“甘肅敦煌莫高窟”壁畫的美學(xué)闡釋

麻 可

(集美大學(xué) 誠(chéng)毅學(xué)院，福建 廈門 361021)

在敦煌的茫茫沙漠間，敦煌莫高窟這座宮殿正向人們?cè)V說(shuō)著我國(guó)千百年來(lái)文化的沉淀，也展現(xiàn)著昔日的輝煌和繁華，這里的壁畫如同“沙漠中璀璨的花朵”，能再現(xiàn)歷史。從十六國(guó)開(kāi)始，各個(gè)朝代的畫師都精心勾勒壁畫，其內(nèi)容包括生活的各個(gè)方面，人們從中能感受到豐富的歷史故事，文學(xué)家從中品味文化，藝術(shù)家會(huì)陶醉于精細(xì)的構(gòu)圖，值得人們?nèi)パ芯俊?/p>

一、敦煌莫高窟壁畫的發(fā)展歷程

壁畫，存在于建筑物中的各建筑物或其他壁圖案的墻壁。壁畫屬于一種獨(dú)特的繪畫類型，有自己獨(dú)有的載體，有詳細(xì)的構(gòu)圖、色彩陳鋪、造型設(shè)計(jì)、表現(xiàn)內(nèi)容。在這些特定條件下，壁畫創(chuàng)作便形成了即定的藝術(shù)規(guī)律與技術(shù)形式。

壁畫材料的應(yīng)用自漢代伊始，隨著“絲綢之路”的開(kāi)通，使中西方文化實(shí)現(xiàn)了良好的結(jié)合，壁畫也從漢代開(kāi)始興起，隨著歷史的變革，不斷進(jìn)步，壁畫創(chuàng)作開(kāi)始逐漸興盛，材料也逐漸地變化完善著。從土墻到魏晉南北朝的白灰白灰漿、隋唐時(shí)期的白灰層、五代和兩宋時(shí)期的精細(xì)加工以及明清的瀝粉貼金，材料運(yùn)用逐步的純熟。中間經(jīng)歷著不斷的摸索探究、多重發(fā)展，令壁畫藝術(shù)得到不斷進(jìn)步。

莫高窟壁畫的內(nèi)容與佛教的內(nèi)容相關(guān)，其中一些是佛教畫，描繪的是各種菩薩和佛像，還有一些故事畫、山水畫、裝飾圖案畫、動(dòng)物畫等[1]。從這些壁畫中人們可看出古代的雕塑、文學(xué)、建筑、舞蹈、音樂(lè)、繪畫等領(lǐng)域的輝煌成就，能從中感受到中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)受到印度佛教、西方的影響，由此形成了具有本國(guó)特色的石窟藝術(shù)。在石窟藝術(shù)出現(xiàn)之前，我國(guó)的傳統(tǒng)文化藝術(shù)具有獨(dú)一無(wú)二的民族風(fēng)情，有著悠長(zhǎng)的歷史發(fā)展。壁畫中的繪畫、泥塑、雕刻藝術(shù)可追溯到氏族社會(huì)，可看出那個(gè)時(shí)代的陶器制造工藝。我國(guó)商代有著精湛的雕刻技術(shù)，出土的寶色大理石鳥獸通體刻有花紋，雕刻均勻生動(dòng)；周代有精美絕倫的玉雕刻；西漢有大型動(dòng)物的石刻，其中的馬踏匈奴像很逼真，東漢普遍流行浮雕，這些藝術(shù)是繼承發(fā)展的。在魏晉南北朝，石窟藝術(shù)由印度的佛教傳入中國(guó)，其藝術(shù)帶有強(qiáng)烈的外來(lái)色彩，此時(shí)的石窟的形狀有著印度石窟寺的色彩。在雕塑上，莫高窟的崖壁的土質(zhì)松脆、粘力不足，是沙土和鵝卵石混合而成的。但這樣的土質(zhì)不適合雕刻，由此莫高窟中的佛像會(huì)由泥塑完成。

在北魏時(shí)期，佛像中菩薩和佛體格較為高大，菩薩一般是坦露右臂，衣服上的線條很有力。佛的面容一般威嚴(yán)且清瘦，給人森嚴(yán)的感覺(jué)，這些塑像都有著印度人的特征[2]。隨著朝代的發(fā)展，中國(guó)藝術(shù)家探索、創(chuàng)新了這些外來(lái)文化，不僅吸收外來(lái)文化，還創(chuàng)造了多彩、獨(dú)特的石窟文化。

到了隋朝，莫高窟筆畫中佛像的面部發(fā)生了變化，壁畫也不斷減少，畫中的故事由單幅畫向多幅連環(huán)畫轉(zhuǎn)變。風(fēng)格上也發(fā)生了變化，更注重工整細(xì)巧。到了唐朝，洞內(nèi)的中心柱消失了專門，洞窟也變成了前后室，塑像一般放在后面。到了晚唐，洞窟內(nèi)建造了廊道和木結(jié)構(gòu)窟檐，壁畫的相貌更像中國(guó)人。

在色彩方面，壁畫一般以黑、白、青為主，使用的是深沉、黯淡的顏色，這使得佛教故事具有悲情、嚴(yán)肅的色彩。

二、敦煌莫高窟壁畫的創(chuàng)作形式

敦煌莫高窟作為“世界藝術(shù)寶庫(kù)”，其壁畫的豐富和精美程度令世界嘆為觀止。分析敦煌莫高窟的壁畫會(huì)發(fā)現(xiàn)不同的壁畫呈現(xiàn)出不同的狀態(tài)，而狀態(tài)的差異主要是因?yàn)閯?chuàng)作形式有顯著的不同。對(duì)敦煌莫高窟的壁畫創(chuàng)作形式進(jìn)行分析，了解各種創(chuàng)作形式的特點(diǎn)，這對(duì)更加全面地認(rèn)知敦煌莫高窟壁畫有突出的現(xiàn)實(shí)意義。

1.空間組合的巧妙

莫高窟中的壁畫各部分有一定的比例，有巧妙的空間組合，其巧妙之處體現(xiàn)在圖案中，如著名的《天宮伎樂(lè)》，在這幅壁畫中，人們會(huì)看到千姿百媚的伎樂(lè)、精巧別致的花欄墻、宮門，畫面中有精美的衣服，宏偉的屋頂、門楣，還有光圈的佛像，讓空間感的合成性更強(qiáng)，提升整體的效果。通過(guò)空間的組合不僅形成了更加繁復(fù)多彩的壁畫，而且壁畫具有了顯著的層次感，這對(duì)加強(qiáng)壁畫的表現(xiàn)效果有突出的現(xiàn)實(shí)意義。

2.反復(fù)、輪換、交替排列

韻律是通過(guò)抑揚(yáng)頓挫的變化，增添形式的律動(dòng)美，這與節(jié)奏的本質(zhì)相同，但也有著不同，節(jié)奏能體現(xiàn)變化的起伏，韻律則增添節(jié)奏的變化性[3]。藝術(shù)家為了增強(qiáng)律動(dòng)的效果，會(huì)在壁畫中運(yùn)用許多有變化的節(jié)奏，采用對(duì)應(yīng)的元素進(jìn)行交替、輪換、反復(fù)，讓圖案具有排列性，突出創(chuàng)造的效果。對(duì)敦煌莫高窟壁畫進(jìn)行匯總分析會(huì)發(fā)現(xiàn)，用輪換、交替排列這樣的方式創(chuàng)作的壁畫在壁畫中的占比是比較高的，這說(shuō)明反復(fù)、輪換和交替排列是壁畫創(chuàng)作過(guò)程中非常重要的一種方式。

3.動(dòng)靜、虛實(shí)的變化

音樂(lè)能傳達(dá)人的情感，美術(shù)在色彩上注重輕重、明暗，構(gòu)圖注重?cái)噙B、長(zhǎng)短、曲直，能表現(xiàn)動(dòng)與靜的韻律感[4]。就像《伐木造塔的中景》，這幅畫中有煙云流動(dòng)的空白、起伏多變的山巒，畫面開(kāi)闊，容易讓人產(chǎn)生豁然開(kāi)朗的感覺(jué)，還會(huì)讓人感受到實(shí)中帶虛、虛中有實(shí)，壁畫能將畫面中樹(shù)木的模糊景象表現(xiàn)出來(lái)。這幅壁畫中也恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用了留白和中國(guó)畫特有的意境，能有效突出人物的行動(dòng)，山巒、樹(shù)木的高低起伏，其中還有精彩的律動(dòng)，能賦予動(dòng)靜、虛實(shí)變化的感覺(jué)。

三、敦煌莫高窟壁畫的美學(xué)風(fēng)格

在欣賞敦煌莫高窟壁畫和藝術(shù)價(jià)值的探析中，壁畫的美學(xué)風(fēng)格是需要重點(diǎn)探究的內(nèi)容之一。一方面，美學(xué)風(fēng)格不僅是對(duì)壁畫風(fēng)格特點(diǎn)的一種總結(jié)，更是對(duì)壁畫創(chuàng)作理念、思想的一種反饋。就敦煌壁畫的總體分析來(lái)看，其歷經(jīng)多個(gè)朝代，經(jīng)歷了審美理念的發(fā)展與轉(zhuǎn)變，對(duì)莫高窟壁畫的美學(xué)風(fēng)格進(jìn)行討論，更能通過(guò)莫高窟壁畫的整體特點(diǎn)來(lái)了解時(shí)代審美思想。簡(jiǎn)言之，莫高窟美學(xué)風(fēng)格的分析工作是非常重要的，因此，做好與之相關(guān)的分析有突出的現(xiàn)實(shí)價(jià)值。

1.崇高與優(yōu)雅

我國(guó)古代所采用的傳統(tǒng)石窟壁畫材料比較單一，西方傳統(tǒng)油畫也是如此。常見(jiàn)的有動(dòng)物血液與水之間進(jìn)行調(diào)和而制成的顏料，這些多數(shù)是在祭祀場(chǎng)所應(yīng)用，傳遞出“神圣”“嚴(yán)肅”的氛圍。還有利用多種天然野果液體與水混合進(jìn)行調(diào)和制成的顏料，這種顏料可以傳遞出“清新”“自然”的氛圍。在制作過(guò)程中，取材往往是體現(xiàn)出就近原則，如洛陽(yáng)龍門石窟、敦煌石窟等，這些壁畫的創(chuàng)作規(guī)模宏大，在創(chuàng)作當(dāng)期通常情況下都是受到了當(dāng)局統(tǒng)治階層的支持。傳統(tǒng)的皇宮庭院壁畫中常用的材料是鐵藝，這種材料的好處是可以提前塑造好模型，從而制作成圖形規(guī)范的作品，我國(guó)紫禁城的鐵藝塑造便給世人傳遞出“莊嚴(yán)”“尊貴”的皇家氣質(zhì)。在傳統(tǒng)工藝制作的過(guò)程中，對(duì)材料的選擇及對(duì)情境的傳遞也是以當(dāng)期統(tǒng)治者的感受為主。

莫高窟中的壁畫與佛教、宗教有很大的關(guān)系，人類的情感傾向于追求完美、幸福，但這是與現(xiàn)實(shí)相反的?，F(xiàn)實(shí)中有許多無(wú)情和痛苦，這就容易產(chǎn)生愛(ài)與恨、理想與現(xiàn)實(shí)、幸福與痛苦、生與死之間的矛盾[5]。于是人們寄希望于宗教，希望能有一個(gè)完美的天國(guó)，人們?nèi)菀壮绨萏靽?guó)、神靈，希望通過(guò)宗教實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo)，解決生活中出現(xiàn)的矛盾，這與敦煌藝術(shù)的本質(zhì)相同。佛教哲學(xué)中有“涅槃”“十二因緣”“四諦”等詞語(yǔ)，這些詞語(yǔ)與苦難、崇高的詞語(yǔ)相關(guān)，從美學(xué)的角度來(lái)講，其本質(zhì)在于享受苦難。

涅槃這個(gè)詞語(yǔ)使指通過(guò)修行達(dá)到一種精神境界，這種境界能消除煩惱、斷滅生死，是一種積極的人生觀。這與佛教中倡導(dǎo)智慧、精進(jìn)、忍辱等精神有相似之處。佛注重因緣，傳達(dá)的是悲劇精神，是一種崇高精神的體現(xiàn)，是涅槃的正途。這種超脫于個(gè)體苦難正是敦煌佛教藝術(shù)輝煌的原因，既現(xiàn)實(shí)的繁華是一種空虛的映照。由此，人們可從敦煌的壁畫中看到希望，從涅槃中看到新生。這是敦煌藝術(shù)中崇高精神的體現(xiàn)，是從小我到達(dá)大我的途徑。藝術(shù)與宗教在精神上不會(huì)出現(xiàn)對(duì)立，藝術(shù)要不斷改變來(lái)適應(yīng)宗教，在敦煌藝術(shù)中，最能體現(xiàn)美學(xué)的壁畫有《反彈琵琶》《伎樂(lè)飛天》?！斗磸椗谩分械臉?lè)舞形象有遙相呼應(yīng)的藝術(shù)美，能實(shí)現(xiàn)“人籟”和了“天籟”的互通。這幅壁畫中有優(yōu)雅動(dòng)人的音樂(lè)舞蹈藝術(shù)，能激發(fā)起人們的視覺(jué)，讓人們產(chǎn)生視覺(jué)美，同時(shí)，與畫面的主體——人有密切關(guān)系?！都繕?lè)飛天》這幅壁畫是敦煌壁畫的典型，能體現(xiàn)華夏藝術(shù)的樂(lè)舞精神，呈現(xiàn)著多元化的特點(diǎn)，將男性的陽(yáng)剛之氣和女性的陰柔之美有效融合在一起，畫面中有幾軀裸體，露出了豐乳肥臀和赤足，體現(xiàn)的是西域的野性之美，體現(xiàn)著野性之風(fēng)?！斗磸椗谩分械奈枳藙t能體現(xiàn)女性之美。在中唐時(shí)期，壁畫塑造出的大多數(shù)是理性美的集中體現(xiàn)。這種演變能傳達(dá)出對(duì)生命的贊揚(yáng)，是貫通佛性的依據(jù)。

2.對(duì)稱與和諧

所謂敦煌，從文字釋義上來(lái)看：“敦，大也；煌，盛也?！倍鼗途哂兄凭玫臍v史，并且在千載歷史上留下了濃墨一筆，是中央政權(quán)開(kāi)拓的起源之地，同時(shí)，也是絲綢之路的貿(mào)易中心，孕育著豐富的佛教文化和西域文化，是中西合璧的典型建筑區(qū)域，在敦煌壁畫中，對(duì)稱的特征到處都有體現(xiàn)。從心理學(xué)的角度來(lái)說(shuō)，對(duì)稱能讓人感到輕松，是一種心理上的反映，具有平衡均稱的特征[6]。從信息的角度來(lái)說(shuō)，能簡(jiǎn)化事物，能增強(qiáng)人們對(duì)其的理解。在一切裝飾藝術(shù)和原始藝術(shù)中，對(duì)稱占據(jù)著主導(dǎo)地位，基本上所有的敦煌壁畫都有對(duì)稱的特點(diǎn)。主要體現(xiàn)在，一是在早洞窟整體布局上，敦煌畫遵守了對(duì)稱的原則，其經(jīng)典的代表作包括五百?gòu)?qiáng)盜成佛、西魏第 288 窟的人字披圖案，這些都有對(duì)稱美；二是雖然對(duì)稱帶給人穩(wěn)定、整齊的感覺(jué)，但過(guò)于嚴(yán)格容易造成呆板的情況，由此，敦煌的壁畫中還運(yùn)用了對(duì)稱中求不對(duì)稱的藝術(shù)手法，當(dāng)壁畫中出現(xiàn)對(duì)稱時(shí)，就會(huì)有追求不對(duì)稱的情況出現(xiàn)，這滿足了人們追求秩序的需求，為人們的心理增添歸屬感，也滿足了人們變化的心理需求。在壁畫中運(yùn)用這種藝術(shù)方式，能增添宗教化的吸引力和魅力。

和諧是中華審美文化的魂，是中國(guó)藝術(shù)美學(xué)的代表，敦煌藝術(shù)具有代表性，能將多種藝術(shù)融合在一起，遵守著最為直觀的美學(xué)理念，追求“多樣統(tǒng)一”的和諧美[7]。人們最容易受到色彩的影響，這是大眾化的藝術(shù)語(yǔ)言，敦煌莫高窟中每一個(gè)洞窟的壁畫、建筑、雕塑都有著和諧統(tǒng)一的色彩，有著統(tǒng)一的布局。色彩的運(yùn)用是以暈染為主，這種方法來(lái)自于和漢晉傳統(tǒng)的“渲染法”和西域的“疊暈法”，將這兩者結(jié)合在一起能產(chǎn)生新的暈染形式，將其運(yùn)用到敦煌壁畫有很長(zhǎng)的歷史，范圍包括人物、動(dòng)物、裝飾、山水，這些壁畫都有著不同程度的暈染，能使畫面中的景色和人物達(dá)到統(tǒng)一、協(xié)調(diào)的狀態(tài)，能增加質(zhì)量感、立體感，也會(huì)為裝飾增添趣味性，展現(xiàn)敦煌壁畫的輝煌。

敦煌壁畫能將色彩上的和諧、形式上的和諧、構(gòu)圖上的和諧有效融合，相互補(bǔ)充，讓形式、審美達(dá)到統(tǒng)一的狀態(tài)，讓人類感受到和諧美。

3.陰柔與陽(yáng)剛

藝術(shù)來(lái)源于生活，也高于生活，藝術(shù)的表現(xiàn)形式并不是再現(xiàn)，而是適當(dāng)?shù)淖冃魏涂鋸?，宗教?huì)憑借幻想和想象，創(chuàng)造理想的世界[8]。由此，敦煌壁畫會(huì)采取變形和夸張的藝術(shù)形式，展現(xiàn)女性的陰柔之美和男性的陽(yáng)剛之美。菩薩的形象一般慈悲為懷，深受人們的愛(ài)戴，其形象一般身著天衣，頭戴花冠、肩披長(zhǎng)巾，面容文靜莊重，身形圓潤(rùn)，給人的感覺(jué)是雍容華貴、善良溫柔，這能體現(xiàn)女性的陰柔之美。而壁畫中金剛力士則體現(xiàn)的男性的陽(yáng)剛之美，是有“力拔山兮氣蓋世”的壯士。敦煌莫高窟中這樣的壁畫會(huì)經(jīng)過(guò)變形、夸張的藝術(shù)形式，其形象為頭圓肚大、腰系戰(zhàn)裙、筋骨暴起、面目?jī)春?，有著?qiáng)壯的體魄、巨大的力量，會(huì)給人氣吞山河、力大無(wú)比的感覺(jué)。

敦煌樂(lè)舞的文化也有著陰柔和陽(yáng)剛之美，其中的風(fēng)格既有嫵媚、溫婉，也有風(fēng)情萬(wàn)種、婀娜多姿，相互結(jié)合能讓敦煌舞蹈呈現(xiàn)剛?cè)岵?jì)的特點(diǎn)，這也是一種美學(xué)，能展現(xiàn)不同朝代藝術(shù)發(fā)展的特點(diǎn)，能貫通古今。以《伎樂(lè)飛天》這幅壁畫為例，其融合了男性的陽(yáng)剛之美和女性的陰柔之美，敦煌的壁畫經(jīng)過(guò)十多個(gè)朝代的發(fā)展，有典型西域的特點(diǎn)，會(huì)顯得笨拙和健壯。但到了隋唐，女性化、民族化不斷發(fā)展，呈現(xiàn)出了雍容華貴、空靈歡樂(lè)的風(fēng)格。

4.悲壯與英勇

敦煌壁畫的主題中有悲劇的場(chǎng)面，如守戒自殺、舍身飼虎等，還有喜劇性的內(nèi)容，如須摩提女請(qǐng)佛、釋迦降魔等，這構(gòu)成了悲喜交加、動(dòng)靜結(jié)合、多姿多彩的悲壯與英勇的場(chǎng)景[9]。

在十六國(guó)時(shí)期，壁畫的題材主要以裝飾圖案、菩薩、佛、飛天、生本故事為主，其中的故事大多是悲壯的，如割肉、挖眼、砍頭等。藝術(shù)家在描繪這些畫面時(shí)，大多運(yùn)用慘烈的方式以此襯托主人公的偉大，這些故事包括行刑者挖眼、刀割人肉等，這能體現(xiàn)主人公的忍受力，表現(xiàn)的是赤誠(chéng)的信仰、交織著嘆息、呻吟、莊嚴(yán)、沉重，這能讓人們從中感受到人類所具有的大無(wú)畏、堅(jiān)韌、英勇的犧牲精神。經(jīng)典的壁畫為“毗楞竭 梨王本生”在這幅壁畫中，超人雖然肉體上有極大的痛苦，但表情依然是淡然的，能看出其有強(qiáng)烈的堅(jiān)定信念。在他的旁邊，度叉雙眼圓睜，穿一褲衩緊盯著正砸進(jìn)大王身體的鐵釘,打算狠狠地砸下來(lái)。這兩個(gè)人物有鮮明的性格對(duì)比，有強(qiáng)烈的對(duì)比，很能吸引讀者，其中哭的親屬能為畫面增添悲劇感。

在北魏時(shí)期，社會(huì)動(dòng)蕩加劇，敦煌壁畫在這時(shí)期的繪畫藝術(shù)形式更能體現(xiàn)“悲壯與英勇”這個(gè)主題。在這個(gè)時(shí)期，藝術(shù)形式的內(nèi)容是“殺戮”“流血”但這里的“血”有多種含義，包括“自我犧牲”，也包括民眾守衛(wèi)國(guó)家的勇氣和信心，能夠撼人心魄。

在敦煌經(jīng)變畫中，勞度叉斗圣變這個(gè)壁畫能看出故事情節(jié)的發(fā)展，展現(xiàn)的是和佛弟子舍利弗與外道勞度叉斗法，其中有驚心動(dòng)魄的場(chǎng)面，結(jié)果是舍利弗獲勝，使六師外道皈依了佛教，人們能從中感到英勇的精神。

5.莊嚴(yán)與浪漫

藝術(shù)并不是抽象的，既能表現(xiàn)人們的情感，還能表現(xiàn)人們的智慧，會(huì)利用形象、生動(dòng)的藝術(shù)形式讓人們更深刻地感受宗教的真理，激發(fā)人們的想象力。宗教與藝術(shù)都是對(duì)客觀事物、世界主觀、能動(dòng)地反映，是一種精神產(chǎn)物，是通過(guò)豐富的幻想而形成的情感。敦煌壁畫是對(duì)宗教內(nèi)容的反映，具有莊嚴(yán)性和神圣性，也有著藝術(shù)的浪漫性。

在時(shí)代的發(fā)展下，敦煌壁畫隨著宗教的衰敗而逐漸衰落，但其還以另一種形式存在，會(huì)深深存在人們的心中。典型的是觀世音菩薩的形象，雖然在佛教中的那個(gè)菩薩已經(jīng)消失，但其宗教性法衣依然存在，能突破宗教信仰的局限，能打上生活的烙印。受到中國(guó)傳統(tǒng)文化的影響，其實(shí)踐禮教和理性會(huì)影響現(xiàn)實(shí)宗教的闕如，需要借助外部的文化形態(tài)。人們?cè)诂F(xiàn)實(shí)生活中會(huì)產(chǎn)生崇尚美，將現(xiàn)實(shí)需求與宗教的渴望結(jié)合在一起，這會(huì)誕生出專門的美神-觀音。在敦煌壁畫中，觀音不僅僅是的一尊菩薩，還是大慈大悲，救人于水火之中的神，她的外貌是慈眉善目的，符合中華傳統(tǒng)美德對(duì)美神的要求。觀音準(zhǔn)確、真實(shí)地傳達(dá)了世俗的主題，也能有效表達(dá)佛性的奧妙，能夠讓人們感受到莊嚴(yán)與浪漫融合的奇妙感覺(jué)。

敦煌莫高窟的壁畫中還有釋迦牟尼前生修行的故事，宣揚(yáng)的是輪回轉(zhuǎn)世、因果報(bào)應(yīng)、靈魂不滅的思想，釋迦牟尼成功的秘訣在于靠自己努力，靠個(gè)人修養(yǎng)，并說(shuō)明了在成功道路上會(huì)遇到各種困難和挑戰(zhàn)，要克服，要犧牲，這才能取得最終的勝利。這種宣傳具有積極的意義，能有效鼓勵(lì)人們。另外，西魏時(shí)期的一些壁畫會(huì)有野生動(dòng)物和山林環(huán)境，體現(xiàn)的是熱愛(ài)大自然、尊重生命、探索未知世界的情感，這是莊嚴(yán)又浪漫主題的另一種特色。

壁畫的藝術(shù)形式傳承了幾千年，在人類文明發(fā)展的過(guò)程中不斷進(jìn)行著創(chuàng)作的演變，也體現(xiàn)出了強(qiáng)大的藝術(shù)感染力，并向受眾傳遞出不同的文化情感與藝術(shù)魅力。從莫高窟的壁畫中，人們可看出現(xiàn)實(shí)生活與宗教的聯(lián)系，能體會(huì)到浪漫主義和現(xiàn)實(shí)主義的結(jié)合，具有很強(qiáng)的美感。這需要人們從多方面去理解，可從壁畫的色彩、構(gòu)圖、結(jié)構(gòu)出發(fā)。壁畫中呈現(xiàn)著宗教色彩，它是想象、浪漫的簡(jiǎn)稱，這些壁畫具有鮮明的民族風(fēng)格，強(qiáng)烈的藝術(shù)魅力，后人要做好保存的工作。

四、敦煌莫高窟壁畫的藝術(shù)特點(diǎn)

對(duì)敦煌莫高窟壁畫進(jìn)行分析會(huì)發(fā)現(xiàn)其具有突出的藝術(shù)特點(diǎn)，且這種特點(diǎn)與時(shí)代審美特點(diǎn)存在著一致性。結(jié)合敦煌莫高窟壁畫進(jìn)行分析，其藝術(shù)特點(diǎn)主要呈現(xiàn)在以下幾方面：

第一，隋唐之前的壁畫具有少數(shù)民族的“野性”美。對(duì)敦煌莫高窟中的壁畫進(jìn)行總結(jié)分類可知，其中非常重要的一類是隋唐之前的壁畫。這類壁畫和隋唐以及隋唐之后的壁畫存在著顯著的差異，主要表現(xiàn)為“原始”美。所謂的原始美主要是指壁畫的繪制強(qiáng)調(diào)“氣”而忽略“形”，如北朝時(shí)期的壁畫，其人物裝作忽略了形象的精制，強(qiáng)調(diào)的是人物的整體“氣勢(shì)”，而且這個(gè)時(shí)間創(chuàng)作的壁畫人物，具有明顯的少數(shù)民族特色，線條粗獷，不拘小節(jié)。

第二，隋代及唐初的壁畫，這個(gè)階段的壁畫和之前的壁畫相比有了明顯的“華貴”特色，從具體的壁畫創(chuàng)作來(lái)看，人物線條更加的柔美，服裝色彩也更加的多元。需要注意的一點(diǎn)是此時(shí)的壁畫延續(xù)了北朝的一些特色，如人物纖瘦，強(qiáng)調(diào)自然等。

第三，唐代壁畫。這個(gè)階段的壁畫存在的顯著特點(diǎn)的“人性”美。對(duì)唐代的壁畫進(jìn)行分析可知，人物的表情越來(lái)越豐富，且呈現(xiàn)出了非常顯著的“人性”特點(diǎn)。在造型上，人物明顯叫前代豐腴，這說(shuō)明此時(shí)的壁畫創(chuàng)作思想與社會(huì)主流思想保持著一致性。

第四，唐代以后的壁畫。就唐代以后的壁畫來(lái)看，最為代表的應(yīng)該是宋代壁畫。對(duì)宋代壁畫進(jìn)行分析，且核心特點(diǎn)是“冷峻”，所以，在壁畫中難以看到朝氣與活力。結(jié)合時(shí)代特點(diǎn)進(jìn)行分析，宋代理學(xué)興起且對(duì)社會(huì)產(chǎn)生了顯著影響，在“存天理，滅人欲”等思想的影響下，工匠的藝術(shù)創(chuàng)作也出現(xiàn)了“僵化”的情況，在宋代人物壁畫的分析中，基本不存在人物表情，這說(shuō)明這個(gè)階段的壁畫創(chuàng)作受到了理學(xué)的影響。

五、結(jié)語(yǔ)

敦煌莫高窟被稱之為“世界藝術(shù)寶庫(kù)”，一個(gè)根本原因是莫高窟內(nèi)存在著大量的精美彩塑以及雕像，這些彩塑是時(shí)代藝術(shù)的完美呈現(xiàn)，更是時(shí)代藝術(shù)思想的集中體現(xiàn)，所以從莫高窟的壁畫、彩塑身上，我們可以看到幾千年前的藝術(shù)思想以及技藝水平。莫高窟壁畫極具藝術(shù)感，也極具審美特點(diǎn)，對(duì)莫高窟壁畫的審美進(jìn)行分析，了解莫高窟壁畫的美學(xué)價(jià)值，同時(shí)結(jié)合莫高窟壁畫的實(shí)際情況探尋時(shí)代審美特點(diǎn)，這是研究敦煌莫高窟壁畫的突出目的之一。簡(jiǎn)單來(lái)講，敦煌莫高窟壁畫的藝術(shù)蘊(yùn)含豐富，對(duì)其的審美理念等進(jìn)行闡述，這對(duì)于認(rèn)知、分析和研究敦煌莫高窟壁畫有突出的現(xiàn)實(shí)意義。