中國民間美術色彩與現(xiàn)當代油畫分析

趙嗣發(fā)（吉首大學張家界學院美術與設計系）

中國民間美術色彩在現(xiàn)當代油畫中的融入，創(chuàng)新了藝術文化符號。民間美術中蘊含華夏文明的歷史脈絡，在文化梳理中感受民間美術色彩元素魅力，可有效拓展當代油畫創(chuàng)作空間，為中國化油畫發(fā)展與傳承提供新的機會。深入剖析中國民間美術色彩的施色原則，感受現(xiàn)當代油畫與中國民間美術色彩的共生，能真正在美術傳承中構建民族風油畫創(chuàng)作形式，并以中國民間美術色彩作為當代油畫創(chuàng)作的根與魂，實現(xiàn)油畫創(chuàng)作的新生。

民間美術色彩能充分反映勞動者的內心世界，由勞動人民創(chuàng)作的美術能反映不同背景下的民眾生活，蘊含豐厚的傳統(tǒng)文化內涵。當代油畫創(chuàng)作中，在民間美術中汲取養(yǎng)分，能助力油畫本土化發(fā)展。中國民間美術色彩使外來藝術形式在本土生根發(fā)芽，得益于民間美術元素蓬勃發(fā)展的當代油畫，應積極借鑒民間美術色彩。與此同時借助中國民間美術色彩創(chuàng)新當代油畫旨在打破西方審美桎梏，推動民間美術與當代油畫協(xié)同發(fā)展。

一、藝術內涵：中國民間美術色彩施色原則

中國民間美術有著獨特的施色原則，不同藝術形式的施色原則有所不同，但深入剖析，了解其共性原則，能真正感受中國民間美術色彩之美。首先，具備掛帥領兵原則。以裝飾性藝術品為例，許多節(jié)日中應用的裝飾性藝術品利用紅色渲染熱鬧氛圍，因此紅色作為主調，黃色、綠色和紫色等作為輔色，輔色所占面積較小，但卻能形成穩(wěn)定統(tǒng)一的畫面，能在渲染節(jié)日氛圍時，使人有喜慶之感。

其次，軟硬兼施原則。民間繪畫時常將紅色、黑色等顏色劃分為硬色，黃色、桃紅色則劃分為軟色，色彩搭配時會軟套硬以提升畫面的和諧性。硬色相對明亮，畫面中硬色過多，容易使畫面發(fā)悶，而增加軟色，可使畫面艷而不媚。

最后，貌離神合原則。一些藝術作品中套色相對簡化，不追求色塊與線條的一致，雖然這種繪畫方法極其省工，但也能反映輕松效果，使畫面不受線條的限制。這種繪畫一般靜中有動，能表現(xiàn)顏色的輕松歡快，又能賦予畫面精氣神。例如，江蘇無錫紙馬便是用如此繪畫形式進行施色。

二、藝術魅力：中國民間美術色彩對現(xiàn)當代油畫的影響

探究中國民間美術色彩對當現(xiàn)代油畫家及當代油畫家的影響，旨在了解中國化油畫發(fā)展狀態(tài)，希望以此構建中國化油畫作品并助推中國民間美術色彩全方位融入現(xiàn)代油畫中，從而真正提升中國油畫的影響力與輻射力，助力中國油畫走出國門，走向世界。

（一）對現(xiàn)代油畫家的影響

現(xiàn)代許多油畫家在吸收民間美術養(yǎng)分時，充分創(chuàng)新了西方油畫語言，對油畫的民族化發(fā)展作出卓越貢獻。以董希文為例，出生于1914 年的董希文，對外國藝術有著獨特的理解，對我國的工藝美術、民間藝術等也有著較為豐富的認知。董希文主張促進油畫與傳統(tǒng)藝術有機融合，其代表作品《開國大典》使油畫進一步向民族化方向靠攏。董希文參加開國大典后，大膽利用敦煌壁畫風格展開繪畫，通過移動主席位置突出領袖的光輝形象。繪畫時為使大紅色柱子產(chǎn)生油亮感，董希文選擇用軟毛筆施色，這一施色方法也使大紅柱子油亮光鮮。而為突出地毯的毛絨效果，施色時作者將油畫色擠在吸油的紙上，先把油吸掉，再摻鋸末和沙子以繪畫地毯，形成毛絨效果。還有遠處廣場的群眾與海洋，下筆干凈利落，有條不紊。由于這一畫作吸收唐代壁畫等特色，使得畫面整體喜氣洋溢。繪畫時作者同時借鑒早期油畫藝術使極其富麗的色彩變得沉著。

林風眠、吳冠中等藝術家也在繪畫中充分借鑒中國民間美術色彩，感受中國民間美術色彩對現(xiàn)代油畫家的影響，便能窺探中國民間美術色彩魅力，也能真正推動現(xiàn)代油畫中國化與民族化發(fā)展。

（二）對當代油畫家的影響

80 年代后，我國油畫步入蓬勃發(fā)展階段，這一階段全國相繼出現(xiàn)一批傳統(tǒng)風作品，這些作品能喚起人們對故鄉(xiāng)的眷戀，這是歷史的回歸，更是文化自信的回歸。藝術者利用一幅幅作品抨擊一成不變的藝術形式，這也成了藝術者抵御現(xiàn)代思潮的有效手段。這一階段的藝術形式百家爭鳴，民間美術開始重新煥發(fā)光彩。

例如，1984 年我國第6 屆美術作品金獎獲得者云南鄭旭作作品《拉社風情》能充分體現(xiàn)當代藝術家對民間美術的深刻了解。1986 年中央美術學院正式設立專業(yè)的民間美術系，將鄉(xiāng)野藝術引進最高殿堂，這也見證著民間美術色彩對當代藝術家的影響。以費正為例，作為董希文的得意門生，其作品《元宵夜》大膽借鑒北方鬧花燈情景，追求鄉(xiāng)土氣息的畫作充滿喜慶熱鬧的氛圍。其作品順應民眾對色彩的本質要求，在強化主題的基礎上，使色彩結構更加協(xié)調。從中國民間美術色彩對當代油畫家的影響中能感受民間色彩手法的豐富，更能推動油畫創(chuàng)作邁上新的歷史舞臺。

三、藝術新生：現(xiàn)當代油畫與中國民間美術的共生

了解現(xiàn)當代油畫與中國民間美術的共生關系，剖析民間美術色彩在當代油畫中的表現(xiàn)、現(xiàn)當代油畫作品對民間美術色彩的借鑒、民間美術藝術對現(xiàn)當代藝術的啟示，能完善現(xiàn)當代油畫發(fā)展架構，創(chuàng)新發(fā)展格局，促進現(xiàn)當代油畫邁入新的發(fā)展階段。

（一）民間美術色彩在當代油畫中的表現(xiàn)

現(xiàn)代繪畫事業(yè)的發(fā)展使藝術表現(xiàn)從外向轉化為內向，目前油畫作品創(chuàng)作已轉向對精神和靈魂方面的挖掘，藝術表現(xiàn)形式逐漸復合化，具備綜合性特點。打破藝術壁壘，助力現(xiàn)代油畫與中國民間美術色彩有機關聯(lián)，構建具有我國特色的油畫作品，助力作品多樣性發(fā)展。從作品賞析中窺探民間美術色彩在當代油畫中的表現(xiàn)，進一步強化對中國民間美術色彩的認知，有利于油畫藝術與民間美術協(xié)同發(fā)展。例如，可對《桃花風景》 《鄉(xiāng)村小路》 《油菜地》 《吉日》 《武門神》等作品進行賞析，探究其色彩的運用?！短一L景》是周春芽的作品，這一系列作品將傳統(tǒng)繪畫手法與專業(yè)繪畫手法進行有機融合，不經(jīng)意間表現(xiàn)土地氣息，看似不拘成法，實則暗含技巧。以粉紫色為主調的油畫作品，其中包括藍色、綠色、黑色等，這一方法配色與民間五行色彩體系相符合。欣賞油畫作品時不難從夸張的畫面中感覺強烈的視覺沖擊力，這是藝術家對民間色彩的理解與認知，促進了民間美術色彩與當代油畫的有機融合，為民間美術色彩的創(chuàng)新表達奠定良好基礎；《鄉(xiāng)村小路》是陳和西的作品，畫作中的鄉(xiāng)村小路綿延至遠方，回眸的牛犢、一望無際的田野、湛藍的天空形成鮮明對比，熱情的紅色與天空的藍色和黃牛形成三色圖案，三色裝飾圖案活潑自由，勾畫出神秘而浪漫的情景；《油菜地》也是陳和西作品，油菜花的黃色綿延至遠方，圖中的松柏與油菜花形成黃與綠的交錯，有著極為震撼的視覺沖擊力。天空與田野形成強烈對比。陳和西作品用色極為大膽，這一極簡主義風格也屬其個人創(chuàng)作風格。簡單地用色賦予了顏色多重內涵。多種顏色交錯，形成互補關系展現(xiàn)了大山大河的寬泛和自由。中國民間美術色彩中以黃色為尊貴，而《油菜地》以黃色為主色調，雖然黃色十分醒目，但卻無法爭奪遠處松柏與小河的光彩。五色配比中，黃色與藍綠色的交相輝映，使整體畫面出現(xiàn)協(xié)和感；《吉日》是王沂東作品，這一作品中匯聚了民間剪紙、織染圖案等元素，諸多元素匯集在一起具有較強的寓意性，這一寫實油畫風格中蘊含的諸多民間元素，使畫面充滿喜慶祥和之感；感受中國民間美術色彩在現(xiàn)當代油畫中的表現(xiàn)，不難發(fā)現(xiàn)民間美術對現(xiàn)代油畫作家的深刻影響，現(xiàn)代油畫與中國民間美術色彩也因此形成共生關系，使具有我國特色的油畫作品數(shù)量增多。

（二）現(xiàn)當代油畫對民間美術色彩的借鑒

民間美術色彩自由而磅礴，能激揚觀者的感官，帶有自然印記的原始色彩，對現(xiàn)當代油畫創(chuàng)新與發(fā)展提供諸多借鑒?！凹t紅綠綠，圖個吉利”是在民間廣為流傳的一句話，這句民間口訣充分詮釋民間美術色彩特征。雖然諸多民間藝術家并未接受過專業(yè)訓練，但對色彩有著較高的敏感度，用色十分夸張，鮮艷奪目的色彩被越來越多藝術家應用于當代油畫中?；谟彤媽嶋H情況，借鑒民間美術色彩，在西方油畫中融入中國元素，并構建具有我國特色的油畫作品。民間色彩喜慶祥和，以喜慶祥和為整體基調的民間色彩，講究明色對比、純度對比以及構圖對比，強調色彩張力，追求紅火吉慶，為提升色彩應用效果，民間總結出“紅黃配、喜煞娘，紅綠配、一塊玉”的口訣。以董希文作品為例，《開國大典》在光影與透視方面并未按照西方繪畫手法處理，而是選擇以民間美術手法進行繪畫，這也使《開國大典》成為我國歷史畫中的經(jīng)典之作。雖然油畫自西方傳來，但寫實風格的油畫色彩并非只有模擬自然色彩才能體現(xiàn)其藝術性，董希文的繪畫處理方法，為后來畫家提供可借鑒的繪畫模式，也為油畫的中國化發(fā)展貢獻重要力量。我國具有5000 年的文明歷史，歷史發(fā)展過程中，民眾對不同色彩賦予不同象征，雖然我們無法在光照變化中感受色彩的立體感與空間感，但民間色彩的變化有其獨特神韻組合。一般紅色與黃色多代表喜慶；黑色多代表尊貴或凄涼。色彩的寓意在中華大地已形成一定規(guī)律，現(xiàn)代油畫十分重視色彩的寓意功能，許多畫家為突出色彩利用單色油畫，構建相應作品?！洞蠹彝ァ肥菑垥詣傋髌?，這一作品充分借鑒民間肖像畫，后學之輩可在巨人的肩膀上繼續(xù)摸索與前進。中國民間美術色彩追求層次性變化，選擇紅色、藍色或紫色時，會利用點或線分割色塊，以此追求裝飾效果?！凹t要紅得鮮、白要白的凈”是民間繪畫口訣，這一繪畫口訣可協(xié)調高純度色塊。改革開放后，我國裝飾風油畫發(fā)展迅速，許多藝術家開始注重研究民間色彩文化，并重新定義裝飾色彩的意義為民間美術色彩融入油畫提供更多可能。以作品《武門神》為例，顧黎明對民間繪畫具有獨特感悟，傳統(tǒng)民間繪畫有脫形寫神的創(chuàng)作手法，這一手法在顧黎明的作品中有著更充分的詮釋與體現(xiàn)。借鑒民間繪畫手法的《武門神》雖然弱化臉部線條，但完全不影響人們回憶傳統(tǒng)民間武門神形象，其繪畫作品充滿古舊感與歷史感，為人們重塑親切的畫面結構，也為后學者的油畫創(chuàng)作提供無限可能。

（三）民間美術藝術對現(xiàn)當代藝術的啟示

民間美術學習能助力新一代藝術家站在巨人的肩膀上拓展視野，提升其藝術修養(yǎng)與繪畫能力。在民間美術藝術中感受其磅礴廣闊，深入探究傳統(tǒng)美術作品中的教化功能，能在藝術創(chuàng)作時弘揚善的行為。探究傳統(tǒng)美術作品發(fā)現(xiàn)有的作品對善行為進行弘揚；有的作品表達人們對美好生活的向往；有的作品對公平正義予以歌頌；有的作品對人間大愛進行贊美。不同作品反映當時社會對是非曲直的認知，更體現(xiàn)作者對正義的判斷。不同藝術作品中蘊含不同思想，許多藝術創(chuàng)作者借助作品創(chuàng)作機會傾吐心愿?，F(xiàn)代社會中創(chuàng)新藝術表達形式，利用民間美術構建具有我國特色的油畫，能豐富民眾情操，拓展民眾視野，提升民眾的欣賞能力與欣賞水平?，F(xiàn)代社會中利用油畫作品豐富人們的物質生活與精神生活，既能使民眾感受藝術的美好，又能助力油畫中國化轉變，構建具有我國特色的藝術表達形式。一般本土藝術家從孩提時代就被傳統(tǒng)民間美術所熏陶，潛移默化的影響為其后期油畫創(chuàng)作奠定良好基礎。故此民間美術屬于傳統(tǒng)藝術教育的核心組成部分，在作品欣賞中陶冶心靈，強化審美培養(yǎng)有助于傳統(tǒng)藝術文化融入人們心靈。我國正處于改革與優(yōu)化的關鍵時期，這一時期現(xiàn)代油畫藝術已邁入新的發(fā)展高度，新一代藝術家需要在繼承傳統(tǒng)中開拓創(chuàng)新，構建與時代相契合的作品，才能在人們審美觀念轉變中傳承民間藝術，頌揚民間文化，助力具有我國特色的油畫作品走出國門，走向世界。百姓生活水平提升后，對藝術的要求也逐漸增高，民間美術誕生于民間，是大眾審美的象征，更是廣大人民群眾的智慧結晶。

在漫長的歷史長河中推動現(xiàn)代藝術吸收民間文化藝術，既能將來源于民間的文化進行提煉和創(chuàng)新，又能創(chuàng)造百姓喜聞樂見的藝術表達形式，給人們帶來美的感受。民間美術色彩極具表現(xiàn)力，從民間美術色彩中吸取養(yǎng)分，創(chuàng)新現(xiàn)代油畫創(chuàng)作結構，是對民族文化的尊重與認可，又是對先進文化的吸收與包容。華夏民族歷經(jīng)五千年傳承文化從未斷層，自身文明的包容性與卓越性起到一定作用。繼續(xù)利用民間美術色彩助力現(xiàn)代油畫創(chuàng)新傳承，能使我國藝術發(fā)展與創(chuàng)新時吸收與借鑒西方藝術，中國油畫在借鑒民間美術色彩時，也會形成獨特的風格。

四、結語

中國民間美術屬于精神產(chǎn)物，在農(nóng)耕社會時形成完整色彩觀念和應用模式，顯露了鮮明的審美特征。目前，諸多藝術家已認知民間藝術的生命力，并將其融入于現(xiàn)代藝術中，期望使現(xiàn)代藝術適應市場需求。中國繪畫體系中的顏色元素深受傳統(tǒng)文化影響，借助文化的裝飾性與象征性打破西方油畫繪畫形式，能使油畫的本土化特征更鮮明，更能在包容與創(chuàng)新中構建屬于民族的油畫藝術。