范 靜
(阜陽師范大學 音樂舞蹈學院,安徽 阜陽 236041)
音樂教育承擔著培育藝術(shù)事業(yè)和社會主義文化事業(yè)工作者的重要任務(wù),如今,許多學生出于對音樂的熱愛主動選擇學習音樂知識和技能,這些學生通常在藝術(shù)方面有一技之長,都有可能成長為優(yōu)秀的音樂人才。高校教師開展音樂教育的過程中應(yīng)當引導學生建立正確的學習目標,將培育個人的社會責任感擺在和專業(yè)能力發(fā)展同樣重要的位置??吹缴鐣熑胃袑€人音樂素養(yǎng)發(fā)展的促進作用,做到以德促學,推動學生專業(yè)能力和個人思想道德修養(yǎng)的共同發(fā)展。
大學生是探索社會發(fā)展道路的重要主體,新時代大學生肩負著振興中華民族的使命,且具有獨特的文化品性,在面向大學生的音樂教育中滲透社會責任意識,這對他們關(guān)注社會的新動態(tài),理解社會發(fā)展的正確道路意義重大。大學生群體本身具有較強創(chuàng)造力,思維也更加活躍,一方面,學生接受新文化,豐富自身看待問題的角度,這對他們形成獨立思維有所幫助[1]。另一方面,一些錯誤的文化可能對學生造成誤導,如西方的極端個人主義可能對學生產(chǎn)生消極影響,使學生認為萬事萬物都應(yīng)當以個人利益為優(yōu)先級而不必顧及社會大眾的感受。在個人主義的引導下,學生會變得自私自利,不愿意融入集體,甚至做出極端行為。高校音樂教育是一種藝術(shù)教育,音樂教育人文性強,能夠迅速激起受教育主體的情感共鳴。將社會責任意識融入音樂教育當中,學生能通過音樂這一靈活多變的藝術(shù)形式感受社會責任于個人、國家發(fā)展的意義和價值。還能在學習中陶冶身心,提升審美情趣。隨著社會責任意識在音樂教育中的融入,學生將具備更強的綜合素養(yǎng),從而成長為兼具藝術(shù)素養(yǎng)和社會責任感的高素質(zhì)人才。
首先,高校音樂教育應(yīng)當堅守社會責任,推動社會教育和專業(yè)角度的融合。高校音樂教育面向有著不同學科背景的學習主體,不同學習主體的興趣愛好、學習模式各不相同,教育主體需要借助多種方式和路徑向?qū)W習主體展示社會發(fā)展的歷程,體現(xiàn)社會教育和音樂教育融合的特征。教育主體要宣揚社會主流意識形態(tài),但形式不能過于單一,這對教育主體的專業(yè)素養(yǎng)要求較高。正因如此,教育主體需通過不斷提升自我,深化對社會責任的理解,完善對整個社會與音樂教育體系的認知,將具有現(xiàn)實價值的認知融入教學過程中[2]。教師對音樂和社會之間關(guān)系的個性化解讀將給學生以啟發(fā),學生受到教師的啟發(fā),對二者關(guān)系的理解也更加全面。
其次,在多元化的社會中,高校音樂教育需堅守意識形態(tài)陣地。如今,社會處于轉(zhuǎn)型升級的新階段,社會活力顯著增強,但不同文化交織的狀況給意識形態(tài)工作提出了新挑戰(zhàn)。高校音樂教育應(yīng)當防范在指導思想上的多元化,還要把握關(guān)鍵思想文化要素,從具體的思想文化要素切入對學生進行教育[3]。社會責任便是我國主流意識形態(tài)中不可缺少的組成部分,因而在音樂教育中關(guān)注對學生社會責任的培育能體現(xiàn)高校作為文化陣地的地位,還能使音樂教育模式產(chǎn)生變革,煥發(fā)新生機。
改革開放縱深發(fā)展的背景下,社會轉(zhuǎn)型速度也不斷加快,大學生的社會責任感在這一過程中逐漸淡化,將社會責任培養(yǎng)視為高校音樂教育的關(guān)鍵目標對解決這一問題起著重要作用。然而,在傳統(tǒng)音樂教育體系下,社會責任培養(yǎng)并沒有受到重視,主要問題體現(xiàn)在:一是傳統(tǒng)音樂教育并沒有將德育視為重要教育目標,而是只關(guān)注學生音樂素養(yǎng)的提升。實際上,音樂素養(yǎng)內(nèi)涵豐富,也包括對個人思想道德修養(yǎng)的要求,但部分教師對音樂素養(yǎng)的理解較為片面,將音樂素養(yǎng)和專業(yè)技能畫上等號,這導致思想道德教育被忽視[4]。二是傳統(tǒng)音樂教育傳遞社會責任意識的方式相對單一,大學生對枯燥、單一的教學方式產(chǎn)生排斥心理,在音樂教學課堂中不愿意主動配合教師設(shè)計的教學活動。音樂課堂的交互性弱,師生互動機會少,正確的思想觀念難以通過音樂傳遞至學生端,社會責任培育更是無從談起。在信息時代,部分教師嘗試將信息化教育元素融入音樂課堂,并借助多樣化的媒體形式呈現(xiàn)音樂教育和社會責任培育之間的關(guān)系,但受到個人信息素養(yǎng)的限制,呈現(xiàn)形式依然難以滿足學生的音樂學習需求。三是高?,F(xiàn)有的音樂教育缺乏個性化特征,學生個人的興趣愛好無法在學習過程中得到體現(xiàn)。不同學生有著不同的審美情趣,對事物的關(guān)注點也不同,新時代大學生追求新鮮感、新事物,忽視學生個性開展的音樂教育可能導致學生對音樂教育失去興趣。教師需借助不同形式、題材的音樂作品傳遞社會責任觀念,但學生對音樂這一藝術(shù)形式不感興趣,更難感受到其中傳遞的社會責任觀念。為解決這一問題,教師應(yīng)挖掘不同學生的學習興趣、生活背景等元素,將這些元素滲透在音樂教學中,并結(jié)合不同地區(qū)的社會文化狀況開展音樂教學,引導學生關(guān)注所在社會環(huán)境的變化[5]。學生對社會的關(guān)注度有所提升,培育他們的社會責任意識才具有堅實的社會基礎(chǔ)。
師德師風建設(shè)對培育學生的社會責任意識起到重要作用,教師和學生朝夕相處,學生的行為模式和教師的個人修養(yǎng)有著密切聯(lián)系。尤其是在音樂教育過程中,學生不同感官對周圍事物的變化更加敏感,教師細微的行為都可能對學生的三觀產(chǎn)生影響[6]。教師素質(zhì)高,學生便能從教師身上汲取精神力量,感受社會責任意識對個人、社會與國家發(fā)展的重要性,從而做到在學習音樂知識和技能的過程中發(fā)展自我,主動挖掘音樂教育中的社會責任元素,在接受音樂教育的同時增強社會責任感。
近年來,高校愈加注重在音樂教育中滲透社會責任意識,但受限于多種因素,滲透效果達不到預期。主要原因在于,許多音樂教師重視業(yè)務(wù)卻輕視思政教育元素在音樂教學中的融入。許多音樂教師對學校開展的思政教育活動并不重視,自身對思政教育元素的了解并不多,在音樂課堂中滲透社會責任理念時缺乏堅實的理論作為支撐。教師在音樂課堂中所講的內(nèi)容并不構(gòu)成完整的體系,而是較為零散,學生學習的難度較大。少數(shù)教師在音樂教學中表現(xiàn)出對個人工作責任的漠視,如在上課時遲到早退,或是在教學過程中敷衍塞責,學生對教師的教學責任感產(chǎn)生質(zhì)疑。教師沒有在學生面前形成良好的示范效應(yīng),這直接導致學生社會責任意識難以形成[7]。如今,高校應(yīng)當打造高素質(zhì)的音樂教師團隊,從理念和專業(yè)技能兩個角度出發(fā),鼓勵教師在師德師風方面提升自我,并將有效的教學技巧應(yīng)用于音樂教育課堂中,為學生做出良好示范。
首先,學校需為教師提供參與思政教育培訓的機會,值得注意的是,學校提供的思政教育培訓應(yīng)當具有針對性,面向音樂教師的實際教學需求開展特色化思政教育培訓。如從我國音樂及音樂教育發(fā)展的角度出發(fā),探究其中與社會責任有關(guān)的元素,對這些元素進行歸納總結(jié),為教師在課上使用這些元素提供便利。在面向教師進行思政教育時,學校應(yīng)避免教育過程陷入形式主義困境,而要注重教育內(nèi)容的實用性,使教師在參與培訓后能夠有所收獲,并將學到的思政教育元素應(yīng)用在教學課堂中[8]。在我國音樂發(fā)展史中,許多知名曲目在特殊的歷史背景下被創(chuàng)作出來,這些曲目傳遞著創(chuàng)作者的社會責任感與民族情感。通過挖掘這些曲目中的社會責任元素并將其應(yīng)用在音樂課堂中,音樂課堂的教育內(nèi)容將逐漸豐富,專業(yè)知識與思政教育元素的銜接也變得更加流暢自然,學生更容易接受。
其次,學校需為教師提供專業(yè)技能培訓,引導教師將社會責任意識的相關(guān)元素融入音樂教學過程中,給學生帶來良好的學習體驗,并激發(fā)他們對社會的責任感。如在教育技術(shù)和音樂課堂融合的大背景下,教師需掌握應(yīng)用信息工具的方法,發(fā)揮信息工具的優(yōu)勢從不同角度出發(fā)闡述音樂作品的內(nèi)涵并搭建其與社會責任教育之間的橋梁。對不同年齡段的音樂教師,學??稍O(shè)計差異化的培訓方案。如面向中老年音樂教師,向他們普及現(xiàn)有信息化音樂教育工具,引導他們利用部分教育網(wǎng)站現(xiàn)有的功能開展音樂教學,增添音樂教育課堂的趣味性并豐富教學內(nèi)容。傳統(tǒng)音樂教育中,教師引入社會責任觀念的方式較為單一,教育效果并不理想。信息化教育工具能夠?qū)⑸鐣熑蜗嚓P(guān)元素以更加自然的方式融入教育課堂,避免社會責任教育流于形式[9]。面向年輕的音樂教師,學校需注重開發(fā)他們的創(chuàng)新潛能,鼓勵他們結(jié)合本校學生的音樂素養(yǎng)狀況開發(fā)新的微課、慕課,打造特色化音樂教育資源,并在這些教育資源中體現(xiàn)對社會責任意識教育的重視。年輕的教師團隊創(chuàng)造力、執(zhí)行力更強,學校提供的教育培訓能為教師開辟更加廣闊的發(fā)展空間,并推動音樂教育體系的改革。
大學生的社會責任意識要在與社會密切接觸的過程中發(fā)展形成,但傳統(tǒng)的音樂教育對音樂實踐的重視程度不足,這導致許多學生缺乏音樂實踐能力,對音樂和社會之間的關(guān)系理解不夠全面而準確。新時代背景下,提升音樂實踐教育在整個音樂教育體系中的占比已是大勢所趨,音樂教師可開辟多種音樂實踐路徑,為增強學生的音樂實踐能力并培育他們的社會責任意識開辟新道路。
具體而言,校園文化在各高校長遠發(fā)展的過程中被創(chuàng)造出來,并和學校共同發(fā)展。大學生在校園中感受校園文化,又在實踐中豐富校園文化的內(nèi)涵,音樂教師可發(fā)揮校園文化的作用,引用校園文化中與社會責任意識相關(guān)的元素,并將其融入音樂教學實踐當中。高校中的學生社團擁有大量社會資源,還會定期開展各類社會實踐活動,從這一角度來看,學生社團是學校和社會的連接點。學校中的音樂社團可以在附近社區(qū)進行展演,教師可鼓勵學生參與展演,或與社團負責人溝通,在校外開設(shè)音樂教育課堂,引導學生走進社區(qū),感受社區(qū)居民的生活狀態(tài),并在這一過程中培育學生的社會責任感。社區(qū)中的老年人生活相對單調(diào),音樂社團在社區(qū)中展演能夠豐富社區(qū)中老年人的生活。大學生在與社區(qū)中老年人的溝通中可以了解社區(qū)乃至國家發(fā)展變遷的過程,對中國發(fā)展歷史有更加完善的認知,尤其是學生展演紅色曲目時,老年人會產(chǎn)生強烈的共鳴感,這種共鳴感是學生和社區(qū)居民情感溝通的產(chǎn)物。老年人的記憶被音樂喚醒,學生聆聽老年人講述過去的故事,兩大群體的溝通形成良性循環(huán)。在這一過程中學生的歷史知識逐漸豐富,對社會的認知也更加全面,民族自豪感、文化自信心、社會責任意識都在潛移默化中形成。
再如,學校音樂社團開展的其他非專業(yè)形式活動也能為學生開辟音樂實踐的新路徑。如在幫助殘疾人就業(yè)的實踐活動中,學校音樂社團通過文藝演出為殘疾人提供精神上的支持與幫助,學生通過此類活動接觸日常生活中并不常見的群體,并了解這些群體的生活狀況。與殘疾人溝通能使學生更加全面地認識殘疾人在社會中的生存現(xiàn)狀,并關(guān)注殘疾人生活的難處。學生在實際生活中和殘疾人溝通交流,這與書本學習方式得到的現(xiàn)實感受截然不同。一方面,學生通過文藝演出向殘疾人展示音樂世界積極向上的一面,鼓勵他們樂觀地面對現(xiàn)實生活,使他們獲得生活信心。另一方面,學生通過這種方式接觸并了解殘疾人,關(guān)注社會弱勢群體,并為他們提供力所能及的幫助。部分學生在活動中能夠樹立起服務(wù)社會的信念,這體現(xiàn)著他們社會責任感的產(chǎn)生與發(fā)展。
音樂教育和社會實踐融合能達到理想教育效果,傳統(tǒng)文化滲透在社會生活的方方面面,與社會共同發(fā)展變化,將傳統(tǒng)文化融入音樂教育能使大學生感受文化與社會的關(guān)系,引導他們從文化生活的視角出發(fā)培育個人社會責任感。中國傳統(tǒng)文化大多來自民間,因而走進民間生活是學生感受傳統(tǒng)文化,接觸不同文化形式的重要方式。音樂作品中也有許多民間藝術(shù)類的曲目,教師在講解這些曲目時可引入對中國傳統(tǒng)文化的介紹,激發(fā)學生探究傳統(tǒng)文化的熱情,并增強他們傳承與創(chuàng)新文化的責任感。大學生是社會成員的一部分,但不同學生生活在差異化的環(huán)境之中,這意味著學生感受到的傳統(tǒng)文化有所不同[10]。教師在音樂教育中可鼓勵學生將具有區(qū)域特色的傳統(tǒng)文化展示在音樂課堂中,以多樣化的形式呈現(xiàn)傳統(tǒng)文化內(nèi)容,在豐富音樂課堂教學內(nèi)容的同時,引導學生發(fā)掘傳統(tǒng)文化的魅力,自覺形成傳承文化的責任感。
許多音樂作品和中國傳統(tǒng)文化有著密切聯(lián)系,尤其是部分具有節(jié)慶色彩的曲目,教師在講解這些曲目的創(chuàng)作背景等信息前,先要求學生談一談自己對這些曲目的理解。部分學生結(jié)合自己的家鄉(xiāng)文化闡述對曲目的理解,并用照片、短視頻等形式呈現(xiàn)家鄉(xiāng)文化與傳統(tǒng)曲目之間的關(guān)系,以具象的方式還原音樂作品的內(nèi)容。學生群體中不同個體看待事物的視角既有相同之處又略有差異,學生自己展示的文化作品能引起更多人的共鳴,這對營造良好的音樂課堂氛圍有所幫助。為增強學生的社會責任感,教師可通過對比教學的方式突出傳統(tǒng)文化保護的重要性。如在學生講述自己的家鄉(xiāng)文化與音樂作品之間的關(guān)系時,向?qū)W生展示部分傳統(tǒng)音樂文化作品流失的現(xiàn)狀。部分具有傳承價值的音樂技藝正在隨著流行文化的發(fā)展而消失,新一代青年人對傳統(tǒng)音樂文化不夠重視,寶貴的音樂文化后繼無人,這對文化保護工作是一大沖擊。學生看到直觀的數(shù)字與統(tǒng)計圖形,對傳統(tǒng)音樂文化的理解更加透徹,對文化傳承的迫切性有更深的體會。許多學生在觀看統(tǒng)計數(shù)據(jù)時產(chǎn)生強烈的社會責任感,認識到自身作為社會一員,應(yīng)當承擔起傳承優(yōu)秀文化的責任,從而打破對音樂教育的刻板印象,通過認真學習音樂作品體現(xiàn)對傳統(tǒng)音樂文化的尊重與傳承。
綜上所述,音樂作為藝術(shù)的一部分,是一個時代發(fā)展變化的軟基礎(chǔ)。對民族、社會、國家而言,傳承優(yōu)秀的音樂文化是傳遞民族之魂的重要方式。對大學生而言,接受音樂教育的目的不僅是充實音樂知識,學習音樂技能,還包括提升個人審美情趣,增強社會責任感等內(nèi)容。新時代的大學生應(yīng)當從更加宏觀的角度出發(fā)看待音樂教育,在學習音樂作品的過程中勇于承擔社會責任,形成良好的社會責任意識,并開辟接觸優(yōu)秀音樂作品、民間藝術(shù)的新路徑。通過多樣化的方式提升音樂創(chuàng)作與審美能力,并推動個人思想道德品質(zhì)的全面提升,達到良好的學習效果。