音樂劇演唱風(fēng)格的多元化研究

鄭招娣

沈陽音樂學(xué)院 音樂教育學(xué)院，遼寧 沈陽 110000

音樂劇是由舞蹈、音樂和戲劇三大部分共同組成，是具有綜合性的藝術(shù)門類，人們在觀賞音樂劇的過程中，通常會被其歌曲深深打動，并留下極為深刻的印象。歌曲不僅能夠深化劇情、刻畫人物，同時也奠定了整個音樂劇的基調(diào)。所以，音樂劇中歌曲演唱十分關(guān)鍵，對歌曲演唱風(fēng)格的把握是提高演唱效果的基礎(chǔ)和前提。

一、音樂劇的形成與發(fā)展

音樂劇是融合音樂、戲劇、歌舞、特技與綜藝性的音樂表演模式，能夠通過諷刺、愛情、幽默、滑稽、傷感、憤怒等多種情感進行劇情的描述，同時配合音樂劇表演者的歌唱、動作與情感傳遞，將劇情傳達給觀眾。音樂劇最早的發(fā)展是19世紀(jì)英國和美國，現(xiàn)如今，已然成為世界上十分受到追捧和喜愛的音樂劇種。音樂、戲劇、舞蹈是音樂劇表現(xiàn)的基礎(chǔ)內(nèi)容，且通過一種巧妙的方式將三種元素相融合，將人物和故事情節(jié)發(fā)展通過藝術(shù)的形式表達出來。音樂劇在不斷發(fā)展的過程中，展現(xiàn)出十分濃厚的現(xiàn)代生活氣息，無論是音樂劇的舞臺布置或是音樂律動、舞蹈，均能夠感受到當(dāng)下的潮流元素。任何主題的音樂劇，觀眾都能夠在視聽的過程中，被演繹者深切的情感打動，繼而不自覺地投入到劇情中，仿佛置身于該故事情節(jié)，難以分清現(xiàn)實與劇情。19世紀(jì)中葉后，美國資本主義迎來繁榮發(fā)展，民眾的思想觀念和精神態(tài)度逐步發(fā)生變化，同時也體現(xiàn)出新的審美觀念。受到當(dāng)時歷史背景和現(xiàn)實環(huán)境等多方面因素的影響，為音樂劇的發(fā)展和傳播，起到了強大的推動力作用。此時美國音樂劇舞臺中的歌舞劇表演十分豐富和多樣化，例如爵士樂歌舞劇、鄉(xiāng)村樂等，是美國當(dāng)時較為風(fēng)靡的輕歌劇形式。

二、音樂劇的藝術(shù)特征

（一）多樣化特征

大眾的青睞是藝術(shù)形式高速發(fā)展最重要的推動力，進入21世紀(jì)后，音樂劇流入我國，并得到了廣泛的流行，專場演出的音樂劇形式，深受大眾的喜愛和認可。在音樂劇不斷發(fā)展的過程中，汲取我國諸多藝術(shù)形式的優(yōu)點，并順應(yīng)時代發(fā)展體現(xiàn)出新的審美特征，無論是表演內(nèi)容、形式，均以更加生動和多樣化的藝術(shù)形式推動了我國藝術(shù)門類的發(fā)展。

（二）綜合性特征

音樂劇最早被稱之為音樂喜劇，誕生于英國，因為音樂劇有著十分豐富的戲劇題材，后來逐漸將音樂喜劇改稱之為音樂劇。音樂喜劇內(nèi)容相對較為簡潔，主要由音樂、戲劇、舞蹈三個部分構(gòu)成，具有十分強烈的喜劇風(fēng)格和特色。相比現(xiàn)在的音樂劇而言，音樂喜劇的內(nèi)容更加簡單易懂，最早的作品是來自于英國的《快樂的少女》。音樂喜劇作為舞臺劇的一種特殊類型，其表演形式涵蓋喜歌劇、滑稽劇、歌曲合唱等等，選題通常與實際生活相結(jié)合，反映一些社會問題。音樂喜劇在不斷發(fā)展中，體現(xiàn)出綜合性特征，藝術(shù)風(fēng)格更加多樣化，演出人數(shù)不斷增多，題材越來越寬泛，后漸漸稱之為音樂劇?；诰C合性的特征，可以從兩個維度來概括音樂劇的藝術(shù)特征。基于廣義角度下，音樂劇是將音樂作為核心內(nèi)容，將舞臺表演的各類內(nèi)容融入其中，體現(xiàn)出不同的表演風(fēng)格。基于狹義角度的音樂劇，更加注重結(jié)合歷史發(fā)展背景進行定義。早期音樂劇的發(fā)展主要圍繞音樂喜劇和歌舞發(fā)展，伴隨時代發(fā)展不斷融入新題材，繼而形成了音樂劇獨立的表現(xiàn)形式。音樂劇的構(gòu)成要素主要包括四類，分別為舞蹈、音樂、戲劇和舞臺美術(shù)，四者相結(jié)合的基礎(chǔ)上，將繪畫、表演、詩歌文藝形式融入其中，形成更加完整的劇情和人物，將人物的情感表達出來。

三、音樂劇演唱風(fēng)格的多元化

（一）輕歌劇式演唱風(fēng)格

輕歌劇在百老匯舞臺中經(jīng)歷幾十年的輝煌發(fā)展，是歐洲音樂劇歷史發(fā)展進程中重要的推動力。輕歌劇繼承了歐洲大歌劇和喜歌劇，形成了一種融合當(dāng)代流行音樂旋律、歌劇風(fēng)格和喜劇情節(jié)的新型藝術(shù)形式?，F(xiàn)如今，可以將這種輕歌劇式的演唱稱之為美聲唱法，立足于美聲唱法的基礎(chǔ)上，將流行音樂的律動感融入其中，繼而體現(xiàn)出的演唱風(fēng)格不僅有喜劇色彩，同時也更加通俗易懂。早期音樂劇作品中有一部分則是運用輕歌劇式的演唱風(fēng)格，如《演出船》《俄克拉荷馬》等。演唱者在舞臺中輕松的演唱，通過流行唱法將詠嘆調(diào)呈現(xiàn)出來，歌唱與日常的訴說并無顯著的差異性。舞臺的布置兼具華麗的風(fēng)格和真實感，這是音樂劇多元化演唱風(fēng)格的重要構(gòu)成，并融合了美聲與流行音樂的演唱風(fēng)格。

（二）流行音樂式演唱風(fēng)格

伴隨全球整體的快速發(fā)展，音樂劇伴隨人們對音樂表演藝術(shù)的喜愛度提高，產(chǎn)生了較大的轉(zhuǎn)變，音樂劇不再選用單一的題材和故事情節(jié)，而是將人們?nèi)粘Ｉ钪械脑S多內(nèi)容融入其中，形成了更加多樣化的劇目種類，音樂劇的演唱風(fēng)格也因此更加多元化。在流行音樂唱法中，有許多演唱技巧具有獨特性，如哭泣聲、啞音、低吟、喊叫等，這些唱腔均是不被古典美聲唱法所認可的，被定義為不科學(xué)，甚至是錯誤的唱法。但是在流行音樂中，認為這些唱法能夠?qū)⑷粘Ｉ钪凶钫鎸嵉穆曇魻顟B(tài)體現(xiàn)出來?？傊?，流行音樂劇能夠完美的將現(xiàn)實生活進行還原，是一種與劇中音樂、劇情和人物具有極高相似性的演唱風(fēng)格?！栋屠枋ツ冈骸肥橇餍幸魳肥窖莩L(fēng)格的代表作，其中添加了許多流行音樂元素，與傳統(tǒng)音樂劇具有十分明顯的差異，且通過電聲樂器作為伴奏。這部音樂劇在開幕曲《大時代教堂》的音樂中拉開帷幕，既展現(xiàn)出詩意的浪漫風(fēng)格又飽含情感。與此同時，《美人》是《巴黎圣母院》歌劇中的又一個經(jīng)典歌唱片段，是由3名愛慕艾斯米拉達的男性各自獨唱、合唱組成，演唱旋律凝重、力度感極強，從獨唱到合唱的演繹，完成壓抑的情感得到完全爆發(fā)和宣泄，體現(xiàn)出良好的藝術(shù)效果。

（三）鄉(xiāng)村樂式演唱風(fēng)格

鄉(xiāng)村音樂最早產(chǎn)生于美國南部地區(qū)的農(nóng)村，因此，音樂整體的風(fēng)格不可避免濃厚的鄉(xiāng)土氣息，同時也呈現(xiàn)出樂觀積極的情感，將當(dāng)?shù)孛褡逡魳肺幕奶攸c體現(xiàn)出來。在眾多鄉(xiāng)村音樂劇作品中，最具有代表性的則是《俄克拉荷馬》。這部音樂劇中，《啊，多么美的早晨》一直廣為流傳。在鄉(xiāng)村音樂劇的演唱過程中，需要對曲風(fēng)加以把控，更要注重自身的語言發(fā)音。這是因為在美國鄉(xiāng)村的語言發(fā)聲中，鼻腔音十分明顯，需要演唱者在進行鄉(xiāng)村音樂劇演唱的過程中加以注意，并更好地體現(xiàn)這一特點。只有在演唱的過程中把握鄉(xiāng)村音樂的演唱風(fēng)格以及音樂劇整體特點，才能清晰地敘述故事情節(jié)以及刻畫人物形象，將音樂劇作品完美呈現(xiàn)。

（四）爵士樂式演唱風(fēng)格

歐洲音樂在不斷發(fā)展的過程中實現(xiàn)了與外來音樂的融合，爵士樂最早是起源于非洲，在傳統(tǒng)民族音樂不斷演變和過渡中逐漸摒棄了非洲傳統(tǒng)民族音樂的風(fēng)格，現(xiàn)如今已經(jīng)成為美國十分具有特色的新型音樂形式。對爵士樂的節(jié)奏進行劃分，主要包括：切分、八分、重音移位、即興，為音樂增添了許多的幽默感和神秘感。在音樂劇中有許多爵士樂演唱風(fēng)格帶給人們十分深刻的印象，且被越來越多的人傳唱?！禨ummerTime》是音樂劇《波吉與貝斯》中的一曲，被稱之為世界上最著名的音樂劇之一。運用爵士樂的演唱方法來演唱劇中的搖籃曲，更好的演繹了安靜祥和，向人們傳遞了美好的情感。爵士樂的風(fēng)格沿襲了黑人自然淳樸的音樂文化，形成了一支具有相似性的音樂曲風(fēng)。且許多演唱家在演唱的過程中運用了不同的演唱技巧和方法對整體進行處理，使表演風(fēng)格更具有特色。

（五）古典與流行結(jié)合演唱風(fēng)格

在當(dāng)代社會節(jié)奏不斷加快的背景下，人們物質(zhì)生活水平得到了較大的改善，對精神文化的追求顯著提升。大部分人雖然對高雅的古典藝術(shù)和音樂有著渴望和向往，但是卻很難真正理解其中的內(nèi)涵，更希望古典音樂能夠與現(xiàn)代流行音樂一樣可以通俗易懂。最早是由英國作家進行了嘗試，突破了傳統(tǒng)營業(yè)模式的諸多限制性，引入了創(chuàng)新的演繹觀念，同時借助一定的藝術(shù)手段和技巧，將古典音樂與流行音樂元素進行了有機結(jié)合。其中具有代表性的音樂劇作品則是被大眾所熟知的《歌劇魅影》，其中的音樂作品《我唯一的請求》更被稱之為經(jīng)典。在歌曲演唱的過程中，不僅對演唱者自身的能力提出更高要求，要將古典與流行演唱風(fēng)格相結(jié)合，必須要具備美聲唱法的功底，同時能夠通過流行音樂唱法引領(lǐng)觀眾，增強代入感。

（六）搖滾樂式演唱風(fēng)格

黑人音樂與白人音樂的相互融合，誕生了一種新型的音樂風(fēng)格，即搖滾樂。搖滾樂受到布魯斯和傳統(tǒng)鄉(xiāng)村音樂的深刻影響，繼而形成了獨特的音樂風(fēng)格。相比其他音樂風(fēng)格而言，搖滾樂更加自由奔放，具有非常有力的節(jié)奏動感。在20世紀(jì)60年代繁榮發(fā)展，更是整個時代的主流音樂風(fēng)格，在百老匯的舞臺中被大眾所熟知和喜愛。其中《長發(fā)》具有代表性的搖滾樂式演唱風(fēng)格的音樂劇，作曲家在這部音樂作品的呈現(xiàn)中融入了電聲器樂，特別是電吉他重金屬尖銳的音色十分突出，也包含一些當(dāng)代流行的音樂元素，使音樂劇整體的爆發(fā)力和感染力大大提升。同時，搖滾音樂與宗教相結(jié)合，形成另一種獨特搖滾音樂劇類型，如具有影響力的《耶穌基督超級巨星》，則是一部搖滾樂式演唱風(fēng)格的音樂劇。這種演唱風(fēng)格，更好的探析了人物之間、人與神之間的關(guān)系，也將音樂與上帝相聯(lián)系，使音樂劇的表現(xiàn)手段更加豐富、多樣。即便是莊嚴(yán)主題的音樂劇，同樣可以配合搖滾樂式演唱風(fēng)格詮釋和表達，讓人們輕松愉悅地接受?？傊?，搖滾樂的音樂風(fēng)格在演唱的過程中十分注重節(jié)奏和律動，演唱過程中嘶吼和吶喊均為情感爆發(fā)和表達的方式。

四、結(jié)語

綜上所述，在經(jīng)濟全球化的推動下，世界各國之間形成了日益密切的文化交流，音樂劇的多元化特點使其走向了國際化發(fā)展道路。音樂劇的音樂不受局限和約束，風(fēng)格各異且有著鮮明的特色。在音樂劇不斷發(fā)展的進程中，已經(jīng)可以借助多種形式將其音樂與藝術(shù)內(nèi)涵體現(xiàn)出來。對此，應(yīng)不斷加強音樂劇演唱風(fēng)格的深化研究，從多民族文化中汲取精髓，增強音樂劇的生命力，為音樂文化的繁榮發(fā)展注入源源不斷活力。