□肖漫宇 喻馨銳
(肖漫宇/桂林師范高等??茖W(xué)校,喻馨銳/柳州城市職業(yè)學(xué)院)
到2050 年,中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展體系基本形成,研究闡發(fā)、教育普及、保護傳承、創(chuàng)新發(fā)展、傳播交流等方面協(xié)同推進并取得重要成果,具有中國特色、中國風(fēng)格、中國氣派的文化產(chǎn)品更加豐富,文化自覺和文化自信顯著增強,國家文化軟實力的根基更為堅實,中華文化的國際影響力明顯提升。中國傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)將迎來千載難逢的發(fā)展機遇。讓世界人民認(rèn)識和了解中國傳統(tǒng)藝術(shù)文化和價值觀,是每個文藝工作者應(yīng)當(dāng)承擔(dān)的民族復(fù)興的重任。
音樂外交是以音樂為媒介的一種對外交往形式,以政府為主導(dǎo),非政府組織和民眾參與,通過聲樂歌唱、器樂演奏、音樂與文化產(chǎn)品等渠道,廣泛、直接地接觸外國政府或民眾,向外國傳遞中國的價值觀、文化特性等,有效提高了中國文化的吸引力與政治影響力,進一步改善國際輿論環(huán)境,維護中國的利益,共享世界上不同文明的外交形式。音樂被稱為“無國界語言”,對國家的對外交流起到積極的作用。音樂藝術(shù)擁有著獨特的情感傳遞能力,可以兼顧不同文化或地域聽眾的認(rèn)知差異,以其具有感染力的旋律,超越國界,使來自不同地域、不同國度的民眾在情感上產(chǎn)生共鳴,是一種在國家對外交流中極為親和的文化交流紐帶。
目前,中國傳統(tǒng)音樂國際化程度顯得較弱,音樂走出去力度不夠。而傳承和發(fā)展古琴藝術(shù),可以架起通往世界的音樂橋梁,助力中國傳統(tǒng)音樂走出去,讓世界看到中國音樂文化的特色,進一步提升中國的國際影響力。因此,傳承古琴藝術(shù)意義重大而深遠。
進入20 世紀(jì)后,中國學(xué)子開始走出國門,走向世界。中外文化的交流越來越多,海外出現(xiàn)了一批對中國文化興趣濃厚的漢學(xué)家,當(dāng)中有著古琴的愛好者,古琴藝術(shù)開始逐步展現(xiàn)在西方學(xué)者面前。1900 年,來自法國的皮埃爾·綠蒂來到了北京,在日記《在北京最后的日子》中記錄了自己在“祖廟”(即太廟)見到了眾多的樂器,其中就有古琴。1912 年,法國人莫理斯·庫朗出版的《中國雅樂歷史研究》,對各種中國樂器作了大篇幅記載,并配了大量中國古琴的圖片。在這一時期,也出現(xiàn)了向西方世界系統(tǒng)介紹中國傳統(tǒng)樂器的中國學(xué)者。例如,中國著名音樂家蕭友梅在向德國萊比錫大學(xué)哲學(xué)系提交的博士論文中,對古琴的記譜法、基礎(chǔ)指法、造型、定弦法等有所介紹,還參照《大清會典圖》配了七弦古琴的圖樣。這是中國人第一次在西方以外文寫成的古琴的介紹文字。
在古琴作為音樂本體向海外傳播的過程中,其文化符號意義從未中斷,且在新時代的環(huán)境下更以新的形式映現(xiàn)出新的價值。古琴獨有的魅力也讓西方職業(yè)音樂家開始從專業(yè)的角度研究古琴藝術(shù)和中國傳統(tǒng)音樂的審美文化。美國音樂家甘貝爾、范天祥是其中的代表。在中國,古琴藝術(shù)的受重視程度遠大于從前,管平湖、查阜西、吳景略等老一輩古琴家創(chuàng)立了“北京古琴研究會”。研究會招收了唯一的一名外國學(xué)員,即當(dāng)時年僅29 歲的瑞典漢學(xué)家,亦為后來的暢銷書《古琴》的作者——林西莉女士。之后的留學(xué)熱潮中又有很多琴人在國外學(xué)習(xí)或定居,促進了古琴的傳播。到了21 世紀(jì),古琴的國際化傳播進入全盛期。2003 年11 月,中國古琴藝術(shù)被列入第二批人類口頭和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名單。在2008 年北京奧運會開幕式的開場音樂中,古琴作為演奏樂器,向全世界展示了其深遠韻味。
中國古琴藝術(shù)源遠流長,其傳播與發(fā)展具有極其重要的歷史價值和與時代意義。把古琴藝術(shù)推廣到世界各地,也是在輸出中國文化。因此,促進古琴藝術(shù)在海外的普及具有重要的文化和政治意義。
1.文化價值
古琴是中國獨有的傳統(tǒng)樂器,其歷史可追溯到神農(nóng)時代。相傳初時為五弦,至周文王、周武王各增一弦才初具雛形,在西周時期開始廣泛流傳,上至皇室、下至百姓,都聆聽欣賞古琴彈奏。自那時起,古琴藝術(shù)得到了長足的發(fā)展,出現(xiàn)了不同風(fēng)格、來源于不同背景的曲目。同時,古琴彈奏技巧也在不斷發(fā)展,形成了獨特的古琴音樂美學(xué)。所以說,古琴在中國有著非常悠久的歷史,可謂中國音樂的“活化石”,具有濃厚的文化歷史底蘊以及獨特的藝術(shù)特色和文化價值。中國傳統(tǒng)文化的重要價值逐漸被世界各國學(xué)者重新認(rèn)知,古琴藝術(shù)也將從歷史層面和中國范圍向當(dāng)代國際受眾傳達其存在的意義和價值。
2.社會價值
從社會角度來看,中國是一個有著悠久文化歷史的文明古國,在漫長的歷史發(fā)展過程中,形成了豐富多彩的音樂類型。古琴藝術(shù)作為其中的主要組成部分,在特定的地理環(huán)境和歷史條件下體現(xiàn)了自強不息、厚德載物等深刻的精神內(nèi)涵。古琴藝術(shù)是中華文明的體現(xiàn),也是中華民族的精神支柱。古琴藝術(shù)在當(dāng)代中國具有重要的社會意義,在中國對外交往中更是意義深遠。
3.精神價值
中國傳統(tǒng)的音樂文化思維的核心在于民族性和社會性,憑借著豐富的文化底蘊和傳統(tǒng)哲學(xué)思想,展現(xiàn)了音樂的美感和教育精神。其中,古琴是當(dāng)代藝術(shù)中唯一一種吸收了儒家、道家和佛教禪宗等多種哲學(xué)思想,并由這些哲學(xué)思想衍生出音樂美學(xué)思想的藝術(shù)門類。音樂教育能反作用于音樂文化,培養(yǎng)更多的優(yōu)秀人才,對于繼承和弘揚中國傳統(tǒng)文化精神意義深遠。對此,我們需要正確認(rèn)識中國音樂文化主體的定位,使傳統(tǒng)民族音樂的精神價值在現(xiàn)代體系中得到體現(xiàn)。
文化是國家、民族獨立的象征,一個國家如果失去了自己的文化體系,那么遲早會消失在歷史長河中。而歷史悠久的古琴藝術(shù)是中國獨有的藝術(shù)形式,具有民族性、文化性、歷史性等多重屬性,通過古琴藝術(shù)的對外傳播進一步弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,強化國家軟實力,對保證中華民族經(jīng)久不衰意義重大。
古琴藝術(shù)不是只屬于某個特定的地域或某個特定的時代,它既是中華文明的瑰寶,也是屬于全人類的文化遺產(chǎn)。1977 年,美國的宇宙飛船“旅行者”號向宇宙發(fā)射的金唱片中,就收入了古琴曲《流水》,代表人類的文明通過聲音被投向茫茫宇宙。2003 年,聯(lián)合國教科文組織將“古琴藝術(shù)”列入人類口頭和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)并加以保護。越來越多的人開始關(guān)注古琴,重視古琴文化藝術(shù),中國音樂史開啟了一個新的篇章,這也是中國傳統(tǒng)文化向海外推廣的一個里程碑。
西洋音樂是國際上公認(rèn)的主流音樂,在中國的音樂院校中長時間占據(jù)著主導(dǎo)地位。在中國國際地位提高的過程中,中國文化也開始走向國際。但是如果在國外提到東方的音樂,多數(shù)人會想到日本的音樂。例如,美國的民族音樂學(xué)專業(yè)設(shè)有日本音樂課程,但是沒有中國的傳統(tǒng)音樂課程。這跟日本比較看重和促進其國家文化的傳播有關(guān)系。又如,韓國政府近些年設(shè)立了海外學(xué)者學(xué)習(xí)韓國傳統(tǒng)音樂的獎學(xué)金;印度尼西亞政府甚至把他們的傳統(tǒng)音樂佳美蘭傳播到了整個美洲,變成在美國最被人熟知的亞洲音樂。中國有關(guān)部門也開始認(rèn)識到傳統(tǒng)文化推廣與傳播的重要性,積極地在大眾中普及古琴、昆曲等非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。國內(nèi)的音樂院校開設(shè)了中國傳統(tǒng)音樂的課程,同時把古琴作為中國代表性的傳統(tǒng)音樂在國際上推廣傳播。
古琴這種古老的樂器是最具中國傳統(tǒng)文化氣息的,從它的造型到天人合一的和諧理念,每一首曲子中蘊藏的典故,以及幾千年來與中國文人雅士之間的不解情緣,無一不體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)文化氣息。學(xué)彈七弦古琴,不只是學(xué)習(xí)彈奏它的那些清、和、雅、麗的古琴曲,品味古老的神韻,更需要學(xué)習(xí)先賢琴人超凡脫俗、絕世獨立的內(nèi)在精神。那些高雅的古琴曲不僅能引起聽眾的內(nèi)心共鳴,其曲目蘊含的典故更是對悠久的中華文明畫卷的一種展示。著名典故“高山流水遇知音”感動過無數(shù)國內(nèi)外聽眾,琴韻中深藏的內(nèi)涵,人類的情感與音樂帶來的共鳴,是能夠消除文化代溝的。歷朝歷代流傳下來的浩如煙海的古琴曲,由優(yōu)秀古琴家彈奏出來的美妙的琴音,讓人心領(lǐng)神悟,仿佛在進行一場今人和古人的對話。因此,讓古琴文化“走出去”,是在潛移默化中讓古琴文化背后的中華文化“走出去”的重要途徑。
中外交往的密切程度影響了古琴藝術(shù)的傳播。在唐朝,對外交流頻繁,中國眾多典籍與文學(xué)藝術(shù)作品大量傳入日本等周邊國家,其中也包括古琴和各種琴譜、琴學(xué)書籍,這些為古琴藝術(shù)在日本的落地生根奠定了基礎(chǔ)。到了明末清初,又有一批文人和僧人東渡日本,同時帶去了古琴藝術(shù)方面的資料。著名的東皋禪師就是在這一時期東渡到了日本,使古琴藝術(shù)在日本的傳播得到長足發(fā)展。古琴藝術(shù)在國際上的傳播與發(fā)展,需要這樣的國際型的古琴文化傳播者,更需要培養(yǎng)具有國際視野的古琴人才。
國內(nèi)知名演奏團體“漓水古琴樂團”(樂團成立于2005 年,以古琴作為主要的演奏樂器)在2015 年7—8 月隨同廣西柳州市文化友好代表團赴日本茨城縣阿見町開展文化交流活動?;顒悠陂g,漓水古琴樂團向日本友人介紹了中國古琴藝術(shù)并于茨城大學(xué)音樂廳舉辦了“古琴音樂會”。樂團團長肖漫宇獨奏了經(jīng)典琴曲《流水》,用“高山流水”的音樂典故傳達了中國文化中“知音”的寓意。同時,樂團還用古琴演奏了改編自中國民歌《茉莉花》和日本民歌《櫻花》的曲目,所演奏的這兩段音樂的文化含義恰好與中日友好文化交流的主題相呼應(yīng)。此外,音樂會還演奏了肖漫宇作曲的以《詩經(jīng)》為題材的《關(guān)雎》《蒹葭》等古琴琴歌,受到了日本觀眾熱烈的歡迎。高水平的古琴演奏讓深受儒家文化影響的日本聽眾近距離感受到中國古琴獨特的藝術(shù)魅力,中日友好文化交流“古琴音樂會”的圓滿成功受到包括日本媒體在內(nèi)的聽眾的一致好評。音樂會結(jié)束后,日本的音樂家也登臺演奏了日本的傳統(tǒng)樂器,與中國的音樂家進行了交流。
2016 年11 月,在廣西柳州市與日本茨城縣阿見町友好交流20 周年之際,以當(dāng)時桂林師范高等??茖W(xué)校師生為主要演奏者的“漓水古琴樂團”再次受邀,于廣西柳州參加中日文化藝術(shù)交流活動。樂團的琴師依次演奏了六個古琴作品。其中,琴歌《人生若只如初見》和集琴、簫、歌于一體的古琴重奏節(jié)目《愛蓮說》,受到了現(xiàn)場聽眾的高度贊揚。
兩次中日藝術(shù)交流的圓滿成功,充分展現(xiàn)了古琴音樂“無國界語言”的藝術(shù)魅力,通過展示和傳播中華傳統(tǒng)音樂文化,增進了日本民眾對中華傳統(tǒng)文化的了解,也使海外友人深刻感受到中國文化深厚的歷史底蘊和中華文明的博大精深。
古琴文化源遠流長,承載著中國傳統(tǒng)文化的深厚底蘊和豐富內(nèi)涵。古琴文化“走出去”需要古琴專家、學(xué)者及傳承人的共同努力,要懷著家國情懷,奉獻一己之力,通過音樂外交,使更多國際友人感悟到中華文化的魅力,在潛移默化中認(rèn)同中國文化,激發(fā)知華、友華、親華的內(nèi)生動力。