中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在高職舞蹈課程中的應(yīng)用
——以《用身體走進(jìn)漢代樂舞》項(xiàng)目教學(xué)為例

李青青

（眉山職業(yè)技術(shù)學(xué)院，四川眉山 620010）

2022年，由故宮博物院、中國東方演藝集團(tuán)有限公司、人民網(wǎng)股份有限公司共同出品的舞蹈詩劇《只此青綠》大獲成功，獲得文化和旅游部“文華大獎(jiǎng)”，并被評(píng)為年度最具影響力的藝術(shù)精品劇目之一?！吨淮饲嗑G》的成功是一種文化現(xiàn)象，標(biāo)志著中國舞蹈逐漸走向中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的核心，中國藝術(shù)家逐漸把弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為己任。

21世紀(jì)以來，隨著社會(huì)的迅速發(fā)展，經(jīng)濟(jì)水平的不斷提高，學(xué)生接觸和學(xué)習(xí)西方文化、藝術(shù)等的途徑越來越多，青少年群體的審美也發(fā)生了變化，這些都極大地影響了包括中國古典舞在內(nèi)的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的發(fā)展。舞蹈教育是美育，中國古典舞連接著我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，將傳統(tǒng)文化融入舞蹈教學(xué)中，就仿佛為師生打開一扇時(shí)空之窗，拂面而來的是上下五千年的歷史，看得到那時(shí)的人民生活和時(shí)代的縮影?！队蒙眢w走進(jìn)漢代樂舞》項(xiàng)目教學(xué)設(shè)計(jì)，筆者選擇漢代七盤舞畫像磚的故事作為切入點(diǎn)，試圖探索中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與學(xué)前教育專業(yè)舞蹈課程的融合，讓學(xué)生體驗(yàn)作為古老文化的見證者，透過文物感受歷史，激發(fā)興趣；將優(yōu)秀傳統(tǒng)文化幻化于盤鼓舞“長(zhǎng)虹貫日”“靠腿亮翅”“翹袖折腰”形象中，通過生動(dòng)的身體形態(tài)，在潤物無聲的情境中，運(yùn)用審美的手段開展舞蹈教育，讓學(xué)生用無聲的肢體去遠(yuǎn)望有聲的世界。

一、背景分析

黨的十八大以來，黨和國家以宏大的戰(zhàn)略視野統(tǒng)籌謀劃，先后印發(fā)了《完善中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育指導(dǎo)綱要》《關(guān)于實(shí)施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程的意見》等重要文件，明確要求要圍繞立德樹人根本任務(wù)，“把中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化全方位融入思想道德教育、文化知識(shí)教育、藝術(shù)體育教育、社會(huì)實(shí)踐教育各環(huán)節(jié)，”并貫穿于國民教育各個(gè)階段、各個(gè)領(lǐng)域[1]。

《幼兒舞蹈表演與創(chuàng)編》課程在學(xué)前教育專業(yè)的技能課中有著很重要的位置，為豐富舞蹈課課型，筆者為教材設(shè)計(jì)了一個(gè)與漢代樂舞相關(guān)的舞蹈項(xiàng)目——《用身體走進(jìn)漢代樂舞》，該項(xiàng)目的開設(shè)有利于對(duì)大學(xué)生進(jìn)行中華傳統(tǒng)文化熏陶，感受中國古典舞的魅力，在未來的崗位中能夠靈活運(yùn)用專業(yè)技能影響不同年齡段的幼兒。高職院校學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生大多舞蹈的認(rèn)知與舞蹈基礎(chǔ)較弱，骨骼發(fā)育基本定型，不適合進(jìn)行高強(qiáng)度的、專業(yè)技術(shù)要求高的舞蹈訓(xùn)練。因此，舞蹈課程要從職業(yè)崗位需求出發(fā)，面對(duì)這樣一個(gè)極具有文化厚度的項(xiàng)目教學(xué)，如何讓漢代樂舞融進(jìn)學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生的舞蹈課堂，成為筆者最大的難題。筆者認(rèn)為，只有將舞蹈、思想政治教育和幼兒藝術(shù)教育有機(jī)結(jié)合起來才能達(dá)到預(yù)期效果。為此，筆者嘗試將舞蹈課程融入舞蹈鑒賞和舞蹈評(píng)論的基礎(chǔ)理論知識(shí)，以實(shí)現(xiàn)對(duì)學(xué)生藝術(shù)欣賞能力的培養(yǎng)。筆者利用假期，查閱和整理相關(guān)資料，根據(jù)學(xué)生的實(shí)際情況進(jìn)行整合，最終將分析、表演、創(chuàng)造、教學(xué)融為一體，并在多個(gè)班級(jí)進(jìn)行教學(xué)實(shí)踐與研討。

為適應(yīng)疫情防控形勢(shì)下的學(xué)習(xí)機(jī)制，本項(xiàng)目增添了更多線上線下的互動(dòng)融合，線上滿足學(xué)生學(xué)習(xí)的需要，筆者不斷把內(nèi)容凝練、簡(jiǎn)化，突破傳統(tǒng)練功房空間的局限性，形成了三段式“空中課堂”，便于學(xué)生反復(fù)觀看、自主學(xué)習(xí)，提高本門課程的教學(xué)質(zhì)量和效率?！队蒙眢w走進(jìn)漢代樂舞》項(xiàng)目通過抓取漢畫像石上“翹袖折腰”舞蹈形象，讓學(xué)生從盤鼓舞不同舞姿中體驗(yàn)感知漢代人用肢體來表達(dá)對(duì)永生的生命追求。同時(shí)選取一些經(jīng)典的舞蹈形象，如“長(zhǎng)虹貫日”“靠腿亮翅”等身體形態(tài)，讓學(xué)生沉浸其中，從整體上感受古代舞蹈的美，進(jìn)而感受中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的獨(dú)特魅力，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈的熱情和對(duì)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的向往[2]。

二、問題與困惑

在傳統(tǒng)的高職舞蹈教育中，很少將舞蹈教學(xué)與文化教學(xué)結(jié)合起來，面對(duì)“漢代樂舞”這樣一個(gè)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化類的專題，在學(xué)前教育專業(yè)的舞蹈課堂中呈現(xiàn)是難上加難的，大部分學(xué)生很難主動(dòng)從兩者之間找到內(nèi)在聯(lián)系，不理解為何而跳，這便引發(fā)了教與學(xué)上一系列的問題和挑戰(zhàn)。

首先，舞蹈背后的文化意象難題。在賞析漢代舞蹈《相和歌》時(shí)，關(guān)注點(diǎn)不應(yīng)該是動(dòng)作的拼湊，更不是舞者的技巧和能力，而是身體與文化間的關(guān)系。如果要追溯漢代樂舞的發(fā)展和流變，就不得不提到孫穎先生的歷時(shí)三十余年創(chuàng)作的經(jīng)典舞劇《銅雀伎》，編導(dǎo)仿佛對(duì)換時(shí)空將文物中的舞人帶入觀眾視野，讓世人看到栩栩如生的漢代樂舞[3]。那是讓學(xué)生欣賞舞劇《銅雀伎》嗎？這樣一個(gè)大型的舞劇，其作品背后的文化厚度、思想深度，短時(shí)間課程非舞蹈專業(yè)學(xué)生們是難以領(lǐng)悟的。

其次，身體語言的審美傳達(dá)難題。教學(xué)中除了規(guī)范動(dòng)作，還需將動(dòng)靜關(guān)系講清，靜是指對(duì)身體形態(tài)進(jìn)行塑形；動(dòng)又被稱為“動(dòng)勢(shì)”，動(dòng)作講究“不動(dòng)形不成，形成仍在動(dòng)”規(guī)則。給他們講漢代樂舞邊唱邊舞的審美特點(diǎn)嗎？《相和歌》對(duì)學(xué)生各關(guān)節(jié)之間的靈活度要求較高，還要能邊唱邊踏邊舞，舞蹈配以《詩經(jīng)·鄭風(fēng)·子衿》歌詞：“青青子衿，悠悠我心?？v我不往，子寧不嗣音？青青子佩，悠悠我思?？v我不往，子寧不來？挑兮達(dá)兮，在城闕兮。一日不見，如三月兮!”當(dāng)和學(xué)生講舞蹈中少女們吟唱表達(dá)的是少女們對(duì)美好生活和愛情的向往時(shí)，學(xué)生對(duì)作品的風(fēng)格情緒很難把控。

最后，課程趣味性難題。如何將中國古典舞從“高精尖”培養(yǎng)體系延伸至“普世性美育”舞蹈課程？如何讓非專業(yè)學(xué)生積極參與到中國古典舞的欣賞和體驗(yàn)中，對(duì)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化感興趣，是筆者一直在思考的問題。在以往的課程教學(xué)過程中，由于缺乏有效手段，導(dǎo)致大部分教師無法將“以生為本”理念真正落到實(shí)處，教學(xué)效果不明顯，甚至出現(xiàn)部分學(xué)生厭惡學(xué)習(xí)舞蹈的現(xiàn)象。如何解決這些問題呢？針對(duì)上述問題，筆者與同行、同事等一起，積極探索解決方法，攻堅(jiān)克難，最終以《用身體走進(jìn)漢代樂舞》項(xiàng)目，進(jìn)行了一系列有效的教學(xué)嘗試。

三、問題的解決

從最開始的線下中國漢代樂舞體驗(yàn)工作坊，到用文物探索和體驗(yàn)中國古典舞，以“單元教學(xué)設(shè)計(jì)與表現(xiàn)性評(píng)價(jià)的文化探索”為主題的漢代樂舞教學(xué)實(shí)踐，再由線下轉(zhuǎn)入線上的 “空中課堂”，進(jìn)行了一年多的轉(zhuǎn)型與蛻變?！队蒙眢w走進(jìn)漢代樂舞》項(xiàng)目經(jīng)歷了反復(fù)嘗試，終于找到一個(gè)切入點(diǎn)，學(xué)生躍躍欲試，漢代盤鼓舞來自漢畫像石，是文物中走出來的舞蹈，于是筆者以文博探索節(jié)目《國家寶藏》中關(guān)于講解《相和歌》背后東漢的七盤舞畫像磚的奧秘作為切入點(diǎn)，學(xué)生是喜聞樂見的。同時(shí)，盤鼓舞具有多元性的特點(diǎn)，漢代樂舞中的“樂”跟現(xiàn)代的“樂”不同，漢代“樂”指詩歌、音樂、舞蹈三種藝術(shù)形式的綜合，非我們現(xiàn)在所指的音樂。例如，舞者邊跳邊唱，腳下踏鼓而來，首先從感官上引起興趣，學(xué)生一看到這么特別的踏鼓舞姿，就忍不住想了解這是從何而來，順勢(shì)引入漢代樂舞的相關(guān)文化，再講解賞析舞者形態(tài)的細(xì)節(jié)，如身體和腳下的姿態(tài)，很快學(xué)生就想來試試，嘗試與古代舞者一舞高下？本項(xiàng)目從視聽欣賞到身體體驗(yàn)在教學(xué)中自然展開，逐步探索盤鼓舞的奧秘，能有效調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)積極性。

（一）從欣賞到情境

最初線下在中國漢代樂舞體驗(yàn)工作坊與大家做分享時(shí)，以視頻作為導(dǎo)入，舞者從漢代畫像石中復(fù)活，引出漢代盤鼓舞，并進(jìn)行漢代樂舞的講解，隨后進(jìn)入單人到三人盤鼓舞的舞段欣賞。筆者在沒有進(jìn)行文化解讀的情境下，學(xué)生的關(guān)注點(diǎn)大多浮于形式化內(nèi)容，如服飾的觀賞性、動(dòng)作的難度系數(shù)等，很難與編導(dǎo)想傳遞的思想共情。

接下來，請(qǐng)同學(xué)們欣賞舞蹈《相和歌》片段，觀察舞者與舞伴在表演過程中的合作。通過觀看漢代樂舞，了解漢代人對(duì)自然和生命的熱愛以及對(duì)和諧人際關(guān)系的追求，從舞蹈動(dòng)作、音樂節(jié)奏、吟唱歌詞中分析其中蘊(yùn)含的哲學(xué)思想。最后，根據(jù)漢畫像石的形象，讓學(xué)生把自己想象成文物中的舞人，復(fù)活漢畫像石中的形象，將呼吸帶入舞蹈。

筆者在各地博物館調(diào)研中找到靈感，在之后的課程設(shè)計(jì)中，從“怎樣用舞蹈的方式打開一個(gè)文物”的預(yù)設(shè)中，用時(shí)空對(duì)換的方式創(chuàng)造情境吸引學(xué)生。項(xiàng)目前期選用讓學(xué)生透過文物與兩千年前的大漢互換時(shí)空這樣的方式，是因?yàn)榍捌谠谇巴详?、臨沂、新野等地調(diào)研漢石畫像時(shí)，還在各種玉器、陶瓷、銅器等上面都有看到舞人形象在其中，小小的物件卻是大漢全民舞蹈的縮影，仿佛打開了那個(gè)以舞表意、以舞為樂的時(shí)代，看得到那些邊跳邊歌邊作樂，腳不離鼓，鼓不離人，揮灑著長(zhǎng)袖的漢代人，讓學(xué)生穿越時(shí)空感受大漢的神秘[4]。

（二）從單課到項(xiàng)目

為了讓課程由程式化向個(gè)性化轉(zhuǎn)變，將原內(nèi)容從單次課結(jié)構(gòu)重組修訂成以項(xiàng)目的方式開展，共設(shè)三課時(shí)，從漢唐古典舞的手形、手位、姿態(tài)、腳位向流動(dòng)的步伐、步位、隊(duì)形過渡，最后給學(xué)生創(chuàng)設(shè)情境，加入道具——漢代盤鼓，讓學(xué)生在角色塑造中感受中國古典審美下的身體表現(xiàn)。

在三次課的教學(xué)過程中，通過觀察到體驗(yàn)、塑形到流動(dòng)、表演到創(chuàng)編徐徐鋪開，把漢畫像石中的“踏日月星辰，飛舞而作歌”舞人形象進(jìn)行解構(gòu)，讓學(xué)生置身于漢代舞人的角色之中復(fù)現(xiàn)腳踏盤鼓的舞蹈時(shí)，學(xué)生就已理解心懷天地的漢代人為何而舞了。

四、教學(xué)設(shè)計(jì)分析

（一）教學(xué)理念

本項(xiàng)目面向高職院校學(xué)前教育專業(yè)大二學(xué)生，將幼兒舞蹈創(chuàng)編與漢代樂舞欣賞、體驗(yàn)相結(jié)合，從文物中的舞人形象出發(fā)，激發(fā)學(xué)生了解漢代文化的熱情，同時(shí)開發(fā)學(xué)生的模仿能力、觀察能力、審美能力以及創(chuàng)新思維。本項(xiàng)目通過時(shí)空對(duì)換的方式，以三段式課程從文物到舞蹈延伸至文化，除了對(duì)舞蹈本體進(jìn)行結(jié)構(gòu)，還對(duì)其背后的文化進(jìn)行解讀。例如欣賞鼓舞《相和歌》的過程中，打破傳統(tǒng)舞蹈練功房的局限性，通過從服裝、道具、歌詞、音樂等方面多維度的分析，讓學(xué)生探索體驗(yàn)過后明白漢代樂舞是一種綜合性藝術(shù)。

（二）教學(xué)目標(biāo)

從文物到漢代盤鼓舞《相和歌》的探索，不僅是讓學(xué)生感受漢代樂舞的形式美，更重要的是透過舞蹈走進(jìn)心懷天地的大漢。本項(xiàng)目重視學(xué)生在探索漢代舞蹈中的身體體驗(yàn)，教師從文物或者舞蹈中選取最具代表性的動(dòng)作，通過創(chuàng)設(shè)情境，讓學(xué)生運(yùn)用自身肢體語言進(jìn)行實(shí)驗(yàn)，在學(xué)習(xí)、表演、創(chuàng)編一系列嘗試過后，增強(qiáng)了身體掌控力，拓展了想象力，提高了審美力。在體驗(yàn)后再欣賞《相和歌》時(shí)，學(xué)生感受擊鼓而作歌的背后是中國傳統(tǒng)審美及文化，可以激發(fā)體悟中國古典舞的大美不言，進(jìn)而積極地探索我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。

（三）項(xiàng)目特色

中國悠久的歷史文化孕育了中國古典舞之美，本項(xiàng)目將漢代樂舞結(jié)合幼兒舞蹈表演與創(chuàng)編，將兩千年之前的大漢，以舞蹈為媒介，帶到了當(dāng)代大學(xué)生的課堂中。本項(xiàng)目契合時(shí)代發(fā)展的大背景，突出了藝術(shù)學(xué)科的特點(diǎn)，讓學(xué)生從身體體驗(yàn)出發(fā)，探索漢代樂舞與中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的內(nèi)在聯(lián)系，了解漢代樂舞的風(fēng)格特點(diǎn)，讓舞蹈創(chuàng)編成為文化創(chuàng)造，提升學(xué)生的審美感知能力，幫助學(xué)生突破專業(yè)發(fā)展的瓶頸，成就學(xué)生的藝術(shù)人生。

本項(xiàng)目同時(shí)也是舞蹈學(xué)科與音樂、美術(shù)、語文等學(xué)科的融合，讓學(xué)生從中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中汲取豐富的養(yǎng)料養(yǎng)分，激活漢畫像石中“翹袖折腰”形象，以靜轉(zhuǎn)動(dòng)，通過情境引導(dǎo)，復(fù)活文物上的舞人，使學(xué)生在實(shí)踐中感受漢代文化的魅力。在古典舞美育課程中，筆者通過探索、整合、拓展、開發(fā)，采用時(shí)空對(duì)換的方式創(chuàng)造情境，在文化引入、舞蹈教學(xué)、作品鑒賞、審美建構(gòu)、多學(xué)科拓展等多環(huán)節(jié)優(yōu)化后，讓學(xué)生走進(jìn)漢代樂舞，舉手投足間彌漫著漢代文化的風(fēng)韻，讓課堂靈動(dòng)起來，用中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化啟迪學(xué)生運(yùn)用身體表達(dá)文化內(nèi)涵[5]。

五、結(jié)束語

我們偉大的中華民族孕育了五千年的輝煌，值得挖掘的內(nèi)容太多太多。當(dāng)下的世界是多元化的，在歷史和當(dāng)代中所構(gòu)建的中國古典舞，是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的代表之一，載著一代又一代中華兒女對(duì)本民族文化和精神的追溯與渴望。舞蹈課程可以喚醒學(xué)生身體里的文化基因，本課程在充分了解高職院校學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生學(xué)情的基礎(chǔ)上，打破高精尖專業(yè)舞蹈教育的局限性，對(duì)專業(yè)舞蹈教學(xué)和美育教學(xué)進(jìn)行提煉，不斷地探索和改進(jìn)，才能從文化母體中走出一條“堅(jiān)持高水平的舞蹈普及理念”的道路，不斷增加學(xué)前教育專業(yè)舞蹈課例的厚度。作為一名舞蹈教師，要堅(jiān)持“以舞育人，以美塑人”的教學(xué)理念，引導(dǎo)學(xué)生去繼承和弘揚(yáng)我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，守住我們的根。