新了舞臺劇目的呈現(xiàn)方式,使整部舞劇更具立體性與靈活性。在平衡冰屏與燈光的關(guān)系時,燈光人員將燈光控制到了極致,讓整個舞臺的呈現(xiàn)效果更加飽滿,美輪美奐的場景帶給觀眾絕美的視覺體驗。
另外,冰屏既可以根據(jù)舞劇情境的變動呈現(xiàn)不同的背景,烘托劇目的場景表達,又能夠通過視頻影像的手法,將舞者的情感放大化地傳達給觀眾,讓觀眾細致地感知舞者的面部表情、肢體動作,可以加深觀眾對人物形象的認知,使其隨舞者的情緒進行自我情緒的動態(tài)波動,實現(xiàn)情感共鳴。
舞劇具有敘事性,為精準把握劇中的人物形象,明確人物性格,編劇和舞者要加深對故事情境的把握,掌握劇中人物所處的時代、民族,既要確保編劇能夠從外在搭配展現(xiàn)人物的形象特點,如外貌、服裝、生活習慣等,又要保證舞者可以抓住人物形象的心理狀態(tài)、精神品質(zhì)、生活態(tài)度,從內(nèi)在特征展現(xiàn)人物的性格特點,確保塑造的人物形象符合故事情境設計,弱化人物形象突兀感,帶給觀眾良好的視覺體驗效果,引導觀眾隨著人物形象的情感變化而產(chǎn)生自我情緒波動,以達到情感共鳴,使觀眾明確舞劇呈現(xiàn)的主題和核心,達到舞劇表演目的。
以舞劇《龍·舟》為例,為塑造良好的人物形象,確保舞者呈現(xiàn)人物的精準性,整個團隊多次深入舉辦龍舟的場所,通過實地采風的方式,明確真實龍舟競渡的場景,掌握運動員的服飾特點、性格特質(zhì)以及競賽中的心理變化、情感波動和運動方式,進而通過合理搭配舞者服飾、特質(zhì)專業(yè)的船槳,系統(tǒng)培訓舞者在劇中表演時應呈現(xiàn)出的運動方式、肢體動作與情緒變化,增加了人物形象的內(nèi)心刻畫與情感表達,非常真實、鮮明的人物形象使觀眾與舞者達到了情感共鳴。
舞劇與敘事不可分割,完整的舞劇是根據(jù)故事的發(fā)展變動而完成的,而舞劇又具有其獨特的敘事規(guī)律與完整的敘事結(jié)構(gòu),其中肢體敘事相比普通語言敘事具有更加直觀、強烈的特點。為更好地塑造劇中人物形象,確保觀眾能夠通過舞者的表現(xiàn)而明確劇中呈現(xiàn)的人物性格與特點,在明確劇中故事情境的基礎上,舞者要明確肢體動作在整部舞劇表演中的重要性,并能提高自身的職業(yè)素養(yǎng)與專業(yè)能力,結(jié)合表演所需,有針對性地加強基本功訓練,掌握呼吸要領(lǐng)、身段神韻以及其他基本功,以通過協(xié)調(diào)、充滿力量的肢體動作而呈現(xiàn)生動的人物形象。
一方面,舞者要做好氣息、意念、對抗等專業(yè)性訓練,明確呼吸、身形、動作、表情的控制方式,進而使肢體動作具有生命力、爆發(fā)力和延伸力,以通過肢體具有的獨特韻律、形態(tài)和節(jié)奏,用最原始的舞蹈動作展現(xiàn)人物最真摯、深刻的情感。
另一方面,舞者要根據(jù)不同的劇目和故事情境,選擇最佳的肢體表現(xiàn)方式,并配合音樂特點,細膩地呈現(xiàn)人物情感,讓舞蹈敘事氛圍更濃厚、更富有感染力,確保觀眾可以根據(jù)舞者的肢體動作而感受到濃烈且真摯的敘事情感。
以舞劇《龍·舟》為例,演員歷經(jīng)了3 個月的封閉訓練,不僅與順德樂從龍舟訓練基地的專業(yè)龍舟訓練員一起參與日常訓練,從學習拿槳、握槳、入水、劃水一連貫的基礎動作開始,到最后能夠與職業(yè)隊一較高下,以更好地掌握專業(yè)動作與競渡技巧,還更加重視自身作為舞者演員基本功的訓練,使劃龍舟的專業(yè)動作以舞蹈美的形式進行呈現(xiàn),尤其是“劃”的動作,不僅構(gòu)成了舞劇獨特的肢體語匯,更賦予了龍舟生命與活力,最終在舞臺上將龍舟運動速度與力量的美感呈現(xiàn)得淋漓盡致。這也使《龍·舟》通過描繪一幅高燃熱血青春群像的方式,成功地展現(xiàn)了當代中國青年奮勇爭先的精神面貌以及同舟共濟的民族精神。
舞劇的表演離不開多元舞臺元素的支撐與輔助,尤其是隨著信息科學技術(shù)的發(fā)展,為更好地呈現(xiàn)舞劇表演效果,增強觀眾體驗感,舞劇的表演更加強調(diào)與燈光、屏幕、音樂的融合,以豐滿人物形象,揭示人物內(nèi)心世界,烘托故事情境。因此,在舞劇人物形象的塑造過程中,編劇要明確舞美是舞臺藝術(shù)與舞臺技術(shù)的最佳融合點,既要利用燈光、表演,突出表現(xiàn)作品中情感的矛盾與沖突,帶給觀眾強烈的視覺沖擊力,又要融合投影儀為單一舞臺賦予各種場景,還要配合情緒化的音樂,為觀眾營造沉浸式體驗,以激發(fā)舞臺藝術(shù)感染力和影響力。
舞劇《龍·舟》在表演過程中,強調(diào)冰屏、紗幕、多媒體投影、燈光的融合應用,通過結(jié)合不同空間的介質(zhì)與多媒體影相,營造出不同的場景,給人虛實結(jié)合、惟妙惟肖的視覺空間,使整個舞臺充滿現(xiàn)代感與藝術(shù)感。如狂風暴雨的夜晚、波濤洶涌的海邊、VR 模擬訓練場地以及運動員休息室等逼真的畫面場景,都以虛實結(jié)合的手法,真實地呈現(xiàn)運動員訓練與休息場景,又通過搖滾風格對旋律和配器進行發(fā)展變化的手法描繪龍舟競渡緊張而激烈的場景,體現(xiàn)出當代“龍舟運動員”士氣高漲、激情飛揚的情緒狀態(tài),讓觀眾感受到“歡聲震地、驚退萬人爭戰(zhàn)氣”的恢宏氣勢,實現(xiàn)了縱向與橫向、靜態(tài)與動態(tài)、現(xiàn)實與傳統(tǒng)的全方位、立體化交織,讓整部舞劇的舞臺呈現(xiàn)效果極佳,帶給觀眾強烈的視覺體驗。
人物形象是舞劇的核心要素,而人物形象的塑造離不開編導的精心創(chuàng)作與各類舞美藝術(shù)效果的加持。為增強舞劇中人物形象的藝術(shù)性,塑造成功的舞劇人物形象,需要編劇和舞者的共同努力。
首先,編劇與舞者要正確把握劇中故事情節(jié),深入研究劇中人物形象,并能從故事發(fā)源地入手,通過實地走訪與采風,加深自身對故事的感悟,并能從性格、行動、態(tài)度、表情等多層面精準刻畫人物形象。
其次,舞者要增強自身職業(yè)素養(yǎng),刻苦訓練,注重平日練習與模仿,從一言一行、一舉一動中感悟劇中人物形象,以準確表達劇中人物性格特點與思想情感,確保觀眾能夠沉浸在舞者表演的人物形象中。
最后,編劇要做好舞者表演與舞臺其他元素的融合創(chuàng)新,尤其是燈光、屏幕、音樂、煙霧等元素的協(xié)調(diào)融合,不僅可以進一步豐滿人物形象,還能烘托故事情境,使觀眾感受到舞劇獨特的魅力。