程靖杰
武漢華夏理工學院 湖北 武漢 430223
隨著當前社會經濟的不斷發(fā)展,人們生活水平也在不斷提高,在這種環(huán)境下,人們在關注物質生活的同時,也在不斷提升對于精神生活的重視程度,基于這種社會環(huán)境下關于歷史文明方面的解讀和傳播也受到了人們的關注,這位我國歷史文物和藝術文化的傳承與創(chuàng)造營造了良好的條件。陶瓷藝術在我國傳統(tǒng)文化中占據重要位置,是我國一門極具特色的傳統(tǒng)手工藝術,也是我國在不斷發(fā)展過程中歷史物質文明和精神文明結合的產物。從古至今,我國勞動人民應用自己的智慧創(chuàng)作出了豐富多彩的陶瓷藝術作品,為世人呈現(xiàn)出了獨具魅力和價值的藝術文化。而對于陶瓷藝術制品的創(chuàng)作來說,陶瓷繪畫在其中占據重要位置,直接影響著陶瓷藝術品的審美價值和藝術內涵,所以有必要予以深入研究。
隨著當前社會經濟的不斷發(fā)展,人們生活水平慢慢提升,在這種環(huán)境下,越來越多的人開始關注精神需求,因此在藝術欣賞方面也發(fā)生了很大的變化,在這種環(huán)境下,陶瓷藝術作為一種極具古典特征的藝術表現(xiàn)形式,受到了很多人們的喜愛和認可。陶瓷繪畫是陶瓷藝術作品設計中的重要內容,在這過程中需要將陶瓷作為介質,在陶瓷作品上進行繪畫和設計。由于大多數的陶瓷制品本身質地比較脆弱,因此要想更好的完成瓷上繪畫,在這過程中必須要利用多種輔助工具。從目前的實際情況來看,在陶瓷藝術作品的設計過程中,陶瓷繪畫是核心所在,其中同時融合了物質文明和精神文明兩方面的內容,融入了創(chuàng)作者的思想情感和設計觀點,正因為如此,陶瓷藝術作品展現(xiàn)出了豐富多彩的形式。由于受到作者想象力的加持,因此陶瓷藝術作品大多都有著較高的繪畫水準以及豐富多樣的構思方法。在經過歲月不斷的洗禮之后,陶瓷繪畫的應用讓陶瓷藝術作品逐漸沉淀出了獨有的藝術魅力和文化價值,充分展現(xiàn)出了人類的智慧。
在陶瓷繪畫的過程中,主要是將陶瓷制品作為其中的媒介。從本質上來講,這是一種極具獨立性的藝術形式,它通過獨特的造型語言和創(chuàng)作者多樣的創(chuàng)作方法,讓陶瓷藝術作品展現(xiàn)出了一定的生命力。陶瓷繪畫主要是通過對于不同線條、色彩和材料的應用,來達到裝飾陶瓷制品的目的,過程中在一定程度上凸顯了其它作品不能表達的裝飾效果,也正因如此,在一定程度上讓陶瓷繪畫藝術作品更具審美價值和文化內涵,這是很多其它藝術表現(xiàn)類型的作品無法與之相提并論的。從當前的實際情況來看,隨著藝術市場的不斷發(fā)展,誕生了越來越多的藝術作品和繪畫形式,使得很多不同的材料和方法被應用在藝術繪畫當中,也在一定程度上體現(xiàn)出了不同作者的不同表達方式和情感內涵,讓藝術作品增加了獨特的審美價值和藝術魅力。在這種環(huán)境下,陶瓷制品也受到了一定的影響。陶瓷繪畫的靈活應用,賦予了陶瓷制品更加豐富的藝術價值,受到了很多觀賞者的喜愛和青睞,同時也在一定程度上拓寬了藝術設計者們的創(chuàng)作發(fā)展空間。創(chuàng)作陶瓷藝術品的過程中,設計者們通過多樣化的繪畫手段,再這一過程中滲透了自己獨特的想象力和創(chuàng)造力,應用不同的技巧為陶瓷藝術作品增添了多種繪畫元素,展現(xiàn)出了豐富、形象而生動的圖畫內容,在很大程度上凸顯出了陶瓷藝術的應用價值和審美價值。
我國陶瓷文化具有十分悠久的發(fā)展歷史,其中陶瓷繪畫的靈活應用,不僅豐富了陶瓷作品的創(chuàng)作實質,同時也在過程中講述了歷史發(fā)展過程中的諸多故事,有利于人們進一步欣賞陶瓷繪畫作品。從當前的實際情況來看,在我國藝術事業(yè)的發(fā)展中,陶瓷藝術已經成為了一項重要內容,而且開始有越來越多的藝術愛好者具備陶瓷藝術欣賞能力。在過去的一段時間里,大多數人們都只關注陶瓷制品的實用性,隨著當前時代的不斷發(fā)展,陶瓷繪畫裝飾手段應用的越加廣泛,這也使得開始有越來越多的人主動去關注陶瓷繪畫藝術,這種跨時代的變化對于我國陶瓷藝術作品的發(fā)展來說有著重要的現(xiàn)實意義。每一件完整的陶瓷藝術作品都凝聚著創(chuàng)作者的心血,也正因為有了陶瓷繪畫的存在,讓陶瓷藝術作品的創(chuàng)作變得更加細膩而精彩,更加形象和生動,充分展示了創(chuàng)作者的情感流露,同時也在一定程度上側面證明了社會的不斷進步和人類文明的不斷發(fā)展。在填補藝術愛好者內心空虛的同時,也促進了人們的藝術審美認知,讓更多的人可以以時刻發(fā)現(xiàn)美的眼光去看待世界,有助于提高藝術愛好者的審美能力和文化素養(yǎng)。
在陶瓷繪畫中,線條是最主要的表達方式,通過靈活的應用線條來創(chuàng)作畫面也是陶瓷繪畫最初的表現(xiàn)手段,更是人們最常用的一種方式。陶瓷繪畫中的線條表達方式和美術中的素描畫法有著一定的共同點,都是單純的利用線條的嚴密性來表示明暗關系,通過線條的不同排列和組合打造出不同的明暗色調,讓整個畫面更具層次性,對此,陶瓷藝術創(chuàng)作者們也歸納出了一套排列組織線條的標準模式。線條對于繪畫來說是一種基本元素,也是表現(xiàn)作品內容最直接的手法,過程中通過線條的變化來突出事物的特點,構造出事物的形象,方便人們更好的理解和感悟,同時也能進一步表達出藝術家們的思想情感。從另一個角度來看,在陶瓷繪畫過程中對于線條的應用與書法線條存在較大的差異,相較于書法線條來說,陶瓷繪畫的線條更加靈活多變,有著鮮明的特點,可以將陶瓷藝術作品所要表達的內涵充分展現(xiàn)出來。所以,線條的應用對于陶瓷藝術創(chuàng)作來說是十分重要的,是打造良好視覺效果的重要元素,也是凸顯陶瓷藝術作品藝術價值的關鍵所在。在陶瓷繪畫過程中靈活運用線條來進行創(chuàng)作和設計,可以在很大程度上豐富陶瓷繪畫藝術語言。
隨著我國陶瓷藝術創(chuàng)作的不斷發(fā)展,陶瓷繪畫也邁入了一個全新的時期。在陶瓷繪畫過程中,對于色彩的應用和調整也是十分重要的,靈活的應用色彩搭配可以有效彌補單一線條繪畫所造成的空洞和乏味等問題,也能在拓寬陶瓷繪畫創(chuàng)作空間的同時豐富陶瓷繪畫藝術的表現(xiàn)形式。在整個過程中,設計者通過對于色彩的選擇和應用,能夠將所要表達的畫面和情感構造的更加和諧生動、豐富多彩,讓藝術內容得到更好的表達,這樣一來也能有效增強陶瓷繪畫的靈活性和審美性,讓陶瓷繪畫的藝術表現(xiàn)力也得到了一定程度的提升。從本質上來講,色彩這種元素是具有一定感官意向的,能夠營造出極具沖擊力的藝術表現(xiàn)形式,可以吸引很多欣賞者的注意力,并誘發(fā)人們的聯(lián)想。所以說在陶瓷藝術作品的設計中,對于色彩的靈活應用是十分關鍵的,不僅能夠賦予陶瓷藝術創(chuàng)作隨機性,也能讓藝術創(chuàng)作者進行更好的設計和表達。他們完全可以通過自己的愛好和審美來創(chuàng)新藝術設計的表達方式,有效豐富了陶瓷繪畫的造型語言,用色彩的搭配和對比賦予畫面更加豐富的感染力和影響力。
隨著當前科技的不斷發(fā)展,陶瓷繪畫藝術元素也發(fā)生了一定的轉變,創(chuàng)作過程中難免會受到材料的影響。陶瓷繪畫從本質上來講并不是一種單一的繪畫表現(xiàn)方式,尤其是當前現(xiàn)代藝術思想的不斷發(fā)展,讓陶瓷繪畫觀念也受到了很大的影響,在這種環(huán)境下,藝術設計者們必須要根據時代發(fā)展節(jié)奏創(chuàng)新藝術設計觀念,用不同的方式表達自己的思想情感。在這一過程中,不僅要掌握豐富的陶瓷繪畫工藝,同時也要了解不同的材料,以及這些材料的基本特點,認識到陶瓷制品的使用和陶瓷繪畫創(chuàng)作之間的關聯(lián)性。事實上,大多數陶瓷藝術作品在進行繪畫創(chuàng)作的過程中,所應用的材料都具有一定的特殊性,以此來保證繪畫圖像更加生動的呈現(xiàn)出來,提升了陶瓷繪畫的藝術價值。比如在我國古代,陶瓷作品的色彩都比較單一,燒制技法也比較簡單。但隨著社會的不斷發(fā)展,后續(xù)也逐漸出現(xiàn)了五彩陶器,這種陶瓷制品由于繪畫材料的不同,因此有著豐富的色彩,藝術效果也更加生動。由此可見,應用不同的材料進行陶瓷繪畫,也能表現(xiàn)出不同的畫面和效果,但這需要藝術家們充分運用自己的經驗和技巧,經過長期的積累和實踐,才能創(chuàng)造出更好的藝術作品。
總而言之,對于陶瓷藝術作品的設計和創(chuàng)作來說,陶瓷繪畫是十分重要的,在其中發(fā)揮著關鍵作用,合理的進行陶瓷繪畫,能夠有效提升陶瓷藝術作品的審美價值和文化內涵。對此,陶瓷藝術設計者們必須要予以高度重視,意識到陶瓷繪畫的重要性,并能夠結合實際情況靈活應用陶瓷繪畫中的相關元素,更好的完成對于陶瓷藝術作品的創(chuàng)作和設計,讓我國陶瓷藝術文化得到弘揚和傳承。