審美知覺視域下的鋼琴演奏

段春利

（遼寧師范高等?？茖W(xué)校）

鋼琴演奏在音樂和舞蹈表演中有著極其重要的作用，在審美知覺視域下，鋼琴演奏通過聽覺、感覺和情感的共鳴進(jìn)行音樂中的情感體驗，了解、感受到音樂中的情感表達(dá)，從而進(jìn)一步地感受到音樂的美，提升對音樂的審美知覺。在鋼琴演奏中，人腦通過對以往對音樂旋律、音調(diào)、歌詞等的積累以及對音樂聲音的想象而產(chǎn)生的心理活動，有助于增強(qiáng)對音樂審美知覺的創(chuàng)造性。

美是對內(nèi)心的感受和理念的一種感性認(rèn)知，審美知覺的存在為鋼琴演奏提供了創(chuàng)造方向和演奏感受，演奏者要對知覺敏感，充分地感受到流淌在音樂的中美和情感，通過在生活經(jīng)驗中積累的藝術(shù)素材，將音樂完美的詮釋出來。音樂的審美知覺是視覺和聽覺的融合，聲音的美妙使其能夠震撼心靈，使傾聽者感受到蘊(yùn)藏在聲音中的眾多情感和含義。在視覺上，演奏者將生活中看到的美融入音樂中，將對生活的感悟和感受在音樂中表達(dá)出來，賦予音樂和演奏以真實的情感和生命，為鋼琴演奏賦予真正的靈魂。所以，審美知覺是鋼琴演奏的基礎(chǔ)和前提，在審美知覺的指導(dǎo)下，演奏者才能夠賦予鋼琴演奏恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)形式和情感表達(dá)。

一、審美知覺視域鋼琴演奏的特點

（一）真實性與創(chuàng)造性相融合

審美知覺視域下，鋼琴演奏是真實與創(chuàng)造的融合，鋼琴演奏是對音樂的一種表演形式，鋼琴演奏的真實性在于其必須遵守音樂的基本形式和原則，包括對樂譜的尊重、對旋律、節(jié)拍、速度、力度和表情記號等音樂特征的真實表演。而創(chuàng)造性是指演奏者在鋼琴演奏的過程中可，以根據(jù)自己對音樂的理解和感受在演奏中融入自己的情感和知覺。每個人的人生經(jīng)歷和生活積累都是不相同的，而這些不一樣的情感經(jīng)歷賦予了音樂的各種表達(dá)形式。演奏者在鋼琴演奏的過程中，將自己的理解、情感注入作品中，從而賦予鋼琴演奏新的含義。而這些改變都是作者在演奏過程中的創(chuàng)新，是通過對鋼琴節(jié)拍、速度、呼吸等不同的表演形式，帶給觀眾知覺上的感受。

例如，在《哥德堡變奏曲》的演奏中，朱曉玫和古爾德雖演奏了同一首曲子，但是，呈現(xiàn)給聽眾的感受和感情卻大不相同。這首曲子有著悠揚(yáng)、舒緩的曲調(diào)，旋律明朗、動聽，結(jié)構(gòu)清晰，尤其是其低聲部更顯魅惑的魅力。整首曲子無論是在邏輯布局上，還是在情感表達(dá)上都彰顯出了它的獨樹一幟，通過多變的音色和流暢的曲調(diào)，將作品的感情推向了新的階層，為觀眾在聽覺和感覺上帶來了雙重的震撼。古爾德對這首曲子付出了很多心思，更是利用一生來詮釋這首曲子，而朱曉玫也是在將近30 年的時間中，在這首曲子上嘔心瀝血。這兩位音樂家為這首曲子帶來了不同的生命和靈魂，朱曉玫的《哥德堡變奏曲》低調(diào)醇厚、寧靜致遠(yuǎn)，帶給聽眾一種小橋流水的平淡和飽經(jīng)滄桑后的沉淀。使聽者能夠靜下心來回味著自己的過往，在音樂中對生活的艱辛、困苦和不滿而釋懷；而古爾德的《哥德堡變奏曲》卻表現(xiàn)出了一種睿智的、天真的、浪漫的感受，使傾聽者在欣賞的過程中，能夠感受到一個經(jīng)過生活的錘煉后仍舊能夠保持初心、始終愿意相信生活、相信愛的成功智者。

演奏的真實性和創(chuàng)造性并不是一成不變的，也不是千篇一律的，而是隨著演奏者的生活經(jīng)歷和情感積累的變化而表達(dá)出了不同情感和審美知覺。這樣的特性賦予了音樂的千變?nèi)f化，也賦予了鋼琴演奏不同的生命色彩和含義。音樂是一種語言，能夠跨越地域、跨越空間的限制，它源于內(nèi)心思維的支配，是情感交流的媒介。在鋼琴演奏中，演奏者的內(nèi)心思維越成熟、生活經(jīng)歷越豐富，音樂語言的表達(dá)就會越流暢、越有內(nèi)涵。

（二）技巧性與表現(xiàn)性的統(tǒng)一

技巧是鋼琴演奏的基礎(chǔ)，每一段演奏都需要演奏者有著純熟的技巧和扎實的基本功。但是，技巧并不是音樂表演的唯一要素，在技巧的基礎(chǔ)上，加以音樂表現(xiàn)力是豐富作品立體度，增強(qiáng)觀眾情感共鳴的基礎(chǔ)。技巧性和表現(xiàn)性是鋼琴演奏的兩大要素，缺一不可。

一個成功的鋼琴家必須具備的音樂素養(yǎng)就是技術(shù)和表現(xiàn)，趙曉生曾在《鋼琴演奏之道》中表示，一個鋼琴家若想讓自己這壺水鳴笛，至少要經(jīng)歷兩萬六千多個小時。這句話雖表面上看不出多什么，但是鋼琴家背后付出的艱辛和執(zhí)著缺失尋常人無法意識到的，也表現(xiàn)出了一名鋼琴家所必須具有的素質(zhì)條件，技巧性的基本功和在此基礎(chǔ)上的表現(xiàn)力是鋼琴家在實踐中的自我總結(jié)。音樂沒有定義，也沒有對錯，鋼琴家的在演奏中的表現(xiàn)和獨特的風(fēng)格賦予了音樂千萬種形式和定義。所以，音樂是寬容的、如海納百川般包容了所有的風(fēng)格。

二、審美知覺視域下鋼琴演奏的用途

（一）鋼琴演奏特點對舞蹈表演的影響

鋼琴家的審美知覺是對鋼琴演奏中情感表達(dá)和演奏方式的指導(dǎo)，而鋼琴的情感方向和演奏特征在舞蹈表演中有著極其重要的影響。

第一，鋼琴演奏具有靈活性。舞蹈動作多樣，要求嚴(yán)格，對于音樂的需求也是非常復(fù)雜的，而不是單純的優(yōu)美、規(guī)整。在音樂的搭配上，需要其能夠與舞蹈在節(jié)奏和律動上契合，這樣才能通過音樂的旋律配合舞蹈動作，已達(dá)到訓(xùn)練的意義和目的。而鋼琴的音色和音域均比較寬廣，在審美知覺的指導(dǎo)下，能夠演繹出多種多樣的音樂形式，完美的與舞蹈動作相配合，從而對舞蹈速度和幅度以及內(nèi)涵的掌握起到積極的作用，能夠靈活自如的與舞蹈動作相契合。

第二，鋼琴演奏具有實用性。鋼琴演奏的表演形式多樣，曲調(diào)和音域豐富，能夠與多種形式的舞蹈結(jié)合。例如，在芭蕾舞基訓(xùn)動作過程中所需要的音樂形式就是比較緩慢和優(yōu)美的旋律，給觀眾帶來的感覺是舒緩的、優(yōu)雅的。但在民族舞 這種舞蹈類型的基訓(xùn)中所需要的音樂就是節(jié)奏鮮明、律動感強(qiáng)、熱情強(qiáng)烈的音樂形式，從而帶給觀眾一種熱血洋溢、生氣勃勃的感覺。而鋼琴演奏能夠完美的與各種舞蹈動作相結(jié)合，具有非常強(qiáng)的實用性。

第三，鋼琴演奏風(fēng)格與多種舞蹈相輔相成。例如，在審美知覺的指導(dǎo)下，鋼琴演奏風(fēng)格各異，直爽、棱角分明、框架性強(qiáng)的風(fēng)格與芭蕾舞表演相得益彰。像四小天鵝舞曲以及土耳其進(jìn)行曲等較出色的鋼琴伴奏，均與其相結(jié)合的芭蕾舞蹈具有異曲同工的風(fēng)格和表演形式。

第四，鋼琴演奏具有不同的節(jié)奏和力度。在舞蹈基訓(xùn)的過程中，根據(jù)不同的拍子、速度和表情，需要具有不同力度和節(jié)奏的鋼琴伴奏。例如，在拍子較弱、速度舒緩的舞蹈動作中，需要鋼琴伴奏的音色輕盈、柔美；而在拍子強(qiáng)烈、速度較快的舞蹈動作中，則需要鋼琴伴奏激烈、震撼。像在《天鵝湖》中，王子與奧杰塔的舞蹈中，鋼琴伴奏是輕柔、舒緩的，將舞蹈的唯美和浪漫襯托出來。而在王子與黑天鵝的舞蹈中，鋼琴伴奏是緊張、激烈的，表現(xiàn)出了王子的猶豫、擔(dān)憂以及黑天鵝的處心積慮。

（二）鋼琴演奏在舞蹈表演中的重要性

第一，在審美知覺的引導(dǎo)下，鋼琴演奏在舞蹈表演中，能夠增強(qiáng)舞蹈的律動性和對音樂的感知力。音樂是舞蹈的靈魂，在音樂的熏陶下，舞蹈的情感表達(dá)和表演內(nèi)涵能夠更加清晰、靈活地展現(xiàn)出來。而鋼琴獨特的表達(dá)風(fēng)格與情感宣泄能夠為舞蹈奠定更加渾厚的情感基調(diào)，使舞蹈在舞臺表現(xiàn)力上更加沁人心脾，促進(jìn)舞蹈節(jié)奏感、情感和律動性的表現(xiàn)。而在音樂的熏陶下，舞者的情緒和情感能夠被激發(fā)和帶動，增強(qiáng)舞蹈的表現(xiàn)性和創(chuàng)造性，為舞蹈表演賦予新的形式和風(fēng)格。

第二，鋼琴演奏在舞蹈動作的展現(xiàn)中，具有非常重要的作用。鋼琴演奏的形式多樣，節(jié)奏的快慢、情感的調(diào)節(jié)都非常靈活。同樣的舞蹈動作在不同節(jié)奏中的音樂中所展現(xiàn)的效果具有非常大的差別。例如，在相同的舞蹈動作中，鋼琴演奏的曲目是緩慢舒緩的音樂，所展現(xiàn)出的舞蹈動作就是柔和的、優(yōu)雅的、放松的，給人輕柔夢幻的感覺。而如果伴奏節(jié)奏是快速、刺激的音樂，所展現(xiàn)出的舞蹈動作就是激烈的、絢麗熱情的、活潑動感的，給人一種奔放洋溢的感覺。如芭蕾基訓(xùn)的小跳和中跳等舞蹈動作，需要舞蹈演員展現(xiàn)出優(yōu)美、輕盈的感覺，這時的鋼琴伴奏就需要比較舒緩柔和的音樂曲目。而在訓(xùn)練腰部和腿部力量的基訓(xùn)中，就需要節(jié)奏感強(qiáng)、起伏較大的伴奏，給人一種力量爆發(fā)的感覺。

第三，鋼琴演奏能夠激發(fā)情感，帶動舞蹈節(jié)奏。在審美知覺下，演奏者的情感表達(dá)會因為生活經(jīng)驗的積累和經(jīng)歷而表現(xiàn)出不同的表現(xiàn)形式，而這樣的表現(xiàn)形式會賦予舞蹈者不同的情感理解和感悟，在長期舞蹈訓(xùn)練中，能夠增強(qiáng)對音樂情感的敏感度，精準(zhǔn)的把握鋼琴演奏中所表達(dá)的情感，并且能夠快速的熟悉鋼琴演奏中的節(jié)奏，將舞蹈動作與演奏節(jié)奏緊密的結(jié)合為一體。例如，在芭蕾舞蹈基訓(xùn)的過程中，舞者受到鋼琴演奏的影響，能夠在音樂的作用下激發(fā)內(nèi)心深入的情感，從而使心底的情感自然流露，與舞臺表演融為一體，從而使表現(xiàn)出的舞蹈動作和身韻更加的優(yōu)美、規(guī)范。

三、提升審美知覺視域下鋼琴演奏效果的策略

（一）增強(qiáng)創(chuàng)造性，賦予音樂多彩的表現(xiàn)形式

音樂不是標(biāo)準(zhǔn)答案，其具有多解性、不確定性和非語義性等特征。音樂帶給人的感受和情感也是多向的，與聽者的生活經(jīng)歷和情感積累有著很大的關(guān)系。所以，一首曲子不同的人聽能聽出不同的情感表達(dá)，這也是音樂的魅力和審美特色。例如，圣桑創(chuàng)造的《動物狂歡節(jié)》，有的人將公雞、母雞理解為大鵝和鴨子，將羚羊來表示獵豹。而這些解釋沒有對錯，是每個人內(nèi)心對聽覺和感覺的直觀理解與表述，也就是音樂的審美知覺。

因此，鋼琴演奏也是多變的、形式各異的，演奏者在鋼琴演奏中，需要在技巧的基礎(chǔ)上豐富創(chuàng)造性，充分的展現(xiàn)出音樂的多面性，為鋼琴演奏賦予不同的情感表現(xiàn)形式和不同的靈魂特色。創(chuàng)造性對于音樂藝術(shù)具有非常重要的作用，在鋼琴演奏中創(chuàng)造性是演奏者的標(biāo)簽和特色，是演奏曲目的靈魂。如果缺少了創(chuàng)造性，鋼琴演奏就是空有技巧的花架子，沒有真正的靈魂，而聽者也不能感受到演奏者的情感共鳴。所以，增強(qiáng)鋼琴演奏中的創(chuàng)造力，為演奏賦予新的意義，是成功演奏者的必備條件。聽者在欣賞音樂作品時，每個人都會對作品有著自己獨特的見解和想法。例如，在圣桑的《動物狂歡節(jié)》中，有人將鋼琴的高音區(qū)理解為嬌小軀體的動物在動物群中歡快、靈動的穿梭和奔跑，而將低音區(qū)想象成大軀體的動物笨拙、艱難的在擁擠的群體中前進(jìn)和行動。這樣的想象力和創(chuàng)造力能夠為鋼琴演奏賦予新的情感表達(dá)，也給予聽眾不同的情感感受和審美知覺。

（二）增強(qiáng)鋼琴演奏的表現(xiàn)性

鋼琴演奏過程中，演奏者所表現(xiàn)出的表現(xiàn)性是藝術(shù)家在實踐活動中所擔(dān)負(fù)的責(zé)任，是聽眾能夠感受到聽覺盛宴的重要依托。也就是說，在鋼琴演奏的過程中，演奏者的表現(xiàn)和對音樂作品注入的情感是一首完整鋼琴曲表演正確展示的基礎(chǔ)。一場好的鋼琴演奏是對音樂作品的升華，是在作曲家創(chuàng)作的基礎(chǔ)上，賦予音樂作品新的內(nèi)涵和靈魂，其能夠引起聽眾的共鳴，使聽眾在演奏中，聽到自己的生活經(jīng)歷和情感積累，提升聽眾的審美領(lǐng)域和審美知覺，使聽眾感受到更多、更豐富的音樂形式和特色，滿足聽眾對音樂審美的需求。因此，增強(qiáng)鋼琴家在鋼琴演奏中的表現(xiàn)力，是在審美知覺的視域下，進(jìn)一步提升音樂情感的表達(dá)和內(nèi)心感知能力的外現(xiàn)的具體表現(xiàn)，也是一名鋼琴家的職責(zé)和素養(yǎng)。

（二）增強(qiáng)鋼琴演奏的舞臺張力

在鋼琴演奏的過程中，演奏者所表現(xiàn)出的舞臺張力影響著觀眾的體驗度和感染力，所以，在舞臺表演過程中，演奏者需要對自身能力的提升增強(qiáng)舞臺表演張力，使觀眾能夠有更好的感受和情感共鳴。

首先，心理素質(zhì)是影響演奏者舞臺表現(xiàn)力和張力的一個重要因素，演奏者只有具備較強(qiáng)的心理素質(zhì)，才能在舞臺上演奏出更有感染力和效果的音樂。演奏者在心理輕松愉悅、內(nèi)心平穩(wěn)的狀態(tài)下，能夠更好地理解音樂作品，加深對音樂情感的理解和認(rèn)知，進(jìn)而更好地將自己的情感融入音樂作品中，為聽眾創(chuàng)造更好的情感共鳴，進(jìn)而增強(qiáng)演奏效果，展現(xiàn)出富有張力的舞臺效果。

其次，在鋼琴演奏的過程中，演奏者要提升自身的表現(xiàn)力，使自己能夠在舞臺上輕松自在，充分地發(fā)揮出自己的能力。例如，在表演過程中，要盡量做到心理平穩(wěn)，保持放松的心態(tài)，不要因為緊張影響到自身的表現(xiàn)力，使舞臺缺乏張力，表現(xiàn)不出應(yīng)有的效果。如果演奏者在表演的過程中太過緊張，就會導(dǎo)致身體的靈活性和穩(wěn)定性有一定的影響，使身體協(xié)調(diào)度降低，降低音色的表現(xiàn)效果。

最后，在演奏的過程中，演奏者需要對鋼琴的音色進(jìn)行調(diào)整，在強(qiáng)弱、頻率和和音等方面進(jìn)行處理，融入演奏者自身的情感認(rèn)知，從而提升舞臺表演的張力。

四、結(jié)語

審美知覺是在審美對象的刺激下所表現(xiàn)的對內(nèi)心聽覺的外放，是情感表達(dá)的一種形式。鋼琴演奏是一種音樂形式，其情感表達(dá)和表演標(biāo)準(zhǔn)需要具有方向和引導(dǎo)，才能在大眾能夠認(rèn)可的前提條件下，更好的給予聽眾聽覺的盛宴。而審美知覺就是鋼琴演奏過程中的指導(dǎo)，演奏者在審美知覺的指導(dǎo)下，將音樂中情感進(jìn)行詮釋，而聽眾在審美知覺積累下，感受作品中的情感和演奏者的表現(xiàn)，體驗出不同的人生經(jīng)歷和感情傾注。